Генри Чалфант | |
---|---|
Рожденный | ( 1940-01-02 )2 января 1940 г. Сьюикли , Пенсильвания , США |
Альма-матер | Стэнфордский университет |
Известный | Фотография, видеосъемка |
Движение | Уличное искусство |
Супруг | |
Дети | 2 |
Веб-сайт | henrychalfant.com |
Генри Чалфант (родился 2 января 1940 года) — американский фотограф и видеооператор, наиболее известный своими работами в области граффити , брейк-данса и хип-хоп-культуры .
Одна из гравюр Чалфанта хранится в коллекции Метрополитен-музея в Нью-Йорке.
Чалфант — выпускник Стэнфордского университета , где он специализировался на классическом греческом языке . Начав как скульптор в Нью-Йорке в 1970-х годах, Чалфант обратился к фотографии и кино, чтобы глубоко изучить культуру хип-хопа и искусство граффити. Будучи одним из ведущих авторитетов в области искусства метро Нью-Йорка и других аспектов городской молодежной культуры, его фотографии запечатлели сотни недолговечных, оригинальных произведений искусства, которые давно исчезли. [1]
Его фотографии демонстрировались на выставках граффити, начиная с ранних выставок в New York/New Wave в Центре современного искусства PS1 и заканчивая ретроспективами, такими как «Искусство на улицах» в Музее современного искусства Лос-Анджелеса и «Город как холст: граффити-искусство из коллекции Мартина Вонга» в Музее города Нью-Йорка , а также в галереях и музеях США, Европы и Азии.
В 1983 году Чалфант стал сопродюсером документального фильма PBS « Войны стилей» , основополагающего документального фильма о граффити и культуре хип-хопа. [2] Среди других фильмов Чалфанта — «Летящие рукава» — документальный фильм о лидерах уличных банд Бронкса в 1970-х годах и « Посетите Палестину: десять дней на Западном берегу» , основанный на его визите на оккупированные территории в 2000 году. Его документальный фильм 2006 года « От мамбо к хип-хопу: история Южного Бронкса» повествует о двух поколениях, которые выросли в одних и тех же кварталах Бронкса, штат Нью-Йорк, и использовали ритм как форму своего бунта — для старшего поколения 1950-х годов это были ритмы Кубы ; для их детей 1970-х годов это были ритмы рэпа. [3] Фильм был показан в серии «Voces» на Latino Public Broadcasting в 2006–2007 годах и получил премию Alma Award за лучший документальный фильм.
Он является соавтором книги о граффити- искусстве Нью-Йорка «Искусство метро » и продолжения книги о распространении этого вида искусства по всему миру « Искусство баллончиков с краской» .
Чалфант заявил, что на него оказали влияние самые разные факторы:
«В колледже моим наставником был Чарльз Роуэн Бей, греческий ученый. У меня действительно не было наставника в моей художественной работе, но на меня оказали влияние великие скульпторы, которыми я восхищался, такие как Дэвид Смит и Эдуардо Чиллида . Что касается визуальной антропологии , то на меня оказал влияние этнографический кинорежиссер Жан Руш ». [4]
Чалфант продолжает сохранять и архивировать прошлые работы, снимать документальные фильмы и наставлять других кинематографистов через Public Art Films, некоммерческую организацию, «занимающуюся производством фильмов и видео о культурном самовыражении низовых слоев населения». [5]
29 июня 2012 года Чалфант выпустил « Большой архив метрополитена Генри Чалфанта» в виде 200-страничной книги. Изданная Чалфантом и Максом Хергенротером, она является первым томом многотомного архива, включающего в себя всю его коллекцию фотографий граффити в метро. Серия архивов была переименована в «Архив граффити Генри Чалфанта: искусство и художники метрополитена Нью-Йорка» в 2013 году. [6]
Электронные книги издаются компанией Sleeping Dog Films, которая в основном хранит более 800 фотографий граффити в метро Нью-Йорка, сделанных фотографом . [7]
Каждая книга в серии посвящена определенной группе или группам граффити-художников, а введение Чалфанта дает предысторию о времени и месте, в котором работали художники. Эти отрывки также содержат фотографии художников или их окрестностей, сделанные не в вагонах метро, а также видеоинтервью с представленными художниками. Фотографии вагонов метро на самом деле представляют собой несколько фотографий, наложенных друг на друга, чтобы показать всю длину вагона метро под прямым углом в девяносто градусов.
Выпущены первые три тома серии. Том 1, CYA и TVS, опубликован 29 июня 2012 года; CYA означает «Crazy Young Artists», а TVS означает «The Vamp Squad». Том 2, Rolling Thunder Writers and Soul Artists , опубликован 7 декабря 2012 года. [8] Том 3, TC5 с участием Blade , опубликован 1 июля 2013 года; «TC5» означает «The Crazy Five» или «The Cool Five». [9]
Сериал получил в целом положительную поддержку критиков и вызвал легкую полемику из-за некоторых интервью-материалов, таких как утверждение художницы граффити Леди Пинк о том, что «движение граффити стало более великим явлением, чем Ренессанс». [10] Сериал также проливает новый свет на некоторые исторические распри граффити, такие как Seen TC5 против Seen UA . [11]
Персональные выставки Чалфанта также включают [14] Maharishi (2002), Лондон; Prosper (2002), Токио; Galerie Speerstra (2003, 2006), Париж; Iguapop (2004), Барселона; Montana Colors (2006), Барселона; и Cox 18 (2006), Милан.
Он женился на актрисе Кэтлин Чалфант (урожденной Бишоп) в 1966 году. У них двое детей: Дэвид Чалфант, музыкальный продюсер и бас-гитарист фолк-рок- группы The Nields ; и Андромаха Чалфант, сценограф. Чалфанты живут в Бруклин-Хайтс. [15]
Работы Чалфанта хранятся в следующей публичной коллекции: