Архитектура Гуги
Американский архитектурный стиль 20-го века

Расположение ресторанов Norms на бульваре Ла Сьенега в Лос-Анджелесе

Архитектура Googie ( / ˈ ɡ uː ɡ i / ⓘ GOO -ghee[1]) — типфутуристической архитектуры,на который оказали влияниекультура автомобилей,реактивные самолеты,атомный векикосмическая эра.[2]Он возник вЮжной КалифорнииизStreamline Moderne1930-х годов и был популярен в Соединенных Штатах примерно с 1945 года до начала 1970-х годов.[3]

Архитектура в стиле Googie была популярна среди придорожных предприятий, включая мотели , кофейни и заправочные станции . Позже этот стиль стал широко известен как часть стиля модерн середины века , элементы которого представляют эстетику популюкса , [4] [5] как в терминале TWA Ээро Сааринена . Термин Googie происходит от ныне несуществующего кофейного магазина Googies в Голливуде [6], спроектированного Джоном Лотнером . [7] Похожие архитектурные стили также называют Populuxe или Doo Wop . [8] [9]

Особенности Googie включают в себя загнутые крыши, криволинейные, геометрические формы и смелое использование стекла , стали и неона . Googie также характеризовался дизайном космической эры, символизирующим движение, таким как бумеранги , летающие тарелки , схематические атомы и параболы , а также дизайном свободной формы, таким как «мягкие» параллелограммы и мотив палитры художника . Эти стилистические условности представляли увлечение американского общества темами космической эры и маркетинговый акцент на футуристических дизайнах. Как и в случае со стилем ар-деко 1910–1930-х годов, Googie со временем стал менее ценным, и многие здания в этом стиле были разрушены. Однако некоторые примеры сохранились, например, старейший стенд McDonald's (расположенный в Дауни, Калифорния ).

Происхождение

Автомойка в стиле Гуги

Происхождение названия Googie относится к 1949 году, когда архитектор Джон Лотнер спроектировал кофейню Googies в Голливуде , которая имела отличительные архитектурные особенности. [10] Название «Googie» было семейным прозвищем Лилиан К. Бертон, жены первоначального владельца ресторана Мортимера К. Бертона и тети музыканта Питера Матца . [11] [12]

Googies располагался на углу бульвара Сансет и Кресент-Хайтс в Лос-Анджелесе, но был снесен в 1989 году. [13] Название Googie стало рубрикой для архитектурного стиля, когда редактор Дуглас Хаскелл из журнала House and Home и архитектурный фотограф Джулиус Шульман однажды проезжали через Лос-Анджелес. Хаскелл настоял на остановке машины, увидев Googies, и провозгласил: «Это архитектура Googie». [10] Он популяризировал это название после того, как написанная им статья появилась в издании журнала House and Home за 1952 год . [14] [15]

Хотя Хаскелл придумал термин Googie и был сторонником модернизма, он не ценил эстетику Googie. В своей статье он использовал чрезмерно восторженную похвалу вымышленного профессора Трагга, чтобы высмеять Googie, в то же время высмеивая Голливуд, который, как он чувствовал, формировал эстетику. [3]

История

Классический знак Googie в автокинотеатре Уоррен, штат Огайо

Googie берет свое начало в архитектуре Streamline Moderne 1930-х годов. [16] Алан Хесс , один из самых сведущих авторов по этой теме, пишет в книге Googie: Ultra Modern Road Side Architecture , что мобильность в Лос-Анджелесе в 1930-х годах характеризовалась первоначальным притоком автомобилей и индустрией услуг, которая развивалась, чтобы обслуживать их. С ростом числа владельцев автомобилей города больше не должны были быть сосредоточены вокруг центрального центра, а могли распространяться на пригороды , где деловые центры могли перемежаться с жилыми районами. Пригороды предлагали меньше заторов, предлагая те же предприятия, но до них можно было добраться на машине. Вместо одного главного магазина в центре города, теперь у предприятий было несколько магазинов в пригородных районах. Эта новая тенденция потребовала от владельцев и архитекторов разработки визуальных образов, чтобы клиенты узнавали их с дороги. Эта современная потребительская архитектура была основана на коммуникации. [17]

Новые небольшие пригородные рестораны с обслуживанием автомобилей были по сути архитектурными вывесками, рекламирующими бизнес для транспортных средств на дороге. Это было достигнуто с помощью смелого выбора стиля, включая большие пилоны с приподнятыми над землей знаками, смелые неоновые буквы и круглые павильоны. [18] Хесс пишет, что из-за увеличения массового производства и путешествий в 1930-х годах Streamline Moderne стал популярным из-за высокоэнергетических силуэтов, созданных его гладкими дизайнами. Эти здания имели закругленные края, большие пилоны и неоновые огни, все это символизировало, по словам Хесса, «невидимые силы скорости и энергии», которые отражают приток мобильности, который принесли автомобили , локомотивы и цеппелины . [19]

Streamline Moderne, как и Googie, был стилизован под футуристический стиль, чтобы обозначить начало новой эры — эпохи автомобилей и других технологий. Услуги Drive-in, такие как закусочные , кинотеатры и заправочные станции, построенные по тем же принципам, разработанным для обслуживания нового американского города. [19] Drive-in имели передовой архитектурный дизайн, ориентированный на автомобили, поскольку они были построены в выразительном утилитарном стиле, круглые и окруженные парковкой, что обеспечивало всем клиентам равный доступ из своих автомобилей. [20] Эти разработки в ориентированном на потребителя дизайне подготовили почву для Googie в 1950-х годах, поскольку в 1940-х годах Вторая мировая война и нормирование вызвали паузу в развитии из-за навязанной американской общественности бережливости.

Однако с ростом благосостояния Соединенных Штатов в 1950-х годах американские дизайнеры отпраздновали это новое изобилие оптимистичными проектами. Развитие ядерной энергетики и реальность космических полетов пленили воображение публики о будущем. [21] Архитектура гуги использовала эту тенденцию, включив энергию в свой дизайн с такими элементами, как бумеранг , диагонали, атомные взрывы и яркие цвета. [22] По словам Гесса, коммерческая архитектура находилась под влиянием желаний массовой аудитории. [23] Публика была очарована ракетными кораблями и ядерной энергией , поэтому, чтобы привлечь ее внимание, архитекторы использовали их в качестве мотивов в своей работе. Здания использовались для привлечения внимания автомобилистов с момента изобретения автомобиля, но в 1950-х годах этот стиль стал более распространенным.

Столики на террасе в ресторане Bob's Big Boy в Бербанке, Калифорния [24]

Личность первого архитектора, работавшего в этом стиле, часто оспаривается, хотя Уэйн Макаллистер был одним из первых и влиятельных архитекторов, основавших этот стиль, открыв в 1949 году ресторан Bob's Big Boy в Бербанке . [24] Макаллистер начал проектировать модные рестораны в Южной Калифорнии, что привело к появлению серии ресторанов Streamline Moderne в 1930-х годах; хотя у него не было формального образования архитектора, ему предложили стипендию в архитектурной школе Пенсильванского университета из-за его мастерства. [25] Макаллистер разработал бренд для сетей кофеен, разработав стиль для каждого клиента, что также позволило клиентам легко узнавать магазин с дороги. [26]

Наряду с МакАллистером, плодовитыми архитекторами Googie были Джон Лотнер , Дуглас Хоннольд и команда Луи Армета и Элдона Дэвиса из фирмы Armet & Davis , которую они основали в 1947 году. [6] Также важную роль в развитии стиля сыграла дизайнер Хелен Лю Фонг , член фирмы Armet and Davis . Присоединившись к фирме в 1951 году, она создала такие интерьеры Googie, как кофейня Johnie's Coffee Shop на бульваре Уилшир и авеню Фэрфакс, первый ресторан Norms , [27] и Holiday Bowl на бульваре Креншоу.

Интерес Америки к космическим полетам оказал значительное влияние на уникальный стиль архитектуры Googie. В 1950-х годах космические путешествия впервые в истории стали реальностью. В 1957 году Советский Союз запустил «Спутник I» , первый искусственный спутник, достигший околоземной орбиты. Затем Советский Союз запустил «Восток-1» , доставивший первого человека, Юрия Гагарина , на околоземную орбиту в 1961 году. Администрации Эйзенхауэра и Кеннеди сделали конкуренцию с Советами за господство в космосе национальным приоритетом значительной срочности и важности. Это ознаменовало начало так называемой « Космической гонки ».

Знаки в стиле Googie обычно имеют острые и смелые углы, призванные напоминать аэродинамические особенности ракетного корабля. Кроме того, в то время уникальная архитектура была формой архитектурного экспрессионизма, поскольку космические ракеты были технологической новинкой того времени.

Характеристики

Кофейня Johnie's Coffee Shop на бульваре Уилшир в Лос-Анджелесе, спроектированная Armet & Davis
Знак «Добро пожаловать в сказочный Лас-Вегас»

Консольные конструкции, острые углы, подсвеченные пластиковые панели, свободные формы бумеранга и палитры художника и вырезы, а также хвостовые плавники на зданиях отметили архитектуру Гуги, которая была презренной для некоторых архитекторов тогдашнего высокого искусства модернизма , но имела защитников в постмодернистский период в конце 20-го века. Общие элементы, которые в целом отличают Гуги от других форм архитектуры, следующие:

  • Крыши, спускающиеся под углом вверх : это один из элементов, в котором архитекторы создавали уникальную структуру. Многие кофейни в стиле Гуги и другие сооружения имеют крышу, которая выглядит как 2 ⁄ 3 перевернутого тупоугольного треугольника. Примером этого является знаменитая, но сейчас закрытая, кофейня Johnie's на бульваре Уилшир в Лос-Анджелесе.
  • Звездные вспышки : Звездные вспышки — это орнамент, который распространен в стиле Гуги, демонстрирующий его влияние космической эры и причудливые влияния. Возможно, наиболее заметный пример звездных вспышек появляется на знаке «Добро пожаловать в сказочный Лас-Вегас» . Орнаментальный дизайн имеет форму, как пишет Хесс, «высокоэнергетического взрыва». [28] Эта форма является примером неутилитарного дизайна , поскольку форма звезды не имеет фактической функции, а просто служит элементом дизайна.

Форма бумеранга была еще одним элементом дизайна, который улавливал движение. Он использовался структурно вместо столба или эстетически как стилизованная стрела. Хесс пишет, что бумеранг был стилистическим представлением направленного энергетического поля. [29]

Редактор Дуглас Хаскелл описал абстрактный стиль Googie, сказав, что «Если это похоже на птицу, то это должна быть геометрическая птица». [30] Кроме того, здания должны бросать вызов гравитации, как заметил Хаскелл: «по возможности здание должно висеть в небе». [30] Третьим принципом Хаскелла для Googie было то, что в нем должно быть больше одной темы — больше одной структурной системы. [30] Из-за необходимости быть заметным с движущихся по коммерческой полосе автомобилей, Googie не был стилем, известным своей утонченностью.

Одним из самых известных зданий в стиле Гуги является Theme Building в международном аэропорту Лос-Анджелеса (LAX), спроектированное Джеймсом Лангенхаймом, Уильямом Перейрой и Чарльзом Лакманом и построенное в 1961 году.

Один из оставшихся ресторанов в стиле «гуги» под открытым небом, Harvey's Broiler (Пол Клейтон, 1958), позже Johnie's Broiler в Дауни, Калифорния , был частично снесен в 2006 году. Однако благодаря усилиям граждан, города Дауни и защитников исторических памятников здание было восстановлено и вновь открыто в 2009 году как ресторан Bob's Big Boy .

Еще одним сохранившимся примером архитектуры в стиле гуги, который все еще действует, является главный терминал в международном аэропорту Вашингтона имени Даллеса , спроектированный Ээро Саариненом в 1958 году. Этот терминал отличается резким наклоном крыши, большими окнами и щедрым использованием бетона, что несколько напоминает летный центр TWA Сааринена .

Районы

Caribbean Motel в Вайлдвуде, Нью-Джерси, исторический район курорта Wildwoods Shore Resort

Классическими местами для зданий в стиле «гуги» являются Майами-Бич, Флорида , где вторичные коммерческие сооружения были адаптированы из курортного стиля Морриса Лапидуса и других дизайнеров отелей ; первая фаза Лас-Вегаса, Невада ; и их родина — Южная Калифорния .

Уайлдвуд, Нью-Джерси

Пляжный курортный город Уайлдвуд, штат Нью-Джерси , отличается множеством дизайнов мотелей, красочно описанных такими подстилями, как Vroom, Pu-Pu Platter, Phony Colonee и другими. [31] [32] Район известен под общим названием Wildwoods Shore Resort Historic District в штате Нью-Джерси. [9]

Термин «ду-воп» использовался Центром искусств Средней Атлантики в Нью-Джерси в начале 1990-х годов для описания уникального архитектурного стиля космической эры. Многие мотели в стиле ду-воп в Уайлдвуде были построены Лу Мори, который специализировался на таких проектах. [33] Его мотель Ebb Tide, построенный в 1957 году и снесенный в 2003 году, считается первым мотелем в стиле ду-воп в Уайлдвуд-Крест. [34]

Упадок и сохранение

Johnie's Broiler после сноса 7 января 2007 года. Многие строения в стиле Гуги пришли в упадок или были разрушены. (Этот был восстановлен с использованием сохранившихся архитектурных элементов.)

После 1960-х годов, после высадки Аполлона-11 на Луну , подъема экологических движений против ядерной энергетики и деэскалации космической гонки и атомного века , гуги начал выходить из моды. [3] Архитектурное сообщество редко ценило или принимало гуги, считая его слишком кричащим и просторечным для академической похвалы, [35] и поэтому архитектура 1970-х годов, особенно международный стиль , избегала гуги. Как отмечает Хесс, начиная с 1970-х годов, коммерческие здания должны были вписываться в городскую среду и не привлекать внимания. [36] К середине 1960-х годов новизна гуги начала ослабевать, и возникла негативная реакция на кричащий стиль. [37]

Поскольку здания в стиле гуги обычно были частью сферы услуг , большинство застройщиков не считали, что их стоит сохранять как культурные артефакты. [38] Публикация книги «Гуги» Аланом Хессом в 1986 году вдохновила на новое понимание стиля. Несмотря на скромное происхождение гуги, Хесс пишет, что «архитектура гуги является важной частью истории пригородов». [39] Гуги был символом ранних дней автомобильной культуры .

Одной из первых организаций в США, выступавших за сохранение архитектуры Googie, был Los Angeles Conservancy Modern Committee, который был сформирован в 1984 году в ответ на снос кофейни Ship's в Вествуде и Tiny Naylor's Drive-In в Голливуде. [40] Несмотря на потерю этих и оригинального Googie's в Голливуде, другие кофейни Googie, включая Norms Restaurants , [41] Johnie's Coffee Shop , [42] и Wich Stand [43] , получили статус исторических. Старейший в мире McDonald's в Дауни и самый ранний из оставшихся Bob's Big Boy в Бербанке также были сохранены и восстановлены. [44]

В Уайлдвуде, штат Нью-Джерси , «Лига сохранения Doo Wop» работает с местными владельцами бизнеса и недвижимости, должностными лицами по городскому планированию и зонированию, а также с государственным управлением по сохранению исторических объектов, чтобы гарантировать сохранение оставшихся исторических сооружений. Район высотных отелей Уайлдвуда стал первым в США, где были внедрены руководящие принципы проектирования «Doo Wop» для нового строительства. [9]

Архитектура Neo-Googie

Архитектор Майкл Хсу спроектировал несколько ресторанов для ресторана P. Terry's в Остине в стиле Googie. Каждое место имеет уникальный дизайн, отличающийся косыми формами, цветом и большими геометрическими крышами. [45] [46]

Влияние

Архитектура Googie развилась из футуристической архитектуры Streamline Moderne , расширив и переосмыслив технологические темы для новых условий 1950-х годов. В то время как архитектура 1930-х годов была относительно простой, Googie приняла роскошь. Хесс утверждает, что причиной этого было то, что видение будущего 1930-х годов устарело к 1950 году, и, таким образом, архитектура развивалась вместе с ним. В 1930-х годах поезда Streamlined и Lincoln-Zephyrs были передовыми технологиями, и Streamline Moderne соответствовал их плавным упрощенным аэродинамическим экстерьерам. [47] Эта простота, возможно, представляла собой вынужденную бережливость эпохи Великой депрессии .

Привлекающий внимание стиль Googie процветал в карнавальной атмосфере вдоль многополосных автомагистралей , в архитектуре мотелей и, прежде всего, в коммерческих вывесках . Влияние Googie было заметно в архитектуре и вывесках Лос-Анджелеса и Лас-Вегаса около 1945–1970 годов, где многие из тех же архитекторов, которые проектировали кофейни Googie в Лос-Анджелесе, продолжили проектировать некоторые из основополагающих отелей и казино в Лас-Вегасе. Частные клиенты были основными покровителями Googie. В конечном итоге стиль стал немодным, и со временем многочисленные примеры стиля Googie либо пришли в упадок, либо были полностью уничтожены.

Преувеличенный, некогда футуристический стиль Googie, представленный в мультфильмах «Джетсоны» и оригинальном Диснейленде (где был представлен Googie Tomorrowland ), несколько десятилетий спустя породил ретрофутуризм . Googie также послужил источником вдохновения для стиля фонового искусства анимационных телесериалов и фильмов, таких как «Лаборатория Декстера» , «Джонни Браво» , «Суперкрошки» , «Футурама» , «Джордж Шринк» , «Приключения Джимми Нейтрона: Мальчик-гений» , «Моя жизнь подростка-робота» и «Суперсемейка» , а также для обложки псевдомемуаров « Основано на реальной истории» комика Норма Макдональда .

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Ulaby, Neda (14 июля 2011 г.). «Out Of This World: Designs Of The Space Age». Утренний выпуск NPR . Получено 5 июня 2016 г.
  2. ^ Фридлендер, Уитни (18 мая 2008 г.). «Отправляйтесь на охоту в Южную Калифорнию за архитектурой в стиле Гуги». Baltimore Sun . Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 6 января 2014 г. . Получено 11 февраля 2009 г. Это были 1950-е годы . Америка была сверхдержавой, а район Лос-Анджелеса был ее центром. Космическая гонка была в самом разгаре. Зарождалась автомобильная культура. Как и миллионы послевоенных детей. Бизнесу нужны были способы вытащить семьи из своих автомобилей и перевезти их в кофейни, боулинг-клубы, заправочные станции и мотели. Им нужны были яркие знаки и дизайн, показывающие, что будущее уже наступило. Им нужны были цвета и новые идеи. Им нужен был Гуги.
  3. ^ abc Novak, Matt (15 июня 2012 г.). «Googie: Architecture of the Space Age». Smithsonian.com . Архивировано из оригинала 5 июня 2020 г. . Получено 23 мая 2015 г. .
  4. ^ Стагер, Клодетт; Карвер, Марта (2006). Взгляд за пределы шоссе: дороги Дикси и культура. Издательство Теннесси. стр. 158. ISBN 978-1-57233-467-0. Получено 9 августа 2013 г. .
  5. ^ Коттер, Билл; Янг, Билл (2004). «Поп-люкс и поп-арт». Всемирная выставка в Нью-Йорке 1964–1965 гг . Arcadia Publishing. стр. 51. ISBN 978-0-7385-3606-4. Получено 9 августа 2013 г. .
  6. ^ ab Nelson, Valerie J. (26 апреля 2011 г.). «Элдон Дэвис умер в возрасте 94 лет; архитектор спроектировал кофейни «Googie»». Los Angeles Times . Получено 15 мая 2011 г.
  7. ^ Джон Лотнер Почему плохие парни всегда получают лучшие дома? 31 октября Рори Стотт ArchDaily
  8. ^ Мотели Doo Wop: Архитектурные сокровища Дикого леса Кирка Гастингса 2007, стр. 2
  9. ^ abc "Doo Wop Preservation League Web site". Doowopusa.org. Архивировано из оригинала 2 февраля 2009 г. Получено 25 июня 2013 г.
  10. ^ ab Hess 2004, стр. 66–68
  11. ^ Гесс 2004, стр. 73–74
  12. ^ "Googie's". Los Angeles Times . 10 июля 1986 г. Получено 27 февраля 2011 г.
  13. ^ Лэнгдон 1986, стр.114
  14. ^ Эбботт 1993, стр.174
  15. ^ "Искусство: Гуги". Время . 25 февраля 1952 г. Архивировано из оригинала 18 февраля 2010 г. Получено 5 марта 2009 г. Архитектура Гуги, как утверждает House & Home , это «Современная Архитектура Раскованная... искусство, в котором все и вся уместно — пока это современно».
  16. ^ Гесс 2004, стр. 26
  17. ^ Гесс 2004, стр. 30
  18. ↑ Гесс 2004, стр. 41–42.
  19. ^ ab Hess 2004, стр. 29
  20. ^ Гесс 2004, стр. 39
  21. ^ Гесс 2004, стр. 46–47
  22. ^ Гесс 2004, стр. 47 и стр. 192–193
  23. ^ Гесс 2004, стр. 50–51
  24. ^ ab Bob's Big Boy (1 января 1970 г.). "maps.google.com". Google Maps . Получено 25 июня 2013 г.
  25. ^ Гесс 2004, стр. 36
  26. ^ Гесс 2004, стр. 86
  27. ^ Рейес, Эмили Альперт (16 января 2015 г.). «Лос-Анджелес рассмотрит вопрос сохранения норм в стиле Гуги на Ла-Сьенеге». Los Angeles Times . Получено 16 января 2015 г.
  28. ^ Гесс 2004, стр. 194
  29. ^ Гесс 2004, стр. 192
  30. ^ abc Hess 2004, стр. 68
  31. ^ «50-е и 60-е процветают в ретро-мотелях Doo-Wop». Washington Post . 24 июня 2007 г. Получено 10 декабря 2008 г.
  32. ^ "WildwoodDooWop.com". WildwoodDooWop.com. Архивировано из оригинала 9 июня 2013 г. Получено 25 июня 2013 г.
  33. ^ "History Section". Doowopstuff.com. 29 октября 2007 г. Архивировано из оригинала 1 сентября 2013 г. Получено 25 июня 2013 г.
  34. ^ "Wildwood Crest Historical Society Web site". Архивировано из оригинала 9 августа 2020 г. Получено 11 декабря 2008 г.
  35. ↑ Гесс 2004, стр. 66–69.
  36. ^ Гесс 2004, стр. 178
  37. ^ Лэнгдон 1986, стр. 108
  38. ↑ Гесс 2004, стр. 183–188.
  39. ^ Гесс 2004, стр. 186
  40. ^ Los Angeles Conservancy. "История ModCom". Los Angeles Conservancy . Лос-Анджелес.
  41. ^ Парвини, Сара (20 мая 2015 г.). «Ресторан Norms признан историческим памятником Лос-Анджелеса». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 26 сентября 2020 г. Получено 16 октября 2020 г.
  42. ^ Sailant, Catherine (27 ноября 2013 г.). «Johnie's Coffee Shop названа достопримечательностью Лос-Анджелеса городским советом». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 8 октября 2020 г. Получено 16 октября 2020 г.
  43. ^ Частанг, Кэрол (9 апреля 1995 г.). «Виндзорские холмы: счастливые дни здорового питания для этой достопримечательности: реконструкция: кофейня в стиле 50-х годов, Wich Stand, получает новую жизнь как магазин Simply Wholesome». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 16 октября 2020 г. Получено 16 октября 2020 г.
  44. ↑ Гесс 2004, стр. 184–185.
  45. ^ "Structures P. Terry's – 32nd and Lamar". structurestx.com . Остин: Structures. 19 мая 2013 г. Архивировано из оригинала 26 апреля 2017 г.
  46. ^ J, Wilder. «Знаменитая заправочная станция Googie в Уэйко: возрождение архитектуры Googie». www.motortexas.com . MotorTexas. Архивировано из оригинала 3 декабря 2018 г.
  47. ^ Гесс 2004, стр. 46

Ссылки

  • Эбботт, Карл (1993). Границы метрополии: города на современном американском Западе . Издательство Университета Аризоны. ISBN 0-8165-1129-2.
  • Хесс, Алан (2004). Googie Redux: Ультрасовременная придорожная архитектура. Chronicle Books. стр. 222. ISBN 978-0811842723. OCLC  249477365.(ранее опубликовано в 1986 году как Googie: Fifties Coffee Shop Architecture ISBN 978-0877013341 ) 
  • Лэнгдон, Филип (1986). Оранжевые крыши, золотые арки: архитектура американских сетевых ресторанов. Кнопф. ISBN 0-394-54401-3.

Дальнейшее чтение

Книги расположены в хронологическом порядке по году издания:

  • Уроки Лас-Вегаса , Роберт Вентури , 1972 ( ISBN 978-0262720069 ) 
  • «Populuxe: the Look and Life of Midcentury America» Томаса Хайна, 1986 ( ISBN 978-1585679102 ) 
  • Лос-Анджелес, Бюро находок: Архитектурная история Лос-Анджелеса , Сэм Холл Каплан, 1987, стр. 145–155
  • Южная Калифорния в 50-х годах , Чарльз Феникс , 2001 г.
  • Неон Лос-Анджелеса, автор Натан Марсак и Найджел Кокс, 2002 г.
  • Mimo: Miami Modern, представленный Эриком П. Нэшем и Рэндаллом С. Робинсоном-младшим, 2004 г.
  • Архитектура досуга Уэйна Макаллистера Криса Николса, 2007 ( ISBN 978-1586856991 ) 
На Викискладе есть медиафайлы по теме «Архитектура Гуги» .
Найдите слово «Гуги» в Викисловаре, бесплатном словаре.
  • Lotta Living Архивировано 25 июля 2008 г. на Wayback Machine , доске объявлений по архитектуре Googie для Комитета по современному искусству и Сети сохранения недавнего прошлого
  • Крис Джепсен. Гуги Архитектура
  • Придорожный взгляд: Googie Central
  • Всемирная выставка в Нью-Йорке 1964–1965 гг.
  • Фотографии Synthetrix Of The Forgotten — документирование мотелей в стиле Гуги, окружающих Диснейленд в Анахайме, Калифорния
  • Seattle Googie Архивировано 28 декабря 2007 г. на Wayback Machine — Документирование архитектуры Googie в Сиэтле, штат Вашингтон
  • Wildwood Doo Wop — документирование архитектуры «Doo Wop» (Googie) в Уайлдвуде, штат Нью-Джерси
  • Wildwood, Нью-Джерси Ду-Воп
  • Отель-сателлит в стиле гуги в Колорадо-Спрингс, штат Колорадо
  • Определение Googie на Phorio Standards
  • Видео: "Populuxe in Niagara Falls (feat. Skylon Tower)". YouTube . 20 августа 2012 г.

Группы по сохранению, работающие над сохранением архитектуры Гуги, включают:

  • Лос-Анджелесский комитет по охране природы
  • Комитет современного города Палм-Спрингс
  • Лига сохранения Doo Wop
  • Сеть сохранения недавнего прошлого
  • DOCOMOMO — основанная в Нидерландах компания по сохранению и сохранению зданий, объектов и кварталов Монреальского университета .
  • Дом охраны природы Лос-Анджелеса
  • Фонд Джона Лотнера, сайт архитектора Googie.
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Googie_architecture&oldid=1273173545#Origins"