Альфред Момотенко-Левицкий | |
---|---|
Рожденный | ( 1970-08-07 )7 августа 1970 г. Львов , Украинская ССР , СССР |
Другие имена | Фред Момотенко |
Образование | |
Профессии |
|
Супруг | Бабетта Аппельс |
Веб-сайт | alfredmomotenko.com |
Альфред Момотенко-Левицкий [1] (русский: Альфред Момотенко-Левицкий ; родился 7 августа 1970 года), также известный как Фред Момотенко или просто Момотенко — российский [2] и голландский [3] композитор, перкуссионист и звукорежиссер. Родившись в музыкальной семье, он изучал музыку в родном Советском Союзе, где его опыт работы с вокальной музыкой и аудиозаписью сыграл важную роль в его дальнейшем развитии. Приглашение играть в Нидерландах заставило его поселиться там навсегда. Первоначально сочиняя электронные и мультимедийные произведения, заказ, который привел его к открытию Хорового концерта Альфреда Шнитке , в конечном итоге привело к тому, что его поздние работы все больше находились под влиянием знаменного и византийского распева .
Момотенко родился во Львове , Украинская ССР , 7 августа 1970 года. [4] Его отец был военным врачом, а также хормейстером и пианистом; его мать была певицей и актрисой. Момотенко сказал, что его поздний интерес к вокальной музыке был обусловлен его музыкальным воспитанием. [5]
Тяжелая болезнь одного из братьев и сестер Момотенко заставила его семью переехать в более тёплые края. Сначала они отправились в Молдавскую ССР , затем в Грузинскую ССР , пока, наконец, не обосновались в городе Сочи , РСФСР. Знакомство с различными культурами Советского Союза в этот период дало Момотенко то, что он позже назвал «динамической основой [его] музыкального созревания». [5] Он вырос в Сочи и начал там своё музыкальное образование как ударник и дирижёр, в конечном итоге окончив городской колледж искусств. Во время учёбы он также проявил интерес к электронной музыке и к работам Карлхайнца Штокхаузена и Дьёрдя Лигети . [6]
Впоследствии он изучал игру на ударных инструментах в Московском государственном институте культуры . [7] К этому моменту он начал сочинять песни на основе собственных стихов. Эти ранние композиции исполнялись публично и записывались на катушечные магнитофоны ; его опыт работы с последними инициировал его интерес к аудиозаписям. [8]
В 1990 году, в разгар распада Советского Союза , Момотенко и другие российские студенты-музыканты были приглашены на шесть месяцев для выступления в Нидерландах. [9] Это дало ему возможность поступить в Брабантскую консерваторию , [7] где он изучал ударные инструменты и импровизационную музыку. [9] Его выбор школы привел к эмиграции его семьи из Советского Союза. Ранние сочинения Момотенко, музыкальные инструменты, личные документы и библиотека партитур и записей были оставлены в Москве и впоследствии утеряны. [10]
Во время учебы в Брабантской консерватории Момотенко решил посвятить себя композиции, после чего стал учеником Виллема Йетса . Момотенко также учился у Александру Хрисаниде , Винко Глобокара и Родерика де Мана . [9]
Джаз и легкая музыка были основным направлением ранней карьеры Момотенко. Вскоре их вытеснили работы, которые демонстрировали его растущую приверженность современной музыке . [9] Сначала его композиции исследовали возможности звука, которые возникали в результате сочетания акустических и электронных инструментов. Это переросло в творческий сдвиг в сонологию и аспирантуру в Королевской консерватории Гааги . [10]
Момотенко сочинил множество мультимедийных музыкальных произведений, в том числе для роботов, в этот период. Увеличение возможностей цифрового звука и простота работы с ними, наоборот, привели к снижению интереса со стороны аудитории; это истощение стало ощутимым для самого Момотенко. [10]
В начале своей карьеры в Нидерландах Момотенко избегал сочинять для хоров, реакция, вызванная перенасыщением хоровым пением в юности. Тем не менее, он с удовольствием выступал в качестве хориста в студенческие годы. [10] Приглашение написать праздничное произведение для предстоящего открытия бывшего заброшенного монастыря в общественное здание заставило композитора задуматься: [11]
Лично я воспринял [светское открытие этого заброшенного монастыря] как трагедию, потому что другой монастырь был разрушен — однако в Нидерландах кажется почти «нормальным», что заброшенные церкви и монастыри продаются или сносятся... Поэтому я не мог написать ни одной «праздничной» ноты, и это привело к мрачной хоровой пьесе. Но я все еще помню этот момент, который полностью изменил мой взгляд на композицию. [11]
В качестве подготовки к своему музыкальному вкладу в это событие Момотенко прослушал Хоровой концерт Альфреда Шнитке . Хотя произведение было написано, когда Момотенко жил в Советском Союзе, цензура того времени помешала ему с ним познакомиться. Его восторг от качества музыки и серьезной темы сочетался с личным прозрением вернуться к истокам музыкальной композиции, без необходимости механических и электронных посредников. «Это было похоже на возвращение домой», — сказал он позже. [11]
В последние годы Момотенко изучал знаменный и византийский распев . Оба стиля были ему неизвестны в юности в Советском Союзе. Одним из продуктов его исследований стало хоровое произведение « На Страстной» , написанное на стихи Бориса Пастернака ; оно основано на прежнем стиле распева. [6] После его написания, Момотенко сказал, что его жизнь изменилась. Благодаря своим знаниям распева, он сказал, что лучше понимает ресурсы, которые такие композиторы, как Петр Ильич Чайковский , Сергей Рахманинов и Игорь Стравинский , использовали в своем творчестве. Он сожалел, что не знал распев раньше и не имел прямой связи с ним, как русские композиторы в 19 веке. Сравнительно говоря, он сказал, что советские студенты-композиторы его времени «выращивались на сухом пайке», который должен был соответствовать принципам социалистического реализма . [6]
С тех пор Момотенко заявил, что компьютеры поощряют пассивность у своих пользователей и что он не сочиняет музыку с их помощью, чтобы избежать отвлекающих факторов. [6]
Помимо музыки для электроники и хоров, творчество Момотенко включает произведения для оркестра, фортепианного дуэта и органов. [7]
Помимо работы композитором, Момотенко работает звукорежиссером. По его словам, эта работа необходима, поскольку для всех, кроме очень немногих его голландских соотечественников, невозможно финансово содержать себя только за счет сочинительства. «Для остальных из нас это хобби», — сказал он, «под которым я подразумеваю получение дохода». Момотенко раскритиковал отсутствие финансирования искусства со стороны голландского правительства. Он также осудил владельцев Концертгебау за сдачу зала в аренду для танцевальных вечеринок, организованных диджеями, использующими усиленную электронику; оборудование, которое, по его словам, приводит к повреждению здания. [6]
Среди композиторов, которых Момотенко перечислил в качестве личных фаворитов, были Рахманинов, Стравинский, Лигети, Сергей Прокофьев и Эйноюхани Раутаваара . Когда Момотенко впервые услышал последнего, он, по его словам, был удивлен, добавив, что стиль финского композитора был близок его собственному. [6]
Момотенко женат на Бабетте Аппельс. [12] Признавая свое русское происхождение, [6] он идентифицирует себя как голландского композитора. [3] [7] Он сказал, что восхищается голландской изобретательностью и тем, как ее народ « боролся с морем ». Дома он говорит, что вернулся к «старому славянскому образу жизни». [6]
Среди произведений Момотенко: [13]
Заголовок | Инструментарий | Год | Примечания |
---|---|---|---|
Менуэтто | Орган | 2001 | |
Пиллид | Голос и вибрафон | 2002 | По мотивам стихотворения Геррита Кроля. |
Энеато | Скрипка или альт | 2003 | |
ВариА | Фортепиано, скрипка и виолончель | 2003 | |
Les ondes de l'escarpolette | Фортепиано | 2004 | |
Жидкие части | струнный квартет | 2005 | |
Последняя Травма | Духовой квинтет | 2006 | |
Химеры I | Три органа | 2007 | |
Под лунным светом | Четырехголосный вокальный ансамбль и объемный звук | 2008 | По мотивам одноименной французской народной песни. |
Сесилия | хор САТБ | 2012 | |
Облачный мессенджер | Рекордер , мультимедиа и объемный звук | 2012 | По мотивам одноименной поэмы Калидасы . |
Les vingt doigts | Фортепиано в четыре руки | 2016 | Написано для Игоря Ромы и Николы Меусена в сопровождении к опере Стравинского «Цвет собак». |
Данко Консонако | Блокфлейта, флейта Пана , альт, аккордеон и ударные инструменты | 2016 | |
На Страстной | хор САТБ | 2017 | Сочинено как дополнение к « Всенощному бдению» Рахманинова и основано на одноименном стихотворении из «Доктора Живаго» Пастернака. |
Отче наш | хор САТБ | 2019 | Перевод молитвы «Отче наш» на старославянский язык |
Молитвы Земли | Оркестр | 2021 | Написано в дополнение к «Песни о дерде » Густава Малера . |
Мадам в черном | Оркестр | 2021 | Премьера в исполнении Роттердамского филармонического оркестра под управлением Валерия Гергиева [14] |
Создатель Ангелов | хор САТБ | 2021 | По мотивам поэзии Беллы Ахмадулиной |
Когда ты меня спросишь (песня Crystal Whistle) | Сифлеры и женский или девичий хор | 2021 | Слова композитора |
Чудо | хор САТБ | 2022 | По мотивам поэзии Иосифа Бродского |
Ave verum corpus | хор САТБ | 2024 |