Эта статья включает список общих ссылок , но в ней отсутствуют соответствующие встроенные цитаты . ( Сентябрь 2018 ) |
Эджисто Макки | |
---|---|
Рожденный | ( 1928-08-04 )4 августа 1928 года, Гроссето , Италия. |
Умер | 8 августа 1992 (1992-08-08)(64 года) Монпелье , Франция |
Жанры | музыкальная библиотека |
Род занятий | Композитор , оркестровщик , музыкальный руководитель , дирижер , скрипач , пианист |
Активные годы | 1953–1992 |
Эджисто Макки (4 августа 1928 — 8 августа 1992) — итальянский композитор.
Родившись в Гроссето , Макки переехал в Рим, чтобы изучать композицию, фортепиано, скрипку и пение у Романа Влада (1946–51) и Германа Шерхена (1949–54) и других. Примерно в этот же период он также изучал литературу и физиологию человека в Университете Ла Сапиенца .
С конца пятидесятых годов он начал свое сотрудничество с группой музыкантов ( Франко Эванджелисти , Доменико Гуаччеро и Даниэле Парис), с которыми его связывала крепкая дружба. Вместе с Доменико Гваччеро, Даниэле Парисом и Антонино Титоне он был одним из редакторов журнала Orders , который впервые появился в 1959 году. С Бертончини, Бортолотти, Клементи, Де Блазио, Эванджелисти, Гуаччеро, Парисом, Пенниси и Франко Норрисом он основал Ассоциацию Нового Созвучия в 1960 году. Он часто прикладывал руку к руководству ассоциацией и занимал пост президента с 1980 по 1982 год, а также в 1989 году.
С момента ее зарождения он следил за деятельностью Международной недели новой музыки в Палермо. После создания Римского музыкального театра с Гуаччеро он основал Studio R7, экспериментальную электронную музыкальную лабораторию, появившуюся в 1967 году. В том же году он присоединился к Gruppo di Improvvisazione di Nuova Consonanza Франко Эванджелисти , авангардной импровизационной группе, в которую также вошел близкий друг и соратник Макки Эннио Морриконе .
В 1978 году он вошел в состав Итальянской комиссии по музыке ЮНИСЕФ вместе с Луисом Бакаловым, Франко Эванджелисти, Эннио Морриконе и Нино Рота.
В 1983 году он создал совместно с Гуаччеро Институт голоса, стремясь решать проблемы, связанные с вокальной работой в области классической музыки и народной музыки всех континентов. Институт использовал новые технологии в области электроники и кибернетики. Он взял на себя руководство институтом после смерти своего друга в 1984 году.
Затем последовали дальнейшие инициативы. В 1984 году он стал одним из основателей IRTEM (Институт исследований музыкального театра) вместе с Паолой Бернарди, Карло Маринелли и Эннио Морриконе. В этом контексте он также основал Sound Archive for Contemporary Music, директором которого он был до самой смерти. Именно с помощью Sound Archive он создал серию конференций, встреч и семинаров для познания и распространения современной музыки.
В последние годы своей жизни он работал с Эннио Морриконе над продвижением «Новой оперы». В ноябре 1991 года он завершил «Богему» , транскрипцию для шестнадцати инструментов и четырех синтезаторов, а Морриконе аналогичным образом адаптировал «Тоску» . Оба произведения были готовы к постановке, когда Макки умер в 1992 году.
Макки описывал свою музыку как дионисийскую и приписывал это глубокому периоду утраты и отчаяния: «[Я пережил] время утраты... Но это был всего лишь момент, хотя он длился почти год: момент тишины и отчаяния. Сегодня я нашел в себе силы идти» (Титоне 23 декабря 1957 г.: Titone 1980, 161). Такое чувство возрождения очевидно в более ранней работе Composizione (1958) для камерного оркестра, в которой звуки вытекают из тишины в рамках «повествования о процессе» (Titone 1980, 43).
Позднее композитор попробовал свои силы в сериализме в Composizione № 2 , однако это была изолированная попытка, и Макки вскоре перешел к адаптации новых техник, переоценив формальную стабильность, которая была характерна для его ранних работ (Annibaldi 2001; Grove & Macmillan). Началось более функциональное использование более сложных приемов, таких как алеаторное письмо в Composizione № 3 и преобразование оркестра в хор в Composizione № 5 (Annibaldi 2001; Grove & Macmillan).
С 1967 года Макки был поглощен работой для телевидения и кино. Его типичные смеси медиа и стилей демонстрировали своего рода прикладной экспериментализм, в котором он примирял самые изобретательные звуковые исследования с величайшей вызывающей непосредственностью; он сохранял ту же организационную строгость и выразительность, которые можно было найти в его концертной музыке (Grove & Macmillan).
Его работа в кино включала музыку к фильмам Bandidos (1967), Gangsters '70 (1968), The Assassination of Trotsky (1972), Black Holiday (1973), Mr. Klein (1976), Padre Padrone (1977), Antonio Gramsci: The Days of Prison (1977), Charlotte (1981), Menuet (1982), The Malady of Love (1986), Salome (1986) и Havinck (1987). Совсем недавно его композиции Modulo Lunare и Forme Planetarie вошли в саундтрек к фильму Ашима Ахлувалии 2012 года Miss Lovely . [1]
Tre evocazioni in memoria , для оркестра. Премьера: Рим, оркестр RAI, 1954, реж. Ферруччо Скалья.
Due pezzi для струнного квартета.
Micropolittico , для кларнета, трубы, валторны, баса и ударных.
Quattro espressioni , для камерного оркестра. Первое исполнение: Милан, Консерватория, 1957. Реж. Пьеро Санти.
Due variazioni для камерного оркестра. Премьера: Неаполь, Оркестр Скарлатти, 1959 год. Реж. Макс Праделла.
Композиция для камерного оркестра. Премьера: Неаполь, Оркестр Скарлатти, 1960. Реж. Даниэле Пэрис.
Il mestiere della pace , два стихотворения для баритона и фортепиано.
Schemi , для двух скрипок, двух фортепиано и саксофона. Премьера: Флорентийская консерватория, 1960.
Composizione 3 (Студия для дополнительных инструментов) . Первое исполнение: Палермо, Международная неделя новой музыки, 1960. Реж. Анджей Марковский.
Композиция 4 (Coplas de otras tardes) для девяти инструментов. Премьера: Рим, Фестиваль нового созвучия, Художественный театр, 1961. Реж. Даниэле Пэрис.
Composizione 5 (No han muerto!) , для оркестра. Первое выступление: Палермо, Международная неделя новой музыки в Иле.
Anno Domini , театральная композиция для оркестра и хора, на текст Антонино Титоне. Первое исполнение: Палермский оркестр под управлением Парижского театра Биондо, 1965. Претендент на премию Международного конкурса оперных мюзиклов ISCM 1962.
«Парабола» , композиция для театра (незаконченная). На основе текста Антонино Титоне.
Morte all'orecchio di Van Gogh , для озвучивания, клавесина, магнитной ленты и камерного оркестра. Первое исполнение: Милан, Музыкальные дни, Оперный театр, 1964. Реж. Даниэле Парис.
Per cembalo (клавишембало соло). Премьера: Рим, Фестиваль нового созвучия, Художественный театр, 1965 год.
Альтеракция , театральная композиция в двух частях на тексты Антонена Арто и Дьякона Марио. Премьера: Рим, Театр Олимпико, 1966, Компания музыкального театра.
Композиция 6 (Реквием-пикколо по Дахау) для детского хора. Премьера: Рим, «Новое созвучие», 1981, хор Аурелиано. Реж. Брюнетка Лигуори Валенти.
Composizione 7 , для двойного квартета и камерного оркестра. Первое исполнение: Милан, Театр Лирико, 1968 год.
O Vos Omnes , для женского хора и/или голосов, для восьми голосов. Премьера: Рим, New Consonance, 1984, женский хор Aureliano. Дирижер: Brunette Liguori Valenti.
«Венере и Леоне» , одноактная опера на либретто Николы Бадалукко, для сопрано и фортепиано. Первый заезд Перджин, Трент, 1986 год.
Lontano Come Uno Specchio , для мужского хора и оркестра.
«Ma già dall'orizzonte Accenni Addio» для сопрано, фортепиано, двойного квартета и камерного оркестра. Предназначен для театра Ла Фениче в Венеции в монастыре Сан-Никколо в Лидо в исполнении Марии Алиде Сальветты.
«Венере и Леоне» , одноактная опера на либретто Николы Бадалукко, версия для сопрано, фортепиано и 14 инструментов.
Сура пер Гарсиа , для сопрано и струнного квартета. Первое выступление: Кальяри, Festival Spaziomusica, 1986.
Canzoni Italiane degli anni '20 и '40, Scelte e Rivisitate da Egisto Macchi , для сопрано и фортепиано. Первое выступление: Палермо, «Друзья музыки», «Театральная блондинка», 1987 год.
Dies Irae , для детского хора и/или женского и фейерверка. Премьера: Рим, Музыкальный фестиваль, Вилла Медичи, Женский хор Аурелиано. Режиссёр: Брюнетт Лигуори Валенти.
A Matra , камерная опера в одном действии на либретто Николы Бадалукко, для женского голоса и фортепиано.
Passi e Voci , хоры и 2 сюиты для 8 синтезаторов. Премьера: Рим, Спортивный зал, 1987.
Болеро , для 11 струнных. Первое исполнение: Makes, IV Музыкальный фестиваль сегодня, 1988, Music Group today, реж. Витторио Бонолис.
Болеро , версия для 19 струн.
È vicina l'ora: s'è spaccata la luna , для женского хора и струнного квартета. Премьера: Рим, Группа исследований и музыкальных экспериментов, С. Микеле, «Жизнь на высыхании», 1988, Женский хор Аурелиано. Реж. Брюнетка Лигуори Валенти.
Репличе ди Бруны , для сопрано и фортепиано. Премьера: Рим, XXV Фестиваль Нового Созвучия, Галерея современного искусства, 1988.
Quando l'ora verrà , для мужского хора.
Quando l'ora verrà , версия для женского хора.
Apocalypsis Altera , для детского хора, клавишных, гонга, 2 голосов, 3 труб, 3 валторн, 3 тромбонов и 3 туб.
Luoghi della luce , для смешанного хора из 8 голосов и 2 мужских хоров.
Canzoni Italiane degli anni '20 и '40, scelte e rivisitate da Egisto Macchi , версия для хора и оркестра (4 песни). Премьера: Рим, «Музыкальные события '900», Аудитория Итальянского форума, 1990, оркестр RAI. Реж. Антонио Баллиста.
Qui me tradit , для смешанного хора а капелла.
Э ио? , для сопрано и фортепиано. Мировая премьера: «Амелия», Festival Ameroe, 1991. Лазотти Барбара, сопрано; Карло Негрони, фортепиано.
«Богема » Джузеппе Джакозы и Луиджи Иллики, музыка Джакомо Пуччини, переработанная Эджисто Макки для 16 инструментов и 4 синтезаторов (с архивом звуков).
Una Via Crucis , священное изображение текстов Серджио Мичели. Музыка Майкла Далла, Эджисто Макки, Эннио Морриконе, Антонио Поче. Эджисто Макки: Инструментальная интермеццо, VII и XIV станции, для сопрано, меццо-сопрано, тенора, баритона, баса, смешанного хора и камерного оркестра. Первое исполнение: Ферентино, Церковь Св. Марии Маджоре, 1991. Лазотти Барбара, сопрано Даниэла Джентиле, меццо-сопрано; Карло Ди Джакомо, тенор, Роберто Аббонданка, низкий. Ансамбль Экс Ново. Реж. Клаудио Амброзини.
Ma l'amore no... , итальянские песни 20-х и 30-х годов, переложенные для голоса и фортепиано. Мировая премьера: Рим, Sala d'Ercole Дворец консерваторов в Капитолии, 29 декабря 1992 года для Института вокала. Элизабет Норберг-Шульц и Барбара Лазотти (сопрано). Лука Сальвадори, фортепиано.
Концертная музыка Макки никогда официально не записывалась, хотя она до сих пор исполняется и отмечается в Италии. [2] [ проверка не удалась ] Однако, благодаря плодовитому вкладу композитора в мир кино и библиотечной музыки (более 1000 телешоу и 20 фильмов), некоторые из его саундтреков доступны на виниловых пластинках и компакт-дисках, хотя их довольно сложно найти. [ требуется ссылка ]
Многие коллекционеры ищут музыкальную библиотеку Макки , поскольку она отличается от большинства других саундтреков и несет в себе все отличительные черты его темного и игривого авангардного стиля. [3] Точное количество этих записей неизвестно; однако ниже приведен избранный список: