Голова (Чаки)

Голова (Человек, Портрет человека)
Художник	Йозеф Чаки
Год	1913
Тип	Скульптура (оригинальный гипс)
Расположение	Размеры и местонахождение неизвестны (предположительно уничтожен)

Голова , также известная как Tête d'homme , или Portrait d'homme , является ранней скульптурой кубизма, созданной в 1913 году венгерским скульптором-авангардистом Йозефом Чаки . Эта черно-белая фотография из архива семьи Чаки (AC.111) показывает фронтальный вид оригинальной штукатурки 1913 года. Голова была выставлена ​​в галерее Clovis Sagot , 46, rue Laffitte, Париж, в 1913–14 годах, и в Салоне независимых 1914 года под названием Tête d'homme (№ 814 или 815). Впоследствии она была выставлена ​​в галерее Moos , Женева, в 1920 году под названием Buste . ^[1]

Работа была опубликована в газете The Sun (Нью-Йорк) 15 марта 1914 года. ^{[2] [3]} Затем она была воспроизведена в журнале Риччотто Канудо «Монджуа!» Монпарнас , Андре Сальмон , номер специального посвящения в XXXème Salon, Artistes Indépendants, 3-й выпуск, 18 марта 1914 г. ^[4]

Размеры и местонахождение « Головы человека» неизвестны, и предполагается, что работа была уничтожена.

Голова — гипсовая скульптура, вырезанная в вертикальном формате. Работа представляет собой бюст мужчины в синтаксисе, выполненном в стиле кубизма, в противовес мягкости и криволинейности форм Наби , символизма или модерна .

Головы Чаки этого периода следуют «стилизованной, иератической, непортретной традиции племенного и древнего искусства», пишет Эдит Балас, «в которой наблюдается полное отсутствие интереса к изображению психологических черт». Голова является свидетельством раннего погружения Чаки в кубистский стиль. ^[5]

Объект сконструирован с помощью группировки граненых плоских форм, которые вместе образуют плотную связную структуру. Черты лица модели просто сконструированы всего лишь несколькими поверхностными плоскостями, сопоставленными в геометрических терминах под разными углами. Сферичность головы нарушается угловатыми разрезами, образующими треугольные (уши), прямоугольники (нос) и дуги (скулы), видимые на фотографии. Плечи и шея образуют прочную основу, на которой покоится голова. Волосы модели, хотя и обработаны почти реалистично, стилизованы и подстрижены радикально под углом ко лбу. Виден только один глаз.

Трактовка « Головы человека» Чаки , как и других работ художника, созданных между 1910 и 1914 годами, предполагает, как отмечает Альберт Элсен , что Чаки изучал не только ранние картины и скульптуры Пикассо, но и маски африканских племен, чьи преувеличенные черты и упрощенный дизайн соответствовали необходимости быть видимым на расстоянии и вызывать сильные чувства. ^{[5] [6]}

Так же, как в Groupe de femmes (1911–12) и Danseuse (1912) Чаки, Head уже показывает новый способ представления человеческой фигуры, нежелание возвращаться к классическим, академическим или традиционным методам представления. Сложный угловатый синтаксис, видимый в Head, родился из растущего чувства современного динамизма, из ритма, баланса, гармонии и из мощных геометрических качеств египетского искусства, африканского искусства, раннего кикладского искусства, готического искусства, Пьера Пюви де Шаванна , Огюста Родена , Гюстава Курбе , Поля Гогена , Жоржа Сёра и Поля Сезанна , всеми из которых Чаки восхищался. ^[5]

На Салоне независимых, проходившем в Париже с 1 по 30 марта 1914 года, состоявшем из множества орфических работ большого размера и проходившем в одном из самых больших залов на первом этаже Большого дворца на Елисейских полях, были широко представлены Робер Делоне , Соня Делоне , Патрик Генри Брюс и Артур Бердетт Фрост . ^[7]

Чаки выставил «Голову человека» (гипс, № 814 или 815 каталога) вместе с другим бюстом и «Танцовщицей» (1912), выполненными в ярко выраженной кубистической фактуре. ^[1] Несколько лет спустя Марсель Дюшан , говоря о собственном опыте в революционные годы в истории искусства XX века, представил Жозефа Чаки как «принадлежащего к группе скульпторов, которые до 1914 года придали новое направление своей работе. Теория кубизма была тогда батутом, который позволял продвигаться к неизведанным областям, и Чаки, даже находясь под влиянием кубизма, разработал свои собственные концепции обработки пространства. Его первые работы казались более теоретическими и интеллектуальными, чем его поздние работы, когда он направил свое личное развитие на атмосферные структуры». ^{[1] [8]}

Рассматривая Независимых 1914 года в статье под названием Le Salon , опубликованной в журнале Montjoie! и Montparnasse , Андре Сальмон , который обычно считал работы Независимых «истинной посредственностью» учеников l'art officiel , призвал своих читателей посетить салон этого года, чтобы открыть для себя «истинную современность». Чтобы оправдать свое заявление, он воспроизводит большую фотографию Головы Чаки 1913 года . ^[4]

• «Андре Сальмон поет хвалу «независимым» художникам в Париже», The Sun. (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк), 15 марта 1914 г.
• Монтжуа! Монпарнас , Андре Сальмон, номер специального посвящения в XXXème Salon, Artistes Indépendants, 3-й выпуск, 18 марта 1914 г.
• Рене Райхард, Йозеф Чаки , Франкфурт, 1988, н. 6, респ. п. 16, 20.
• Эдит Балас, 1998, Джозеф Чаки: пионер современной скульптуры , Американское философское общество. Воспроизведено на рис. 6, стр. 24
• Феликс Марсильяк, Йожеф Чаки, «Исторический кубизм в реалистической фигуре», каталог скульптур , Les Editions de l'Amateur, Париж, 2007. Респ. (1913-ФМ.16)

• Министерство культуры, Франция, La Médiathèque de l'Architecture et du Patrimoine, Base Memoire
• База Аркада, Culture.gouv.fr Чаки
• Музей Крёллер-Мюллера, Оттерло, Голландия, 23 работы Йозефа Чаки.
• Фотографическое агентство Реюньона национальных музеев и Большого дворца на Елисейских полях
• Джозеф Чаки, Тет, RMN