Getai ( упрощенный китайский :歌台; традиционный китайский :歌臺; пиньинь : gē tái ; букв. «песенная сцена») относится к шумным живым сценическим выступлениям, которые обычно проводятся во время Фестиваля духов в седьмом лунном месяце и в дни рождения китайских божеств. [1] Эти шоу обычно длятся с 7:30 вечера до 10 вечера и обычно организуются в Сингапуре, Малайзии и некоторых частях Индонезии (в основном в Риау , островах Риау и Северной Суматре ). [2] Кроме того, сценические установки обычно состоят из временных конструкций, таких как палатки, расположенные в пригородах города, а именно, на пустых полях, парковках или в жилых комплексах. [3]
Сценические задники обычно сделаны из картона и тканей, окрашенных в яркие цвета, ярко освещенных цветными прожекторами. Исполнители обычно носят кричащую и блестящую одежду. Некоторые ведущие гетаи балуются грубым юмором; другие поддерживают остроумный диалог, шутя о местных и текущих делах, иногда переключаясь между мандаринским, местными китайскими диалектами и даже английским и индийскими языками. Молодежь в Сингапуре может относиться к гетаи как к китчу , в то время как люди постарше любят танцевать и подпевать знакомым песням, часто на хоккиенском языке . [4] Традиционные певцы, такие как Лю Линлин, как правило, одеваются консервативно, в то время как молодые исполнители, привлеченные гетаи, могут выбирать более откровенные наряды. Первый ряд сидений на выступлениях гетаи также обычно остается пустым и отгорожен от публики, поскольку он зарезервирован для духов и божеств, которые, по мнению китайских общин, вернутся в мир живых во время Фестиваля голодных духов. [5] В современной гэтай-сцене Сингапура в выступлениях принимают участие местные артисты, такие как сестры Баобэй («Дорогая» на китайском), а также зарубежные певцы, такие как Хао Хао и Я Я из Тайваня, Бай Хуэй Мэй из Гонконга и малазийская певица «Маленькая принцесса» Ли Бао Эн. [6]
В колониальный период в Сингапуре были популярны китайские оперы и кукольные представления. [7] Однако со временем гетаи начал затмевать эти традиционные формы развлечений своей более короткой и энергичной музыкой, исполняемой певцами и живыми группами. [7] Изначально популярная форма развлечений, встречающаяся в парках развлечений и театрах, гетаи со временем превратились в представления, предназначенные для блуждающих духов во время Фестиваля голодных духов седьмого лунного месяца и зрителей в мире живых. [8] [9]
Ранние выступления гэтай в середине 20-го века берут свое начало в шанхайской культуре и традициях, а именно в своем формате, который объединяет множество выступлений в одно шоу. [10] Этот стиль был характерен для гэвутуан (歌舞团), что переводится как «труппа песни и танца», популярной формы развлечений, которая впервые появилась на берегах Сингапура в 1930-х годах, но пришла в упадок в 1940-х годах. [11] [12] Впоследствии исполнители, ранее работавшие в бизнесе гэвутуан, перешли в гэтай и привнесли в шоу гэтай танцы, драму, фокусы и акробатические номера. [13] [10] Таким образом, это привело к появлению программ гэтай с разнообразными номерами, напоминающими выступления гэвутуан. [10]
Getai появились в Сингапуре в годы японской оккупации в 1940-х годах. [14] Первое представление getai, известное как Dayehui (大夜会), было организовано владельцем бизнеса в парке развлечений New World в надежде привлечь больше клиентов в свой магазин напитков. [11] В частности, посетители могли наслаждаться живой музыкой и пением в течение трех часов, если они покупали напиток. [11] Эта продажа прохладительных напитков способствовала получению заработной платы труппами getai, что также могло быть причиной того, что места таких живых представлений назывались «вечерними кафе», «ночными кафе» или «поющими кафе» английскими газетами в Сингапуре в 1950-х годах. [15] В первые дни выступления getai постоянно проводились в парках развлечений мира: Great World, Happy World и New World. [16] Одной из таких сцен гетаи был Вэйян Гун («Дворец дня и ночи») в парке развлечений Нового Света . Однако он был разбомблен японцами, и была построена новая сцена Гункай Тай («Публичная сцена»). [12] Тем не менее, выступления гетаи также привлекали японскую аудиторию, а именно старших офицеров японской армии, которые приносили партитуры песен, которые они хотели услышать, артистам гетаи и музыкантам для исполнения. [17]
Зоны выступлений обычно размечались коротким забором и различались от шоу к шоу и от места к месту. [18] Иногда они проходили под навесами, а в другое время и зрители, и исполнители зависели от погодных условий. [18] Кроме того, выступления проводились на авансцене, дополненной тканевым задником, разработанным в соответствии с темой шоу. [18] Шоу обычно начинались в 8 вечера и заканчивались в 11 вечера ежедневно в зонах, обозначенных коротким забором. [18] Столы, покрытые белыми скатертями, которые устанавливались поблизости от представления, могли вместить до 4 человек, и некоторые из них были зарезервированы для постоянных клиентов. [18] Незарезервированные места обслуживались в порядке живой очереди, и те, кто приходил после того, как все столы были заняты, должны были стоять во время представления. [18] Затем сидящим посетителям подавали прохладительные напитки, которые могли стоить от 80 центов до доллара. [13] К ним относились бутилированные безалкогольные напитки, такие как Greenspot , который был апельсиновым напитком. [13]
Шоу Getai обычно начинались с вступительной песни, некоторыми примерами являются марши, такие как Qiancheng Wanli («Светлое будущее») и Boaige («Песня всеобщей любви»), исполняемые всеми исполнителями, которые выстраивались на сцене. [19] За вступительным актом следовали фокусы, акробатика, песни и танцы, которые могли исполняться соло или дуэтом. [19] [20] В 1950-х годах традиционные народные песни и популярные мандаринские песни из материкового Китая обычно пелись, танцевали и наслаждались местной публикой во время выступлений Getai. [19] Однако одновременное пение и танцы во время живого выступления не были обычным явлением для певцов Getai в то время, и артисты обычно пели, читая тексты песен с пюпитра. [19] В середине выступления исполнители затем устраивали комедийные сценки, прежде чем следовали дополнительные выступления. [20] Иногда гетаи-акты черпали вдохновение из западных влияний и адаптировали истории, такие как Самсон и Далила из Библии , а исполнитель гетаи по имени Бай Янь даже написал и разыграл сатирическую сценку об Адольфе Гитлере , которую он назвал «Великий диктатор». [19] После этих сегментов наступал самый яркий момент шоу — устная или танцевальная драма перед финальным актом, включавшим стриптиз. [20] Эти выступления обычно посещала китайская молодежь, а также журналисты, студенты, домохозяйки, учителя и писатели. [13] [21]
Помимо постоянных выступлений в парках развлечений, существовали также передвижные труппы гэтаи, известные под разными названиями, такими как яньвутуань (艳舞团, что переводится как «экзотическая танцевальная труппа»), гэвудзютуань (歌舞剧团, что переводится как «танцевальная драматическая труппа») и гэджутуань (歌剧团, что переводится как «песенно-драматическая труппа»). [22] Эти исполнительские группы путешествовали и выступали на различных площадках, включая постоянные сцены гэтаи, такие как в трех мировых парках развлечений. [22]
После Второй мировой войны последовавшая за этим Корейская война привела к процветанию экономики Малайи. [23] Это было связано с ростом спроса на резину и олово, два основных товара, которыми торговала малайская экономика, со стороны сторон, участвовавших в последующей Корейской войне, которым требовались военные материалы. [23] Бурно развивающаяся экономика затем привела к возросшему желанию проводить досуг на местной сцене, что подстегнуло спрос на развлечения, такие как выступления гэтаи. [18] Кроме того, распространение китайских газет-комаров, основной газеты, которая содержала информацию и статьи о гэтаи, также способствовало повышению популярности шоу. [18] Getai становился все более популярным, и к 1950-м годам было установлено много сцен getai в трех парках развлечений «Worlds», таких как Bailemen («Paramount»), Xianggelila («Shangri-La»), Yehuayuan («Ночной сад»), Menjianghong («Красный цвет, заполняющий реку»), Xianle («Небесная радость») и Fenghuang («Феникс»). [24] [13] В этот период артисты получали зарплату, которая могла доходить до 1200 сингапурских долларов. [13]
В 1950-х годах среди известных владельцев бизнеса, работающих в индустрии гетаи, были братья Шоу , которые владели парками развлечений и кинотеатрами, что давало им право приглашать исполнителей в различные места под своим именем. [9] Cathay также выросли в качестве конкурентов и пригласили многие труппы гетаи выступать в своих кинотеатрах, но не смогли обогнать братьев Шоу. [9]
С середины 1940-х до начала 1960-х годов в Сингапуре было проведено не менее 50 шоу гэтаи. [18] Однако популярность гэтаи в парках развлечений снизилась в конце 1950-х годов , и сцены начали закрываться в 1960-х годах. Однако к 1970-м годам он стал популярным развлечением на импровизированных сценах, установленных вдоль улиц и в других общественных местах во время фестиваля голодных духов . [25]
В 1950-х годах выступления гетаи начали включать в себя более рискованные элементы и стриптиз из-за популяризации эротических развлечений в сингапурском обществе. [26] Эта тенденция началась еще в 1930-х и 1940-х годах, когда западные тенденции и образы сексуализированного женского тела начали проникать в сингапурское общество в общественных средствах массовой информации. [27] Затем исполнители и шоураннеры в бизнесе гетаи начали извлекать выгоду из растущего рынка таких форм развлечений и придумывали программы, которые привлекали публику сексуально провокационным образом. [28] Кроме того, эротический жанр еще больше привлекал отдельных лиц и артистов в индустрии гетаи, поскольку он приносил больший доход по сравнению с обычными программами. [29] В частности, стриптизерши могли зарабатывать до 1500 сингапурских долларов в месяц, что даже превосходило зарплату лучших артистов гетаи в то время. [29] Выступления Getai начали включать сексуальные элементы, такие как песни, которые содержали соблазнительные или кокетливые тексты, известные как «песни тофу [豆腐歌曲] ». [30] Однако другие шоу, такие как программа «Модель» кафе Fong Fong, представленная в 1951 и 1953 годах, включали стриптиз, а также интерактивные сегменты, где артисты целовали зрителей. [30] «Модель» кафе Fong Fong позже была воспроизведена и другими сценами getai, на которых выступали исполнительницы, одетые в прозрачное нижнее белье телесного цвета, которое выглядело полностью раздетым с помощью сценического освещения. [31] Эти шоу getai также начали привлекать многоэтническую аудиторию за пределами китайской общины, что привело к использованию различных языков во время шоу, таких как китайские диалекты, малайский, английский и мандаринский. [28]
Поскольку эта тенденция сохранялась до середины 1950-х годов, термин roudan (肉弹), или «бомба», все чаще использовался в китайских общинах для обозначения стриптизерш, которые исполняли эротические номера на шоу, которые отражали способы, которыми западные стриптизерши представлялись как «бомбы». [32] Кроме того, газеты Mosquito, которые рекламировали выступления гэтаи, начали использовать термин «бомба» (弹) при рекламе выступлений гэтаи, включающих стриптиз. [32] Однако этот термин также имел уничижительный подтекст, который выставлял стриптизерш, выступающих в Сингапуре, в негативном свете. [32]
Эти выступления также вызвали критику со стороны китайских газет, таких как Nanfang Wanbao и XinLi Bao , чьи авторы осуждали стриптиз за угрозу общественной морали. [30] Колониальная полиция начала осуществлять контроль над такими эротическими развлечениями в соответствии с Указом о театрах 1895 года, который позволял властям отзывать разрешения на размещение у организаторов шоу, если выступления воспринимались как непристойные, и возвращать их только тогда, когда стриптиз-номера удалялись из программы. [33] Однако в то время то, что считалось непристойным, а что нет, еще не было определено в местных законодательствах Сингапура и Малайи, что позволяло планировщикам программ гэтаи и артистам переосмысливать и реструктурировать эротические формы развлечений, чтобы избежать поимки. [34] Это проявилось в форме новой программы кафе Фонг Фонг под названием «Ночная бабочка (夜蝴蝶)», где артистки носили газовые крылья бабочек и прозрачное нижнее белье телесного цвета с золотыми звездами, размещенными на определенных частях тела, что также было воспроизведено другими программами гэтаи. [35]
Под давлением религиозных организаций, таких как Малайский христианский совет, Сингапурская буддийская федерация и Китайская ассоциация молодых христиан (YMCA), колониальная полиция ужесточила меры против стриптиз-актов, приостановив действие лицензий на развлечения, увеличив частоту проверок содержания программ и введя правила, запрещающие исполнителям гетаи исполнять рискованные программы, среди прочего. [36] Исполнители и организаторы шоу, на которых распространялись эти законы, затем либо решали заняться передвижным развлекательным бизнесом, формируя яньвутуань, либо ограничивали сексуальное содержание программ, чтобы продолжать выступать в Сингапуре. [29] В 1959 году правительство Сингапура начало антижелтое движение, целью которого было искоренить все формы безнравственного или декадентского поведения, включая эротические формы развлечений, такие как стриптиз, присутствующий в шоу гетаи. [37] Такие рискованные элементы были запрещены, поскольку они воспринимались как угроза проекту строительства нации. [37]
Новаторское выступление гетаи было организовано ветераном гетаи Питером Лоу в 2006 году. Выступление представляло собой двенадцатичасовую программу, в которой многие известные исполнители украшали сцену и заставляли толпу вставать. Следуя тенденциям и технологиям, дизайн сцены претерпел значительные изменения на протяжении многих лет, включая модернизацию звуковых систем и добавление светодиодных панелей. [38] 31 июля 2011 года выступления гетаи также впервые прошли в Orchard Road Ngee Ann City Civic Plaza с этими новыми звуковыми и световыми системами. Поскольку это было первое шоу гетаи, которое проводилось на торговой улице перед более широкой аудиторией, включая туристов, а не на обычных открытых полях в районах, в шоу не было грубого юмора и полураздетых танцоров или певцов. [39] [40]
Getai также организовывался для других китайских фестивалей, таких как Праздник середины осени . Казино Resorts World Sentosa включило getai в свои празднования китайского Нового года 2010 года. [41] Кроме того, храм Loyang Tua Pek Kong организовал выступления getai для своих празднований Середины осени 2010 года.
Тем не менее, в 21 веке индустрия гэтаи продолжает подвергаться ограничениям, налагаемым властями Сингапура, таким как цензура за сексуально провокационный контент, такой как откровенные костюмы, пикантные танцы и дрэг-шоу. [42] Кроме того, поскольку в жилых комплексах для населения Сингапура строится все больше жилых домов, количество площадок для представлений, таких как открытые поля в этих районах, с годами сократилось, что усложнило для организаторов гэтаи задачу по обеспечению мест для мероприятий. [43]
В 2015 и 2018 годах сингапурский Mediacorp Channel 8 проводил конкурс для исполнителей гэтаи под названием GeTai Challenge (歌台星力量). [44] [45] Шоу длилось два сезона, последний из которых вышел в эфир 20 апреля 2018 года и закончился 10 августа 2018 года. [46]
Getai все больше принимается и приветствуется основными средствами массовой информации. Фильм Ройстона Тана 2007 года «881» основан на паре певцов getai. Социальная сеть и портал гражданской журналистики Straits Times STOMP ежегодно проводит премию Getai Awards, чтобы отметить популярных исполнителей getai. [47] Эти исполнители выбираются путем голосования широкой общественности.
Впервые транслировавшиеся в мобильном приложении RINGS.TV, доступном на Android и Apple iOS, выступления гэтаи все чаще транслировались на Facebook Live еще в 2013 году. [1] Эта практика стала более устоявшейся в 2016 году. [48] Такие формы контента обычно загружаются китайскими храмами, развлекательными организациями, такими как LEX(S) Entertainment (Lixing Entertainment 麗聲娛樂製作), фотожурналистами, видеооператорами, поклонниками гэтаи и членами даосского сообщества, такими как Виктор Юэ. [49] Юэ хорошо известен среди людей, которые потребляют онлайн-контент о даосизме и китайских храмах в Сингапуре, и он является основателем группы Facebook «Taoism Singapore», где он и другие участники группы делятся различными фотографиями, видео и прямыми трансляциями выступлений гэтаи. [49] Другие группы, где контент гетаи делится и распространяется, включают «Singapore Getai Supporter», «Singapore Getai Fans Page», «Lixin Fan Page» и «LEX-S Watch Live Channel» — большинство из которых были созданы и управлялись LEX(S) Entertainment Productions. [50]
Оцифровка выступлений гэтай расширила охват этих живых шоу. Раньше выступления были доступны только зрителям, физически присутствующим на мероприятии, но с появлением прямой трансляции зрители по-прежнему могут стать свидетелями религиозных событий, таких как одержимость духов-медиумов божествами, песни и другие развлекательные действия, даже если они не могут присутствовать на шоу. [51] Кроме того, это можно сделать в любой момент времени после живого шоу, а также транслируемые выступления будут архивироваться и сохраняться на Facebook, что позволит онлайн-зрителям повторно смотреть или наверстывать упущенное из-за пропущенных ими выступлений гэтай, даже после их окончания. [51] В 2020 году выступления гэтай проводились в цифровом формате через YouTube и Facebook, чтобы развлекать пожилых людей. [52] [53] Этот переход в онлайн-формат также обеспечил рабочие места для команды и исполнителей, поскольку шоу гэтай были недоступны во время вспышки коронавируса в Сингапуре .
{{cite journal}}
: Цитировать журнал требует |journal=
( помощь )