Дуглас Лиди (3 марта 1938; Портленд, Орегон — 28 марта 2015; Корваллис, Орегон [1] ) — американский композитор , исполнитель и музыкальный учёный.
Родившийся в Портленде, штат Орегон , Лиди учился у Карла Кона в колледже Помона и в Калифорнийском университете в Беркли , где он участвовал в семинаре по композиции, в состав которого входили Ла Монте Янг и Терри Райли . Оркестровый валторнист, клавесинист и певец, он изучал южноиндийскую музыку в Мадрасе у К. В. Нараянасвами , североиндийскую вокальную музыку у Пандита Прана Ната , был первым музыкальным руководителем Портлендского барочного оркестра и музыкальным руководителем Портлендского фестиваля Генделя 1985 года , в ходе которого он провел полное исполнение на исторических инструментах ораторий Генделя «Иеффай» и «Теодора» . Он преподавал музыку в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе , Centro Simon Bolivar (Каракас) и в колледже Рид . Он основал студию электронной музыки в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, и его синтезированная музыка была одной из самых ранних заказных записей длиной в альбом для синтезаторов Moog и Buchla . Тройной альбом Entropical Paradise был как первым тройным альбомом синтезированных «музыкальных сред» — возможно, первой записью явно эмбиентной музыки — так и включал модульные аналоговые синтезаторные патчи, которые после установки воспроизводились без дальнейшего вмешательства исполнителя. (Отрывки из Entropical Paradise были также включены в альбом саундтреков к фильму Бойня номер пять в качестве атмосферного дополнения к музыке Баха, которая звучала в реальном саундтреке, спродюсированном Гленном Гульдом ).
Хотя Лиди недолгое время сочинял в атональном, но не строго последовательном стиле, его музыка преимущественно мелодична и модальна. Его музыка включает театральные и пространственные или экологические элементы ( Exhibition Music , Decay ) и имеет глубокие связи с ранней музыкой ( The Leaves be Green , Symphoniae Sacrae ). Он исследовал отношения между текстом и музыкой в классическом греческом и латинском языках. В целом, его музыка демонстрирует лирический, мелодичный стиль и связана, посредством использования модальности, повторения и интонации, с той же радикальной переоценкой музыкальных материалов и музыкальной истории, лежащей в основе движения, которое стало известно как минимализм , возглавляемого его коллегами Янгом и Райли. После своих исследований ранней западной музыки и индийской музыки и следуя тому же музыкальному пути, что и его американские модели западного побережья Гарри Партч и Лу Харрисон , Лиди решительно отошел от 12-тоновой равномерной темперации . Он был ученым по системам настройки и сочинял для клавишных инструментов в исторической средней темперации и в различных системах простого интонирования . Он также предложил реконструкции древнегреческой музыки и подготовил на историко-теоретических принципах настройки для музыкального исполнения Гомера , Сафо , Пиндара и « Персов » Эсхила .
Основные работы включают: Трио (1960) fl, hn, pf. Перспективы (1964) hn. Квинтет 1964 cl, bn, tp, db, org. Антифония (1965) 2tp,2tb. Распад (1965) театральная пьеса. Музыка для ударных (1965) театральная пьеса. Пригодная музыка для очень маленьких инструментов с отверстиями (1966). Пригодная музыка II в B♭ , (1966) камерный ансамбль. 88 is Great (1969) pf 18 hands, Dulces exuviae (Плач Дидоны по Вергилию ) (1969) ssaattbb. Пикник плюшевых мишек (1969) театральная пьеса. Глория (1970) s, satb, orch. Себастьян (1971–74) камерная опера. Музыка для клавесина среднего тона (1974–86). Canti (1975) cb соло с fl, va, gui, mar, vib. Symphoniae sacrae (1976) ms, viola da gamba, hps. Hymns (Rg Veda) (1982) хор, гамелан. Pastorale (1987) переложение Оды Горация для хора и перестроенного фортепиано в Just Intonation, в четыре руки. Three Symphonies (1993) оркестр. без дирижера, Соната для фортепиано 1994. Is This a Great Country , or What? (1995) мультимедиа. Hiroshima–Nagasaki 1945–2005 для настроенных чаш или колоколов, crotales (2005). Особый интерес представляет его расширенная пьеса «Книга клавесина, часть III: Токката, УтреМиФаСольЛя и Хорал для клавесина в простой настройке», в которой используется скордатура, настроенная на рагу его собственного изобретения, Апам Напат, или «Сын Воды» [Fallen Leaf Press, Беркли, изд. 1989 г.].
С 2003 года большая часть его музыки выходила под названием Bhishma Xenotechnites , включая не только его обработки для голосов и инструментов (на греческом языке) гомеровских гимнов и других греческих и латинских текстов, но и такие явно антизападные работы, как Ein kleines Wagner Notizbuch (2005), коллаж из выхолощенных цитат Вагнера для того же состава, что и его октет 1965 года Quaderno Rossiniano , и H5N1 (2006) для чрезвычайно высоких инструментов или свистунов и старинных цимбал.