Маккартни (альбом)

Студийный альбом Пола Маккартни 1970 года
Маккартни
Студийный альбом
Выпущенный17 апреля 1970 г. ( 1970-04-17 )
Записано1 декабря 1969 г. – 25 февраля 1970 г.
СтудияДом Маккартни, Лондон
Morgan , Willesden , Лондон
EMI , Лондон
ЖанрЛоу-фай [1]
Длина34 : 22
ЭтикеткаЯблоко
ПродюсерПол Маккартни
Хронология Пола Маккартни
Маккартни
(1970)
Рам
(1971)

McCartney — дебютный сольный студийный альбом английского рок-музыканта Пола Маккартни , выпущенный 17 апреля 1970 года компанией Apple Records . Маккартни записал его в тайне, в основном с использованием базового домашнего звукозаписывающего оборудования в своем доме в Сент-Джонс-Вуде . Сведение и часть записи проходили в профессиональных лондонских студиях. В своих свободно аранжированных выступлениях Маккартни избегал полировки прошлых записей The Beatles в пользу стиля lo-fi . За исключением эпизодического участия своей жены Линды , Маккартни исполнил весь альбом в одиночку, перезаписав на четырехдорожечную ленту.

Маккартни записал альбом в период депрессии и смятения, последовавший за частным уходом Джона Леннона из Beatles в сентябре 1969 года. Конфликты по поводу выпуска альбома Маккартни ещё больше отдалили его от товарищей по группе, поскольку он отказался отложить выпуск альбома, чтобы позволить Apple выпустить ранее запланированные релизы, в частности альбом Beatles Let It Be . Пресс-релиз в форме самоинтервью, прилагавшийся к британским рекламным копиям Маккартни , привёл к распаду Beatles .

Маккартни получил в основном негативные отзывы, в то время как сам Маккартни был подвергнут критике за то, что, по-видимому, положил конец Beatles. Пластинка была широко раскритикована за то, что была недостаточно спродюсирована и за незаконченные песни, хотя баллада « Maybe I'm Amazed » постоянно выделялась для похвалы. С коммерческой точки зрения Маккартни выиграл от рекламы, окружающей распад; она удерживала позицию номер 1 в течение трех недель в американском Billboard Top LPs, прежде чем уступить эту позицию Let It Be . Она достигла пика на 2-м месте в Великобритании.

В последующие годы альбому приписывали влияние на DIY-музыкантов и лоу-фай-музыку. [1] [2] Маккартни также записал два последующих альбома: McCartney II (1980) и McCartney III (2020). В 2011 году первая запись Маккартни была переиздана с бонус-треками в составе коллекции Paul McCartney Archive Collection .

Фон

После того, как Джон Леннон потребовал «развода» с Beatles на собрании группы 20 сентября 1969 года, [3] Пол Маккартни удалился на свою ферму в Кэмпбелтауне , Шотландия. [4] Автор Роберт Родригес описывает его состояние как «разбитое сердце, шокированное и подавленное из-за потери единственной работы, которую он когда-либо знал». [5] Хотя уход Леннона не был объявлен официальным, отчасти по деловым причинам, [3] [6] период уединения Маккартни с семьей совпал с широко распространенными в Америке слухами о его смерти [7] — эскалацией трехлетнего слуха «Пол мертв» . [8] [9] Слух был развеян журналистами BBC Radio [10] и журнала Life , которые выследили его на его ферме, High Park. [11] [12]

У меня чуть не случился срыв. Полагаю, боль от всего этого, разочарование и горечь от потери этой замечательной группы, этих замечательных друзей... Я сходил с ума. [13]

– Маккартни дочери Мэри , 2001 г.

Два месяца, проведенных Маккартни в Шотландии, привели к отчуждению между ним и его коллегами по группе [14], что стало еще одним последствием раскола, вызванного назначением Аллена Кляйна на должность бизнес-менеджера в мае того же года. [15] [16] Позже Маккартни назвал назначение Кляйна первым «непримиримым разногласием» внутри Beatles, поскольку он продолжал оказывать предпочтение нью-йоркским юристам Ли Истмену и Джону Истмену [17] — отцу и брату его жены Линды соответственно . [18] Для Маккартни период после отъезда Леннона также был отмечен приступом тяжелой депрессии [4], во время которой, по его собственной оценке, он был близок к нервному срыву . [19] [20] [21]

В своей книге Fab: An Intimate Life of Paul McCartney Говард Соунс пишет об изгнании Маккартни в Хай-Парк: «Это было мрачно для Линды. У нее были семилетний ребенок и младенец, о которых нужно было заботиться, и муж, который был в депрессии и пьян. Позже она сказала друзьям, что это был один из самых трудных периодов в ее жизни, в то время как Пол размышлял о том, что он мог стать жертвой рок-н-ролла на этом этапе своей карьеры». [13] При поддержке Линды Маккартни начал думать о будущем вне Beatles, сочиняя или заканчивая песни для своего первого сольного альбома McCartney . [5] [13]

Содержание и запись

Домашние записи Штудера, декабрь 1969 г. – январь 1970 г.

Я был как профессор в его лаборатории. Очень простая [установка], настолько простая, насколько это возможно... Даже сейчас этот альбом имеет интересное звучание. Очень аналоговое, очень прямолинейное. [22]

– Маккартни, 2001

Маккартни и его семья вернулись в Лондон незадолго до Рождества 1969 года, [13] и он начал работу над альбомом у себя дома на Кавендиш-авеню , в Сент-Джонс-Вуд . [23] Записи были выполнены на недавно доставленном четырёхдорожечном магнитофоне Studer , без микшерного пульта , [24] [25] и, следовательно, без дисплеев VU в качестве ориентира для уровней записи. [26] [27] Маккартни описал свою домашнюю установку для записи как «Studer, один микрофон и нерв». [23] [26] Он играл на всех музыкальных инструментах на альбоме [13] — от акустических и электрогитар и баса до клавишных, барабанов и различных ударных инструментов — с Линдой, которая исполняла бэк-вокал в некоторых песнях. [28]

Записи альбома избегали музыкальной изысканности, которая отличала работу Битлз с продюсером Джорджем Мартином , в частности, релиз группы 1969 года Abbey Road . [29] Согласно The New Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll , Маккартни — это «альбом, записанный одним человеком в студии» с «выраженным домашним качеством; он был скромным и звучал почти незаконченным». [30] Родригес пишет, что, избегая эстетики студии Abbey Road , «[Маккартни] по-своему следовал теме «как задумано природой» прерванных сессий «Get Back», хотя и как группа из полутора человек». [31]

Сначала Маккартни записал на плёнку 45-секундную часть песни, которую он написал в Кэмпбелтауне, « The Lovely Linda ». [32] Как и большую часть альбома, Маккартни спел композицию в сопровождении акустической гитары, прежде чем заполнить оставшиеся треки на Studer второй гитарной партией, басом и ударным аккомпанементом. [25] [33] Хотя это исполнение «The Lovely Linda» было задумано только как тест нового оборудования, [33] оно было включено в официальный релиз в качестве вступительного трека, [25] дополненного звуком хихиканья Маккартни в конце записи. [13] Как отражено в последовательности альбома, второй и третьей песнями, которые Маккартни записал на плёнку, были « That Would Be Something », также написанная в Шотландии, и инструментальная «Valentine Day». [32] Последняя была одной из трех композиций Маккартни , которые ее создатель « импровизировал на месте», как он позже утверждал, [26] наряду с похожими рок -ориентированными «Momma Miss America» и «Oo You». [34]

3 января 1970 года он прервал работу над альбомом McCartney , чтобы принять участие в заключительной сессии звукозаписи Beatles, [35] когда он, Джордж Харрисон и Ринго Старр записали композицию Харрисона « I Me Mine » на студии EMI (ныне Abbey Road Studios ). [36] [37] На следующий день трое музыкантов вернулись к песне McCartney « Let It Be », [35] записанной группой в январе 1969 года для их предстоящего кинопроекта Get Back . [37] [38]

Студия Моргана, февраль 1970 г.

12 февраля Маккартни отвёз свои записи Studer в Morgan Studios , в северо-западном пригороде Лондона Уиллесдене , [27] чтобы скопировать все четырёхдорожечные записи на восьмидорожечную ленту для дальнейшего наложения . [23] Чтобы сохранить секретность проекта, [23] Маккартни работал в Morgan под псевдонимом «Билли Мартин». [39] [nb 1] К этому моменту он также записал на пленку « Junk » и « Teddy Boy » на Кавендиш-авеню [23] , две песни, которые он начал писать во время визита Beatles в Индию в 1968 году и репетировал с группой в январе 1969 года. [40] [41] Другие записи, перенесенные на восьмидорожечный носитель, включали «Glasses» — звуковой эффект, включающий «винные бокалы, играющие в случайном порядке», по описанию Маккартни [42] — и «Singalong Junk», [27] инструментальную версию «Junk», к которой он теперь добавил партию струнных , сыгранную на меллотроне . [43] Среди других наложений на эти восьмидорожечные миксы Маккартни добавил вокал к ранее инструментальной «Oo You». [42]

В то время как в Моргане он также записал "Hot as Sun", " полинезийско -влиятельную" инструментальную композицию, датируемую концом 1950-х годов, по словам автора Брюса Спайзера , [42] и "Kreen-Akrore", [27] которую Соунс описывает как " экспериментальный перкуссионный трек". [13] Записанная 15 февраля, [44] "Kreen-Akrore" была попыткой Маккартни описать звуком охоту племени крин-акроре из бразильской Амазонии , [42] после того, как он посмотрел документальный фильм ATV об их образе жизни. [43] [41] Среди музыкальных интермедий с участием электрогитары, органа и фортепиано, [42] [41] Маккартни использовал лук и стрелы, которые он купил в универмаге Harrods в Найтсбридже , по словам звукорежиссера Робина Блэка. [45] Последний был среди немногих людей, которые знали, что Маккартни записывает сольный альбом. [4] [24] Линда участвовала в записи дыхания и звуков, похожих на животные, вместе с Маккартни в песне «Kreen-Akrore». [41] [43]

EMI Studios, февраль–март 1970 г.

21 февраля 1970 года Маккартни перешёл в более знакомую студию EMI Studios, [46] снова записавшись под именем Билли Мартина. [47] Там он провёл дальнейшее микширование ранее записанного материала, а также записал новые треки. [48] 22 февраля Маккартни записал « Every Night » [47] — ещё одну композицию, репетированную во время сессий Get Back , [49] и песню, которую авторы Чип Мэдингер и Марк Истер отмечают как «первую „профессиональную“ запись» на готовом альбоме, учитывая её позицию как трека 4, после «Valentine Day». [32] 15 февраля [50] Маккартни записал « Maybe I'm Amazed », [47] фортепианную балладу, посвящённую Линде, [13] и, по описанию Мэдингера и Истера, «самый сложный инструментальный трек на пластинке ». [43] Последней новой записью Маккартни стала «Man We Was Lonely», которую он записал 25 февраля, [47] сочинив ее ранее в тот же день. [43] [51] Это трек на альбоме, на котором вокал Линды слышен лучше всего. [43]

Финальные миксы таких песен, как «Junk» и «Teddy Boy», были завершены в студии Morgan Studios вместе с остальными треками на альбоме. [23] Во время этого процесса «Hot as Sun» и «Glasses» были объединены в попурри , заканчивающееся фрагментом исполнения Маккартни песни «Suicide» на фортепиано. [32] [52] Неуказанная в списке треков для альбома, «Suicide» была композицией, которую он намеревался записать для Фрэнка Синатры . [53] [nb 2] Он также отредактировал две отдельные инструментальные пьесы в одну для «Momma Miss America»; [42] Маккартни можно услышать, как он выкрикивает оригинальное название первой части, «Rock 'n' Roll Springtime», на записи. [25] [32]

23 марта, в то время как американский продюсер Фил Спектор начал микшировать записи Get Back для выпуска альбома Beatles Let It Be в студии EMI Studio 4, [54] Маккартни завершил работу над своим альбомом в студии 2. [23] Хотя Маккартни часто утверждал, что не знал об участии Спектора, пока не получил копию Let It Be на ацетатной пластинке для одобрения, [55] [56] [57] автор Питер Доггетт пишет, что спустя «несколько недель» Маккартни наконец «ответил на ряд сообщений, которые он получил о Филе Спекторе», и согласился позволить ему подготовить Let It Be к выпуску. [58]

Произведение искусства

Задняя обложка альбома Маккартни ; фото Линды Маккартни

Для обложки альбома художник Гордон Хаус и дизайнер Роджер Хаггетт работали над концепцией дизайна Маккартни. [42] Фотографии Линды Маккартни были размещены на всей упаковке, включая коллаж из 21 семейного снимка на внутреннем развороте обложки. [59] На фотографиях были изображены Пол, Линда, семилетняя Хизер (дочь Линды от первого брака), новорожденная Мэри и овчарка Маккартни Марта. [60] Обложка Маккартни была первой из почти 30 лет альбомов ее мужа, на которой были представлены фотографии Линды Маккартни. [23]

Изображение на обложке на черном фоне состояло из миски с вишнево-красной жидкостью, поставленной на кремовую стену и окруженной россыпью красных вишен , как будто фрукты были высыпаны из миски. [42] На задней обложке фотография, сделанная Линдой в Шотландии, изображала ее мужа с Мэри, спрятанными в его кожаной куртке с меховой подкладкой. [59] [60] Мэдингер и Истер комментируют, что, в отличие от Леннона, Маккартни не чувствовал необходимости включать свою жену на обложку, и ее фотография на задней обложке была «потрясающим» вкладом бывшего профессионального фотографа. [23] В новостной статье 2013 года, вспоминающей выпуск альбома, филадельфийская радиостанция WMMR описала фотографию Маккартни и его маленькой дочери как «знаковую» и отражающую «его главное послание: «Дом, семья (и) любовь»». [61]

Выпускать

Конфликт расписания

Может быть, Джон был прав. Может быть, Битлз были дерьмом. Чем скорее я выпущу этот альбом и покончу с этим, тем лучше. [62]

– Комментарий Маккартни после завершения работы над своим дебютным сольным альбомом

Маккартни сказал, что он «бойкотировал» офисы Apple после прибытия Кляйна в 1969 году. [22] [63] Его постоянная изоляция в 1970 году привела к тому, что Леннон, Харрисон и Старр принимали деловые решения без участия Маккартни. [64] [65] Одно из решений касалось выпуска документального фильма Let It Be , что было необходимо для выполнения контрактных обязательств Beatles перед кинокомпанией United Artists . [66] [nb 3] Маккартни в частном порядке договорился о дате релиза Маккартни в середине апреля с руководителем Apple Records Нилом Аспиналлом , [70] одним из немногих людей, связанных с Beatles, кто был в курсе проекта. [4] Его позднее добавление в график Apple совпало с предстоящим выпуском альбома Let It Be и сольного дебюта Старра Sentimental Journey , который должен был выйти 27 марта. [71] [72] 25 марта, узнав, что Кляйн организовал отсрочку выпуска Маккартни , [73] Маккартни получил заверение от Харрисона, как директора Apple Records, что его сольный альбом выйдет 17 апреля, как и планировалось. [71] [nb 4]

Ситуация изменилась, когда Спектор сообщил, что работа над альбомом Let It Be почти завершена, а это значит, что его можно выпустить одновременно с мировой премьерой фильма, которая была запланирована на 28 апреля в Нью-Йорке. [71] [74] Доггетт пишет, что «решение было очевидным», поскольку Let It Be был «мультимедийным пакетом» и, как начинание группы, а не сольный альбом, он «автоматически должен иметь приоритет». [75] Поэтому Харрисон и Леннон написали Маккартни 31 марта, чтобы сообщить, что они дали указание EMI , родительскому лейблу Apple, отложить его альбом до 4 июня; [76] [77] они также объяснили необходимость разнести различные новые релизы, особенно в Америке, где сборник Hey Jude был выпущен 26 февраля. [78] [79] Вместо того, чтобы поручить сотруднику доставить письмо Маккартни на Кавендиш-авеню, Старр решил отнести его ему лично. [80]

Маккартни позже описал тон сообщения Старра как «линию партии», на что он отреагировал плохо: «Я сказал [Старру] убираться. Мне пришлось сделать что-то подобное, чтобы самоутвердиться, потому что я просто тонул... Меня били по голове, по крайней мере, в моем сознании». [24] По словам Старра, Маккартни «сошёл с ума», [80] угрожая: «Я сейчас тебя прикончу. Ты заплатишь!» [81] Хотя другие битлы отступили от освобождения Маккартни , [82] конфронтация инициировала то, что Родригес называет «войной трёх против одного» внутри группы. [72]

Пресс-релиз и распад Битлз

9 апреля [83] Маккартни выпустил пакет вопросов и ответов для британской прессы, в котором он объяснил причины создания своего сольного альбома и описал его общую тему как «Дом, Семья, Любовь». [84] Составленный с помощью руководителей Apple Дерека Тейлора и Питера Брауна , [81] самоинтервью также содержало вопросы, которые, по мнению Маккартни, ему могли бы задать относительно возможности распада The Beatles. Не говоря уже о том, что группа распалась, [60] [85] Маккартни заявил, что не знает, будет ли его «разрыв с The Beatles» временным или постоянным, и что он основан на деловых, личных и творческих разногласиях. [33] Он также сказал, что не скучал по игре на барабанах Старра или по вкладу кого-либо из своих товарищей по группе во время работы над альбомом и не может представить себе время, когда они с Ленноном снова будут писать вместе. [86] Когда Маккартни спросили, будут ли Кляйн и его компания ABKCO «каким-либо образом вовлечены в производство, изготовление, распространение или продвижение этого нового альбома», он ответил: «Нет, если я смогу помочь», и он подчеркнул, что Кляйн никоим образом не является его деловым представителем. [33] Хотя Маккартни позже вспоминал, что он отвечал на заданные ему вопросы, Браун сказал, что Маккартни написал все вопросы, [87] [88] как и Тейлор. [89] [nb 5]

В тот же день Маккартни позвонил Леннону в клинику, где он проходил курс терапии криком вместе со своей женой Йоко Оно . Маккартни сказал ему, что следует примеру Леннона и покидает The Beatles, но не упомянул о том, что собирается публично предать свой уход. [83] Доггетт предполагает, что намерением Маккартни не обязательно было распустить группу, и цитирует воспоминания доверенного лица The Beatles Рэя Коннолли о том, что Маккартни был «разрушен» интерпретацией СМИ его интервью. [90] Первой реакцией прессы стала статья Дона Шорта из Daily Mirror от 10 апреля [91] под названием «ПОЛ УХОДИТ ИЗ BEATLES». [92] С этого момента, по описанию автора Марка Хертсгаарда , «заголовки газет по всему миру свели историю к кричащим вариациям ПОЛ РАЗРЫВАЕТ BEATLES». [93]

Продажи и продвижение

Это простой факт, что [Маккартни] не может иметь свой собственный путь, поэтому он вызывает хаос. Я выпустил четыре альбома в прошлом году, и я не сказал ни слова о том, чтобы уйти. [94]

– Джон Леннон, май 1970 г.

McCartney был выпущен в Великобритании 17 апреля 1970 года (как Apple PCS 7102), а три дня спустя в Америке (Apple STAO 3363). [95] Хотя сообщения о распаде Beatles привели к резкому падению репутации Маккартни среди поклонников Beatles, [96] [97] они также обеспечили широкую огласку альбома. [34] [98] В дополнение к этому представлению в США, Маккартни заказал второй набор печатной рекламы для альбома, [99] чтобы противостоять тому, что Доггетт описывает как «подстрекательское утверждение факта» Кляйна в официальной рекламе о том, что Apple была «компанией, управляемой ABKCO». [100]

В Великобритании альбом McCartney дебютировал на 2-м месте, где он оставался в течение трех недель позади самого продаваемого альбома 1970 года, Bridge Over Troubled Water группы Simon and Garfunkel . К 15 мая альбом McCartney был продан тиражом более 1 миллиона копий в США, [101] а с 23 мая он начал трехнедельное пребывание на 1-м месте в чарте Billboard Top LPs , [102] в конечном итоге став дважды платиновым. [4] Несмотря на то, что «Maybe I'm Amazed» часто транслировался на радио США, [43] Маккартни отказался выпускать его или любую другую песню с альбома в качестве сингла. [42] [51] [nb 6]

Бывшие товарищи Маккартни по группе считали, что он публично объявил о распаде группы, как о предательстве, учитывая, как Леннон согласился на интересы группы, промолчав о своем уходе годом ранее, и как Маккартни использовал конец The Beatles как способ продвинуть свой сольный альбом. [103] [92] Когда его спросили о его мнении об альбоме вскоре после его выпуска, Харрисон охарактеризовал «Maybe I'm Amazed» и «That Would Be Something» как «великие», но остальные, по его словам, «просто не произвели на меня большого впечатления». [104] Харрисон добавил, что, в отличие от Леннона, Старра и себя самого, Маккартни, вероятно, был слишком «изолирован» от других музыкантов, так что: «Единственный человек, который мог бы сказать ему, хорошая песня или плохая, — это Линда». [104] В интервью в декабре 1970 года редактору Rolling Stone Дженну Веннеру , которое было переиздано в следующем году в виде книги Lennon Remembers , Леннон назвал Маккартни «мусором» [105] и « музыкой Энгельберта Хампердинка »; [106] он сказал, что его вдохновленный первичной терапией альбом John Lennon/Plastic Ono Band «вероятно, напугает [Маккартни] и заставит его сделать что-то приличное». [107] [108] Леннон отверг интерпретацию Веннером портрета на задней обложке как возможную ссылку на недавний выкидыш Оно; вместо этого он прочитал его как пример того, как Маккартни рабски следуют его и Оно примеру, выпустив альбом, ориентированный на семью. [109] [nb 7]

За McCartney последовали два продолжения: McCartney II (выпущен в 1980 году) и McCartney III (выпущен в декабре 2020 года), оба из которых использовали ту же технику записи, что и этот альбом.

Критический прием

Современные обзоры

После выпуска альбом Маккартни подвергся широкой критике за недостаточную продюсированность и незавершённость песен. [111] [112] Кроме того, по словам Николаса Шаффнера в его книге 1977 года The Beatles Forever , попытка Маккартни использовать распад The ​​Beatles для продвижения своего сольного альбома, представляя себя счастливым семьянином, «очевидно, имела обратный эффект», поскольку «многие наблюдатели сочли всё это надуманным, безвкусным и довольно порочным». [113] Мэдингер и Истер пишут о том, что альбом получил «критиканскую критику» и что «общее мнение» среди рецензентов было «что-то вроде „Он развалил The Beatles ради этого ?!?“» [114] Ричард Уильямс из Melody Maker [104] предположил, что «с этой записью [Маккартни] долг Джорджу Мартину становится все более очевидным...» [115] Уильямс нашел «полную банальность» во всех треках, за исключением «Maybe I'm Amazed» [116] и описал «Man We Was Lonely» как «худший пример его мюзик-холльной стороны». [104] [117]

В благоприятной оценке для NME Алан Смит написал, что, хотя при первом прослушивании он нашел Маккартни «слишком безобидно мягким», со временем его мнение изменилось, так что: «Слушать его — все равно что слышать личное удовлетворение человека, преданного звучанию музыки. Большинство звуков, эффектов и идей — чистая гениальность; большая часть ауры — это тихие песни в жаркую летнюю ночь; и практически все треки отражают своего рода неосязаемую округлость. «Волнение» — не то слово, которое можно использовать для этого альбома... «тепло» и «счастье» — да». [118] [119] В своем объединенном обзоре всех бывших сольных релизов Beatles 1970 года Джеффри Кэннон из The Guardian отклонил его как альбом, который «не имел содержания». Кэннон продолжил: «Пол показывает себя в нем как человек, озабоченный собой и своим собственным положением. Музыка хвастливо непринужденна… Он, кажется, верит, что все, что приходит ему в голову, стоит иметь. И он неправ». [120] Джон Гэбри из журнала High Fidelity также сетовал на ожидание, что «мы должны вникать в каждый его маленький шум», и нашел причины провала альбома очевидными в фильме Let It Be , где Маккартни, по-видимому, был «единственным битлом, который застоялся как человек», а также «невероятно высокомерным» в своем отношении к своим товарищам по группе. Гэбри добавил, что «возможно, самое большое разочарование заключается в песнях, хотя большинство из них можно было бы спасти лучшим исполнением, особенно инструментальными». [121]

В своей статье для Rolling Stone Лэнгдон Уиннер нашел песни «явно второсортными» по сравнению с лучшими композициями Маккартни как битла, и только «Maybe I'm Amazed» «даже близко» соответствовала этому высокому стандарту, но он восхищался вокалом Маккартни и добавил: «если можно принять альбом в его собственных терминах, то Маккартни стоит как очень хорошее, хотя и не поразительное произведение». Однако Уиннер признался, что его отталкивает «безвкусная пропаганда», окружающая релиз, о чем он подчеркнул: «Помните, все это сам Пол намеренно включил [в пресс-кит альбома], а не просто какие-то пустые комментарии, которые он проговорил пытливому журналисту». [122] [nb 8] Рецензент заключил: «Мне очень нравится Маккартни . Но я помню, что жителям Трои также нравился тот деревянный конь, которого они катили через свои ворота, пока не обнаружили, что он был пуст внутри и полон враждебных воинов». [122]

Ретроспективные оценки

Профессиональные рейтинги
Оценки обзоров
ИсточникРейтинг
Вся музыка[124]
AV-клубБ [125]
Блендер[126]
Руководство по записям КристгауБ [127]
Последствия звука[128]
Энциклопедия популярной музыки[129]
MusicHound3.5/5 [130]
Вилы7.9/10 [131]
Коллекционер записей[132]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone[133]

В издании The Rolling Stone Album Guide 2004 года Грег Кот считает альбом «настолько скромным, что он едва заметен» по сравнению с Plastic Ono Band Леннона , добавляя: «Только белая душа „Maybe I'm Amazed“ отличает в остальном невыносимо легкие сладости, такие как „Lovely Linda“». [133] Стивен Томас Эрльюин из AllMusic пишет, что Маккартни обладает «очаровательно рваным, домашним качеством», а «That Would Be Something», «Every Night», «Teddy Boy» и «Maybe I'm Amazed» — все «полноценные классические работы Маккартни». Хотя он отмечает, что «одноразовая природа большей части материала... стала очаровательной в ретроспективе», Эрльюин добавляет: «К сожалению, в ретроспективе это также выглядит как предвестник надоедливой посредственности, которая будет преследовать всю сольную карьеру Маккартни». [124] Record Collector выделил «Every Night», «Junk» и «Maybe I'm Amazed» как песни, которые «по-прежнему звучат абсолютно непринужденно и демонстрируют природный гений человека с помощью мелодии». [132]

Среди биографов Beatles Роберт Родригес включает Маккартни в свою главу, охватывающую худшие сольные альбомы, выпущенные бывшими участниками группы в период с 1970 по 1980 год, говоря: «Для тех, кто хочет добраться до корня самого распространенного рэпа против сольного творчества Пола, не ищите дальше…» [134] Сетуя на отсутствие контроля качества, из-за которого «безвкусные песенки», такие как «Teddy Boy», оставались недоработанными, Родригес пишет: «То, что делало Маккартни таким разочаровывающим для слушателя, было не отсутствием убедительных музыкальных идей, а их обилием. Если бы мелодии, такие как «Momma Miss America», были разложены на композиции с началом, серединой, концом и точкой, Маккартни мог бы оказаться столь же высоко оцененным по-своему, как Plastic Ono Band : полный набор целенаправленных, дружелюбных к слушателю поп-конфет, которые вполне могли бы дать поклонникам гораздо меньше поводов для горечи из-за распада Beatles». [135]

В 1999 году Нил Янг включил Маккартни в Зал славы рок-н-ролла [136] и похвалил Маккартни , сказав: «Мне понравилась эта пластинка, потому что она была такой простой. И там было так много всего, что можно было увидеть и услышать. Это был просто Пол. Не было никаких украшений... Не было никаких попыток конкурировать с тем, что он уже сделал. И так он вышел из тени Beatles». [61] Маккартни впоследствии сказал Rolling Stone , что, учитывая домашние качества альбома, он считал его первым инди- альбомом рок-музыки, добавив: «Знаете, сейчас это то, что можно было бы назвать „инди“. Для меня тогда это было просто... тусоваться, экспериментировать с некоторыми звуками и не беспокоиться о том, что из этого получится. Я думаю, это был один из секретов». [61] Ссылаясь на домашнюю запись и микширование, Брент Дэй из Paste посчитал, что McCartney , возможно, был «одним из первых больших lo-fi альбомов своего времени». [1] Это был один из двух пост-битловских альбомов Маккартни, которые были включены в 1001 альбом, который вы должны услышать перед тем, как умереть . [137]

Переиздания

McCartney был выпущен на CD 7 июня 1993 года вместе с шестью другими студийными альбомами, которые Маккартни записал в 1970-х годах, включая Ram (с Линдой) и Band on the Run (с их группой Wings ). [138]

13 июня 2011 года альбом и вторая официальная сольная работа Маккартни, McCartney II , были переизданы Hear Music / Concord Music Group в рамках The Paul McCartney Archive Collection . [139] Альбом снова вошел в чарты Великобритании, Нидерландов, Франции и Японии. 17 ноября 2017 года McCartney был переиздан Capitol/UMe без бонус-треков в рамках возвращения Маккартни в 2016 году на Capitol Records и соглашения об обслуживании каталога, перенимающего у Concord Records и Hear Music.

Маккартни получил специальный релиз в честь 50-летнего юбилея в виде ограниченного тиража на виниле, отпечатанного на половинной скорости, ко Дню музыкального магазина 26 сентября 2020 года. [140]

Альбом был переиздан 5 августа 2022 года в бокс-сете под названием McCartney I II III , состоящем из 3 пластинок или 3 компакт-дисков, вместе со вторым и третьим альбомами трилогии. [141]

Трек-лист

Все песни написаны Полом Маккартни .

Сторона первая

  1. « Прекрасная Линда » – 0:43
  2. « Это было бы что-то » – 2:38
  3. «День святого Валентина» – 1:39
  4. « Каждую ночь » – 2:31
  5. «Горячо как солнце/Очки» – 2:07
  6. « Хлам » – 1:54
  7. «Чувак, мы были одиноки» – 2:56

Сторона два

  1. «Оо Ю» – 2:48
  2. « Мама Мисс Америка » – 4:04
  3. « Тедди Бой » – 2:22
  4. « Песня-мусор » – 2:34
  5. « Возможно, я поражен » – 3:53
  6. «Крин-Акроре» – 4:15

Архив Коллекция переиздание

Переиздание McCartney в июне 2011 года было выпущено в нескольких форматах:

  • Стандартное издание 1-CD; оригинальный альбом из 13 треков
  • Специальное издание на 2-х CD; оригинальный альбом из 13 треков на первом диске, плюс семь бонус-треков на втором диске
  • Подарочное издание 2-CD/1-DVD; оригинальный альбом из 13 треков, диск с бонус-треками, 128-страничная книга в твердом переплете с неопубликованными фотографиями и аннотациями
  • Ремастерированная виниловая версия на 2-х виниловых пластинках, содержащая специальное издание и ссылку на скачивание материала

Диск 1 – оригинальный альбом . Оригинальный альбом из 13 треков.

Диск 2 – бонус-треки Все треки ранее не издавались.

  1. «Самоубийство» (отрывок) – 2:48
  2. «Maybe I'm Amazed» (из One Hand Clapping , 1974) – 4:53
  3. «Every Night» (концерт в Глазго, 1979) – 4:30
  4. «Hot as Sun» (концерт в Глазго, 1979) – 2:27
  5. «Maybe I'm Amazed» (концерт в Глазго, 17 декабря 1979 г.) – 5:11
  6. «Don't Cry Baby» (отрывок) – 3:07
  7. «Women Kind» (моно-демо) – 2:09

Примечание: треки 2–4 исполнены Полом Маккартни и Wings.

Диск 3 – DVD

  1. «История альбома»
  2. «Пляж»
  3. «Возможно, я поражен» (музыкальный клип)
  4. «Самоубийство» (из фильма «Хлопок одной рукой » , 1974)
  5. «Every Night» (концерт для народа Кампучии, 1979)
  6. «Hot as Sun» (концерт для народа Кампучии, 1979)
  7. «Хлам» ( MTV Unplugged , 1991)
  8. «Это было бы что-то» ( MTV Unplugged , 1991)

Персонал

По словам автора Брюса Спайзера : [142]

Диаграммы

Недельные графики

Сертификаты

ОбластьСертификацияСертифицированные единицы /продажи
Соединенные Штаты ( RIAA ) [162]2× Платина2,000,000 ^
Канада ( Музыка Канады ) [163]Платина100,000 ^

^ Данные по отгрузкам основаны только на сертификации.

Примечания

  1. ^ Линда Маккартни, жительница Нью-Йорка, забронировала даты в студии, решив использовать имя звезды Главной лиги бейсбола Билли Мартина [4] , который играл за « Нью-Йорк Янкиз» большую часть 1950-х годов, а затем был менеджером команды. [23]
  2. Полное исполнение песни Маккартни было выпущено в переиздании McCartney 2011 года .
  3. Хотя анимационный фильм 1968 года «Желтая подводная лодка» был задуман как последний из трех фильмов о Битлз, созданных United Artists, [67] сама группа появилась лишь ненадолго в конце фильма. [68] К середине 1969 года угроза возможного судебного разбирательства между Битлз и United Artists привела к тому, что режиссер Майкл Линдси-Хогг начал готовить Let It Be к выпуску в кинотеатрах, [66] а не к показу в качестве специального телевизионного выпуска, как изначально планировалось. [69]
  4. Узнав о попытках Кляйна задержать выпуск альбома, Маккартни поручил Джону Истмену забрать мастер-ленту, после чего Маккартни пригрозил американскому дистрибьютору Apple, Capitol Records , что выпустит его на другой звукозаписывающей компании, если они не выпустят альбом немедленно. [73]
  5. ^ Тейлор добавил: «Он должен был только записать информацию, объясняющую, как он создал свой альбом. Вместо этого он вручает нам это интервью с самим собой, задавая вопросы, например, будет ли он скучать по Ринго. Это было совершенно необоснованно». [89]
  6. Включая фотографии, сделанные Линдой, 35-миллиметровый рекламный фильм для «Maybe I'm Amazed», показанный на шоу Эда Салливана и других развлекательных шоу в США. [43]
  7. Для обложки своего альбома 1969 года Life with the Lions Леннон и Оно использовали свою фотографию, сделанную в больничной палате в ноябре 1968 года после первого выкидыша Оно. [110]
  8. По словам автора Майкла Фронтани, Виннер переписал свою первоначальную, более благоприятную оценку Маккартни , следуя инструкциям Дженна Веннера, который просил его рассмотреть вопрос о спорном продвижении альбома Маккартни. [123]

Ссылки

  1. ^ abc Day, Брент (26 октября 2005 г.). «Пол Маккартни ходит по тонкой грани между хаосом и творением». Вставить . Архивировано из оригинала 25 августа 2019 г. Получено 13 сентября 2018 г.
  2. ^ "Пол Маккартни выпустит новый альбом, записанный в одиночку в условиях изоляции". The Guardian . 21 октября 2020 г. Получено 21 октября 2020 г.
  3. ^ ab Doggett, стр. 101–03.
  4. ^ abcdef Spizer, стр. 116.
  5. ^ ab Rodriguez, стр. 1.
  6. Воффинден, стр. 27.
  7. Соунс, стр. 262.
  8. Шаффнер, стр. 127–28.
  9. ^ Норман 2016, стр. 404–05.
  10. Майлз 2001, стр. 357, 358.
  11. Соунс, стр. 262–63.
  12. Норман 2016, стр. 405–06.
  13. ^ abcdefgh Соунс, стр. 264.
  14. Клейсон, стр. 205.
  15. Доггетт, стр. 85–86, 101, 111.
  16. Новая энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone , стр. 61.
  17. Доггетт, стр. 70, 132.
  18. ^ Соунс, стр. 250, 251–52, 253.
  19. Майлз 1998, стр. 570.
  20. Соунс, стр. 263, 264.
  21. Хант, стр. 10.
  22. ^ ab Du Noyer, Paul (июль 2001 г.). «Снова один, или …». Mojo . стр. 60.
  23. ^ abcdefghij Мэдингер и Пасха, с. 154.
  24. ^ abc Miles 1998, стр. 571.
  25. ^ abcd Winn, стр. 372.
  26. ^ Пресс-релиз abc (9 апреля 1970 г.) Архивировано 17 января 2013 г. в Wayback Machine , сопровождало британские рекламные копии McCartney (Apple PCS 7102). Apple Records .
  27. ^ abcd Майлз 2001, стр. 369.
  28. ^ Каслман и Подразик, стр. 186–88.
  29. ^ Шаффнер, стр. 135.
  30. Новая энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone , стр. 640.
  31. Родригес, стр. 2.
  32. ^ abcde Madinger & Easter, стр. 155.
  33. ^ abcd Spizer, стр. 117.
  34. ^ ab Spizer, стр. 117, 118.
  35. ^ ab Doggett, стр. 112.
  36. Макдональд, стр. 322.
  37. ^ ab Sulpy & Schweighardt, стр. 315.
  38. Макдональд, стр. 295–96.
  39. Майлз 2001, стр. 369, 370.
  40. Сульпи и Швайгхардт, стр. 155, 237–38.
  41. ^ abcd Winn, стр. 373.
  42. ^ abcdefghi Шпицер, стр. 118.
  43. ^ abcdefgh Madinger & Easter, стр. 156.
  44. ^ Козинн и Синклер, Аллан и Адриан (2022). Наследие Маккартни Том 1: 1969-73 (1-е изд.). Нью-Йорк: HarperCollins. стр. 86. ISBN 978-0-063-00072-8.
  45. Пераси, стр. 20.
  46. Уинн, стр. 373–74.
  47. ^ abcd Майлз 2001, стр. 370.
  48. Мэдингер и Истер, стр. 154, 155, 156.
  49. Сульпи и Швайгхардт, стр. 210, 245.
  50. ^ Козинн и Синклер, Аллан и Адриан (2022). Наследие Маккартни Том 1: 1969-733 (1-е изд.). Нью-Йорк: HarperCollins. стр. 82. ISBN 978-0-063-00072-8.
  51. ^ ab Winn, стр. 374.
  52. Уинн, стр. 372, 373.
  53. Спайзер, стр. 115, 118.
  54. Майлз 2001, стр. 372.
  55. Макдональд, стр. 297.
  56. Питер Доггетт, «Борьба до конца», в книге Mojo : Последние годы The Beatles , стр. 140.
  57. Пол Маккартни и Джордж Мартин, в The Beatles, стр. 350.
  58. Доггетт, стр. 115, 116.
  59. ^ ab Spizer, стр. 118, 120.
  60. ^ abc Соунс, стр. 266.
  61. ^ abc "Flashback: Paul McCartney Releases First Solo Album". wmmer.com . 17 апреля 2013 г. Архивировано из оригинала 4 апреля 2014 г. Получено 19 апреля 2018 г.
  62. Блейк, стр. 89.
  63. Джим Ирвин, «... И в конце», в книге Mojo : Последние годы The Beatles , стр. 128.
  64. Соунс, стр. 254, 265.
  65. Доггетт, стр. 111, 114–115.
  66. ^ ab Доггетт, стр. 93.
  67. Хертсгаард, стр. 228.
  68. Шаффнер, стр. 99.
  69. Сульпи и Швайгхардт, стр. 1, 318.
  70. Пол Маккартни, в The Beatles, стр. 350.
  71. ^ abc Doggett, стр. 120–21.
  72. ^ ab Rodriguez, стр. 3.
  73. ^ Блейк, стр. 104.
  74. Гудман, стр. 192–93.
  75. Доггетт, стр. 121.
  76. The Beatles, стр. 351.
  77. Уинн, стр. 380.
  78. Доггетт, стр. 120, 121.
  79. Гудман, стр. 193.
  80. ^ ab Clayson, стр. 206.
  81. ^ ab Соунс, стр. 265.
  82. Доггетт, стр. 122.
  83. ^ ab Badman, стр. 3.
  84. Соунс, стр. 265–66.
  85. Доггетт, стр. 128.
  86. Браун и Гейнс, стр. 347.
  87. Браун и Гейнс, стр. 346.
  88. Уинн, стр. 381.
  89. ^ ab Doggett, стр. 124.
  90. Доггетт, стр. 126, 128.
  91. Бэдмен, стр. 4.
  92. ^ ab Carlin, стр. 204.
  93. Хертсгаард, стр. 279.
  94. Веннер, Янн С. (14 мая 1970 г.). «The Beatles: One Guy Standing There, Shouting „I'm Leaving“». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 5 апреля 2015 г. Получено 20 марта 2015 г.
  95. ^ Каслман и Подразик, с. 88.
  96. Карр и Тайлер, стр. 90.
  97. Воффинден, стр. 33.
  98. ^ "Хронология Beatles: 50 самых памятных моментов The Fab Four" > "038. Апрель 1970: Маккартни выпускает одноименный дебютный альбом". Billboard . 7 февраля 2014 г. Архивировано из оригинала 7 мая 2018 г. Получено 1 ноября 2017 г.
  99. ^ Норман 2016, стр. 416.
  100. Доггетт, стр. 137.
  101. Бэдмен, стр. 8.
  102. ^ Каслман и Подразик, с. 361.
  103. Гудман, стр. 195.
  104. ^ abcd Badman, стр. 5.
  105. Бэдмен, стр. 16.
  106. Соунс, стр. 279.
  107. ^ Веннер, Янн С. «Интервью The Rolling Stone: Джон Леннон, часть I». jannswenner.com. Архивировано из оригинала 19 марта 2018 года . Получено 27 февраля 2014 года .
  108. Воффинден, стр. 61.
  109. Норман 2008, стр. 657–58.
  110. Спайзер, стр. 6.
  111. Родригес, стр. 151, 178.
  112. Карлин, стр. 205.
  113. Шаффнер, стр. 135, 136.
  114. Мэдингер и Истер, стр. 151, 154.
  115. Соунс, стр. 271.
  116. Соунс, стр. 271–272.
  117. Норман, стр. 420.
  118. Смит, Алан (18 апреля 1970 г.). «Пол Маккартни: Маккартни (Apple)». NME . стр. 3.
  119. Хант, стр. 29.
  120. Кэннон, Джеффри (19 декабря 1970 г.). «Звёзды Ринго: Джеффри Кэннон о сольных альбомах Битлз». The Guardian .Доступно на Rock's Backpages. Архивировано 1 апреля 2016 г. на Wayback Machine (требуется подписка).
  121. Гэбри, Джон (август 1970 г.). «Обзор: The Beatles Let It Be ; Пол Маккартни Маккартни ; Ринго Старр Sentimental Journey ». High Fidelity . стр. 110.
  122. ^ ab Winner, Langdon (14 мая 1970 г.). "Paul McCartney McCartney". Rolling Stone . стр. 50. Архивировано из оригинала 10 апреля 2014 г. Получено 22 июля 2014 г.
  123. Фронтани, стр. 163.
  124. ^ ab Erlewine, Stephen Thomas . "McCartney – Paul McCartney". AllMusic . Архивировано из оригинала 20 июня 2014 года . Получено 22 июля 2014 года .
  125. ^ Хайден, Стивен (14 июня 2011 г.). "Пол Маккартни: Маккартни / Маккартни II". The AV Club . Архивировано из оригинала 3 октября 2018 г. Получено 19 апреля 2018 г.
  126. ^ Розен, Джоди . "Пол Маккартни: Маккартни". Blender . Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 27 декабря 2010 года . Получено 3 октября 2018 года .
  127. ^ Кристгау, Роберт (1981). "Consumer Guide '70s: M". Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies . Ticknor & Fields . ISBN 089919026X. Получено 7 марта 2019 г. – через robertchristgau.com.
  128. ^ Холли, Карина (21 июня 2011 г.). "Обзор альбома: Пол Маккартни – Маккартни [Переиздание]". Consequence of Sound . Архивировано из оригинала 24 июня 2011 г. Получено 19 апреля 2018 г.
  129. Ларкин, стр. 1257.
  130. ^ Графф и Дурххольц, стр. 730.
  131. ^ Тангари, Джо (15 июня 2011 г.). "Пол Маккартни: Маккартни / Маккартни II". Pitchfork . Архивировано из оригинала 2 января 2013 г. Получено 19 апреля 2018 г.
  132. ^ ab "Paul McCartney: McCartney". Record Collector . Июль 2011. С. 95. Такие композиции, как "Every Night", "Junk" и "Maybe I'm Amazed", по-прежнему звучат совершенно непринужденно и демонстрируют природный гений этого человека в плане мелодии.
  133. ^ ab Kot, Greg (2004). "Paul McCartney". В Brackett, Nathan; Hoard, Christian (ред.). The New Rolling Stone Album Guide (4-е изд.). Simon & Schuster . стр. 527–28. ISBN 0-7432-0169-8. Архивировано из оригинала 4 июля 2014 . Получено 22 июля 2014 .
  134. Родригес, стр. 178.
  135. Родригес, стр. 178–79.
  136. Бэдмен, стр. 619.
  137. Джордж Дурбалау (5 декабря 2011 г.). 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умрете. Octopus Publishing Group. ISBN 9781844037148. Получено 26 апреля 2012 г.
  138. Бэдмен, стр. 507.
  139. ^ "27 апреля 2011: Подробности переиздания McCartney and McCartney II объявлены | The Beatles Bible". 27 апреля 2011. Архивировано из оригинала 25 января 2012 года . Получено 7 января 2012 года .
  140. ^ "ОБНОВЛЕНО: 50-летний юбилейный релиз альбома "McCartney" в формате Half-Speed ​​Mastering ко Дню музыкального магазина". 5 марта 2020 г.
  141. ^ "Пол Маккартни выпустит бокс-сет McCartney, McCartney II и McCartney III". 17 июня 2022 г.
  142. Спайзер, стр. 117–118.
  143. ^ ab Кент, Дэвид (1993). Australian Chart Book 1970–1992 . Сент-Айвс , Новый Южный Уэльс: Australian Chart Book. ISBN 0-646-11917-6.
  144. ^ "Top Albums/CDs – Volume 13, No. 14_15". RPM . 6 июня 1970. Архивировано из оригинала (PHP) 17 марта 2014. Получено 3 мая 2012 .
  145. ^ ab "dutchcharts.nl Paul McCartney – McCartney". dutchcharts.nl . MegaCharts . Архивировано из оригинала 23 июля 2013 г. . Получено 3 мая 2013 г. .
  146. ^ "InfoDisc: Все классические альбомы от Artiste > Choisir Un Artiste Dans la Liste" . infodisc.fr. Архивировано из оригинала 28 декабря 2010 года . Проверено 3 мая 2013 г.
  147. Oricon Album Chart Book: Complete Edition 1970–2005 . Roppongi , Токио : Oricon Entertainment. 2006. ISBN 4-87131-077-9.
  148. ^ "norwegiancharts.com Paul McCartney - McCartney". VG-lista. Архивировано из оригинала 4 ноября 2012 года . Получено 3 мая 2013 года .
  149. ^ Салаверри, Фернандо (сентябрь 2005 г.). Solo éxitos: año a año, 1959–2002 (1-е изд.). Испания: Fundación Autor-SGAE. ISBN 84-8048-639-2.
  150. ^ "Swedish Charts 1969–1972 (в PDF-файлах)" (PDF) (на шведском языке). Hitsallertijden. Архивировано (PDF) из оригинала 14 октября 2012 года . Получено 8 мая 2013 года .
  151. ^ "Paul McCartney: Artist: Official Charts". Official Charts Company . Архивировано из оригинала 6 марта 2014 года . Получено 5 марта 2014 года .
  152. ^ ab "История чарта Пола Маккартни: Billboard 200". Billboard . Получено 13 ноября 2024 г. .
  153. ^ "Поиск альбомов: Пол Маккартни – Маккартни" (на немецком). Media Control. Архивировано из оригинала (ASP) 24 июля 2014 года . Получено 10 октября 2013 года .
  154. ^ "lescharts.com Paul McCartney – McCartney". lescharts.com . SNEP . Архивировано из оригинала 2 ноября 2012 . Получено 3 мая 2012 .
  155. ^ "ポール・マッカートニー-リリース-ORICON STYLE-ミュージック Пол Маккартни занимает высшую позицию и попадает в чарты недель Маккартни (переиздания 2011 года)" . oricon.co.jp (на японском языке). Стиль Орикон . Архивировано из оригинала 28 июля 2013 года . Проверено 3 мая 2012 г.
  156. ^ "spanishcharts.com – Paul McCartney – McCartney". Архивировано из оригинала 12 ноября 2012 года . Получено 3 мая 2012 года .
  157. ^ "Chart Log UK – New Entries Update 25.06.2011 (week 24)". Архивировано из оригинала 12 февраля 2012 года . Получено 27 июня 2011 года .
  158. ^ "Музыкальные альбомы, 200 лучших альбомов и чарты музыкальных альбомов". Billboard . Архивировано из оригинала 15 августа 2013 года . Получено 31 августа 2011 года .
  159. ^ "Les Albums (CD) de 1970 par InfoDisc" (на французском). infodisc.fr. Архивировано из оригинала (PHP) 9 февраля 2012 года . Получено 4 мая 2011 года .
  160. ^ "The Official UK Charts Company: ALBUM CHART HISTORY". Архивировано из оригинала 17 декабря 2007 года . Получено 17 декабря 2007 года .
  161. ^ "Billboard.BIZ – Лучшие поп-альбомы 1970 года". Архивировано из оригинала 8 октября 2012 года . Получено 13 июля 2011 года .
  162. ^ "Американские сертификации альбомов – Пол Маккартни – Маккартни". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки .
  163. ^ "Канадские сертификации альбомов – Пол Маккартни – Маккартни". Music Canada .

Источники

  • Бэдмен, Кит (2001). Дневник Битлз, том 2: После распада 1970–2001 . Лондон: Omnibus Press. ISBN 978-0-7119-8307-6.
  • The Beatles (2000). The Beatles Anthology . Сан-Франциско, Калифорния: Chronicle Books. ISBN 0-8118-2684-8.
  • Блейк, Джон (1981). All You Needed Was Love: The Beatles After the Beatles . Middlesex: Hamlyn Paperbacks. ISBN 0-600-20466-9.
  • Браун, Питер; Гейнс, Стивен (2002) [1983]. Любовь, которую вы создаете: История Beatles изнутри . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Новая американская библиотека. ISBN 978-0-4512-0735-7.
  • Карлин, Питер Эймс (2009). Пол Маккартни: Жизнь . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Touchstone/Simon & Schuster. ISBN 978-1-4165-6223-8.
  • Карр, Рой; Тайлер, Тони (1978). The Beatles: Иллюстрированная запись . Лондон: Trewin Copplestone Publishing. ISBN 0-450-04170-0.
  • Каслман, Гарри; Подразик, Уолтер Дж. (1976). All Together Now: Первая полная дискография Beatles 1961–1975. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Ballantine Books. ISBN 0-345-25680-8.
  • Кристгау, Роберт (1981). Путеводитель по записям Кристгау: Рок-альбомы 70-х . Бостон, Массачусетс: Da Capo Press . ISBN 0-306-80409-3.
  • Клейсон, Алан (2003). Ринго Старр . Лондон: Святилище. ISBN 1-86074-488-5.
  • Доггетт, Питер (2011). You Never Give Me Your Money: The Beatles After the Breakup . Нью-Йорк, Нью-Йорк: It Books. ISBN 978-0-06-177418-8.
  • Фронтани, Майкл (2009). «The Solo Years». В Womack, Кеннет (ред.). The Cambridge Companion to the Beatles . Кембридж, Великобритания: Cambridge University Press. ISBN 978-1-1398-2806-2 . 
  • Гудман, Фред (2015). Аллен Кляйн: Человек, который выручил The Beatles, создал The Stones и преобразил рок-н-ролл . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Houghton Mifflin Harcourt. ISBN 978-0-547-89686-1.
  • Графф, Гэри; Дурхгольц, Дэниел, ред. (1999). MusicHound Rock: Основное руководство по альбомам. Фармингтон-Хиллз, Мичиган: Пресса для видимых чернил. ISBN 1-57859-061-2.
  • Хертсгаард, Марк (1996). День из жизни: Музыка и творчество Битлз . Лондон: Pan Books. ISBN 0-330-33891-9.
  • Хант, Крис (ред.) (2005). NME Originals : Beatles – The Solo Years 1970–1980 . Лондон: IPC Ignite !.
  • Хантли, Эллиот Дж. (2006). Mystical One: Джордж Харрисон – После распада Beatles . Торонто, Онтарио: Guernica Editions. ISBN 978-1-55071-197-4.
  • Ларкин, Колин (2006). Энциклопедия популярной музыки (4-е изд.). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Oxford University Press. ISBN 0-19-531373-9.
  • Макдональд, Иэн (1998). Революция в голове: The Beatles' Records и шестидесятые . Лондон: Pimlico. ISBN 0-7126-6697-4.
  • Madinger, Chip; Easter, Mark (2000). Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium . Честерфилд, Миссури: 44.1 Productions. ISBN 0-615-11724-4.
  • Майлз, Барри (1998). Пол Маккартни: Много лет спустя . Лондон: Secker & Warburg. ISBN 978-0-436-28022-1.
  • Майлз, Барри (2001). Дневник Битлз, том 1: Годы Битлз . Лондон: Omnibus Press. ISBN 0-7119-8308-9.
  • Mojo: The Beatles' Final Years Special Edition . Лондон: Emap . 2003.
  • Новая энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Fireside/Rolling Stone Press. 1995. ISBN 0-684-81044-1.
  • Норман, Филип (2008). Джон Леннон: Жизнь. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Ecco. ISBN 978-0-06-075402-0.
  • Норман, Филип (2016). Пол Маккартни: Жизнь . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Little, Brown and Company. ISBN 978-0-316-32796-1.
  • Пераси, Лука (2013). Пол Маккартни: сеансы записи (1969–2013) . ЛИЛИ Издательство. ISBN 978-88-909122-1-4.
  • Родригес, Роберт (2010). Fab Four FAQ 2.0: сольные годы The Beatles, 1970–1980 . Милуоки, Висконсин: Backbeat Books. ISBN 978-1-4165-9093-4.
  • Шаффнер, Николас (1978). The Beatles Forever. Нью-Йорк, Нью-Йорк: McGraw-Hill. ISBN 0-07-055087-5.
  • Соунс, Ховард (2010). Fab: Интимная жизнь Пола Маккартни . Лондон: HarperCollins. ISBN 978-0-00-723705-0.
  • Спайзер, Брюс (2005). The Beatles Solo на Apple Records . Новый Орлеан, Луизиана: 498 Productions. ISBN 0-9662649-5-9.
  • Салпи, Дуг; Швайгхардт, Рэй (1997). Get Back: The Unauthorized Chronicle of The Beatles' Let It Be Disaster . Нью-Йорк, Нью-Йорк: St. Martin's Griffin. ISBN 0-312-19981-3.
  • Уинн, Джон С. (2009). Это волшебное чувство: The Beatles' Recorded Legacy, Volume Two, 1966–1970 . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Three Rivers Press. ISBN 978-0-307-45239-9.
  • Воффинден, Боб (1981). The Beatles Apart . Лондон: Proteus. ISBN 0-906071-89-5.
  • Маккартни на Discogs (список релизов)
  • Зак Барон, «Пол Маккартни после The Beatles», GQ, 23 сентября 2015 г.
  • Вопрос-ответ Маккартни в апреле 1970 года в базе данных интервью The Beatles
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=McCartney_(альбом)&oldid=1269715491"