Заражение города

Фестиваль искусств в Кейптауне, Южная Африка

Фестиваль «Заражение города»
ЖанрФестиваль искусств
ДатыФевраль ежегодно
Местоположение(я)Кейптаун, Южная Африка
Годы активности4
Основан2007
Посещаемость25 000 [1]
Покровитель(и)Винная ферма Spier
Веб-сайтwww.infectingthecity.com

Infecting the City — это фестиваль общественного искусства в Кейптауне , Южная Африка. Цель фестиваля — сделать искусство доступным для всех. [2] На фестивале представлен целый ряд различных видов искусства, связанных с определенным местом , художественных интервенций и перформансов в центральной части города. [3] Каждый год фестиваль посвящен социальной проблеме или теме, на которую откликаются участвующие художники. В 2011 году фестиваль работал с художественным и культурным сообществом Кейптауна, чтобы представить общественное искусство под темой «Сокровище». Эта тема была призвана прославить художественные традиции и современные практики различных сообществ Южной Африки и исследовать «афрополитическую» реальность Кейптауна.

Infecting the city представлен Africa Centre , некоммерческой организацией, которая создает платформу для изучения современной панафриканской художественной практики как инструмента социальных изменений. Infecting the City является неотъемлемой частью города, побуждая зрителей замечать скрытые пространства и перспективы Кейптауна и предоставляя голос искусства и культуры в Африке для африканцев.

История

Фестиваль начинался как фестиваль исполнительских искусств Infecting The City в 2008 году с «единственной агрессивной целью — заразить город представлением, которое отражает сложность нашей повседневной жизни». [4] Фестиваль был создан, чтобы перенести некоторые из впечатлений ныне расформированного Spier Summer Season на Spier Wine Farm в центральную часть Кейптауна. Ежегодный Spier Summer Season впервые стартовал в 1996 году и включал в себя разнообразные выступления, такие как опера, комедия, поэзия и музыка в течение трех месяцев каждый год. В 2007 году Spier Arts Trust, организация, которая создала Summer Season, прекратила проект. Africa Centre при финансовой поддержке Spier решил продолжить дух Summer Season, создав недельный фестиваль исполнительского искусства в центре Кейптауна. Бретт Бейли курировал итерации Infecting The City Festival 2009, 2010 и 2011 годов. Джей Патер курировал фестиваль в 2012 году

В 2010 году фестиваль изменил свое название на Infecting the City Public Arts Festival, чтобы объединить визуальное искусство, публичные интервенции и лучше отразить то, что представлял Фестиваль. [5] Традиционно публичное искусство функционировало для популяризации искусства — бросать вызов элитарной художественной культуре галерей и выносить искусство на улицы. Сегодня публичное искусство пытается ответить на гибкость и междисциплинарную природу современной художественной практики, сочетая художественное видение и общественные ценности. Публичное искусство дает возможность бросить вызов своей аудитории, разрушить границы и изменить перспективы публичного пространства. Именно к такому видению публичного искусства стремится Фестиваль.

За прошедшие годы число участвующих художников и зрителей неуклонно росло: в 2011 году в фестивале приняли участие 314 художников, чьи работы увидели более 25 000 человек.

Прошедшие фестивали

Каждый фестиваль основан на теме. Каждый год тема относится к социальной проблеме, которая касается всех и заставляет как артистов, так и зрителей смотреть на эти социальные проблемы новыми и преобразующими способами.

Фестиваль 2011

Плакат Infecting the City 2011, поддерживающий тему сокровищ.

ITC 2011 был куратором темы СОКРОВИЩА . Тема позволила художникам создать искусство, которое выдвигало на первый план сокровища города, о которых зрители не знали или забыли. Эти сокровища затем были представлены в четырех категориях — культурные драгоценности, музыкальные драгоценности, экологические отходы и исторические сокровища. Категории были названы: Драгоценности, Городские сокровищницы, Кусочки жизни и Музыкальные драгоценности. [6]

Интервью Бретта Бейли на 567 CapeTalk с ведущим Аденом Томасом

Фестиваль открылся в понедельник 21 февраля 2011 года и продлился до субботы 26 февраля. Фестивальный центр находился на привокзальной площади вокзала Кейптауна , но публичные художественные мероприятия проводились каждый день в разных общественных местах по всему городу. Jewels состояли из 15 местных общественных групп, которые демонстрировали ритуал, обряд или культурную практику. Jewels варьировались от Rieldans до Drum Majorettes, от боя на палках Xhosa до Ratiep [ постоянная нерабочая ссылка ] и от оперы и балета до эфиопской кофейной церемонии. Каждая из 15 культурных жемчужин была поставлена ​​пятью театральными постановщиками: Питером Хейзом, Натали Фишер, Фионой дю Плой, Селестой Ботой и сэнсеем Ндлову. Jewels демонстрировались на местных Jewel Boxs (сценах) дважды в день. Jewel Route вел зрителей от Jewel Box к Jewel Box через центр города. В течение фестивальной недели было 3 различных маршрута «Jewel Routes».

Раздел City Treasurers состоял из известных визуальных и перформансных художников, которые использовали художественные вмешательства, перформансы или публичное искусство, чтобы привлечь внимание к историческим или современным сокровищам города. Strand был серией перформансов, которые сплетали воедино истории Кейптауна как порта. Он проходил дважды в день на станции Cape Town. Invisible Gold , Urban Diamonds и Number 1 Unexpected Undercover Agency были произведениями искусства, которые по-другому смотрели на людей, которые заставляют город работать. Relics of Place и Watermarks подчеркнули отходы родниковой воды, стекающей с горы в море. В число казначеев вошли Питер Эршманн, Дунг Дала, Кэтрин Хенеган, Надин Хаттон, Джетро Лоу, Мафута Инк, Оуэн Манамела, Антея Мойс, Майер Тауб, Афина Вахла и Кэрон фон Цайль.

«Кусочки жизни» — так называлась работа фестиваля, посвященная экологическим отходам. Восемь художников-экологов из Кейптауна и Йоханнесбурга ( Игшаан Адамс , Саймон Макс Банистер, Джеймс Клейтон, Ханнели Кутзее , Брендан Дикерсон, Хит Нэш, Уша Сиджарим, Номтунзи Машалаба ) превратили перерабатываемый мусор в произведение искусства, чтобы привлечь внимание к ценным материалам, которые большинство из нас [ кто? ] считает «мусором» и впоследствии выбрасывает. [7]

The Music Gems представили девять музыкальных групп на сцене на привокзальной площади вокзала Кейптауна. Каждая группа была из разных сообществ и представляла разные культуры, которые живут в Кейптауне: Delta Soetstemme, Loit Sols, Congolese Car Guard Quartet, Mac MacKenzie's Goema Symphony, Spaza Hip-Hop, Teiko Drumming, Madzishe из Зимбабве и Zamanani Brothers. Куратором программы был Иэн Харрис.

Фестиваль 2010

ITC 2010 проходил с 13 по 20 февраля. Тема 2010 года — ЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ ОБРЯД , исследующий роль обрядов и ритуалов как инструментов трансформации и исцеления. [8]

Фестиваль 2010 года был ориентирован на тему «Человеческий обряд» и попросил художников глубоко взглянуть на динамику общества Кейптауна и «творчески представить себе общество, в котором мы хотим жить». [9] Художникам было предложено «спросить: Что требует трансформации или исцеления? Кого нужно включить в социальную структуру города?; и как нам усилить и освободить энергию центрального делового района? Художники столкнулись с коллективными демонами Кейптауна и заставили их упокоиться, чтобы найти молчаливые воспоминания и невидимые истории и подтвердить их, чтобы найти то, что нужно исправить и «записать». Чтобы расширить и углубить то, как мы воспринимаем мир, в котором живем, и отпраздновать наше фундаментальное право человека выражать то, кто мы есть». [10] Программа включала инсталляции, которые взаимодействуют с жителями Кейптауна и гостями Кейптауна, хореографические работы («Окна в мир», «Танцующий Иисус»), масштабные совместные перформансы («Несовершенства», «Знакомство с рынком», «Тихая чрезвычайная ситуация») и малозаметные интервенции («Серое вещество», «Информационные люди», «Прыжок», «Мандала для исцеления», «Стена желаний»), а также дискуссионные форумы («Право на ответ»). Участвующие художники приехали из Кейптауна, Йоханнесбурга, Грэхемстауна, Зимбабве, Китая, Великобритании, Греции, Германии, США, Австралии и Нидерландов.

Фестиваль 2009

Плакат Infecting The City 2009, изображающий тему «Внутренние дела»

ITC 2009 проходил с субботы 21 февраля по пятницу 27 февраля. Тема 2009 года: ВНУТРЕННИЕ ДЕЛА . [11] В 2009 году Infecting the City попросил художников разобраться с национальной напряженностью, выявленной в ксенофобском насилии 2008 года. Художников попросили рассмотреть перемещение людей, миграцию, иммиграцию, беженцев и идентичность. Названный в честь правительственного департамента, который обрабатывает иммигрантов в ЮАР, "Home Affairs" имел работы в программе, которые углубили понимание аудиторией этих сложных и часто тревожных проблем. На неделю Infecting the City превратил Кейптаун в передовой театр, показывающий работы местных и международных художников.

Программа включала три работы, которые стали результатом шестинедельного совместного курса, где двенадцать художников из Южной Африки, стран SADC и за пределами границ SADC поделились разнообразными навыками и создали работы, связанные с темой фестиваля. Amakwerekwere, Exile и Limbo были работами, которые появились в результате этого процесса. Заказанные работы включали An Histrionic, Call Cutta in a Box, Eyton Road, Incwaba Lendoda Lise Cankwe Ndelela (Могила человека рядом с дорогой) и Tuning into the Void.

Фестиваль 2008

Плакат к фильму «Заражение города» 2008 г.

ITC 2009 проходил с 26 февраля по 2 марта 2008 года. Тема 2008 года: ВРЕМЯ

Фестиваль исполнительских искусств Spier – Infecting the City – стартовал в Кейптауне в феврале 2008 года с целью «заразить город представлением, которое отражает сложность нашей повседневной жизни... Основная цель – представить работы, которые смело используют новые способы выражения, сотрудничества дисциплин и интеграции классики и современности» [12] .

Программа включала в себя заказанные новые работы ( «Время снов», «Я — корица» ), перенесенные и повторно инсталлированные существующие работы ( «Не с моим ружьем», « Урожай снов», «Транспортные исключения», «Тайны настоящего»), совместные проекты ( «Порядок перехода», 22 мин. 37 сек., «Время пробуждения» ), Talking Heads и серию мастер-классов.

Фотографии выступлений с прошлых фестивалей

Ссылки

  1. ^ "Artslink.co.za – Национальный фестиваль искусств вырос более чем на 8 процентов". Artlink.co.za.
  2. ^ «Искусство «Заражение города 2011». Infectingthecity.com.
  3. ^ «Заражение города | Смерть от искусства». Махала. 1 марта 2011 г.
  4. Джей Патер и Бретт Бейли , примечание куратора
  5. ^ "Креативный Кейптаун". Креативный Кейптаун.
  6. ^ "Фестиваль « Infecting the City 2011". Infectingthecity.com. Архивировано из оригинала 13 июля 2011 года . Получено 10 марта 2011 года .
  7. ^ «Заражая город, художники превращают мусор в искусство». Supernews. 24 февраля 2011 г.
  8. ^ "Фестиваль общественных искусств Spier, Кейптаун". Заражение города. 26 февраля 2011 г.
  9. Бретт Бейли, Примечание куратора
  10. ^ Программа «Заражение города»
  11. ^ "Фестиваль исполнительских искусств Spier, Кейптаун". Заражение города.
  12. ^ Бретт Бейли и Джей Патер, кураторы
  • Фестиваль «Заражение города» [1]
  • Короткометражные фильмы [2]
  • Африканский центр [3]
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Заражение_Города&oldid=1244400836"