Франсуаза Адне

Вы можете помочь расширить эту статью, переведя текст из соответствующей статьи на французском языке . (Сентябрь 2015 г.) Нажмите [показать] для получения важных инструкций по переводу. Посмотреть машинный перевод статьи на французском языке. Машинный перевод, такой как DeepL или Google Translate, является полезной отправной точкой для переводов, но переводчики должны при необходимости исправлять ошибки и подтверждать точность перевода, а не просто копировать и вставлять машинно-переведенный текст в английскую Википедию. Не переводите текст, который кажется ненадежным или некачественным. Если возможно, проверьте текст ссылками, приведенными в статье на иностранном языке. Вы должны указать авторское право в сводке редактирования, сопровождающей ваш перевод, предоставив межъязыковую ссылку на источник вашего перевода. Модель атрибуции редактирования сводки являетсяContent in this edit is translated from the existing French Wikipedia article at [[:fr:Françoise Adnet]]; see its history for attribution. Вы также можете добавить шаблон {{Translated|fr|Françoise Adnet}}на страницу обсуждения . Более подробную информацию см. в Википедии:Перевод .

Франсуаза Адне
Рожденный	( 1924-06-30 )30 июня 1924 г. Париж, Франция
Умер	9 марта 2014 г. (2014-03-09)(89 лет) Париж, Франция
Род занятий	Художник, концертный пианист
Супруг	Макс Фурни
Веб-сайт	www.francoise-adnet.com

Франсуаза Адне (30 июня 1924 — 9 марта 2014) — французская художница -фигуристка, родившаяся в Париже.

Изначально она была профессиональной пианисткой , но постепенно переключилась на живопись к 1951 году. Ее работы, созданные в течение 50 лет, многократно выставлялись и находятся в различных музеях и частных коллекциях. Работы посвящены двум основным темам: женские фигуры и городские пейзажи. Ее фигуративные работы считаются ее лучшими работами, демонстрирующими отличительную технику.

Аднет была замужем за Максом Фурни , коллекционером произведений искусства и галеристом. В их бывшем доме сейчас располагается музей наивного искусства.

Аднет родилась в районе Монмартр в Париже , Франция , 30 июня 1924 года в семье Жака и Люс Аднет. Ее отец, Жак Аднет , был известным декоратором и дизайнером. Она начала играть на пианино в возрасте 4 лет, а в 5 лет открыла в себе талант к живописи. Аднет посещала музыкальные классы под руководством профессоров Маргерит Лонг и Альфреда Корто , а затем поступила в Парижскую консерваторию, чтобы продолжить обучение у Марселя Чампи . Мать поощряла Аднет продолжать свою практику, особенно во время ежегодных поездок семьи в Везле . Отец Аднет говорил, что она не знала значения выражения «ничего не делать». Она дала свой первый фортепианный концерт в возрасте 12 лет.

За годы практики Аднет стала всемирно известной концертной пианисткой. С 1946 по 1951 год Аднет путешествовала по Европе с выступлениями, часто в Германии . В 1948 году французское правительство попросило ее присоединиться к культурному туру, чтобы развлечь оккупационные войска, присутствовавшие в городе. ^[1] Аднет была известна своей универсальностью в исполнении произведений Шопена , Баха , Бетховена , Дебюсси , Шуберта и Моцарта .

Несмотря на столь успешную карьеру в перформансе, Аднет решила перейти к карьере живописца. В 1951 году она стала штатным художником. Аднет была самоучкой, и за свою 70-летнюю карьеру смогла создать более 3500 работ. ^[1] Она была хорошо известна своими талантами в рисовании и живописи, и в 1981 году она получила Первую премию Eural за рисунок в Брюсселе . ^[1]

На нее, как и на Бернара Бюффе и Жана Жансема , сильное влияние оказал ее друг Франсис Грубер . Она отождествлялась с образной реакцией, противостоящей абстракции , и была частью движения «мизерабилистов», в которое входили Бюффе, Жансем и Мишель де Галлар среди других.

Аднет познакомилась со своим будущим мужем, Максом Фурни, который был издателем произведений искусства, благодаря своей работе. Фурни был на 20 лет старше, поэтому их брак не был одобрен родителями Аднет. Тем не менее, они поженились 8 октября 1951 года.

Стиль Аднет известен как послевоенное фигуративное искусство. Распространенными темами ее картин были животные, цветы и пейзажи Парижа. Аднет часто привозила из своих обширных путешествий предметы, которые она находила достаточно интересными для рисования. У нее была мастерская, где она рисовала часами ежедневно. Аднет описывала свой художественный процесс как «длительное упражнение в наблюдении, терпении, композиции, реализации и гармонизации». ^[1] Работа напоминала ей о ее попытках усовершенствовать свои навыки игры на фортепиано, и она часто использовала те же приемы, заявляя, что ее работы обладают «гармонией, строгостью, созвучиями и диссонансами». ^[1] Большинство ее работ были написаны маслом, а меньшинство из них были рисунками. Она также известна тем, что рисовала обнаженную натуру и натюрморты.

Известно, что из своих картин Аднет отдавала предпочтение портретам, большинство из которых были женскими. Аднет однажды сказала: «Каждый портрет — это мой автопортрет... Я проецирую себя на каждого персонажа, которого рисую». ^[1] Ее персонажи часто были мрачными или задумчивыми, или в беде. Даже в своих обнаженных натурах Аднет стремилась не показать красоту наготы, а показать трагедию в своих нарисованных фигурах.

Ее рисунки часто изображали детей или животных. Распространенной темой была птица в клетке.

• Гран-при Брюггской биеннале
• Серебряная медаль города Парижа
• Премия имени Геммейла за сакральное искусство
• Первая европейская премия по рисунку
• Европейская премия современной живописи
• Гран-при в номинации «Живопись французских художников»
• Премия «Сандоз», Фонд Тейлора, Париж

• Артнет
• Веб-сайт Франсуазы Адне Архивировано 30 сентября 2007 г. на Wayback Machine
• Национальная библиотека Франции