Музыка для глаз

Eye music (часто называемая в английском языке по ее точному немецкому переводу Augenmusik ) описывает графические особенности партитур , которые при исполнении незаметны для слушателя.

По простому определению, музыка для глаз — это когда графическая нотация музыки изменяется некоторым значимым образом, видимым для исполнителей. Часто измененный «смысл» измененной нотации усиливается музыкой, имеющей композиционные элементы мелодии и формы, такие как словесная живопись и канон . Более того, концепция демонстрируется иногда различным восприятием композитора, исполнителя и слушателя. ^[1]

Трудность определения также очевидна для пограничных криптографических контрапунктических произведений, таких как каноны-головоломки , которые появляются в партитуре полностью как голая строка нот с ключами , паузами , тактовыми размерами или ключевыми знаками в качестве подсказок для раскрытия нескольких строк музыки в каноне. (Ближе к настоящим криптографическим произведениям были бы те, которые имеют soggetto cavato , где буквы встроены в произведение, используя их названия сольфеджио .) ^[1] Например, канон-головоломка может быть записан как одна строка музыки с двумя ключевыми знаками и ключами, где полученным результатом будет двухголосный канон, где один голос ретрограден ( обратен) другому. Сама по себе партитура с подсказками не является музыкой для глаз. Но представляют собой то же самое произведение, «графически прописанное», однако, скажем, с рисунком партитуры с подсказками, обращенным к зеркалу, и партитура/рисунок становятся музыкой для глаз. ^[2]

Тип канона-головоломки также является фактором. Четырехголосный круговой канон, записанный как канон-головоломка, может остаться неразработанной отдельной строкой нот и быть неприемлемым как музыка для глаз. Когда эта отдельная строка нот вписывается в графическую форму, она становится музыкой для глаз, даже если контрапунктическая головоломка остается нерешенной. ^[1]

Еще более изящное использование графического замысла — когда канон не имеет музыкального завершения и в некотором смысле «бесконечен» — классически именуется как canon perpetuus, чаще как «круговые каноны» и еще чаще как « круги ». Когда бесконечный (круговой) канон вписан в круг, а сам круг является подсказкой, которая означает «сыграй мне как круг», возникает другой тип музыки глазами.

Другой класс музыки для глаз — когда партитура намеренно усложняется для исполнителя. ^[1] Например, в кантате Stravaganze d'amore Бенедетто Марчелло партия континуо написана полностью в энгармонических аккордах, то есть «каламбурах» обозначений аккордов, написанных без учета тональности остальной части ансамбля, но (в равномерной темперации ) неотличимых на слух от тех, которые написаны соответствующим образом. Здесь извращенное написание (будь то юмористическое или раздражающее для обученного исполнителя континуо) не является необычным графически, но представляет собой партитуру, написанную немотивированно, за исключением внутренней шутки между композитором и исполнителем, и неслышимо для слушателя.

Сюита «Гулливер» Телемана , обсуждаемая ниже, демонстрирует комбинацию трех особенностей музыки для глаз. Партитура усложнена «излишне», привлекает внимание своей графикой и имеет умную внешнюю ссылку, и все это незаметно для слушателя.

Два примера музыки для глаз из раннего Возрождения принадлежат Боду Кордье (ок. 1380-ок. 1440). Песня Кордье о любви Belle, bonne, sage написана в форме сердца с красными нотами ( окрашивание ), указывающими на ритмические изменения. Музыка для глаз-внутри-глаз находится в небольшой группе нот, висящих как медальон в верхнем левом углу, также вся красного цвета и в форме сердца. ^[3] Другое произведение Кордье, на этот раз вписанное в круги, Tout par compas suy composés («С циркулем я сочинял»), изо всех сил пытается идентифицировать себя как музыку для глаз. ^[4]

Жоскен де Пре , самый важный композитор следующего поколения, использовал черную нотную запись музыки глазами в своей известной работе «Nymphes des bois», плаче по поводу смерти композитора Окегема , а также в другом плаче, на этот раз по композитору Якобу Обрехту , «Absolve, quaesumus, Domine». ^[5]

Можно заметить, что слова смерти и плача ассоциируются с черными нотами, манера, которая стала еще проще в свете современного упрощения до белой нотной нотации. Эта черта музыки для глаз сохранилась бы в течение всего гуманистического периода.

Другой пример музыки для глаз в эпоху Возрождения, по-видимому, уникален — изображение треугольника для канонической пьесы, которое появляется в сопоставлении с анонимным каноном, написанным в круге, — в « Аллегории музыки» Доссо Досси. [ 6 ^] (Было высказано предположение, что как сама техника канона, так и его изображение — круг и присущий догматам христианства в треугольнике символизм — также подразумевают «чувство бесконечности».) ^[7] Произведение, представленное в треугольнике, является частью «черновой» версии канона-головоломки в Agnus Dei II Жоскена из его канонической мессы Missa L'homme armé super voces musicales . Оно имеет верхний индекс «trinitas in un[um]» («три в одном») как ключ к его решению, является каноном измерения 3:1 и имеет один голос, участвующий в интервале квинты, то есть 3:2. Его связь с христианской Святой Троицей очевидна, что предполагает использование треугольного представления. Представление уникально, хотя, возможно, и из копии, используемой Досси. ^[8]

С существенным изменением стиля композиторов гуманистического движения — повторным открытием и переводом греческих текстов в середине XVI века — расцвела музыка для глаз. Изменение в музыкальной практике, особенно с мадригалистами и их вниманием к декламации текста на основе слова за словом, стало плодородной почвой для музыки для глаз. Слова, которые предполагают «черноту», такие как «смерть» или «ночь», получают «черные» ноты (например, четвертные ноты , восьмые ноты ); «белые слова», такие как «свет» или «бледный», получают «белые» ноты (например, целые ноты , половинные ноты ). ^[9]

С итальянскими мадригалистами с 1580-х годов до начала 17-го века (чей стиль был почти буквально импортирован в Англию), музыка для глаз достигла своего апогея вплоть до ее трансформации в 20-м веке. ^[10] Лука Маренцио считается композитором, наиболее увлеченным музыкой для глаз. ^[10] Например, в мадригале Senza il mia sole из его Madrigali a quattro, cinque e sei voci (1588) черные ноты используются для «chiuser le luci» («закрывают глаза») ^{[11] [12]}

Реакция теоретиков того времени была неоднозначной. Ведущий музыкальный гуманист Винченцо Галилей (отец физика) был против, но Царлино одобрил. ^[1] В 20 веке Альфред Эйнштейн , новаторский исследователь гуманистического мадригала, писал, что музыка для глаз — это «самое крайнее и (для наших эстетических убеждений) самое ужасное свидетельство натурализма, imitazione, в мадригале». ^[13]

В сюите Телемана «Гулливер » для двух скрипок длительности нот в чаконе — « лилипутские », а в жиге — «бробдингнегские» . Поскольку лилипутская часть написана в странном размере такта³
₃₂, и бробдингнегский в столь же тупом²⁴
₁(что вдвойне смешно, потому что жиги, как правило, легкие и оживленные), тактовые размеры сокращаются до³
₄и¹²
₈, совершенно нормальные для каждого движения, как и темпы, связанные с ними, и тип танца каждого из них.

Пост-тональная музыка увидела расширение музыки для глаз в соответствии с ее расширением и экспериментаторством музыкальных техник. Последние примеры использования строгой системы подсчета очков, укорененной в стандартной практике, — это тонко выточенные круги и спирали (а также символ мира и распятие) в работах Джорджа Крамба .

Красота многих примеров графической нотации на самом деле не является особенностью музыки для глаз. Насколько бы новой и привлекательной ни была графика в этих партитурах, она функционирует исключительно как указания на исполнение или истинные записи метода композиции (например, партитура Штайнера, показанная здесь). Также часто встречаются графические или концептуальные произведения искусства, которые используют символы музыкальной нотации, но вообще не являются партитурами для исполнения, например, In futurum (Zeitmaß-zeitlos) Эрвина Шульхоффа 1919 года ^[14] и Treatise Корнелиуса Кардью .

• Конкретная поэзия
• Стеганография