Эй Вада И снова | |
---|---|
![]() Вада в 2011 году | |
Справочная информация | |
Рожденный | 1987 (37–38 лет) Токио , Япония |
Инструменты | |
Годы активности | 2009 – настоящее время ( 2009 ) |
Член |
|
Веб-сайт | eiwada.com |
Альма-матер | Университет искусств Тама |
Эй Вада ( яп .和田永, Хепберн : Вада Эй , родился в 1987 году) — японский программист, художник и музыкант, известный своей работой по переделке старых электронных приборов в музыкальные инструменты. Он является участником и основателем таких проектов, как Open Reel Ensemble , Braun Tube Jazz Band и Electronicos Fantasticos! Помимо своей музыкальной деятельности, он также является визуальным художником, создав работу «Toki Ori Ori Nasu (Falling Records)» с использованием катушечных магнитофонов.
Интересуясь музыкой с детства, Эй Вада начал экспериментировать с нетрадиционными способами использования электроники в качестве инструментов после несчастного случая с парой магнитофонов в подростковом возрасте. Он сформировал Open Reel Ensemble с друзьями по университету, чтобы исследовать использование магнитофонов. Позже он создал Braun Tube Jazz Band, чтобы экспериментировать с телевизорами на ЭЛТ в качестве ударных инструментов. В конце концов он основал Electronicos Fantasticos!, чтобы сотрудничать с другими музыкантами по всей Японии, экспериментируя с различными электронными устройствами.
Эй Вада родился в Токио в 1987 году. [1] С юных лет он интересовался музыкой и активно занимался ею, будучи студентом. Когда Ваде было четыре года, семья отправилась на каникулы в Индонезию , где он стал свидетелем выступления гамелан , что пробудило в нем интерес к музыке. [2] [3] Он продолжил свое образование в средней и старшей школе Вако , прежде чем поступить в университет Кейо . Позже он перевелся в университет искусств Тама , который окончил. [4]
Будучи подростком, он получил пару магнитофонов от друга своего отца, который работал на радиостанции. Однажды, работая с ними, он случайно споткнулся и попытался починить катушки руками. Он заметил изменение в звуке, поняв, что манипулирование катушками может превратить их в музыкальные инструменты. [5] Он подружился с Харукой Ёсидой, Масару Ёсидой, Кимитоши Сато и Такуми Мамбой, когда они вместе учились в средней и старшей школе. Группа собиралась дома у Вады, где он проигрывал перед ними катушечный магнитофон. [6]
Во время учебы в университете Вада изучал программирование, но продолжал экспериментировать с использованием катушек в качестве инструментов. [4] Во время учебы в университете Вада получил задание на выступление с группой. Чтобы придумать идеи для выступления, Вада принес катушечную машину, и группа начала экспериментировать с ней, подключив открытую катушку к компьютеру и перерезав провода. [7] Этот проект в конечном итоге привел к формированию Open Reel Ensemble из пяти участников в 2009 году. [8] В том же году они выиграли премию Excellence Award в студенческом конкурсе CG Interactive Division на Japan Media Arts Festival . Их выступления в NTT InterCommunication Center и Ars Electronica привлекли внимание, побудив их перейти от чисто визуального проекта к комбинированному визуальному и аудио. [9]
27 июня 2012 года они выпустили свой первый альбом Open Reel Ensemble , в котором приняли участие такие артисты, как Юкихиро Такахаси , Эцуко Якушимару , Money Mark и Гота Яшики . Их второй альбом Tape and Cloth вышел в 2013 году. Несмотря на то, что в 2015 году двое участников покинули группу, они продолжили экспериментировать со своим третьим альбомом Vocal Code , исследуя новые способы использования магнитофонов. [10] [11] К 2018 году они были признаны на Ars Electronica и награждены премией Starts Prize за объединение науки, технологий и искусства. [12] В 2022 году они выпустили цифровую книгу и новую песню «Magnetik Phunk», а также провели живое выступление в Ginza Sony Park. [13]
Будучи еще частью Open Reel Ensemble, Вада увидел возможную нехватку устаревшей ленты для их рекордеров. Чтобы решить эту проблему, он начал экспериментировать с другими старыми технологиями. Он открыл потенциал ЭЛТ-телевизоров как инструментов, когда подключил звуковой кабель к композитному видеоразъему и увидел, как звук отображается как изображение на экране. [14] Это вдохновило Ваду на создание проекта Braun Tube Jazz Band в 2010 году. [15]
В начале 2015 года Вада начал Electronicos Fantasticos! как резидентский арт-проект, а также к концу года основал совместную команду Nicos Orchest-Lab. Их целью было сформировать оркестр, используя переработанные устройства, не только для пассивного прослушивания, но и для интерактивного взаимодействия, позволяя людям напрямую взаимодействовать с инструментами. Вада решил назвать группу на испанском языке, посчитав его более эстетичным, чем японский. [16] Группа превращает местные ЭЛТ-телевизоры и электрические вентиляторы в музыкальные инструменты. [17] [18] К проекту присоединились более 70 участников, включая инженеров, дизайнеров, музыкантов и менеджмент. [19]
В ноябре 2017 года группа организовала Electro-Magnetic Bon-Dance под Токийской башней , а к марту 2018 года их усилия получили признание в виде премии New Artist Award Министерства образования, культуры, спорта, науки и технологий в категории «Медиаискусство» Премии за поощрение искусств. [20] Они также получили почетное упоминание на Ars Electronica в категории «Интерактивное искусство» и премию Starts Prize за их слияние науки, технологий и искусства. [21] В том же году они интегрировали считыватели штрихкодов в свои выступления, в том числе создали полосатое платье для использования. [22] [23]
Вада также является визуальным художником. В 2014 году он дебютировал с инсталляцией на Japan Media Arts Festival , которую Gizmodo описал как «красивую и завораживающую — и немного грустную. В конце концов, кассетная культура окружена ностальгией и фетишизмом». [1] [24] В том же году Вада создал инсталляцию под названием Flying Balloons , в которой гелиевые шары были прикреплены к шести магнитным лентам, на каждой из которых была записана разная высота голоса, в рамках его работы с Open Reel Ensemble. [15]