Эрнест Джон Моран

Эрнест Джон Моран
Эрнест Джон Моран
Рожденный	Эрнест Джон Смид Моран ( 1894-12-31 )31 декабря 1894 г. Хестон , Миддлсекс , Англия
Умер	1 декабря 1950 г. (1950-12-01)(55 лет) Кенмэр , графство Керри , Ирландия
Национальность	британский
Образование	Подготовительная школа Саффилд-Парк Школа Аппингема
Альма-матер	Королевский музыкальный колледж
Род занятий	Композитор, педагог
Супруг	Пирс Коэтмор ​ ( м.  1945 )
Военная карьера
Верность	Великобритания
Услуга /филиал	Британская армия
Годы службы	1914–1919
Классифицировать	Младший лейтенант (1915)
Единица	Королевский Норфолкский полк
Сражения/войны	Второе сражение при Буллекуре (1917)

Эрнест Джон Смид Моран (31 декабря 1894 г. – 1 декабря 1950 г.) был английским композитором, чье творчество находилось под сильным влиянием английской и ирландской народной музыки, которую он был усердным коллекционером. Его творчество включает оркестровые пьесы, концерты, камерные и клавирные произведения, а также ряд хоровых и песенных циклов, а также отдельные песни.

Сын священнослужителя, Моран учился в Королевском музыкальном колледже у Чарльза Вильерса Стэнфорда, а затем поступил на службу в армию во время Первой мировой войны , где был ранен. После войны он был учеником Джона Айрленда и быстро заслужил репутацию многообещающего композитора, написав ряд хорошо принятых произведений. С 1925 по 1928 год он жил в одном коттедже с композитором Питером Уорлоком ; богемный образ жизни и сильное пьянство в этот период на некоторое время прервали его творчество и посеяли семена алкоголизма, который испортил его последующую жизнь. Он возобновил сочинение в 1930-х годах и восстановил свою репутацию серией крупных произведений, включая симфонию и скрипичный концерт. С 1934 года он проводил большую часть времени в Ирландии, в основном в прибрежном городе Кенмэр .

В 1945 году Моран женился на виолончелистке Пирс Коэтмор , и для нее он написал несколько произведений для виолончели. Брак не был долгосрочным, и последние годы Морана были одинокими. Он умер в Кенмаре 1 декабря 1950 года, упав в воду после перенесенного кровоизлияния в мозг. Вторая симфония осталась незаконченной на момент его смерти. Композитор Энтони Пейн заявил, что «Моран занимал второстепенное место в музыке своего времени, но его тщательно отточенная и готовая техника непревзойденна среди его британских современников. Это мастерство очевидно в ясности его текстур и процессов, а также в превосходной звучности его оркестрового письма». ^[1]

Моэран родился 31 декабря 1894 года в приходе Спринг-Гроув, Хестон , Миддлсекс , вторым сыном англо-ирландского священника, преподобного Джозефа Уильяма Райта Моэрана, викария церкви Святой Марии в Спринг-Гроув, и Ады Эстер Смид, урожденной Уолл, которая приехала из Норфолка. ^[2] Впоследствии Джозеф служил в нескольких сельских приходах на юге и востоке Англии, включая Салхаус в Норфолке, ^[3] до выхода на пенсию по состоянию здоровья, когда Эрнесту было 13 лет. ^[1] Семья была культурной; Ада была талантливой пианисткой и певицей, и Эрнест начал брать уроки музыки с пяти или шести лет. ^[3] Его первоначальное образование проходило под руководством гувернантки на дому, ^[1] после чего, в 1904 году, он поступил в подготовительную школу Саффилд-Парк в Кромере . ^[2] В 1908 году он поступил в школу Аппингем , где изучал музыку у Роберта Стерндейла Беннета, внука композитора Уильяма Стерндейла Беннета . Он стал опытным пианистом и достаточно освоил скрипку, чтобы выступать в камерных группах; он также начал сочинять. ^{[4] [5]} В 1913 году он поступил в Королевский музыкальный колледж (RCM), сначала как студент по классу фортепиано, но переключившись на композицию у Чарльза Вильерса Стэнфорда после первого года обучения. ^{[1] [6]} Он также стал членом Оксфордского и Кембриджского музыкальных клубов, важной организации, членами которой были Воан Уильямс , Джордж Баттерворт и Адриан Боулт ; Парри и Элгар были почетными членами. ^[4] Несколько набросков фортепианных композиций, предпринятых в этот довоенный период RCM, сохранились в рукописной форме. ^[7]

Морану было 19 лет, когда его учёба в Королевском колледже музыки была прервана в августе 1914 года из-за начала Первой мировой войны . ^[8] Он поступил на службу в качестве курьера на мотоцикле в 6-й (велосипедный) батальон Королевского Норфолкского полка , а в следующем году был произведен в чин второго лейтенанта . ^[9] Он не совсем оставил свою музыкальную деятельность; во время отпусков в Норфолке он начал собирать народную музыку. ^[5] В начале 1917 года его подразделение было отправлено во Францию, и 3 мая, во время Второй битвы при Буллекуре , он получил ранение в голову. ^[9] Согласно нескольким источникам, эта рана потребовала срочной операции, включая установку металлической пластины в череп, ^{[2] [6]} и комментаторы приписывают более позднюю нестабильность и непредсказуемое поведение Морана, а также его последующее развитие алкоголизма примитивной хирургии и последствиям этой раны. ^{[2] [6] [10]} Однако другие свидетельства говорят о том, что рана была менее серьезной, что не было необходимости в металлической пластине, и что он быстро поправился. В августе 1917 года он, как сообщалось, исполнял очень сложную фортепианную пьесу на лондонском концерте, что указывает на то, что в то время он был в приемлемом состоянии. ^[11]

После периода выздоровления он вернулся на военную службу и провел остаток войны в Ирландии, в Бойле, графство Роскоммон , прикрепленный к транспортному отделению Королевской ирландской полиции . ^[5] Он использовал этот период в Ирландии, чтобы погрузиться в свои ирландские корни, и провел время за сбором народных песен. ^[1] В Лондоне, как раз перед увольнением из армии в январе 1919 года, Моран встретил композитора Арнольда Бакса , который описал его в то время как «обаятельного и красивого молодого офицера, которого только можно было встретить». ^[10]

После демобилизации в январе 1919 года Моран вернулся в Англию. Некоторые источники сообщают, что он недолгое время работал учителем музыки в своей старой школе, Аппингем, ^[6] но нет никаких свидетельств от школы об этом. ^[12] Похоже, он вернулся в Ирландию на некоторое время, прежде чем возобновить учебу в Королевском колледже музыки под руководством Джона Айрленда . Его связь с Королевским колледжем музыки продлилась недолго, но он продолжал получать уроки композиции от Джона Айрленда в частном порядке. ^[1] Биограф Морана Джеффри Селф замечает, что с этого момента «основные влияния, которые можно услышать в его музыке, теперь были на месте: его учитель, его ирландское и восточноанглийское наследие и его любовь к сельской Англии». ^[2]

Пособие от матери избавило Морана от необходимости зарабатывать на жизнь, и с этой финансовой независимостью он смог посвятить свое время учебе и сочинению. Оксфордский и Кембриджский музыкальный клуб предоставил ему средства, с помощью которых его произведения могли быть исполнены. ^[1] За пять продуктивных лет после окончания войны он зарекомендовал себя как композитор с постоянным потоком работ в различных жанрах. ^[2] По словам критика Герберта Фосса, эти ранние произведения демонстрируют беглость, которая часто отсутствовала в более поздние годы. ^[13] Они включают в себя многочисленные песни, ряд фортепианных и камерных произведений и, на более крупном полотне, его первые попытки оркестрового письма, симфоническую In The Mountain Country и две рапсодии. Эти ранние оркестровые произведения указывают на влияние Делиуса и Воана Уильямса , но также демонстрируют появление отчетливого, индивидуального голоса. ^[2]

В этот период Моран собрал множество народных мелодий из сельских пабов Норфолка. Его вклад в эту область работы был признан в 1923 году, когда он был избран в комитет Folksong Society. ^[14] По мере того, как росла его репутация, он завязал важные дружеские отношения с ведущими фигурами на музыкальной сцене, среди которых был Гамильтон Харти , который дирижировал исполнением второй оркестровой рапсодии Морана, а затем заказал симфонию молодому композитору. Моран боролся с этой задачей, но на этом этапе своей карьеры не смог выполнить ее так, как сам хотел, и проект был отложен на некоторое время. ^[6] Еще одна важная дружба, завязавшаяся примерно в это время, была с писателем, критиком и композитором Филиппом Хезелтайном (более известным под псевдонимом Питер Уорлок), точным современником Морана и, как и он, плодовитым автором песен. ^[15] Хезелтайн был большим поклонником Морана; В обзоре ранних работ последнего, опубликованном в 1924 году, он писал: «Нет ни одного британского композитора, от которого мы могли бы с большей уверенностью ожидать звучания и непреходящего качества в течение следующих десяти лет, чем от Джека Морана; определенно нет никого из его современников, кто достиг бы так многого». ^[5]

Дружба между Мораном и Хезелтином крепла, и в 1925 году они сняли коттедж в Эйнсфорде в Кенте вместе с художником Хэлом Коллинзом. Коттедж привлекал множество посетителей из музыкального и художественного мира и вскоре стал печально известен как центр диких вечеринок и других излишеств, связанных с пьянством. ^[1] Чрезмерное употребление алкоголя, казалось, мало влияло на Хезелтина, который продолжал продуктивно работать, но противоположное было верно для Морана, чья креативность вскоре начала страдать. ^[16] Ему было трудно справляться с отвлекающими факторами, которые создавал коттедж; его композиторская деятельность пошла на убыль и, наконец, прекратилась совсем, и он ушел с лондонской музыкальной сцены, больше не посещая Оксфордский и Кембриджский музыкальные клубы. Кроме того, он впадал в алкоголизм, а также находился под чарами более сильной личности Хезелтина. Позже Моран признался, что потерял веру в свои способности, обнаружив, что чем дольше он откладывал, тем сложнее было возобновить работу. ^[17]

Несколько работ, завершенных в годы Эйнсфорда (1925–1928), включают его единственное сотрудничество с Хезелтайном, застольную песню под названием «Maltworms», написанную для исполнения на театральном фестивале в соседней деревне Шорхэм . Хезелтайн написал мелодию для первых двух строк, Моран продолжил со следующими строками и так далее. Партии были записаны для духового оркестра деревни, но в случае, если песня была снята с фестиваля, партии оркестра были утеряны, но версия с сопровождением фортепиано сохранилась и была исполнена в деревенском пабе. ^[18]

Моран покинул коттедж в 1928 году, но последствия его алкоголизма остались. В августе 1929 года он был оштрафован на 10 фунтов магистратами Уотфорда за то, что он был пьян за рулем автомобиля; ^[19] в том же году он отправился с Хезелтином и другими во Францию, якобы для встречи с Делиусом. Поездка переросла в пьяный запой, во время которого Моран потерял сознание на улице. ^[20] Когда Хезелтин умер в декабре 1930 года, вероятно, от собственной руки, ^[21] Моран был опустошен. Он написал матери Хезелтина: «Его потеря будет означать для меня ужасный разрыв, когда я вернусь к нормальной жизни и обнаружу, что его больше нет». ^[22]

Покинув Эйнсфорд, Моран вернулся в родительский дом и начал набираться опыта своей композиторской карьеры. Он не был полностью забыт музыкальным сообществом; в январе 1930 года критик Хуберт Фосс написал переоценку ранних работ Морана, ссылаясь на «слишком долгое молчание» композитора, но увидел надежду на будущее: «Можно надеяться, что из этого корпуса ранних работ может вырасти симфонический ум, который с интенсивностью формы, а также интенсивностью высказывания даст нам настоящую музыку в большом масштабе». ^[23]

Несчастный случай в начале 1930 года привел к периоду выздоровления, который предоставил Морану возможность пересмотреть свой стиль. ^{[2] [22]} Постепенно появились новые работы: Соната для двух скрипок (1930), Струнное трио (1931), две оркестровые пьесы — Тень Уайторна (1931) и Одинокие воды (1932). Хоровое произведение Песни весны , состоящее из семи елизаветинских стихотворений, последовало в 1933 году. ^{[2] [6]} Тень Уайторна была написана, возможно, как мемориал Хезелтайну. ^[20] Несколько песен, включая цикл из шести народных песен Саффолка, указали на сохраняющуюся важность народной музыки для Морана, и в 1931 году он вновь присоединился к комитету Общества народных песен. ^[20] Он также написал немного духовной музыки, которой не придавал большого значения – «эта ерунда для церкви», как он ее называл, добавив, что делал это только ради денег. ^[19]

В 1930-х годах Моран вел кочевой образ жизни, останавливаясь в разных домах своих родителей или у друзей. ^[1] Однако по мере того, как десятилетие шло, он все больше интересовался своими ирландскими корнями и начал проводить большую часть года в коттедже в Кенмаре , графство Керри , где он стал известной и популярной фигурой; ^[2] Арнольд Бакс записал местный комментарий: «Если когда-нибудь и будет движение за избрание мэра этого города, Джек Моран был бы первым выбором всех». ^[24] Мир, который он нашел в сельской Ирландии, вдохновил его вернуться в 1934 году к давно заброшенному симфоническому проекту. В разгар этого расцветающего творчества Моран продолжал испытывать проблемы с алкоголем. В январе 1935 года ему было предписано провести девять месяцев в доме престарелых, поскольку в Кембридже его признали виновным в вождении транспортного средства в нетрезвом виде. ^[19] Это прервало, но не сорвало его работу над симфонией, которая была окончательно завершена в 1937 году и премьера которой состоялась в январе 1938 года в Королевском зале под управлением Лесли Хьюарда . ^[16] Хьюард продолжил делать известную запись симфонии с оркестром Галле в конце 1942 года. ^[25]

Годы, последовавшие за исполнением симфонии, были плодотворными и породили ряд значительных произведений. Среди них Концерт для скрипки с оркестром (1937–41), написанный в основном в Ирландии и отражающий сильные ирландские влияния; Мадригальная сюита Филлида и Коридон (1939), возможно, навеянная музыкой Бернарда ван Дирена ; Рапсодия фа мажор для фортепиано с оркестром (1943), написанная для пианистки Харриет Коэн ; Короткая увертюра к маске (1944), заказанная Ассоциацией национальной службы развлечений (ENSA); и Симфониетта (1944), частично вдохновленная холмами валлийской пограничной страны в Радноршире , последнем местоположении семейного дома. ^{[2] [26]}

Возможно, еще в 1930 году Моран познакомился с виолончелисткой (Кэтлин) Пирс Коэтмор . В 1943 году они возобновили знакомство, и завязались отношения, которые вдохновили Моран на два важных поздних произведения: Концерт для виолончели (1945) и Сонату для виолончели и фортепиано (1947). Они поженились 26 июля 1945 года. ^[27] Хотя брак принес Моран некоторое первоначальное счастье и стабильность, амбиции Коэтмор и спрос на ее услуги привели к тому, что они часто были порознь, и отношения становились все более напряженными. Моран много пил, что привело к дальнейшему отчуждению. К 1949 году, когда Коэтмор отправился в продолжительное турне по Южной Африке, Австралии и Новой Зеландии, брак фактически распался. ^[28]

Моэран создал еще три поздних произведения: Фантазийный квартет для гобоя и струнных (1946), написанный для Леона Гуссенса ; оркестровую Серенаду соль мажор (1948) и последний сборник песен Песни из графства Керри (1950). ^{[1] [29]} На протяжении всех этих лет он боролся за завершение второй симфонии, и хотя он сочинил большую часть этого произведения, он неоднократно был недоволен результатами. В 1949 году он проходил дальнейшее лечение от алкоголизма; первое исполнение симфонии первоначально было запланировано на весну 1949 года, но оно было отложено сначала до 1950 года, а затем еще на год. В марте 1950 года Моэран был в Ирландии, писал Кутмору о своих надеждах закончить симфонию там. Сначала он поселился недалеко от Дублина, но к июню вернулся в Кенмар. К этому времени его психическое состояние было плохим, и он беспокоился, что сходит с ума. Сведений о дальнейшей работе над симфоническим проектом не сохранилось. ^[30]

1 декабря 1950 года во время сильного зимнего шторма Моран покинул свой коттедж и прошёл вдоль пирса Кенмара, где его видели падающим в воду. Его тело было извлечено; сначала считалось, что он утонул, возможно, в результате акта самоубийства, но медицинские свидетельства показали, что он перенёс кровоизлияние в мозг и умер до того, как войти в воду. После пышных похорон он был похоронен на церковном кладбище в Кенмаре. ^[31]

В этом разделе не указаны источники . Пожалуйста, помогите улучшить этот раздел , добавив ссылки на надежные источники . Материалы без ссылок могут быть оспорены и удалены . ( Май 2021 г. ) ( Узнайте, как и когда удалять это сообщение )

Этот раздел, возможно, содержит оригинальные исследования . Пожалуйста, улучшите его, проверив сделанные заявления и добавив встроенные цитаты . Заявления, состоящие только из оригинальных исследований, должны быть удалены. ( Сентябрь 2014 ) ( Узнайте, как и когда удалять это сообщение )

Moeran вошел в число последних крупных британских композиторов, на которых сильное влияние оказала народная песня, и, таким образом, принадлежит к лирической традиции таких композиторов, как Delius , Vaughan Williams и Ireland. Влияние природы и ландшафтов Норфолка и Ирландии также часто заметно в его музыке. Некоторые из его масштабных оркестровых произведений были сочинены (или, по крайней мере, задуманы), пока Moeran гулял по холмам западной Англии, особенно в Херефордшире и Ирландии, где величие горных хребтов Керри его очень вдохновляло. Moeran был способен передавать широкий спектр эмоций через свою музыку и не боялся писать в более мрачной и резкой идиоме, когда это ему подходило. Его стиль консервативен, но не производен.

Однако ко времени Морана такой стиль уже считался несколько устаревшим, и он так и не совершил большого прорыва как композитор, несмотря на успех мрачной Сибелианской симфонии соль минор (1934–1937), которая обычно считается его шедевром. Симфония стоит рядом с Симфонией № 1 сэра Уильяма Уолтона как одна из двух самых плотных и наиболее контролируемых симфоний, исходящих с Британских островов межвоенной эпохи. Произведение Морана демонстрирует прочную сонатную форму в первой части, наряду с вопрошающей гармонической структурой, которая на первый взгляд может показаться ортодоксальной, но которая при более глубоком анализе указывает на дихотомию интервала квинты (которая является европейской диатонической) с интервалом кварты, который является как завершением европейской квинты, так и вводит ирландское измерение, в котором кварта может быть преобладающим интервалом.

Хотя первоначально он получил благоприятное внимание критиков за свою камерную музыку и продолжил сочинять значительные произведения в этом жанре, его величайшие достижения в целом можно найти среди его немногих масштабных оркестровых произведений, включая Концерт для скрипки с оркестром, Концерт для виолончели с оркестром, Симфониетту и Серенаду.

Моран очень интересовался «народной» музыкой и использовал обширную коллекцию песен, которые он записывал в пабах Норфолка, как часть своего творческого материала. Он также активно использовал ирландскую музыку. Материал Норфолка можно ощутить в фортепианных произведениях начала 1920-х годов. Ирландское влияние заметно во второй части Концерта для скрипки (Puck Fair at Killorglin?) и еще больше во второй части Струнного квартета в ми-бемоль мажор, а также в Концерте для виолончели, в котором очевидны фрагменты ирландской музыки, в частности «Звезда графства Даун» (также использованная Воаном Уильямсом в его Пяти вариантах Dives и Lazarus ).

Еще одна грань музыки Морана — мадригал . Однажды он заявил другу, что если бы его когда-нибудь арестовали и заставили бы назвать свою профессию, ему пришлось бы сказать, что он мадригалист. Моран был способен на ошеломляющее гармоническое изобретение, работая в форме мадригала — в Spring the Sweet Spring гармонии переходят от мадригала к гармониям джазового стиля, напоминающего Дюка Эллингтона; полным противоречий и аккордов с добавленными нотами. Серенада, оркестровое произведение, демонстрирует мадригалистскую гармонию, переработанную Мораном в терпкий стиль, в котором едкие тональные и гармонические узоры прививаются к мадригалистской основе, чтобы создать музыку выдающейся свежести и оригинальности, которая, несомненно, помещает Морана в жанр изобретательной музыки двадцатого века, а не в «английскую пасторальную школу», которая сама по себе, возможно, является неправильным названием.

Хотя он и не был плодовитым церковным композитором, его службы в ре и ми-бемоль мажор исполняются и по сей день.

В последнее время интерес к произведениям Морана возрос, и появилось много записей его произведений, но некоторые из них, такие как песни на стихи А. Э. Хаусмана и Джеймса Джойса , до сих пор остаются относительно неизвестными.

Более 40 его рукописей, включая незаконченную Вторую симфонию ми-бемоль мажор, были завещаны его вдовой Пирс Коэтмор Викторианскому колледжу искусств , который теперь является частью Мельбурнского университета . ^[32]

Дирижер Мартин Йейтс реализовал и завершил Симфонию № 2 по эскизам. Запись работы с Йейтсом, дирижирующим Королевским шотландским национальным оркестром, была выпущена в октябре 2011 года на лейбле Dutton Epoch (вместе с ранней Увертюрой, основанной на Симфонии соль мажор, и собственной оркестровкой Йейтса Сарнии Джона Айрленда).

• В горной стране , симфоническое впечатление (1921)
• Рапсодия № 1 фа мажор (1922)
• Рапсодия № 2 ми мажор (1924; ред. 1941)
• Две пьесы для малого оркестра (1931):
  • Одинокие Воды
  • Тень Уиторна
• Фарраго , сюита для оркестра (1932)
• Симфония соль минор (1934–37; посвящается сэру Гамильтону Харти )
• Симфониетта (1944; посвящается Артуру Блиссу )
• Увертюра к «Маске» (1944; посвящается Вальтеру Легге )
• Серенада соль мажор (1948)
• Симфония № 2 ми-бемоль мажор – незаконченная; завершена дирижером Мартином Йейтсом , 2011

• Концерт для скрипки с оркестром (1942; написан для Артура Кэттеролла )
• Рапсодия № 3 фа-диез мажор для фортепиано с оркестром (1943)
• Концерт для виолончели (1945; написан для Пирса Коэтмора )

• «Ludlow Town» , цикл песен (1920)
  • Когда дым поднялся из Ладлоу
  • Прощай, амбар, стог и дерево.
  • Скажи, парень, у тебя есть дела?
  • Парни в сотнях
• Семь стихотворений Джеймса Джойса (1929):
  • Струны в земле и воздухе
  • Веселый зеленый лес
  • Яркая шапка
  • Приятная долина
  • Донникарни
  • Прошел дождь.
  • Теперь, о теперь, в этой коричневой земле
• Песни весны , для смешанного хора (1934)
• Ноктюрн , для баритона, хора и оркестра (1934; посвящается памяти Фредерика Делиуса )
• Филлида и Коридон , для смешанного хора (1939)
• Четыре песни Шекспира , (1940)
  • Любовник и его девушка
  • Где пчела сосет
  • Когда ромашки пестрые
  • Когда сосульки висят на стене
• Шесть стихотворений Шемаса О'Салливана (1944)
  • Вечер
  • Тополя
  • Дачник
  • Мусорщик
  • Колыбельная
  • Пастух
• Candlemas Eve Роберт Херрик , для мужского вокального квартета (1949)

• Фортепианное трио ре мажор (1920)
• Струнный квартет ля минор (1921)
• Соната для скрипки ми минор (1923)
• Соната для 2-х скрипок ля мажор (1930)
• Трио для скрипки, альта и виолончели соль мажор (1931)
• Прелюдия для виолончели и фортепиано (1943, опубликована в 1944, написана для Пирса Коэтмора)
• Квартет-фантазия для гобоя и струнных (1946)
• Соната для виолончели и ля минор (1947; написана для Пирса Коэтмора)
• Струнный квартет ми-бемоль мажор (1949-50)

• Три пьесы ( «Озерный остров» , «Осенний лес» и «На конной ярмарке» ) (1919)
• Тема с вариациями (1920)
• Майским утром (1921)
• Река Сталхэм (1921)
• Токката (1921)
• Три фантазии ( Ветряные мельницы , Элегия и Бурлеск ) (1922)
• Две легенды ( Руна и Народная история ) (1923)
• Банковский праздник (1925)
• Летняя долина (1925)
• Две ирландские народные песни ( «Белая гора» и «Ирландская песня о любви» ) (1926, 1927)
• Колыбельная (1933)
• Прелюдия соль минор (1933)

• Бакс, Арнольд (апрель 1951 г.). «EJ Moeran 1894–1950». Музыка и письма . 32 (2): 125– 127. doi :10.1093/ml/XXXII.2.125. JSTOR  729341. (требуется подписка)
• Кокшотт, Джеральд (март 1955 г.). «Воспоминания Э. Дж. Морана о Питере Уорлоке». The Musical Times . 96 (1345): 128– 130. doi :10.2307/937140. JSTOR  937140. (требуется подписка)
• Фосс, Хьюберт (январь 1930 г.). «Э. Дж. Моеран: критическая оценка». Музыкальные времена . 71 (1043): 26–29 . дои : 10.2307/915109. JSTOR  915109. (требуется подписка)
• Фосс, Хьюберт (январь 1951 г.). «Эрнест Джон Моран (1894–1950)». The Musical Times . 92 (1295): 20– 22. JSTOR  935285. (требуется подписка)
• Хеффер, Саймон (8 июля 2009 г.). «Proms 2009: EJ Moeran’s Symphony in G Minor». The Daily Telegraph . Получено 11 июня 2019 г. .
• Hold, Trevor (2005). Parry to Finzi: Twenty English Song-composers. Вудбридж, Саффолк: Boydell Press. ISBN 0-85115-887-0.
• Джонсон, Стивен (2014). "Эрнест Джон Моран". BBC Music . Получено 11 июня 2019 .
• Макнил, Родерик (декабрь 1980 г.). «Неоконченная симфония Моэрана». The Musical Times . 121 (1654): 771– 777. doi :10.2307/962517. JSTOR  962517. (требуется подписка)
• Максвелл, Ян (2015). "Moeran, E(rnest) J(ohn) S(meed)". Moeran, Ernest John Smeed. Oxford University Press. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.48243. ISBN 978-1-56159-263-0. Получено 11 июня 2019 г. . {{cite book}}: |work=игнорируется ( помощь ) (требуется подписка)
• Максвелл, Ян (2021). Эрнест Джон Моран: Его жизнь и музыка. Вудбридж, Саффолк: Boydell & Brewer. ISBN 978-1-7832-7601-1.
• Рэйборн, Тим (2016). Новая английская музыка: композиторы и народные традиции в музыкальном ренессансе Англии с конца 19-го до середины 20-го века. Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Co. ISBN 978-0-7864-9634-1.
• Self, Geoffrey (2004). "Moeran, Ernest John Smeed" . Oxford Dictionary of National Biography (онлайн-ред.). Oxford University Press. doi :10.1093/ref:odnb/35052 . Получено 11 июня 2019 г. . (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании.) (требуется подписка)
• Смит, Барри (2015). "Хезелтайн, Филип Арнольд [псевд. Питер Уорлок]" . Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-ред.). Oxford University Press. doi :10.1093/ref:odnb/33843 . Получено 11 июня 2019 г. . (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании.) (требуется подписка)
• Уорлок, Питер (1924). "EJ Moeran". The Music Bulletin через The Worldwide Moeran Database . Получено 11 июня 2019 г.
• Уидон, Роберт (2014). "Война Э. Дж. Морана". War Composers . Получено 11 июня 2019 .
• Уайлд, Стивен (1974). Э. Дж. Моран . Рикмансворт: Triad Press.

• Эрнест Джон Моран (1894–1950), композитор: модель на 6 портретах (Национальная портретная галерея)
• Всемирная база данных Moeran, архивированная 17 декабря 2014 года на Wayback Machine Эндрю Роузом, включая более подробную биографию и полный список работ.
• Последняя симфония Морана (инсценировка последних дней его жизни на BBC Radio 4)
• Призрак Моэрана (программа BBC Radio 3)
• В непринужденной обстановке с местными жителями (программа BBC Radio 3)
• «Старая малина» сходит с рельсов (программа BBC Radio 3)
• Джек возвращает себе ирландское наследие (программа BBC Radio 3)
• Таинственная смерть (программа BBC Radio 3)