Элеанор Мосли

Элеонора Мосли (или Элинор Мосли ; 1700–?) была английской шляпницей и членом Почтенной компании часовщиков . Мосли успешно управляла собственным шляпным бизнесом, будучи незамужней женщиной в Лондоне восемнадцатого века.

Элеонора Мосли была дочерью успешного аптекаря в Йорке, Англия . В апреле 1718 года, когда ей было семнадцать лет, она поступила в ученичество к Джорджу Тайлеру и его жене Люси. Ученичество было зарегистрировано в Worshipful Company of Clockmakers , в которой Джордж Тайлер был зарегистрированным членом или мастером. ^[1] Между 1714 и 1725 годами Джордж и Люси Тайлер взяли шесть молодых женщин в качестве учениц. Поскольку Джордж Тайлер был зарегистрирован как часовщик в Clockmakers' Company, ^[2] вполне вероятно, что эти молодые женщины на самом деле были ученицами его жены Люси.

В 1727 году Мосли завершила свое ученичество, стала полноправным членом или хозяйкой компании Clockmakers' Company и основала собственный бизнес в Лондоне . ^[1] В том же году она взяла в ученицы свою сестру Кэтрин, а месяц спустя взяла вторую ученицу, Мэри Бейт, дочь священника из Кента . Ей платили по 50 фунтов за каждую девочку. ^[2] По крайней мере две другие сестры Мосли также были модистками — Элизабет, которая была ученицей модистки в Йорке; и Дороти, которая в конечном итоге взяла на себя бизнес Мосли. ^[3]

Мосли перенесла свой бизнес в арендованный магазин на Ломбард-стрит в 1729 году, а в 1736 году смогла приобрести собственную недвижимость на соседней Грейсчерч-стрит . Она жила и работала в этом месте со своими учениками по крайней мере десять лет. ^[4] Этот район Лондона вокруг Ломбард-стрит и Грейсчерч-стрит был главной рыночной площадью города и домом для богатых торговцев, таких как ювелиры, торговцы шёлком , аптекари и банкиры. ^[4] В 1732 году Мосли взяла себе третью ученицу, Мэри Ньютон, дочь лондонского ювелира. Первые двое учеников Элинор закончили своё ученичество в 1734 году, и в том же году она взяла себе четвёртого ученика. Она взяла двух учеников в 1738 году, а седьмого и последнего зарегистрированного ученика — в 1739 году. ^[2] Элеонора, по-видимому, была единоличным владельцем своего бизнеса, поскольку в налоговых декларациях не было указано других имен в качестве деловых партнеров или совладельцев. ^[5] Помимо учеников, у Элеоноры, вероятно, были домашние слуги, которые вели ее хозяйство, а также, возможно, другие продавцы.

Компания Clockmakers' Company зарегистрировала брак Мосли в 1747 году (хотя на самом деле она могла выйти замуж в 1744 году), когда ей было за сорок. ^[5] Мосли вышла замуж довольно поздно, однако это не было неслыханным в тот период времени. Хотя собственность на Грейсчерч-стрит оставалась на ее девичью фамилию, после 1744 года она больше не жила там. Имя мужа Мосли не было записано в регистрах компании Clockmakers' Company, и неизвестно, продолжала ли она заниматься бизнесом в другом месте, брала ли она еще учеников или вообще оставалась в Лондоне. ^[5] Для Мосли было бы необычно продолжать заниматься каким-либо бизнесом после замужества, так как большинство женщин в Лондоне восемнадцатого века продолжали работать после замужества. ^[6] В 1749 году сестра Элинор Дороти начала арендовать магазин у Элинор. Последнее официальное упоминание об Элеоноре Мосли относится к 1752 году, когда Дороти вступила во владение собственностью. Неизвестно, купила ли Дороти Мосли собственность или унаследовала ее после смерти Элеоноры. ^[4]

В то время, когда большинство незамужних женщин работали в качестве домашней прислуги, Мосли была и обученной мастерицей, и бизнесвумен, которая успешно управляла собственным магазином в течение по крайней мере пятнадцати лет в зажиточном районе Лондона. Кроме того, она была членом компании по перевозке пассажиров в собственном праве — большинство женщин приобретали членство через своих мужей. Мосли получала высокие премии за ученичество и никогда не имела менее двух учеников одновременно. Выйдя замуж в сорок, она передала свой бизнес сестре.

Хотя гильдии были сформированы вокруг определенных видов торговли, к восемнадцатому веку многие из лондонских гильдий, известных как ливрейные компании , больше не имели монопольного контроля над указанными видами торговли. ^[7] К этому времени лишь несколько компаний определили фактическую торговлю, которой должны были заниматься их члены, поэтому члены компании могли заниматься торговлей, совершенно не связанной с названной торговлей компании. ^[8] Для того чтобы вести бизнес и торговлю в стенах лондонского Сити , членство в одной из компаний требовалось как мужчинам (известным как хозяева), так и женщинам (известным как хозяйки).

У модисток не было собственной торговой компании, поэтому им приходилось принадлежать к другим компаниям. ^[8] Только Мосли и еще одна женщина были записаны в записях Clockmakers как модистки среди женщин-членов компании, хотя весьма вероятно, что и другие женщины были модистками. ^[9] Некоторые компании продолжали указывать, какое ремесло могли практиковать их члены, и среди них было больше модисток. Хотя женское членство в компаниях составляло всего один-два процента от общего числа членов, значительное число из них были модистками. ^[10] В Haberdashers 'Company почти половина девушек, отданных в ученицы в первой половине восемнадцатого века, были отданы в ученицы модисткам. В Grocers' Company две трети девушек, отданных в ученицы между 1717 и 1743 годами, были модистками. ^[8] В Clothworkers' Company из восьмидесяти ученичеств, где была отмечена эта профессия, 25 были модистками. ^[11]

Членство в гильдии можно было получить, пройдя ученичество (что и сделал Мосли), через отца, купив членство или вступив в брак. Жены могли претендовать на членство через своих мужей и наоборот, они могли передать членство своим мужьям, когда выходили замуж. Большинство женщин получили членство через своих мужей. ^[8]

За ученичество в компании родители платили премию мастеру или хозяйке. Ученичество начиналось, когда дети были подростками, и длилось семь лет. ^[12] Премии, выплачиваемые за ученичество в шляпной мастерской, были относительно высокими — примерно такой же суммы, которая могла потребоваться для того, чтобы отдать мальчика в ученики к торговцу или аптекарю. ^[13]

Традиционное определение термина «мифолог» отличается от используемого сейчас определения, которое означает исключительно шляпника . Оксфордский словарь английского языка определяет термина «мифолог» восемнадцатого века как « галантерейщика мелких товаров; продавца модных товаров, аксессуаров и одежды, либо изначально (происходящего от) тех товаров, которые поставлялись из Милана, либо от продажи тысячи вещей». ^[14] Однако может быть и другое происхождение слова. Согласно « Справочнику моды Берга», термин «мифолог» происходит от слова «Millaner», которое относилось к торговцам из города Милана, которые путешествовали в Северную Европу с различными товарами, такими как шелк, ленты, кружева, украшения и другие общие украшения. Они также привозили новости о последних стилях и вариациях в одежде и обслуживали как мужчин, так и женщин. Термин датируется началом шестнадцатого века. Модистки также торговали прекрасными соломенными шляпами из Флоренции, что могло привести к тому, что некоторые остановились на изготовлении шляп. ^[15]

Хотя торговых карточек, принадлежащих Элеоноре Мосли, не обнаружено, эти торговые карточки, датированные примерно 1757–1758 годами, показывают разнообразие товаров, которые могла продавать модистка.

В 1747 году в журнале The London Tradesman (путеводителе по ремеслам) был приведен список обязанностей модистки: «Модистка занимается изготовлением и поставкой дамам льна всех видов, пригодного для ношения одежды, от голландской блузы до палантина... модистка снабжает их голландским, батистовым батистом и кружевами всех видов и делает из этих материалов блузы, фартуки, палантины, носовые платки, галстуки, оборки, мобы, чепцы. Она шьет плащи, накидки, мантильи, чины и капуцины из шелка, бархата, однотонного или парчового, и отделывает их серебряным и золотым кружевом или черным кружевом. Она шьет и продает шляпы, капюшоны и чепцы всех видов и материалов; они находят их в перчатках, муфтах и ​​лентах; она продает нижние юбки и фижмы всех размеров». ^[16] В семнадцатом веке модистками были преимущественно мужчины, но изменение моды на женскую одежду привело к тому, что модистками стали в основном женщины. Мантуа, открытое спереди платье со свободным лифом без косточек, скроенное целиком как единое целое с юбкой, стало популярным. Платье носили поверх корсета и нижней юбки, а юбки платья были задрапированы, чтобы открыть нижнюю юбку. Мантуа начиналась как неформальное домашнее платье, но превратилась в более официальный стиль, который стал приемлемым при дворе. ^[17] Разрыв в передней части лифа заполнялся корсажем , который часто покрывался кружевом, лентами и различными другими отделками. Раньше большую часть женской одежды шили портные, но этот новый стиль было легче сделать, и швеи перешли на изготовление манту. До этого швеи в основном шили простые вещи, такие как рубашки, сорочки, манжеты и воротники. Даже когда фасон мантуанов усложнился и вышел из моды, женщины продолжали шить всевозможную женскую одежду, а термин «мантуамер» стал синонимом слова «портниха».

Женщины-модистки поднялись из рядов мантоваров и заняли вершину иерархии, нанимая мантоваров, швей и других специалистов. ^[18] Модистки часто предлагали более одной услуги. Подборка профессий, перечисленных в объявлениях женщин, занимающихся бизнесом в Англии между 1760 и 1830 годами, показала, что модистка сочеталась с более чем дюжиной других профессий, таких как чернорабочий (вышивальщик), драпировщик , портниха, торговец канцелярскими принадлежностями, торговец игрушками, изготовитель соломенных шляп, галантерейщик и меблировщик похорон. ^[19] Покрой и стиль платьев на протяжении большей части восемнадцатого века не сильно изменились, что сделало отделку еще более важной - многие из которых поступали непосредственно от модистки. Одежда была второй по величине статьей расходов в восемнадцатом веке после еды ^[20] и, как таковая, часто переделывалась или реставрировалась. От стиля платья до отделки, аксессуаров, шапок и переделки платьев модистка была важным источником материалов и советов по последнему стилю

Модистки должны были быть своей собственной лучшей рекламой, и впоследствии они, их ученицы и продавщицы были хорошо одеты по последним модам. Даже если у них был собственный магазин, модистки или их служащие часто должны были посещать дома своих клиентов, чтобы показать им товары или доставить готовые изделия. Картина Франсуа Буше « Модистерша (Утро)» стала олицетворением образа модистки: хорошо одетая молодая женщина с инструментами своего ремесла — картонками, бахромой и деревянной палкой для снятия мерок.

На этой гравюре Дени Дидро из его «Энциклопедии» изображен магазин портнихи, заполненный хорошо одетыми респектабельными молодыми женщинами, помогающими покупательницам выбирать из множества платьев и аксессуаров. Собственный магазин Мосли, вероятно, был очень похож.

Другие изображения, такие как «A Mourning Rambl e» Роберта Дайтона, показывают молодых женщин, которые, кажется, больше заинтересованы во флирте с клиентами-мужчинами, чем в продажах. Этот сатирический отпечаток Джеймса Колдуэлла сравнивает «Очаровательную Милленершу» с демиреп (женщиной сомнительных нравов).

London Tradesman на самом деле предостерегал молодых женщин от занятия шляпным ремеслом: «Огромное количество молодых красавцев и повес в магазинах модисток подвергает юные создания многим искушениям и незаметно развращает их мораль прежде, чем они становятся способны к пороку... Девять из десяти молодых созданий, которые обязаны работать в этих магазинах, разоряются и погибают: проведите опрос всех простых женщин города, которые совершают свои прогулки между Чаринг-Кросс и Флит-Дитч , и, я убежден, более половины из них были воспитанными модистками, развратничали в своих домах и вынуждены бросаться в город из-за нехватки хлеба, после того как они их покинули. Будь то из-за модисток, или из-за характера бизнеса, или по какой-либо другой причине, факты очевидны, и несчастья, сопутствующие ученичеству, столь очевидны... это должно быть последним изменением, которое заставят молодое создание к." ^[21]

Эта и другие критические замечания того периода, а также распространенность сатирических гравюр привели некоторых историков к мысли, что модистки не пользовались уважением и считались не чем иным, как проститутками. Другие историки более внимательно изучили торговлю и роль женщин в восемнадцатом веке и считают, что модистки на самом деле пользовались большим уважением.

Работа Эми Эриксон и Джессики Коллинз с записями компаний Clockmakers' и Clothworkers' показывает, что девочки, отданные в ученицы модисткам, происходили в основном из семей среднего класса — их отцы были священниками, аптекарями, ювелирами, клерками, владельцами магазинов и представителями других подобных профессий и занятий. ^{[2] [22]} Напротив, отцы большинства мальчиков, отданных в ученики в компанию Clockmakers', были выходцами из профессий с более низким статусом. ^[23] Поскольку премии за обучение девочки у модистки были выше, чем те, которые выплачивались в целом мальчикам, маловероятно, что родители заплатили бы за то, чтобы отдать своих дочерей в профессию, которая была так связана с проституцией. ^[24] Джессика Коллинз также отмечает, что из семнадцати модисток, работающих через компанию Clothworkers' Company, большинство работали в более престижных районах Лондона, что еще раз доказывает, что ремесло модистки было престижным. ^[25]

Хотя The London Tradesman, возможно, и предостерегал от шляпниц, в том же году A General Description of All Trades назвал шляпницу «значительной торговлей» ^[26] , а в 1761 году Parents and Guardians Directory отметил, что «Шляпница, ведущая успешный бизнес, не возьмет девушку с доходом менее 40 или 50 фунтов стерлингов». Он считал, что ученичество часовщика требует премии в размере от 10 до 40 фунтов стерлингов ^[27] . Кроме того, в этом же справочнике говорилось, что расходы на открытие шляпной мастерской составят от 400 до 500 фунтов стерлингов, в то время как для открытия часовой мастерской может потребоваться всего 100–200 фунтов стерлингов ^[28] . В то время это были немалые суммы.

Некоторые критики считали, что модистки поощряют тщеславие и чрезмерное тщеславие среди своих клиентов, но другие считали, что женщины-модистки сохраняют женскую скромность, позволяя одевать их другим женщинам, а не портным-мужчинам. Кроме того, вместо того, чтобы поощрять проституцию, считалось, что это способ для бедных женщин избежать проституции. ^[29]

В восемнадцатом веке изготовление шляп считалось респектабельным ремеслом для женщин среднего класса и обедневших женщин высшего класса — женщин, которые не хотели унижаться, становясь домашней прислугой или выполняя реальную работу. Эми Эриксон предполагает, что родители отдавали своих дочерей в ученичества не потому, что они были невыгодны для замужества, а чтобы обеспечить им разумное существование, когда у семьи не было денег на приданое, а также чтобы получить навыки, которые могли бы привлечь мужа и поддерживать их на протяжении всей жизни. ^[30] Мэри и Энн Хогарт, сестры художника Уильяма Хогарта , современницы Мосли, никогда не выходили замуж и содержали себя через собственный магазин шляп. ^[31] Одна из их визитных карточек была разработана их братом.

Чтобы стать успешной модисткой, требовалось не только быть искусным мастером, но и иметь чувство стиля и деловую хватку. Жизнь и карьера самой Элеоноры Мосли служат наглядным примером респектабельности этой профессии. Она происходила из уважаемой семьи среднего класса, прошла ученичество и стала полноправным членом торговой гильдии. Ее бизнес находился в престижном районе Лондона, которым она успешно управляла не менее пятнадцати лет. Другие состоятельные торговцы платили высокие взносы, чтобы отдать к ней в ученицы своих дочерей.

В совокупности все эти факты свидетельствуют о том, что изготовление шляп было приемлемым и уважаемым ремеслом, с которым связывались высокие ожидания относительно того, что женщина, как незамужняя, так и замужняя, сможет обеспечить себя на всю жизнь.

• Баркер, Ханна. Бизнес женщин . Оксфорд: Oxford University Press, 2006.
• Кэмпбелл, Кимберли Крисман. Лицо моды: модистки в визуальной культуре восемнадцатого века . Журнал исследований восемнадцатого века 25, № 2 (2002): 157–171.
• Дайер, Серена. Шопинг, зрелище и чувства . History Today, март 2015: 29–36.
• Эриксон, Эми Луиз. Часовщики, модистки и любовницы: женщины, торгующие в компаниях лондонского Сити в 1700-1750 гг .
• Эриксон, Эми Луиз. Элеонора Мосли и другие модистки в компаниях лондонского Сити 1700-1750. History Workshop Journal (Oxford University Press) 71, № 1 (2011): 147–173.
• Эриксон, Эми Луиз. Занятия замужних женщин в Лондоне восемнадцатого века. Преемственность и изменение (Издательство Кембриджского университета) 23, № 02 (2008): 267–307.
• Хопкинс, Сьюзи. Модистки. В «The Berg Companion to Fashion» Валери Стил, 508–512. Нью-Йорк: Berg, 2010.
• Коллинз, Джессика. «Джейн Холт, модистка и другие женщины в бизнесе: ученицы, свободные женщины и хозяйки в компании тканевых мастеров, 1606–1800». Textile History 44, № 1 (май 2013 г.): 72–94.
• Филлипс, Никола. Женщины в бизнесе 1700-1850. Вудбридж, Саффолк: Boydell Press, 2006.
• Сьюэлл, Деннита. Мантуя. В «The Berg Companion to Fashion» Валери Стил, 496–497. Нью-Йорк: Berg, 2010.

• Эриксон, Эми Луиз. Часовщики, модистки и любовницы: женщины, торгующие в компаниях лондонского Сити в 1700-1750 гг. http://www.geog.cam.ac.uk/research/projects/occupations/abstracts/paper16.pdf
• Блог Two Nerdy History Girls «Сколько рабочих рук требовалось, чтобы одеть леди 18 века?» http://twonerdyhistorygirls.blogspot.com/2014/03/return-engagement-how-many-tradespeople.html