Юджин Лион (4 ноября 1933 — 21 апреля 2013) — американский театральный режиссёр, писатель и педагог по актёрскому мастерству.
Юджин Лион родился в Бруклине, Нью-Йорк , во время Великой депрессии. Его отец, Дэвид Лион, был братом артиста Эдди Кантора , с которым они жили раздельно . Кантор отказался признавать Лионов семьей из-за связей Дэвида Лиона с коммунистами. Юджин был назван в честь выдающегося социалиста, профсоюзного деятеля и кандидата в президенты левых сил Юджина Дебса .
Первым интересом Лиона к искусству была фотография. Некоторое время он был помощником нью-йоркского фотографа Уиджи . Лион окончил факультет живописи Cooper Union в Нью-Йорке. Его основными учителями в театре были Тамара Дайкарханова по актерскому мастерству и Мерл Марсикано по танцу. Кабуки оказал большое влияние на его более позднее творчество.
Лион был первым североамериканцем, который поставил в театре Abbey Theatre , национальном театре Ирландии, поставив его памятную постановку пьесы Сэмюэля Беккета « В ожидании Годо» в 1976 году, которая получила известность за «совершенно свежий, глубоко творческий подход... Лион привнес в пьесу новый смысл — и много нового юмора». [1] В 1978 году он поставил там постановку пьесы Артура Миллера « Суровое испытание » , которая была оценена как «мощная, непритязательная постановка, мастерски сгруппированная и добившаяся от преданной актерской игры необычайной силы и интенсивности». [2]
Он был заместителем директора Театра Гатри в Миннеаполисе (1974–76), где поставил «В ожидании Годо» [3] и «Мамашу Кураж» Брехта .
Он был основателем и художественным руководителем Guthrie 2, альтернативной и экспериментальной сцены Guthrie (1975–76), где его руководство адаптацией « Собрания сочинений Билли Кида » Майкла Ондатже было признано «одним из самых волнующих театральных вечеров в городах-побратимах за долгое время!». [4] Задуманный Lion как экспериментальный альтернативный театр Mainstage, Guthrie 2 был посвящен постановке живых драматургов. Его постоянная репертуарная компания, в которую входил Джон Пилмейер , его программа ученичества и его международная сеть альтернативных театров прекратили свое существование, когда срок полномочий Lion был прекращен его материнской компанией, The Guthrie Theater, что привело к судебному иску и резкому расставанию. Ночные постановки местных независимых театральных групп продолжились в Southern Theater, который взял на себя управление объектом.
Затем Лион стал художественным руководителем Гавайского публичного театра (1977–79), где он поставил спектакли «Марат/Сад» Петера Вайса ( 1978), «Служанки» Жана Жене в двух версиях (1978) и «Дураки» Александра Островского ( 1977).
Лион ставил и писал произведения для канадского театра «Театр за пределами слов», которые были показаны в 1985 году в Театре имени Пушкина в Москве; [5] он поставил «Агнессу Божию » Пильмейера в театре «Гейт» в Дублине (1984), «Физиков» Дюрренматта в театре «Адвент» в Нэшвилле (1979) и «Эндшпиль » Сэмюэля Беккета в Национальном центре искусств Оттавы (1989).
В 1960 году Лион адаптировал и поставил «Сожженную клумбу » Уго Бетти для Бродвея. В актерском составе были Эрик Портман и Глория Вандербильт . За пределами Бродвея в 60-х годах он поставил «Китайскую птицу » Жака Одиберти , «Женщин у гробницы» и «Эскуриал» Мишеля де Гельдероде , « Клинг » Роберта Хеллмана и « Святую Иоанну » Джорджа Бернарда Шоу ; в Берлине он поставил «Mann ist Mann» Бертольта Брехта и «Артуро Уи» в «Берлинер ансамбле» (1969).
Во время войны во Вьетнаме Лион был глубоко вовлечен в антивоенное движение и служил художественным руководителем и агентом-провокатором Методистской епископальной церкви на Вашингтон-сквер в Нью-Йорке (1967–1970), которая дала убежище первым участникам сопротивления той войны. Он руководил рождественским празднованием церкви 1967 года, осуждающим войну, которое транслировалось по всей стране. Под руководством Лиона и преподобного Финли Шефа церковь предоставила дом для мятежных театральных компаний, таких как Польская лаборатория Ежи Гротовского и Театр хлеба и кукол , а также Центр мира Гринвич-Виллидж с Карлом Биссинджером и Экологический центр. В 1968 году Lutheran Film Associates (LFA) выпустила полнометражный документальный фильм под названием Acts о Юджине Лионе и преподобном Финли Шефе, пасторе церкви. Режиссером фильма стал Уильям Джерси, чей фильм 1967 года «Время сжигать» был номинирован на премию «Оскар». [6]
Параллельно с независимой работой Лиона шло его пожизненное сотрудничество с женой, танцовщицей и актрисой Джо Лечей . Вместе они разработали экспериментальные техники исполнения, которые легли в основу техник подлинности Лиона. В Гонолулу и Монреале Лион был со-художественным руководителем танцевальной компании Джо Лечей (La compagnie danse Jo Lechay), для которой он ставил хореографию и разрабатывал костюмы, декорации и освещение. Он также был тренером по выступлениям и грантодателем. Компания гастролировала по Канаде, Европе и Соединенным Штатам в 1982–1986 годах.
В 1986 году работа перешла к производству и гастролям многопрофильных шоу с участием одной женщины, написанных и срежиссированных Лион и исполненных Леше. Affamée (1989) [7] задавался вопросом «Как оправдать профессию художника, когда мир находится в таком кризисе?» и был описан как «достаточно, чтобы оставить шрам в памяти»; Absolute Zero/Zéro Absolu (1991) о стареющей танцовщице через 50 лет в будущем, когда в мире заканчивается вода, озон и глобальные решения, был назван «абсолютным триумфом»; а Out of the Blue (1997 ) с танцором Полем-Андре Фортье был «романом для танцоров» с переодеваниями, описанным как «превосходный». [8]
У Лиона и Лехея также было двое детей: независимый видеооператор и профессор медиа Дженни Лион и Энджел (ранее Аникке) Лион.
Эжен Лион стал популярным учителем — особенно в период с 1980 по 2002 годы, проведенный им в Монреале — исполнительских техник, известных как «Техники подлинности». Его семинары и частные уроки оказали влияние на артистов многих дисциплин: актеров, танцоров, вокальных и инструментальных музыкантов, художников и дизайнеров, включая Франсуа Сервантеса, директора театральной компании L' Entreprise в Марселе, Франция, который готовит книгу о технике Лиона. Работа подчеркивает повышенную сосредоточенность посредством уместного конкретного, единственного и убедительного намерения.
Лион был преподавателем театрального факультета Университета Айовы и Центра новых исполнительских искусств (1972–75), где он поставил елизаветинскую пьесу « Вудсток», также называемую «Ричард II» , на роликовых коньках (1973). Он также преподавал актерское мастерство в колледже Доусона в Монреале (1980–82) и дизайн костюмов в Национальной театральной школе , также в Монреале (1984–86).
Лион написал подрывные комедии, включая «Безумства Сэмми», поставленные на острове Хорнби в 1995 году, и «Хризантема» , поставленная в монреальском Театре д'Ожурд'юи в 1997 году, а также три моноспектакля для своей партнерши Джо Лечей. Он также написал шекспировскую критику, в частности неопубликованный анализ « Гамлета», в котором Гамлет рассматривается как нереализованный художник/арлекин, попавший в милитаристский мир.
Лион перевел и адаптировал произведения Бетти «Сожженная клумба» и «Королева и мятежники» , Фриша «Поджигатели» , Жене «Служанки» , Гельдероуда «Христофор Колумб» и «Женщины у гробницы» , а также Островского « Дураки!» .
«Безумства Сэмми» были поставлены New Theatre Workshop, Нью-Йорк, в 1970 году, Playwrights Workshop, Монреаль, в 1994 году и Hornby Island Theatre Society в Британской Колумбии в 1995 году. [9] Пьеса была связана с драмой Холокоста: «Однако самым важным изменением среди драматургов второго и третьего поколения, помимо драматизации историй о детях и внуках жертв Холокоста, стало распространение пьес, которые производят театральный эффект через комедию, когда-то считавшуюся унижающей или разрушительной для повествования об исключительно трагическом опыте Холокоста. « Смех» Питера Барнса (1978), «Последний из Гитлера» Джоан Шенкар (1982), «Кэмп-комедия» Роя Кифта (1996) и «Безумства Сэмми» Юджина Лайона (2006) — все они используют юмор, чтобы сделать постановки своих пьес более трансгрессивными по отношению к общепринятым театральные формы и этические предпосылки». [10]
Однако Лион настаивал, что «Безумства Сэмми» не об Освенциме или Холокосте; эта отсылка — метафора нашего безразличия к текущим и продолжающимся зверствам. В письме к коллеге Мишелю Гарно от 23 сентября 1988 года он заявляет: «Здесь толчком является не исторический холокост, а те, что происходят сейчас. Надежда? Что когда зрители, включая меня, посмотрят в зеркало Сэмми и компании, неизбежные сходства будут раздражать — провоцировать — выведут нас за пределы любой возможности безразличия».
Архивы Юджина Лиона хранятся в Архиве исполнительских искусств в библиотеках Университета Миннесоты, включая многие из его оригинальных фотографий, сделанных в Нью-Йорке и Мексике, а также документацию по судебному процессу, последовавшему за его увольнением из Guthrie 2 в 1976 году.