Trainwreck (альбом)

Студийный альбом Boys Night Out 2005 года
Крушение поезда
Черно-белая фотография мужчины, лежащего на полу лицом вниз.
Студийный альбом
Выпущенный26 июля 2005 г.
Студия
Жанр
Длина52 : 21
ЭтикеткаХорек
ПродюсерМашина
Хронология Boys Night Out
Заболей
(2003)
Крушение поезда
(2005)
Мальчишник
(2007)

Trainwreck — второй студийный альбом канадской рок- группы Boys Night Out , выпущенный 26 июля 2005 года на лейбле Ferret Music . После некоторых изменений в составе группа взяла небольшой перерыв; гитарист Джефф Дэвис написал короткую заставку, которая послужила направлением для их следующего альбома. Запись проходила в iiwii Studios в Вихокене, штат Нью-Джерси , The Machine Shop в Хобокене, штат Нью-Джерси и Harariville в Вихокене, штат Нью-Джерси, с продюсером Machine . Trainwreck концептуальный альбом о персонаже, известном как Пациент, убивающем свою жену, находящемся в больнице и пытающемся передать музыку, которую он слышит в своей голове. Его эмо и поп-роковое звучание включали элементы прогрессивного рока , пост-хардкора и дрим-попа .

Trainwreck получил в целом положительные отзывы от музыкальных критиков , некоторые из которых отметили разнообразие музыкальных стилей и похвалили качество написания песен. Перед выпуском альбома группа отправилась в тур по Канаде и поддержала Millencolin в их туре по Западному побережью США. Затем они продвигали альбом, выступив в туре Nintendo Fusion Tour в США ближе к концу года, и отправились в тур по США с Armor for Sleep и Chiodos . Энди Льюис вскоре присоединился к Boys Night Out, а затем гастролировал по США и Канаде. В этот период клавишница Кара Дюпюи покинула группу; они закончили год туром по Канаде. Punknews.org включил альбом в свой список лучших релизов года.

Предыстория и написание

Boys Night Out выпустили свой дебютный студийный альбом Make Yourself Sick в сентябре 2003 года на лейбле Ferret Music. [1] Группа продвигала его, выступая на разогреве у Catch 22 и Senses Fail в США, в канадском туре с Alexisonfire , туре по западному побережью США с Matchbook Romance и туре по восточному побережью США с Nightmare of You и My Chemical Romance . [2] Напряженный гастрольный график повлиял на гитариста Роба Пасалика и барабанщика Бена Арсено, оба из которых вскоре покинули группу. [3] Барабанщик Fordirelifesake Брайан Саутхолл исполнял роль Арсено с середины 2004 года, а вокалист и гитарист Джефф Дэвис взял на себя как ведущие, так и ритм-партии после ухода Пасалика к концу года. [4] После завершения своего тура в ноябре 2004 года группа решила сделать перерыв. [3]

Поскольку Дэвис был писателем коротких рассказов , он придумал историю, которую потенциально можно было бы расширить в музыкальном оформлении. Впоследствии он показал ее вокалисту Коннору Ловату-Фрейзеру, который также пишет тексты песен вместе с Дэвисом. Они придумали повествование, которое, по их мнению, лучше всего соответствовало бы их современникам на сцене скримо , на которой группа чувствовала себя аутсайдерами; Дэвис прямо сказал, что они не вписываются в этот стиль. В процессе написания они осознали, что им нужен сильный женский голос, и в этот момент Саутхолл пригласил клавишницу Кару Дюпюи. Примерно в это же время к группе присоединился Шон Бутчарт. [3] Они колебались, стоит ли делать концептуальный альбом , поскольку Дэвис объяснил, что некоторые люди ассоциируют эту фразу с The Dark Side of the Moon (1973) группы Pink Floyd , и «[э]то звучит очень претенциозно, и мы хотели этого избежать». [5]

Запись

Группа связалась с продюсером Дэвидом Бендетом , наиболее известным по своей работе над Contact (1987) Platinum Blonde . Boys Night Out отправили демо-записи Бендету; они получили от него сообщение с просьбой прислать больше демо-записей и песен для радиотрансляции. Он выступил с речью о том, что его продали крупному лейблу, что озадачило Дэвиса: «Я подумал: «О чем, черт возьми, ты говоришь?!» Я позвонил Ferret [Music] и отказался работать с этим парнем». Machine прилетел из своего родного штата Нью-Джерси, чтобы послушать песни группы, в которой они играли, и после обсуждения направления, в котором они стремились, он захотел поработать с ними. Дэвис знал его по его предыдущей работе над Ashes of the Wake (2004) Lamb of God и The Power to Believe (2003) King Crimson . [3] Trainwreck был спродюсирован Machine; Барабаны были записаны в студии iiwii Studios в Уихокене, штат Нью-Джерси, с инженерами Якобом Найгардом и Machine, оператором Pro Tools Дэном Корнеффом и при содействии Сэла Мормандо. [6]

Гитары и вокал затем были записаны в The Machine Shop в Хобокене, штат Нью-Джерси, с инженерами Найгардом и Machine и помощью Тоби Пейса. [6] Ловат-Фрейзер сказал, что он нервничал, работая с Machine, так как они ранее записывались со своим другом в прошлом, поскольку Machine помогала группе вокально продвигать группу. Однажды Дюпюи подумала о своем покойном дедушке по настоянию Machine. Дэвис записал все свои вокальные партии за один день, и «после каждого дубля у меня кружилась голова. Я думал, что меня вырвет». [3] Дэвис, Саутхолл, Machine, Сэм Хинзес, Дюпюи и Диана Паценка внесли вклад в групповой вокал, который был записан в Harariville в Уихокене и спродюсирован Робом Харари. [6] Сессии записи в целом длились месяц. [3] Затем Machine свела записи, а Найгард выступил в качестве оператора Pro Tools. Дэн Нигро из As Tall as Lions предложил гостевой вокал в «Composing». [6]

Композиция и тексты песен

Музыка и сюжет

В музыкальном плане звучание альбома можно описать как эмо и поп-рок с элементами прогрессивного рока , пост-хардкора и дрим-попа . [7] [8] История концептуального альбома начинается с главного героя, известного как Пациент, который убивает свою жену во время кошмара. [7] [3] Сотрудник Punknews.org Брайан Шульц написал, что затем Пациент «пытается создать песню, застрявшую в его сознании, созданную лекарствами, прописанными в первую очередь для того, чтобы заполнить «дыры» и неизбежное одиночество после убийства». [8] Джули Сибо из Riverfront Times сказала, что в нем участвуют «убитый чувством вины врач, недавно осужденный психически больной и непрекращающиеся песни в голове пациента попеременно продвигают сюжет от больниц до домов на полпути». [9] Пациента помещают в психиатрическую больницу на реабилитацию, позже ему разрешают уйти, и он пытается сделать операцию дома, во время которой отрезает себе руки. [5] Разочарование Пациента подогревается потерей рук, которую он сам себе нанес, что, по словам Дэвиса, связано с тем, что группа «хотела что-то сделать, но никогда раньше не писала никакой настоящей музыки и никогда не была довольна тем, что мы сделали». [3]

Пациент попадает в различные больницы, прежде чем поддается наркотической зависимости. Он начинает бредить и становится одержимым созданием музыки и убийством людей. Дэвис говорит, что «единственный способ, которым он может [передать песню в своей голове], — это убивать людей. И это просто скатывается вниз по темному и ужасному падению этого персонажа». [5] Ловат-Фрейзер сказал, что альбом в итоге получился «гораздо более личным, чем я предполагал. В нем много меня. У Пациента определенно есть манипулятивная сторона». [3] Дюпюи играет покойную жену, «чей призрачный вопль методично ползет по всем позвонкам, когда раскрываются самые ужасные подробности дела», по словам Сибо. [9] Все песни используют названия из одного слова, в отличие от длинных названий их предыдущего альбома. [7] [10] Альбом открывается и заканчивается двумя песнями, а именно «Introducing» и «Dying», в которых присутствуют фрагменты устной речи Кена Гринберга. [6] [11] Писатель Эван Дэвис сказал, что этот рассказ придал «всему фильму своего рода концептуальный оттенок психического заболевания/убийства». [11]

Треки

Шульц сказал в «Введении», что персонаж по имени Доктор «записывает заметки о Пациенте после одной из немногих выписок из больницы, предоставленных ему». [8] Доктор диагностирует у него кататонию , слабоумие и депрессию . Первая строчка Пациента на альбоме показывает, что он описывает, что его больничный идентификационный браслет был единственным доказательством его существования. [12] Начиная с «Dreaming» и далее, Пациент играет главную роль, поскольку слушатель «следит за его попытками воссоздать вышеупомянутую песню», по словам Шульца. «Waking» — это песня в стиле пауэр-поп , дополненная синтезатором Moog . [8] «Medicating», которая напоминает работу Sunny Day Real Estate , показывает, как Пациент пытается убедить Доктора, что он психически стабилен для выписки из больницы. [8] [12]

Шульц сказал, что «Purging» содержит большую часть «оставшихся криков, оставшихся в системе группы; если они пытаются передать реальное состояние ума Пациента». Позже в альбоме Пациент заражается болезнью, которой он заразился от заводского оборудования. Партия Дюпюи в роли жены появляется в «Relapsing», обязанной Bright Eyes и Denali , где Пациент думает, что слышит ее голос в своей голове. [8] Питер Гастон из Spin назвал песню «Warped Tour-ready version of Fleetwood Mac » из-за вокального взаимодействия между парой. [12] Другое появление происходит в «Disintegrating», где она убеждает Пациента, что единственный способ остановить песню в его голове — это смерть Доктора. Доктор снова появляется в последнем треке альбома, «Dying». [8]

Выпускать

6 апреля 2005 года было объявлено о выходе Trainwreck через три месяца. [13] Boys Night Out отправились в тур по Канаде с Fullbast, Blue Skies at War и As Tall as Lions, а также поддержали Millencolin в их туре по Западному побережью США в мае 2005 года. [13] [14] 29 мая 2005 года обложка альбома и список композиций были опубликованы в Интернете; одновременно с этим «Composing» был доступен для бесплатной загрузки через профиль группы на Myspace . [15] 23 июня 2005 года «Medicating» был опубликован в Интернете; музыкальный клип на песню вышел 15 июля 2005 года. [16] [17] Видеоклип, в котором приняли участие 50 фанатов группы, был снят в Гильдии игроков в Гамильтоне, Онтарио . [3] 25 июля 2005 года «Healing» был опубликован на их аккаунте PureVolume . [18] Trainwreck был выпущен 26 июля 2005 года . [13] Дизайнерская компания Switzerland сделала макет для альбома, а Гордон Болл сделал фотографии, которые демонстрируют Пациента в разных точках истории. Макет выполнен в разных оттенках серого и одном оттенке желтого; тексты песен переключаются между этими двумя цветами, среди пятен крови и таблеток. Шульц сказал, что упаковка была такой же «связной, захватывающей и живописной, как и сама история». [8]

В период с сентября по ноябрь 2005 года группа гастролировала по США в рамках Nintendo Fusion Tour , хедлайнером которого был Fall Out Boy . [19] До этого группа отыграла два концерта в магазинах на Восточном побережье США. [12] В период с января по март 2006 года группа отправилась в тур по США с Armor for Sleep и Chiodos под названием Invisible Sideshow. [20] 23 марта 2006 года Fullblast объявили о своем распаде и заявили, что их барабанщик Энди Льюис присоединился к Boys Night Out в качестве гитариста. [21] Распад вызвал некоторые споры, и Дэвису пришлось пояснить, что они «не украли его из [Full]blast, и мы не распускали группу». [22] В мае 2006 года группа гастролировала по США с Anterrabae , Just Surrender и Drive By , перед канадским туром с The Receiving End of Sirens , Rosesdead и Machete Avenue . [23] Примерно в это же время Дэвис сказал, что Дюпюи покинула группу, объяснив это тем, что она «никогда раньше не гастролировала. Это просто не её дело». [24] 27 июня 2006 года группа выпустила свой первый видеоальбом Dude, You Need to Stop Dancing , который включает в себя живое выступление, снятое в марте 2006 года в Торонто, Канада, музыкальные видеоклипы и документальный фильм, снятый Саймоном Брюйном и Мэттом Ансвортом. [25] В течение следующих двух месяцев группа выступала на фестивале Scene Music Festival и Wakestock , оба в Канаде. [26] [27] В сентябре и октябре 2006 года группа отправилась в тур по Канаде с Moneen и выступила на вечеринке по случаю открытия Canadian Open 2006 года. [28] [29]

Прием

Профессиональные рейтинги
Оценки обзоров
ИсточникРейтинг
Мелодичный[10]
Сейчас2/5 [11]
Punknews.org[8]

Trainwreck был встречен в целом благоприятными отзывами музыкальных критиков . Сотрудники AllMusic написали, что Ловат-Фрейзер «все еще склонен к резким всплескам крика, большая часть его вокала мелодична и энергична, отражая тяжелые гитарные (а иногда и сложные) мелодии». [7] Сибо назвал его «активным слушанием в лучшем виде». [9] Мелодичный писатель Кай Рот сказал, что он звучал «первоклассно, но музыка — это то, что делает его таким интересным — вы будете находить новые вещи каждый раз, когда слушаете эту запись». [10] Гастон чувствовал, что группе «удается вплести некоторые чрезвычайно цепляющие хуки» среди болезненной лирики. [12]

Шульц отметил «текучий ряд темпов, темпов и динамических изменений на протяжении всего альбома». Он сказал, что по сравнению с другими группами, выпускающими концептуальные релизы, Boys Night Out были «в основном по существу, достаточно простыми в текстовом плане, чтобы подсказать слушателю, что происходит, при этом сохраняя некоторую открытую интерпретацию». [8] Дэвис сказал, что группа обходит «предсказуемость с большим количеством резких стартов-остановок и изменений темпа. Это альбом, полный хороших идей, но Boys откусили немного больше, чем могут прожевать». [11] Скотт Хеффлон из Lollipop Magazine раскритиковал альбом, заявив: «Им может нравиться Muse и The Mars Volta, но они звучат как Fall Out Boy». [30]

Punknews.org поставил альбом на 15-е место в своем списке 20 лучших релизов года. [31] В 2017 году театральная версия альбома была поставлена ​​в театре Patchwork в Ниагарском водопаде, штат Нью-Йорк , на четыре представления. [32]

Трек-лист

Все песни написаны Boys Night Out. [6]

Нет.ЗаголовокДлина
1.«Представляем»3:37
2.«Мечтать»4:52
3."Пробуждение"3:36
4.«Вынесение приговора»3:28
5."Лечение"4:00
6.«Очищение»3:39
7.«Рецидивирующий»4:55
8.«Восстановление»4:07
9."Сочинение"5:49
10.«Распад»4:14
11."Выздоровление"3:24
12."Умирающий"6:40
Общая длина:52:21

Персонал

Персонал по буклету. [6]

Ссылки

  1. Уайт, Адам (3 августа 2003 г.). «New Boys Night Out Album In September». Punknews.org. Архивировано из оригинала 10 апреля 2021 г. Получено 10 апреля 2021 г.
  2. ^ Туры в поддержку Make Yourself Sick :
    • Catch 22: White, Adam (24 сентября 2003 г.). "Catch 22 / Boys Night Out / Slick Shoes / Worthless United". Punknews.org. Архивировано из оригинала 10 апреля 2021 г. Получено 10 апреля 2021 г.
    • Senses Fail: Heisel, Scott (16 декабря 2003 г.). "Senses Fail/Moneen/The Beautiful Mistake". Punknews.org. Архивировано из оригинала 20 мая 2018 г. Получено 20 мая 2018 г.
    • Alexisonfire: Heisel, Scott (28 марта 2004 г.). "Alexisonfire/Boys Night Out/Blue Skies At War Canadian tour". Punknews.org. Архивировано из оригинала 10 апреля 2021 г. Получено 28 марта 2021 г.
    • Западное и Восточное побережья: Уайт, Адам (29 апреля 2004 г.). «Меня ударили в нос за просмотр нового видео Boys Night Out». Punknews.org. Архивировано из оригинала 10 апреля 2021 г. Получено 10 апреля 2021 г.
  3. ^ abcdefghij Sutherlan, Sam (1 июля 2005 г.). «Boys Night Out Madness to Their Method». Exclaim! . Архивировано из оригинала 20 ноября 2021 г. . Получено 28 июля 2022 г. .
  4. Heisel, Scott (3 июля 2004 г.). «Уходит барабанщик Boys Night Out / планы на новый альбом». Punknews.org. Архивировано из оригинала 28 октября 2021 г. Получено 28 октября 2021 г.
  5. ^ abc Schreurs, Jason. "Boys Night Out Morbid Tales". Chord Magazine . Архивировано из оригинала 3 ноября 2006 г. Получено 28 июля 2022 г.
  6. ^ abcdefg Trainwreck (буклет). Boys Night Out. Ferret Music . 2005. F055.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
  7. ^ abcd "Trainwreck - Boys Night Out". AllMusic . Архивировано из оригинала 17 ноября 2015 г. Получено 12 ноября 2015 г.
  8. ^ abcdefghij Шульц, Брайан (26 июля 2005 г.). "Boys Night Out - Trainwreck". Punknews.org. Архивировано из оригинала 22 ноября 2021 г. Получено 9 апреля 2021 г.
  9. ^ abc Seabaugh, Julie (20 июля 2005 г.). "Boys Night Out". Riverfront Times . Архивировано из оригинала 8 апреля 2021 г. . Получено 9 апреля 2021 г. .
  10. ^ abc Roth, Kaj (12 января 2007 г.). "Boys Night Out - Trainwreck". Melodic . Архивировано из оригинала 28 июля 2022 г. Получено 9 апреля 2021 г.
  11. ^ abcd Дэвис, Эван (28 июля 2005 г.). "Boys Night Out Trainwreck". Сейчас . Архивировано из оригинала 15 января 2006 г. Получено 9 апреля 2021 г.
  12. ^ abcde Гастон, Питер (29 августа 2005 г.). "Boys Night Out". Spin . Архивировано из оригинала 23 мая 2021 г. . Получено 28 июля 2022 г. .
  13. ^ abc Шульц, Брайан (6 апреля 2005 г.). «Boys Night Out объявляют дату релиза, даты тура». Punknews.org. Архивировано из оригинала 31 октября 2021 г. Получено 31 октября 2021 г.
  14. Пол, Обин (4 апреля 2005 г.). «Даты и места проведения тура Millencolin West Coast». Punknews.org. Архивировано из оригинала 31 октября 2021 г. Получено 31 октября 2021 г.
  15. Пол, Обин (29 мая 2005 г.). «Трек-лист и обложка предстоящего полноформатного альбома Boys Night Out». Punknews.org. Архивировано из оригинала 31 октября 2021 г. Получено 31 октября 2021 г.
  16. Шульц, Брайан (23 июня 2005 г.). «Boys Night Out публикует трек; список треков Banner, MP3». Punknews.org. Архивировано из оригинала 31 октября 2021 г. Получено 31 октября 2021 г.
  17. Пол, Обин (15 июля 2005 г.). «Madball, Boys Night Out videos from Ferret». Punknews.org. Архивировано из оригинала 1 ноября 2021 г. Получено 1 ноября 2021 г.
  18. Пол, Обин (25 июля 2005 г.). «Еще больше новой музыки от Boys Night Out». Punknews.org. Архивировано из оригинала 1 ноября 2021 г. Получено 1 ноября 2021 г.
  19. Пол, Обин (27 июля 2005 г.). «Первый этап тура Nintendo Fusion Tour с Fall Out Boy, Motion City Soundtrack и другими». Punknews.org. Архивировано из оригинала 22 декабря 2016 г. Получено 1 ноября 2021 г.
  20. Пол, Обин (10 декабря 2005 г.). «Armor For Sleep, Boys Night Out, Action Reaction и даты Chiodos в 2006 году». Punknews.org. Архивировано из оригинала 22 ноября 2021 г. Получено 22 ноября 2021 г.
  21. Уайт, Адам (23 марта 2006 г.). «The Fullblast (2000-2006)». Punknews.org. Архивировано из оригинала 22 января 2022 г. Получено 23 января 2022 г.
  22. Пол, Обин (25 марта 2006 г.). «Boys Night Out обсуждают раскол The Fullblast». Punknews.org. Архивировано из оригинала 23 января 2022 г. Получено 23 января 2022 г.
  23. Пол, Обин (20 апреля 2006 г.). «Boys Night Out объявляют даты хедлайнеров». Punknews.org. Архивировано из оригинала 29 июля 2020 г. Получено 23 января 2022 г.
  24. ^ Делмар, Сэм. "Boys Night Out". Truth.explosion.magazine. Архивировано из оригинала 24 августа 2007 г. Получено 28 июля 2022 г.
  25. Пол, Обин (11 мая 2006 г.). «Boys Night Out выпустят DVD». Punknews.org. Архивировано из оригинала 24 января 2022 г. Получено 24 января 2022 г.
  26. Уайт, Адам (21 июня 2006 г.). «Alexisonfire, Fucked Up, Million Dollar Marxists, Boys Night Out и многое другое на фестивале SCENE». Punknews.org. Архивировано из оригинала 29 января 2022 г. Получено 29 января 2022 г.
  27. Reinecker, Meg (9 июля 2006 г.). «Wakestock 2006». Punknews.org. Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. Получено 30 января 2022 г.
  28. Пол, Обин (24 июля 2006 г.). «Moneen / Boys Night Out / The Junction». Punknews.org. Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. Получено 30 января 2022 г.
  29. Пол, Обин (13 сентября 2006 г.). «Восстание против, Boys Night Out, Hostage Life at West 49 Canadian Open». Punknews.org. Архивировано из оригинала 31 января 2022 г. Получено 31 января 2022 г.
  30. Хеффлон, Скотт (24 мая 2005 г.). «Boys Night Out – Trainwreck – Review». Lollipop Magazine . Архивировано из оригинала 9 сентября 2021 г. Получено 28 июля 2022 г.
  31. ^ "Best of 2005: Punknews.org (2005)". Punknews.org. 6 января 2006 г. Архивировано из оригинала 21 июня 2022 г. Получено 21 июня 2022 г.
  32. ^ Cristi, AA (10 мая 2017 г.). «Мировая премьера рок-оперы состоится в театре Patchwork Theatre». BroadwayWorld . Архивировано из оригинала 9 апреля 2021 г. Получено 28 июля 2022 г.
  • Trainwreck на YouTube (потоковая копия, если имеется лицензия)
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Trainwreck_(альбом)&oldid=1235769840"