Ирреализм (искусство)

Ирреализм — это термин, который использовался различными авторами в области философии, литературы и искусства для обозначения определенных режимов нереальности и/или проблем в конкретном определении реальности. В то время как в философии этот термин конкретно относится к позиции, выдвинутой американским философом Нельсоном Гудменом , в литературе и искусстве он относится к различным писателям и движениям. Если термин, тем не менее, сохранил определенную последовательность в своем использовании в этих областях и потенциальных движениях, он, возможно, отражает позицию слова в общем английском использовании: хотя стандартное словарное определение ирреального дает ему то же значение, что и нереальный , ирреальность очень редко используется по сравнению с нереальным . Таким образом, он, как правило, использовался для описания чего-то, что, будучи нереальным, является таковым в очень специфической или необычной манере, обычно подчеркивающей не просто «не реально», но и некоторую форму отчуждения от нашего общепринятого чувства реальности.

В литературе термин ирреализм впервые широко использовался в Соединенных Штатах в 1970-х годах для описания постреалистической «новой фантастики» таких писателей, как Дональд Бартельми или Джон Барт . В более общем плане он описывал идею о том, что все формы письма могут только «предлагать определенные версии реальности, а не фактические ее описания», и что история не обязательно должна предлагать четкое разрешение в конце. ^{[ требуется ссылка ]} Джон Гарднер в «Искусстве художественной литературы » цитирует в этом контексте работу Бартельми и ее «кажущуюся безграничной способность манипулировать [литературными] приемами как способами восприятия, [которые] ничего не воспринимают». ^[1] Хотя Барт в интервью 1974 года заявил, что «ирреализм — не антиреализм или нереализм, а ирреализм — это все, что, по моему уверенному прогнозу, скорее всего, будет характеризовать прозу 1970-х годов», ^[2] это не подтвердилось. Вместо этого литература в Соединенных Штатах быстро вернулась к своей реалистической ортодоксальности, и термин «ирреализм» вышел из употребления.

Однако в последние годы этот термин был возрожден в попытке описать и классифицировать в литературных и философских терминах, чем работа писателя-ирреалиста отличается от работы писателей в других, нереалистичных жанрах (например, фэнтези Дж. Р. Р. Толкина , магический реализм Габриэля Гарсиа Маркеса ) и каково значение этого различия. Это можно увидеть в эссе Дина Суинфорда « Определение ирреализма: научное развитие и аллегорическая возможность ».[1] Подойдя к вопросу со структурной и нарратологической точки зрения, он определил ирреализм как «особый режим постмодернистской аллегории», который возник в результате фрагментации и демонтажа современностью упорядоченной и последовательной средневековой системы символов и аллегорий. Таким образом, лев, представленный в данном контексте в средневековой литературе, мог быть интерпретирован только одним, одобренным способом. Однако современная литературная теория отрицает приписывание таких фиксированных значений. По мнению Суинфорда, это изменение можно отчасти объяснить тем фактом, что «наука и техническая культура изменили восприятие естественного мира, существенно изменили сам естественный мир, тем самым изменив словарь символов, применимых к эпистемологическим и аллегорическим попыткам его понять». Таким образом, ирреальные произведения, такие как Cosmicomics Итало Кальвино и Ficciones Хорхе Луиса Борхеса , можно рассматривать как попытку найти новый аллегорический язык для объяснения наших изменившихся восприятий мира, которые были вызваны нашей научной и технической культурой, особенно такими концепциями, как квантовая физика или теория относительности. «Таким образом, ирреалистическое произведение действует в рамках заданной системы», — пишет Суинфорд, «и свидетельствует о ее правдоподобности, несмотря на тот факт, что эта система и мир, который она представляет, часто являются мутацией, аберрацией».

Онлайн-журнал The Cafe Irreal [2], с другой стороны, определил ирреализм как тип экзистенциалистской литературы, в которой средства постоянно и абсурдно восстают против целей, которые мы для них определили. ^[3] Примером этого может служить рассказ Франца Кафки «Превращение» , в котором планы торговца Грегора Замзы по содержанию семьи и повышению в должности с помощью упорного труда и решимости внезапно переворачиваются с ног на голову из-за его внезапного и необъяснимого превращения в насекомое размером с человека. Говорят, что такая литература подчеркивает тот факт, что человеческое сознание, будучи конечным по своей природе, никогда не сможет полностью осмыслить или успешно упорядочить вселенную, которая бесконечна в своих аспектах и ​​возможностях. То есть: как бы мы ни пытались упорядочить наш мир с помощью определенного набора норм и целей (которые мы считаем нашим реальным миром), парадокс конечного сознания в бесконечной вселенной создает зону ирреальности («то, что находится за пределами реального»), которая компенсирует, противостоит или угрожает реальному миру человеческого субъекта. Ирреалистическое письмо часто подчеркивает эту ирреальность и нашу странную увлеченность ею, объединяя беспокойство, которое мы чувствуем из-за того, что реальный мир не соответствует нашим желаниям, с повествовательным качеством состояния сна (где реальность постоянно и необъяснимо подрывается); таким образом, говорят, что оно напрямую сообщает, «чувствуя, а не артикуляционно, неопределенности, присущие человеческому существованию или, говоря иначе... непримиримость между человеческими стремлениями и человеческой реальностью». [3] Если ирреальную историю можно считать аллегорией, то это была бы аллегория, которая «так много указывает на неизвестный смысл», в которой смысл чувствуется больше, чем артикулируется или систематически анализируется.

Различные авторы обращались к вопросу ирреализма в искусстве. Многие важные замечания об ирреализме в искусстве можно найти в книге Нельсона Гудмена « Языки искусства» . Сам Гудмен создал несколько мультимедийных шоу, одно из которых было вдохновлено хоккеем и называется « Увиденный хоккей: Кошмар в трех периодах и внезапная смерть» .

Гаррет Роулан, пишущий в The Cafe Irreal , пишет, что недомогание, присутствующее в творчестве итальянского художника Джорджо де Кирико , «которое напоминает Кафку, связано с ощущением другого мира, таящегося, парящего, как длинные тени, которые доминируют на картинах де Кирико, часто изображающих пейзаж в неопределенный час сумерек. Недомогание и тайна — все это побочные продукты взаимодействия реального и нереального, трения и соприкосновения двух миров, пойманных на мерцающей поверхности ирреализма». [4]

Писатель Дин Суинфорд, чья концепция ирреализма была подробно описана в разделе «Ирреализм в литературе», писал, что художница Ремедиос Варос в своей картине «Жонглер » «создает личную аллегорическую систему, которая опирается на предопределенные символы христианской и классической иконографии. Но они быстро перестраиваются в личную систему, информированную научными и организованную как машина... в ирреальном произведении аллегория действует в соответствии с измененной, но постоянной и упорядоченной иконографической системой».

Художник Тристан Тондино утверждает: «В ирреалистическом искусстве нет определенного стиля. Оно является результатом осознания того, что каждое человеческое действие является результатом ограничений мира актера» ^{[4] .}

В Австралии художественный журнал « Art Life» недавно обнаружил присутствие «нового ирреализма» среди художников этой страны, который описывается как «подход к живописи, который решительно сдержан, использует свои эффекты без театральной показушности, создавая при этом жуткий иной мир призрачных образов и абстрактных размывок». Что именно представлял собой «старый» ирреализм, они не говорят.

Irrealist Art Edition — издательская компания, созданная в 90-х годах современным художником-пластиком Фредериком Ириарте . Вместе с эстонским поэтом, писателем и художественным критиком Ильмаром Лаабаном они разработали свою концепцию ирреализма через несколько эссе, выставок, проектов, манифест и книгу «Irréalisation». Irrealist Art Edition ISBN  91-630-2304-0

• Франц Кафка
• Николай Гоголь
• Рене Магритт
• Кобо Абэ
• Джорджио де Кирико
• Магнус Миллс
• Хорхе Луис Борхес
• Дональд Бартельми
• Джон Барт
• Ремедиос Варо
• Фредерик Ириарте
• Д. Харлан Уилсон
• Макс Блехер

• Гарднер, Джон (1984). Искусство художественной литературы . Нью-Йорк: А. Кнопф. ISBN 978-0-394-50469-8.
• Беллами, Джо Дэвид (1974). Новая художественная литература; Интервью с новаторскими американскими писателями . Урбана: Издательство Иллинойсского университета. ISBN 978-0-252-00430-8.
• Суинфорд, Дин, «Определение ирреализма: научное развитие и аллегорическая возможность», Журнал фантастики в искусстве , 12.1 (2001): 77–89.
• Эванс, Г.С. и Элис Уиттенбург, «После Кафки: критика и изучение Кафки как ресурс в попытке пропагандировать новый литературный жанр», Журнал Американского общества Кафки , 31/32(1+2): 18–26.