This article needs additional citations for verification. (November 2016) |
44°29′34″N 11°21′01″E / 44.4929°N 11.3502°E / 44.4929; 11.3502
Учредил | 2004 |
---|---|
Расположение | Strada Maggiore 34, Болонья, Италия |
Тип | Музей, Историческое место |
Директор | Маурицио Ферретти |
Веб-сайт | museibologna.it/musica |
Museo internazionale e biblioteca della Musica — это музыкальный музей и музыкальная библиотека в Палаццо Альдини Сангинетти, в историческом центре Болоньи, Италия .
Городской библиографический музыкальный музей был основан в 1959 году для хранения городской коллекции музыкальных предметов. Он был переименован в Museo Internazionale e Biblioteca della Musica в 2004 году, когда нынешнее место музея, Палаццо Сангинетти, открылось для публики. Во дворце находятся фрески, впервые выполненные в конце XVIII — начале XIX веков, и они представляют собой один из лучших образцов неоклассического декора.
Экспонаты музея освещают богатое музыкальное наследие Болоньи. До недавнего времени большая часть этой коллекции находилась на складе. Дворец предоставляет среду для показа и сохранения этих предметов.
Институт разделен на два объекта. Обширный выбор томов, картин и музыкальных инструментов представлен в музейных залах на Strada Maggiore 34 (Palazzo Sanguinetti), в то время как библиографические материалы доступны на Piazza Rossini 2 (бывший монастырь Сан-Джакомо) в помещениях, прикрепленных к консерватории музыки имени Дж. Б. Мартини.
В начале XVI века первоначальное ядро этого здания принадлежало семье Лояни. В 1569 году собственность была продана братьям Эрколе и Джулио Риарио, родом из Савоны, но которые были родственниками делла Ровере. Приобретя соседние земли и здания, сенатор Эрколе Риарио реконструировал и расширил дом. Отдельные дома были объединены в одно сооружение, и, вероятно, началось строительство впечатляющей лестницы, которая и сегодня характеризует здание. Вторая крупная реконструкция была заказана графом Антонио Альдини, которому маркиз Раффаэлло Риарио Сфорца предоставил долгосрочную аренду в 1796 году. Граф Альдини поручил архитектору Джованни Баттисте Мартинетти (1774–1830) модернизировать здание. К башне был пристроен соседний дом, принадлежавший семье Озелетти, а огромный зал XVI века был разделен на две комнаты, которые соответствуют двум самым просторным помещениям современного музея — вестибюлю, или Залу добродетелей, и Бальному залу.
После падения Наполеона и экономического краха Альдини дворец был продан кубинскому дворянину дону Диего Пеньяльверду , бывшему члену наполеоновского правительства. После его смерти в 1832 году палаццо перешло к знаменитому тенору Доменико Донзелли . Отмечается, что Джоаккино Россини останавливался там, пока его собственный дом неподалеку находился на реконструкции. В 1870 году здание приобрела семья Сангинетти. Они отвечали за самые последние украшения в предполагаемой библиотеке и «Египетской комнате». Во время недавних реконструкций палаццо в этих местах были обнаружены чудесные фрески.
В 1986 году последняя наследница, Элеонора Сангинетти, пожертвовала большую часть здания коммуне Болоньи в память — как она написала в своем завещании — о «моем незабвенном отце, докторе Гвидо Сангинетти. Я ... жертвую здание на улице Страда Маджоре, 34 во имя и память о нем, а также за любовь, которую он всегда питал к своему городу и своему дому, чтобы оно могло стать музыкальным музеем и библиотекой».
Палаццо Сангинетти был расписан крупными неоклассическими художниками XVIII и XIX веков , такими как Пеладжио Паладжи (1777–1860), Серафино Бароцци (1735–1810) и Антонио Базоли (1774–1848), под руководством Винченцо Мартинелли (1737–1807). На первом этаже фреска пейзажа (с trompe-l'oeil перспективой) приписывается Луиджи Бусатти , в то время как квадратура является работой Франческо Сантини (1763–1840). Сантини, при вероятном сотрудничестве с Бароцци , также расписал стены парадной лестницы. На первом этаже Лесная комната (комната 1), ранее использовавшаяся и называвшаяся Банкетной комнатой, была расписана Мартинелли: он иллюстрирует пейзажи, богатые зеленью и классической архитектурой вдалеке. Эти классические элементы окружают наблюдателя иллюзией ступени, которая поддерживает Гермеса и статуи Вакха и Цереры , работы молодого Палаги. [1] Комната Энея (комната 2), также Палаги, изображает истории Энеиды на черном этрусском фоне. Комната Зодиака и Авроры (комната 3) изображает знаки зодиака Доменико Корсини (1774–1814) и фигуру Авроры, приписываемую Палаги. Последняя небольшая комната восточного крыла (комната 4) украшена художниками из мастерской Бароцци. Им также приписывают две комнаты (комнаты 6 и 7), которые завершают западное крыло, которые оформлены в восточном стиле занавесками и павильонами, экзотическими растениями и женскими фигурами с маленькими зонтиками. Комната 5 — это бальный зал. В конце экскурсии по музею находятся два салона в квартире, спроектированной Альдини; Это были первые две комнаты, которые были украшены. Первоначальная комната (комната 8) украшена Антонио Базоли в неоготическом стиле, с фигурами, статуями и барельефами Пьетро Фанчелли (1764–1850).
Первоначальная основа музыкальных коллекций музея принадлежит монаху - францисканцу Джованни Баттисте Мартини (Болонья, 24 апреля 1706 г. — 3 августа 1784 г.), музыкальному ученому и коллекционеру XVIII века, теоретику и композитору, учителю контрапункта . Среди его учеников были Иоганн Христиан Бах и Вольфганг Амадей Моцарт .
В возрасте всего 19 лет Мартини был назначен капельмейстером церкви Сан-Франческо в Болонье. Его слава как превосходного учителя и знатока музыки начала расти, когда он «выиграл» спор с ученым Реди относительно интерпретации таинственного canone dell'Animuccia , который существовал в хоровой галерее Санта- Каса-ди-Лорето , где сам Реди был капельмейстером . После этого триумфа, не довольствуясь только ролью ученого, он продолжил свое музыкальное образование и стал почитаемым композитором сонат для клавесина , канонов и около 500 неопубликованных музыкальных произведений .
Многочисленные письма, хранящиеся в библиотеке (около 80 томов с более чем 6500 писем), документируют широкую сеть музыкантов, аристократов, певцов и кардиналов , которые имели контакты с Мартини. Даже император Австрии посетил Падре Мартини, находясь в Болонье. Мартини собирал не только рукописи и музыкальные произведения различных видов, но и портреты музыкантов, выставленные на стенах его библиотеки в монастыре Сан-Франческо .
Музейный маршрут начинается среди пышного убранства Зала Боскеречча с некоторыми символическими работами, которые служат введением в музей и подготавливают посетителя к путешествию по музыкальной вселенной.
Залы 2 и 3 посвящены духовному отцу нового музея, изображенному в овале Анджело Крешимбени: Джамбаттиста Мартини , чье бесценное моральное наследие, как интеллектуальное, так и материальное, прославляется здесь и становится известным широкой публике.
В зале 3 демонстрируются отношения между падре Мартини и выдающимися личностями музыкального мира того времени, такими как молодой Моцарт или Иоганн Христиан Бах , изображенный на знаменитом портрете Гейнсборо . В этом же зале можно также полюбоваться знаменитой Sportelli di libreria musicale Джузеппе Марии Креспи . Далее следует
зал 4 («Идея музыки»), посвященный ученым-музыкантам с 15 по 17 век, с важными примерами музыкальных трактатов и портретами их авторов. В этой комнате также хранятся некоторые музыкальные инструменты большой ценности, такие как уникальный клавесин «омнитонум» работы Вито Тразунтино ( Венеция , 1606 г.).
Некоторые из наиболее важных экспонатов выставлены в следующем зале 5 (зал искусств), который посвящен «Книгам для музыки и инструментов XVI и XVII веков». В этом зале можно полюбоваться редкими текстами от XV века до знаменитых Harmonice Musices Odhecaton A, первой печатной музыкальной книги Оттавиано Петруччи . Они хранятся в очень современных круглых шкафах в центре зала, которые соответствуют богатому убранству полов.
Затем идут инструменты: лютни ; гармония флейт Манфредо Сетталы 1650 года, которая представляет собой настоящий уникум; пошетте, различные маленькие скрипки, используемые в качестве инструментов преподавателями танцев, гиронда , серпентони, необычная серия валторн и корнетов XVI и XVII веков и, наконец, уникальный исполнительский инструмент: тиорба , имеющая форму хитары .
Итальянская опера находится в центре внимания следующего зала. XVIII век представлен в зале 6 , посвященном знаменитому певцу Карло Броски , известному как Фаринелли .
Его прекрасный портрет, написанный Коррадо Джаквинто , доминирует в зале, наряду с портретами кастратов разных эпох и композиторов того времени, таких как Антонио Вивальди и Доменико Чимароза .
Зал 7 переносит посетителя в 19 век с Джоаккино Россини , чье имя навсегда связано с Болоньей . Здесь можно найти портреты, бюсты и либретто из первых концертов Изабеллы Кольбран , певицы и первой жены Россини. Также интерес представляет оригинальная партитура «Севильского цирюльника» и некоторые довольно любопытные личные вещи, такие как халат и парик. Наконец, можно увидеть рояль Россини, который был сконструирован в 1844 году Камиллой Плейель .
Путь продолжается через века, музыкальные применения и стили в зале 8 , который посвящен «Книгам для музыки и инструментов XVIII и XIX веков». Здесь есть виола д'амур и флейты вместе с оригинальными партитурами, составленными Торелли , Вивальди , Бертони и т. д. Также есть кларнеты и прекрасный Buccin, созданный в Лионе Жаном Батистом Табаром (1812–1845).
Завершая выставку, зал 9 отдает дань уважения двум важным людям в итальянской и болонской музыкальной культуре, Джузеппе Мартуччи и Отторино Респиги . В этом зале представлены портреты композитора, фотографии и подборка произведений из коллекции Респиги, которые были подарены библиотеке в 1961 году его вдовой Эльзой к 25-й годовщине его смерти. В этом же зале находится портрет музыканта Арриго Серато, написанный известным художником Феличе Казорати .
На первом этаже Палаццо находятся девять залов выставки, которая иллюстрирует около шести столетий истории европейской музыки. Здесь представлено более ста картин известных людей из мира музыки, которые являются частью картинной галереи, созданной падре Джованни Баттиста Мартини, более восьмидесяти старинных музыкальных инструментов и большой выбор ценных исторических документов, таких как трактаты , тома, оперные либретто , письма, рукописи, оригинальные музыкальные партитуры и т. д.
Коллекция, унаследованная от Падре Мартини, представляет собой одну из самых престижных коллекций музыкального репертуара, напечатанного между XVI и XVIII веками, благодаря своим инкунабулам, ценным рукописям, оперным либретто и уникальной коллекции автографов и писем, которые являются результатом переписки Мартини с выдающимися людьми, учеными и музыкантами того времени, которую он старательно хранил. Спасенное от наполеоновских конфискаций благодаря вмешательству Станислао Маттеи , ученика и преемника Мартини, ценное библиографическое наследие было передано в дар музыкальному лицею Болоньи в 1816 году. Лицей был основан в 1804 году в бывшем монастыре августинцев в церкви Сан-Джакомо-Маджоре . Библиотека значительно выросла на протяжении XIX века и первой половины XX века благодаря количеству материалов, полученных в результате дидактической деятельности лицея; Среди знаменитых учеников Лицео были Россини , Доницетти , Респиги и режиссеры Манчинелли, Мартуччи и Бузони.
Библиотека также росла за счет ценных экспонатов и редких томов, приобретенных Гаэтано Гаспари , назначенным библиотекарем в 1855 году.
Гаспари руководил библиотекой в течение многих лет с уникальным рвением и знаниями. После многих лет упорной работы и постоянных усилий он смог превосходно организовать и каталогизировать все библиотечные материалы (также из этого периода вышла посмертная публикация «Каталога библиотеки Liceo Musicale di Bologna», которая носит его имя и теперь также доступна онлайн).
В 1942 году, когда Liceo musicale был преобразован в государственное учреждение — Regio Conservatorio di Musica, — Болонская коммуна решила сохранить за собой право собственности на библиографическое наследие падре Мартини и прилегающую к нему картинную галерею.
Городской библиографический музыкальный музей был основан в 1959 году с целью сохранения и использования библиографического наследия и портретной галереи.
Не так много информации о развитии картинной галереи, которая, кажется, не имела конкурентов в Болонье в XVIII веке. Из ценных писем переписки, которые падре Мартини вел с разными известными людьми того времени (например, музыкантами, которые были его учениками в Болонье , членами Accademia Filarmonica , теоретиками музыки , композиторами, дворянами, выдающимися интеллектуалами, капеллистами и хранителями францисканских монастырей ), очевидно, что существовала сложная сеть информаторов и посредников, которые отвечали за поиск желаемых портретов.
Многие из портретов были заказаны художникам непосредственно падре Мартини . Художники срисовывали черты музыкантов с гравюр того времени. На самом деле его не столько интересовала художественная ценность картин, сколько их правдоподобное сходство с моделью. Его также больше интересовало, гармонируют ли они с интересом его века к физиогномическому прочтению лиц с намерением дать иконографическое свидетельство людей, связанных одним общим знаменателем — музыкой. Также было важно, чтобы картины имели прямую связь с его библиотекой.
Стоит отметить, что в коллекции представлено множество картин известных художников, в том числе портрет Фаринелли работы Коррадо Джаквинто , портрет Иоганна Христиана Баха работы Гейнсборо и портрет Чарльза Берни работы Джошуа Рейнольдса .
Похоже также, что престиж Падре Мартини, считавшегося самым знающим европейским экспертом в области музыкального искусства, был настолько велик, что для музыканта того времени было важно иметь свой портрет в своей галерее. Это служило признанием заслуг музыканта.
Картинная галерея оставалась в монастыре Сан-Франческо даже после смерти Мартини, пережив наполеоновские конфискации благодаря преемнику Мартини, падре Станислао Маттеи. Только в 1801 году она была переведена в бывший монастырь агостинцев в церкви Сан-Джакомо-Маджоре. Сегодня коллекция состоит из 319 картин, большинство из которых написаны маслом на холсте , а также пастелью и рисунками .
Музыкальные инструменты, выставленные в залах музея, происходят из коллекций двух важных болонских учреждений: Museo Civico Medievale [2] и Civico Museo Bibliografico Musicale. Основу этой коллекции Museo Civico Medievale составляет Liceo musicale, основанный в 1804 году. Как объяснил Федерико Паризини (библиотекарь Liceo с 1881 по 1891 год), после наполеоновских репрессий «инструменты, многие известные музыкальные произведения, хоровые книги, редкие инструменты и другие предметы, связанные с музыкой, были проданы публично».
Центральная администрация Dipartimento del Reno обратилась к правительству Repubblica Cisalpina с просьбой выкупить и сохранить предметы, которые рисковали быть рассеянными. Затем восстановленные инструменты были переданы в Liceo и в 1881 году были окончательно добавлены в Museo Civico Medievale, где они и находятся по сей день.
Среди самых ценных инструментов, которые сейчас выставлены в залах музея, — клавесин Trasuntino 1606 года (выставлен в зале 4). Он был сконструирован для Камилло Гонзага, графа Новеллары , а затем был передан Джузеппе Баини (1775–1844), знаменитому автору первой биографии Палестрины . В своем завещании Баини завещал клавесин Liceo Musicale. Другие ценные экспонируемые инструменты — монохорд Trasuntino , который был сконструирован для настройки цимбалы , и флейта с 5 язычками, которая способна имитировать несколько флейт, играющих в гармонии. Также есть полифоническая флейта (выставлена в зале 5), на которой стоит клеймо Манфредо Сеттала (1600–1680), миланского ректора, который был великим коллекционером и известной личностью в культурной панораме 17-го века.
Происхождение коллекции музыкальных инструментов в Городском библиографическом музее Musicale более неопределенно. Коллекция включает в себя некоторые особенно важные модели, такие как восемь фортепиано, пять из которых являются роялями, а три из которых имеют прямоугольную форму. Эти фортепиано датируются XVII и XVIII веками. Среди них бесценный Erard 1811 года (возможно, принадлежавший Паолине Боргезе), который был отреставрирован к открытию музея и теперь выставлен в зале 8. Также включены фортепиано Pleyel Джоаккино Россини 1844 года (выставлено в зале 7) и так называемый «спинетт падре Мартини», прямоугольный Glonner 1780 года (выставлен в зале 3). Другие важные экспонируемые инструменты — Heckelphon 1900 года (зал 8), различные английские рожки, несколько корнетов и два гобоя .
Хотя библиотека должна быть переведена на новое место, она находится на Piazza Rossini 2. Она состоит из одного читального зала, который используется совместно с Conservatorio di Musica "GB Martini". В зале 20 мест, двенадцать из которых зарезервированы исключительно для чтения старинных и особых текстов. В зале есть два аппарата для микрофильмирования (и один для микрофильмирования/микрофиш), а также место для библиографического и каталогизационного поиска.