Дора Олфсен-Багге

Австралийский художник, скульптор и медальер (1869–1948)

Дора Олфсен, 1908 г.

Адела Дора Олфсен-Багге (22 августа 1869 г. — 7 февраля 1948 г.), профессионально известная как Дора Олфсен , была австралийским скульптором и художественным медальером . [a] Работая в основном в Италии, ее первой заметной работой был бронзовый медальон « Пробуждение австралийского искусства» (1907 г.), который получил награду на Франко-британской выставке 1908 г. в Лондоне и был приобретен для Пти-Пале в Париже. [1] Другие заметные работы включают медаль АНЗАК (1916 г.), созданную для сбора средств для австралийцев и новозеландцев, сражавшихся в Галлиполийской кампании , и «Жертвоприношение» (1926 г.), военный мемориал в Формии , Италия. [2] [3]

Портретные медальоны Олфсен были заказаны или созданы по поручению широкого круга общественных деятелей, таких как актриса Мэри Андерсон , поэт Габриэле Д'Аннунцио и несколько высокопоставленных политиков, включая Х. Х. Асквита , Дэвида Ллойд Джорджа , Билли Хьюза и Муссолини , который разрешил ей сделать его набросок в 1922 году в Палаццо Киджи во время его работы.

В 1948 году Ольфсен и ее партнерша по жизни Элен де Кюгельген были найдены мертвыми в своей квартире в Риме в результате утечки газа, которую полиция сочла несчастным случаем. [4] Женщины были похоронены вместе на городском некатолическом кладбище , а друзья упаковали содержимое студии Ольфсен, которое так и не было обнаружено. [5] Известно, что сохранилось двадцать пять ее работ, из по крайней мере 121. [6] [7]

Ранняя жизнь и образование

Из заглавной статьи Ривисты ди Ромы, март 1908 г.

Четвертая из семи дочерей, Олфсен родилась в Балларате , Виктория , у Кейт Олфсен-Багге, урожденной Харрисон, австралийки, чья семья была родом из Англии, и Кристиана Германа Олфсен-Багге, инженера, родившегося в Грабионне (ныне Польша) норвежского происхождения. [8] [9] [10]

Семья была хорошо известна в местном масштабе. Кейт Олфсен-Багге была дочерью капитана Джона Харрисона, родившегося в Камберленде , Англия, и известного в Австралии за самозахват земель и политическую активность, и внучкой первого правительственного печатника в Виктории, Джорджа Хоу . [11] [12] Кристиан Олфсен-Багге переехал в Австралию в 1849 году и заработал деньги во время викторианской золотой лихорадки . [8] В 1855 году он был архитектором Олимпийского театра в Мельбурне (снесен в 1894 году), который был построен в Англии и отправлен в Австралию, [13] и он участвовал в строительстве публичной библиотеки Балларата и канализационного коллектора Bondi Ocean Outfall . [14]

Когда Олфсен было 14 лет, семья переехала в дом 4 на Мона Террас, Дарлинг Пойнт , пригород Сиднея, и с 1884 по 1886 год она посещала среднюю школу для девочек в Сиднее . [15] [16] В профиле Sydney Mail за 1908 год она описывалась после окончания школы как «высокая, стройная девушка 16 лет с очень выдающимися манерами, красивыми темными глазами и волосами и блестящим цветом лица». [17] Примерно с 1888 года она училась игре на фортепиано у французского пианиста Анри Ковальски , [9] [b] а в июне 1889 года она выступала в театре Criterion . В январе 1893 года в иллюстрированном приложении к газете Sydney Mail был опубликован ее очерк, в котором сообщалось, что в мае 1891 года она заняла место Ковальски в Сиднейском университетском музыкальном обществе , когда он не мог играть — репортер сказал, что «ее игра была ясной и искрящейся», — а в следующем мае в городском зале YMCA она дала сольный концерт, включивший в себя фортепианную сонату № 23 Бетховена . [9]

Около июля 1892 года Ольфсен решила изучать музыку в Берлине, план, который финансировала ее подруга, по-видимому, с помощью Фрэнсиса Батерста Саттора , австралийского министра образования, и Альфреда Пеллдрама , генерального консула Германии в Австралии. [9] Sydney Morning Herald сообщила, что она покинет Сидней на пароходе SS Oldenburg и отправится в Бремен , Германия, 24 декабря 1892 года. [19]

Берлин и Санкт-Петербург

Информация о жизни Ольфсен в Европе в значительной степени исходит от самой Ольфсен, в основном из писем журналистам и друзьям, включая Готера Манна , директора Художественной галереи Нового Южного Уэльса . Между рассказами есть несоответствия. [20] [21] Историк Рос Песман пишет, что «либо [Ольфсен], журналист, либо оба они создали романтическое повествование о жизни «женщины-художницы», немного необычное и эксцентричное, включая ранние экзотические приключения и позднее участие в космополитическом и утонченном мире искусства». [22]

В Берлине она посещала Neue Akademie der Tonkunst Теодора Куллака , где училась у Морица Мошковского и, по ее словам, играла для кайзера . [16] Ее пребывание в Берлине было прервано проблемами со здоровьем, которые она приписала невриту левой руки. [23] «Все приготовления к моему дебюту были сделаны», — сказала она интервьюеру, — «и организован концертный тур по Германии, за который мне должны были заплатить. Теперь это было почти неслыханно, чтобы дебютантка получала оплату, а иностранке, выступавшей там, никогда раньше не платили. Мой хозяин устроил так, чтобы я получила. Как только все было готово, неврит руки развился в тяжелой форме, и мне пришлось полностью отказаться от музыки, и все мысли о том, чтобы стать пианисткой». [24] Она также назвала это нервным срывом, вызванным «переутомлением и слишком малым количеством денег». [25] Сообщается, что австралийская экономическая депрессия 1890 года оставила ее отца неспособным финансировать ее обучение. [26]

Завершив карьеру пианистки, она посетила друзей в Ораниенбауме , Россия, на Финском заливе , [27] и там, кажется, встретила свою спутницу жизни, Элен (или Елену) де Кюгельген, русскую графиню. К 1896 году она пыталась зарабатывать на жизнь в Санкт-Петербурге . [28] [27] «Я преподавала музыку, контрапункт и гармонию», — писала она, «готовя студентов-музыкантов к экзаменам. Затем я стала чем-то вроде личного секретаря американского посла [ Итана А. Хичкока ]. У него была газета в Сент-Луисе , которую он все еще контролировал, выполняя свои посольские обязанности». [24] По-видимому, она писала статьи на русские темы для американских газет под подписью посла. [29] Она начала изучать живопись и скульптуру и сказала, что нарисовала «большой спичечный коробок из дерева», который императрица России купила на базаре. [30] [31] Она также начала изучать теософию , что было общим интересом в то время, и сказала, что обратилась к искусству после того, как духовные голоса побудили ее сделать это. [32]

Переехать в Рим

Виа ди Сан Никола да Толентино

Виа ди Сан Никола да Толентино 72, Рим; считается, что угловые окна принадлежали студии Ульфсена.

Опасаясь начала русской революции 1905 года , Ольфсен и Кюгельген переехали в Рим в 1902 году. [33] «С точки зрения художника, — писала она, — нет страны, подобной Италии. Сам ее воздух дышит камерностью и богемностью, которых жаждет каждый художник». [c] В письмах и интервью Ольфсен говорила, что брала уроки живописи у Мануэля Бенедито -Вивеса в Испанской академии ; Кюгельген, по-видимому, работала там около 1906 года, возможно, в качестве модели. [35] Ольфсен также говорила, что обучалась скульптуре у Камиля Алафилиппа во Французской академии в Риме ; у Поля Ландовски , создателя статуи Христа-Искупителя в Рио-де-Жанейро ; и у гравера по металлу Пьера Дотеля . [36] [37] Искусствоведы Эйлин Шанин и Стивен Миллер отмечают, что Французская академия в то время была открыта только для французских граждан мужского пола, поэтому Ольфсен, вероятно, посещал там вечерние занятия. Они пишут, что Даутель, специализировавшаяся на портретах-медальонах и сравненная с Пизанелло , оказала наибольшее влияние на Ольфсена. [35]

Женщины поселились в студии и квартире на Виа ди Сан Никола да Толентино 72, напротив церкви Сан Никола да Толентино аль Орти Саллюстиани и недалеко от площади Барберини . [38] Кажется, они жили там до своей смерти в 1948 году. [39] Виа ди Сан Никола да Толентино была известным местом обитания писателей и художников. Американский скульптор Август Сен-Годенс жил в доме № 72 в 1871–1875 годах, как и Франклин Симмонс во времена Ольфсена там. [36] Луиза Мэй Олкотт , автор « Маленьких женщин» (1868), по-видимому, имела квартиру на той же улице в 1870–1871 годах и, по словам Сьюзан Чивер , позировала для своего первого портрета в студии американского художника Джорджа Хили , также на Сан Никола да Толентино. [40] «Всех известных певцов, художников, писателей, светских деятелей можно увидеть», — писал репортер о еженедельных салонах Ульфсен в ее студии, — «и можно услышать почти все языки». [41]

Гравировка портретов на медальонах стала модной в Европе в начале 20-го века, и Кюгельген использовала свои связи, чтобы получать заказы. [42] [16] В 1903 году три картины Ольфсен были выставлены в Риме на ежегодной выставке Mostra Della Società Amatori e Cultori di Belle Ari ; она рассказала репортеру, что была представлена ​​королеве Италии Елене . [43] В 1905 году там были показаны три ее портретных барельефа (барельефы), [44] и она снова выставлялась в 1906 и 1907 годах. Ее работа в это время включала медальон Элен де Кюгельген (ок. 1903), один под названием « Мать и дитя» (1906), медальоны Маттиа Баттистини и Соломии Крушельницкой (1906). [45] и актрисы Мэри Андерсон (1906), которую Олфсен создал в Англии, останавливаясь в доме Андерсона на Бродвее, Вустершир . [23] Нелли Мельба , австралийская сопрано, которая также позировала для одной из них в Англии в 1906 году. [46]

В июне 1907 года историк искусства Артуро Ян Рускони написал в Emporium о «прекрасных барельефах из бронзы, портретах и ​​различных композициях Ольфсен, выполненных с огромным изяществом и тонкостью духа. В этом году, помимо нескольких портретных медалей и плакеток, выполненных с большим мастерством, она выставила очень красивую плакетку « Осень» [ l'Autunno ], которая вместе с утонченным вкусом демонстрирует также мастерство скульптурного моделирования». [47]

Пробуждение австралийского искусства(1907)

Первой работой Ольфсена, попавшей в публичную коллекцию, стало «Пробуждение австралийского искусства» (1907), бронзовый медальон диаметром 29,5 см, который французское правительство приобрело в 1907 году для Пти-Пале . [48] [1] «Австралия олицетворяется как Новый Рассвет или Венера, поднимающаяся из моря», — пишут Чанин и Миллер. [49] Пасторальная сцена на обороте с ее «странно живым стадом овец и одиноким пастухом» передает «всю душу и дух широких пространств чудесного уединения, новизны и свободы», по мнению одного репортера. «Мисс Ольфсен уловила дух Австралии». [23] В июне 1908 года медаль получила награду на Франко-британской выставке в Лондоне. [50] Несколькими месяцами ранее работа Ольфсена была высоко оценена в Rivista di Roma в трехстраничной статье Рускони:

Дух Пизанелло , Болду или Маттео де Пасти возрождается в тонких и крепких медалях очень молодого скульптора. В их тонком, низком рельефе, по необходимости сдержанном в отношении света и тени, они вибрируют интенсивным духом жизни, как и некоторые из самых известных медалей нашего Возрождения . И в то время как в мужских портретах характер и мысль выражены столь энергично, женские портреты дышат духом, который некоторые из великих мастеров сами не знали, как выразить. [d]

Художественная галерея Нового Южного Уэльса приобрела полноразмерный слепок «Пробуждения австралийского искусства» в 1910 году. [e] По словам Чанина и Миллера, Олфсен использовала несколько процессов для создания медалей. Более традиционный метод заключался в работе с восковой моделью после «вырезания дизайна на мягком блоке или штампе . Затем штамп закалялся и помещался в гидравлический пресс , а медаль высекалась из него». Они предлагают ее медаль Габриэле д'Аннунцио (1907) в качестве примера. Они полагают, что для «Пробуждения» она использовала редукционную машину . После создания дизайна в воске или глине она делала гипсовый слепок и «с него — позитивную отливку из железа или бронзы. Затем эту большую металлическую модель помещали в редукционную машину и копировали в уменьшенном размере механическим способом, вероятно, по запросу и часто парижской компанией, которая специализировалась на этом процессе». [53]

Фрэнсис Фицджеральд Элмс , которая сравнивала «Пробуждение» с «Цирцеей » Бертрама Маккеннала (ок. 1893 г.), в сентябре 1908 г. сообщила, что Олфсен посетил Франко-британскую выставку в Лондоне, на которой, помимо показа «Пробуждения» , также был выставлен медальонный портрет Мэри Андерсон. [23] Другим медальоном, показанным в Лондоне и на Парижском салоне, был «Фемминисмо» , на котором был изображен марш суфражисток 1908 г. в Лондоне (вероятно, Женское воскресенье ); на обороте была изображена женщина, снимающая вуаль с глаз. По словам одного репортера, медаль «вызвала у художника поток признательности от женщин всех стран в Париже в то время». [54]

Визит в Сидней (1912–1913)

Фотография гипсового слепка Le septième voile («Седьмая вуаль», ок. 1911 г.), сделанная Ольфсеном. Сама работа утеряна. [55]

К 1912 году работа Ольфсен была высоко оценена. [56] В 1909 году она стала первой австралийкой, добавленной в Биографический словарь медальеров , [45] а в следующем году, как говорили, она работала над медальоном эрцгерцога Евгения Австрийского после того, как принцесса Мария Виндиш-Грецкая представила их. [57] Примерно в это время она создала три скульптуры обнаженной натуры: « Кувшин идет к фонтану» (ок. 1909), «Le septième voile» (1911) и «Рассвет» (к 1912 году), все они утеряны. [58] [59]

Надеясь получить заказ в Австралии, она вернулась туда на 15 месяцев в июле 1912 года. [16] [60] В 1908 году она ясно дала понять, что скучает по Австралии: «Запах и вид куска плетня , запах листьев эвкалипта, даже пронизывающие жаркие ветры Рима неописуемо действуют на меня и приносят с собой ностальгию, которая показывает мне, что мое сердце всегда было полностью австралийским». [23] Художественная галерея Нового Южного Уэльса купила пять ее работ после того, как она представила 20 произведений, включая три статуэтки, на выставке Королевского художественного общества Нового Южного Уэльса в сентябре 1912 года. [61] [58] Среди представленных работ был медальонный портрет Элен де Кюгельген в свинце, показывающий «эту светловолосую красавицу как женщину с благородной элегантностью лица и фигуры, которая опирается подбородком на руку. Моделирование полно деталей, и взгляд очаровывается ямочками на руке», согласно Sydney Morning Herald , [58] в котором отмечалось, что Ольфсен и Кюгельген жили вместе в Риме. [62] В июне 1913 года Кэмпбелл Кармайкл , министр образования, представил бронзовые медальоны Ольфсен с Шекспиром и Гете в зрительном зале Малого театра. [63] После Сиднея она провела выставку своих медальонов в Мельбурне. [20]  

Один из медальонов, выставленных в Сиднее, был копией Femminismo (1908), изображающей женский марш. [64] [58] Перед тем, как покинуть Австралию в 1913 году, Олфсен сказала, что у нее есть послание для австралийских женщин: «Пожив в странах, где женщины так упорно трудятся ради свободы, я была поражена небрежным отношением среднестатистической женщины. В других странах на ваших австралийских женщин смотрят как на пионеров, как на женщин с золотыми возможностями; но здесь вы, кажется, воспринимаете свои преимущества как нечто само собой разумеющееся. ... Конечно, приятно видеть отсутствие полового антагонизма, который так ярко выражен в других странах». [65] [66]

Фотографии Ольфсена отмененного заказа; сама работа утеряна. [67] [68]

Визит в Австралию привел к одному из самых больших художественных разочарований Ольфсен, когда важный общественный заказ был отменен. Художественная галерея Нового Южного Уэльса заказала ей в августе 1913 года — за 350 фунтов стерлингов , что эквивалентно 48 032 долларам США в 2022 году — изготовление барельефных панелей из бронзы размером 24 фута x 4 фута 6 дюймов для установки на фасаде прямо над главным входом. Две круглые панели по обе стороны должны были отображать бронзовые портреты Леонардо да Винчи и Микеланджело ; литейный завод Siot-Decauville в Париже должен был выполнить бронзовое литье. [69] [70] [f] Решив изобразить гонку на колесницахSydney Morning Herald назвала ее «Римской гонкой на колесницах» в апреле 1914 года [g] — Олфсен начала работу над ней после возвращения в Рим в октябре 1913 года. Она сказала газете, что ей нужно работать в собственной студии «с моими друзьями, которые будут приходить и уходить, критиковать и помогать»; она надеялась вернуться в Австралию в следующем году, чтобы увидеть ее установку. [65] [72]

Чанин и Миллер пишут, что, вдохновленная классическим греческим искусством , Олфсен преувеличила физичность людей и лошадей, чтобы ощущение движения оставалось очевидным на расстоянии. Она объявила себя поклонницей Ивана Мештровича , сербского скульптора; она сказала племяннице, что он был «величайшим скульптором в мире» и что он в настоящее время «грек 500 г. до н. э.». Но, похоже, попечители галереи пришли к выводу, что детали скульптуры будут потеряны из-за ее положения над входом. [73] Они положительно отреагировали на ее предложения в декабре 1914 года, и в 1915 году она привезла фотографии работы в Лондон. [68] [h] К 1917 году она отправила попечителям фотографии завершенного гипсового слепка ( ниже ), а позже она отправила им два образца слепка, оба утерянные. [74] В 1920 году она сказала, что ей потребовалось два года, чтобы завершить слепок, и что она выставила его в Риме. [75]

В сентябре 1919 года, после ряда споров, попечители отменили заказ. [76] Возникли разногласия по поводу стоимости бронзы; Олфсен сказал, что директор галереи Готер Манн, должно быть, «действительно представляет себе, что у меня есть суммы денег, лежащие в военное время, чтобы тратить их таким образом на свой счет. Я не Маккеннал, к ногам которой Австралия изливает рудники жидкого золота...» [21] В июне 1917 года она попросила галерею заплатить за бронзу авансом: «Я, конечно, не собираюсь отливать панель из бронзы , пока деньги не поступят в банк, чтобы заплатить основателю  ...». [77]

Также имело место художественное разногласие. Ольфсен написала Манну в октябре 1916 года о портретах да Винчи и Микеланджело: «Эти две огромные головы убьют важность главной панели». [78] Позже она написала: «Вы не ответили мне на мои предложения относительно двух конечных панелей в один квадратный ярд. Как я указала в предыдущем письме, две большие головы Микеланджело и Леонардо да Винчи были бы анахронизмом, поскольку они не принадлежат к греческой эпохе панели. Это греческая гонка на колесницах». [79]

Пустое пространство над входом в Художественную галерею Нового Южного Уэльса , 2011 г.

Отмена стала большим потрясением для Олфсен, которая боялась, что это повредит ее репутации; в ноябре 1919 года она написала Ф. Грэхему Ллойду, лондонскому агенту галереи: «Я не могу передать, как я поражена, и насколько непостижимым все это мне кажется, и насколько неожиданным». Она пожаловалась на это Уильяму Холману , премьер-министру Нового Южного Уэльса, потому что в 1916 году галерея потратила 4920 фунтов стерлингов на две статуи Гилберта Байеса . Чтобы снизить расходы, она предложила попечителям установить гипсовый слепок и покрасить его в бронзовый цвет, пока бронза не вернется к своей довоенной цене. Но отмена осталась; председатель попечителей Джон Сульман написал Манну в январе 1920 года: «Мисс Олфсен — женщина, и хотя у нее нет никаких оснований, она может причинить вред». [80] [68]

Пространство над главным входом оставалось пустым более 100 лет. В октябре 2019 года галерея открыла выставку « Дора Олфсен и фасадная комиссия» (12 октября 2019 года — 8 марта 2020 года) для изучения отмены. [81] Шесть художниц из Нового Южного Уэльса попросили изучить фотографии Олфсен и подумать о том, что делать с этим пространством. [7] [82] [83]

АНЗАКмедаль (1916)

Гипсовый слепок скульптуры в натуральную величину ее друга полковника герцога Фулько Тости ди Вальминута работы Ульфсена (1915 г.)

Во время Первой мировой войны (1914–1918) Ольфсен и Кюгельген прошли подготовку в качестве медсестер Красного Креста . [84] Она написала Готеру Манну из Художественной галереи Нового Южного Уэльса:

Существует большая потребность в медсестрах, и теперь отделение Английского общества Красного Креста прибыло в Рим, и английские женщины приглашены и проходят курс добровольной помощи. Ведется большая подготовка к доставке английских раненых в эту страну, и можно увидеть толпы английских, французских и сербских офицеров и солдат... Я также говорил вам, что когда я впервые [связался] с Парижем, то обнаружил, что мой основатель мертв, а мои редукторы для медалей — все убиты. Количество убитых художников также ужасает. [21]

  В январе 1915 года она помогала ухаживать за ранеными во время землетрясения в Авеццано [85] , а позже работала в итальянском вспомогательном госпитале недалеко от своей студии в Риме; ее фотографии в форме медсестры были опубликованы в Австралии [ 84] . Историк искусств Джульетта Пирс отметила, что «анекдоты Олфсен о жизни на итальянском фронте нашли живой спрос среди австралийских журналистов». [86] Другие произведения искусства того времени включали медальон ее друга полковника герцога Фулько Тости ди Вальминута [87] .

медаль АНЗАК
Лицевой
ДизайнАвстралия возлагает лавровый венок на голову павшего солдата АНЗАК
Дата проектирования( Вверху ) гипсовый слепок, изготовленный в 1916 году; медаль была выпущена в 1919 году.
Обеспечить регресс

В октябре 1916 года Олфсен создала работу, по которой она наиболее известна в Австралии, Медальон АНЗАК , изначально предназначавшийся для оказания помощи и увековечения памяти членов Австралийского и Новозеландского армейского корпуса (АНЗАК), которые принимали участие в Галлиполийской кампании (1915–1916) во время Первой мировой войны. [21] [88] [2] Шестьдесят тысяч австралийских солдат из общего населения в четыре миллиона погибли во время войны. [89] Она сказала Манну, что, хотя она создала его для Галлиполи, медальон «можно было бы посвятить всем павшим в этой войне в целом. Если он будет как-то использован правительством, я бы хотела, чтобы половина выручки пошла изуродованным». [21] Когда он был выпущен в 1919 году, первоначальный диапазон дат 1915–1916 был изменен на 1914–1918. [2]

На лицевой стороне медали изображена молодая женщина, представляющая Австралию, которая наклоняется над молодым человеком, чтобы возложить лавровый венок на его голову; на оборотной стороне, изображающей солдата АНЗАК с винтовкой, имеется надпись «АНЗАК. В Вечную память. 1914–18», а также более мелкими буквами «Дора Олфсен 1916». [90] Прототипом женщины послужила 21-летняя Александра Симпсон, проживавшая в Риме, дочь британского верховного комиссара в Китае. [2] [31] Олфсен написал Манну: «Я сделал «Австралию» и ее сына очень молодыми — представляющими, как они это делают, самую молодую страну и самую молодую армию». [21]

По словам нумизматического куратора Кена Шиди, медаль «возможно, одна из самых замечательных из всех австралийских памятных медалей... отличающаяся своим мастерством и трогательностью» от других медалей Первой мировой войны. [91] Пирс утверждал, что изображение солдата на реверсе, почти силуэтное, «избегает обычного чрезмерно буквального изображения людей в форме, которое характеризует более педантичные медали, которые обычно выпускались в Австралии во время и после войны. Почти полный акцент на контуре фигуры позволяет [Ольфсен]... рассмотреть вопрос негативного, а также позитивного пространства внутри медальона, что свидетельствует... о том, насколько внимательно она относилась к вопросу проектирования формата медали». [86]

Олфсен, по-видимому, продал сотни медалей сэру Чарльзу Уэйду , премьер-министру Нового Южного Уэльса, чтобы он мог продать их в Австралии по две гинеи за штуку, чтобы собрать деньги. [56] Они продавались в коробке, выстланной шелком, и включали посвящение «в помощь австралийцам и новозеландцам, искалеченным в войне 1914–1918 годов». [92] Эдуард, принц Уэльский, получил первую медаль, а Уэйд вместе с генералами Уильямом Бирдвудом , Джоном Монашем и Талботом Хоббсом присоединились к комитету в 1919 году для надзора за распределением. [86] [2] [93] Олфсен написал директору Художественной галереи Нового Южного Уэльса в январе 1917 года: «Я делаю серию медалей за свой счет в память о войне. Одна для АНЗАК, которая уже закончена, одна для итальянцев, одна для художников Французской академии ( Вилла Медичи ) в Риме и одна для русской кавалерии». [2] В июле 1919 года она объявила, что завершила изготовление медали для американских ВВС. [94] В 1978 году ее оценили в 15 фунтов стерлингов в «Бюллетене монет и медалей Сиби» [95] , а несколько медалей АНЗАК хранятся в Художественной галерее Нового Южного Уэльса, Художественной галерее Балларата и Австралийском военном мемориале . [56]

Война в Морнингтоне, Виктория , Мемориал солдатам Морнингтона , открытый в 1925 году, представляет собой изображение фронтальной части изображения АНЗАК Олфсен (женщина и солдат) на табличке, установленной в основании большого креста. Олфсен работала над табличкой в ​​1921 году во время своего визита в Австралию. [96] [97] Историк Кен Инглис писал в 1987 году, что это было единственное «военно-мемориальное изображение Австралии как женщины», о котором он знал. [98] Репортер на церемонии открытия предположил, что женщина была медсестрой. [99]

Визит в Сидней (1920–1922)

Миссис Грей (1917), пастельный портрет Александра Симпсона, модели для медали АНЗАК, кисти Олфсена [100]

Чтобы способствовать продажам медали АНЗАК , Олфсен посетила Австралию в 1920 году впервые с 1913 года. [75] Она открыла студию в Сиднее по адресу Батерст-стрит , 110 , а дама Маргарет Дэвидсон организовала там выставку своих работ. [75] [i] Среди экспонатов были «Миссис Грей» (1917), картина Александры Симпсон, модели для медали АНЗАК; [102] «Пробуждение австралийского искусства» ; пастель с изображением австрийской бомбардировки Венеции ; небольшая скульптура под названием « Слепой Ардито» ( Ардити были элитным итальянским подразделением во время Первой мировой войны); и медальонные портреты генерала Бёрдвуда, Дэвида Ллойд Джорджа , Его Святейшества Асквита , генерала Джузеппе Гарибальди II , сэра Чарльза Уэйда , Уильяма Холмана и кардинала Уильяма Генри О'Коннелла . [102] [20] Писатель, познакомившийся с ней в 1922 году, описал ее как «всеобщую и однообразную»:

[A] властная внешность, и прекрасно одетая, ее тонкие черты лица скорее говорили о влиянии ее польского отца, чем ее английской матери. Темные глаза хранили непостижимые глубины провидца, и, каким-то образом, она неотразимо напомнила мне Падеревского , моего соотечественника. Ее изысканно модулированный голос безошибочно выдавал итальянский акцент. [97]

Другие ее работы того времени включали медальоны премьер-министра Австралии Билли Хьюза (1921) [103] и медальон Роберта Рэндольфа Гарранагенерального солиситора Австралии и старого друга ее отца, который был наставником Олфсена [104] — и бюст Нелли Стюарт (1922), который появился в Women's World . [86] Она, по-видимому, надеялась во время визита решить вопрос о заказе фасада для Художественной галереи Нового Южного Уэльса. В сентябре 1920 года она сказала Sydney Sunday Times , что попечители «ждут, пока бронза не станет дешевле, чтобы отлить ее». По ее словам, задержка была неудобной, потому что она хранила гипсовый слепок размером 8 x 2 ярда в своей студии в Риме в течение последних трех лет. [75]

Она подумывала остаться в Австралии — в июне 1919 года она сказала Готеру Манну, что «следующая зима будет моей последней [в Риме]» — но, не достигнув поставленных ею перед собой приоритетов, она вернулась в Рим, [105] покинув Австралию в феврале 1922 года на пароходе SS Orsova . [97] Перед отъездом она прочитала лекцию на тему «Футуристическое искусство в его отношении к большевизму» в Социалистическом зале в Мельбурне, назвав футуризм «сметанием всех канонов искусства в академическом смысле с целью уничтожения пороков, в которые впало современное искусство». [21] [106]

Медальон Муссолини (1922)

Дора Ольфсен-Багге держит медальон Муссолини, который она создала в 1922 году.

Медальон Муссолини
Лицевой
Дизайн( Вверху ) Ольфсен держит медальон Муссолини и ( выше ) гипсовый слепок медальона, подписанный Муссолини и сфотографированный Ольфсен в 1925 году. [107]
Обеспечить регресс
ДизайнНеизвестный

В 1922 году человек, имевший интересы в горнодобывающей промышленности в Италии, поручил Ольфсену создать медальон Бенито Муссолини , премьер-министра Италии с октября 1922 по июль 1943 года. После того, как он, по-видимому, дал ей двухчасовые сеансы в Палаццо Киджи , пока он работал, Муссолини подписал гипсовый слепок и добавил надпись « per ardua ad astra » (через невзгоды к звездам). [107] [108]

Ранняя сторонница Муссолини и Национальной фашистской партии , Ольфсен была в толпе во время Марша на Рим 30 октября 1922 года, когда фашисты захватили власть. «Мы пережили здесь много захватывающих моментов», — писала она в Sydney Morning Herald в январе 1923 года, «не меньше, чем революцию во главе с королем. ... В 13:00 я спустилась в кафе Aragno на Корсо с группой друзей. ... Мы простояли там на стульях до 5:30, наблюдая за маршем Corteo. ... Corteo возглавлял Муссолини, и вся процессия, состоящая из 100 000 фашистов, прошла мимо могилы [неизвестного солдата], отдав фашистское приветствие — подняв руку — как во времена Древнего Рима ». [109] Она описала Муссолини в 1925 году:

Он, действительно, человек, значительно превосходящий обыденность, и положительно излучает магнетизм. Он прекрасно говорит по-французски и по-немецки, и, начав изучать английский в прошлом году, уже может поддерживать разговор на них. Его прекрасный голос, когда он говорит, подобен «виолончели, на которой играет великий художник». Я моделировал его с выражением «диктатора». Его лицо меняется с такой быстротой и легкостью, что я обнаружил, что должен выбрать один аспект и придерживаться его, ожидая случайного обновления. Его сеансы были в очень лихорадочный период (который продолжается до сих пор), но он всегда был удивительно спокоен, нагл и властен. Он обещал, что я нарисую его футуристическую картину позже. [108]

Фашисты стали источником многих ее заказов. Олфсен «находился под сильным влиянием культа динамичных мужчин, творящих историю в духе раннего итальянского фашизма», — писала Стелла Фри в Grove Dictionary of Art . «Ее искусство с модернистскими нотками — это прославление идеализированных фигур в расцвете сил, передающее патриотические темы и националистические настроения». [16]

Жертва(1926)

Военный мемориал Формия

Жертвоприношение
( Министерство культурного наследия и мероприятий , без даты).
Мемориал в 2016 году.

Около 1923 года, в результате дружбы Ольфсен с герцогом Фулько Тости ди Вальминута, который стал заместителем министра иностранных дел , итальянское правительство поручило ей создать военный мемориал в Формии на побережье Лацио . [110] [111] В то время она, как сообщается, была единственной женщиной в Италии и единственной не итальянкой, получившей такой заказ. [20] [112] В феврале 1925 года она сообщила корреспонденту, что работа завершена, за исключением последних штрихов, и отправляется в Формию. [112] Скульптура высотой 30 футов под названием «Жертвоприношение» представляет собой молодого человека в бронзе, стоящего на белом мраморном постаменте с вытянутыми вперед руками; на самом постаменте, держа пальмовую ветвь и лавровую ветвь , женщина склоняется к именам тех, кто погиб в Первой мировой войне. [113] [110] [111] Надпись в переводе гласит: «О, моя страна! Жизнь, которую ты мне дала, я возвращаю тебе». [25] [111] На открытии в июле 1926 года на площади Виттория присутствовал генерал Армандо Диас ; Ольфсен был награжден орденом Свободы города и серебряным щитом. [111] [25] [114] Она описала церемонию в письме:

Присутствовали тысячи людей: вся провинция, коменданты пятого армейского корпуса и военно-морского флота; министр народного просвещения (синьор Фидель) правительства. Пока архиепископ Гаэты произносил благословение , школьники очень тихо пели Песнь храбрых, в то время как канонерские лодки в бухте давали салют. ... В течение всей церемонии, пока не упал флаг, фашист стоял на вершине памятника позади бронзового солдата на страже, а с 8 часов утра караул вокруг памятника сменяли карабинеры , фашисты и военные деятели. ... После этого мне была дарована свобода города, и командующий фашистов вскочил на стол, за которым сидела пресса, и закричал: «Дора Ольфсен, алала !» и все фашисты выкрикивали те же слова и отдавали мне римское приветствие , на которое я отвечал, и затем все оркестры ворвались в Джовенеццу . Все вдовы и сироты войны тогда вышли вперед и поблагодарили меня за то, что я назвал солдата «Жертвой»». [115]

Чанин и Миллер пишут, что «выбор Ольфсен бронзы и мрамора для ее памятника, декоративная полоса фасций наверху опоры и ее соединение мужской жертвы с женской заботой хорошо вписываются в фашистскую программу скульптуры, в ее продвижении мифа Italianiata . Виталистические представления, популярные в то время, вероятно, также повлияли на работу. ... Интерес к «культуре тела» был характерной чертой 1920-х годов, когда и коммунисты, и фашисты подчеркивали физическую подготовку как ключ к национальному возрождению». [116] Сообщается, что Муссолини сказал Ольфсен: «теперь тебя можно считать итальянской скульпторшей». [117] Как сообщается, к большому огорчению Ольфсен, мемориал Формия был демонтирован в 1941 году — сочтя его «имеющим большую историческую и патриотическую ценность, но не большую художественную ценность», — но он был восстановлен в 2008 году. [118]

Олфсен резко критиковала Мемориал АНЗАК в Гайд-парке, Сидней , который был завершен в 1934 году. Она написала в письме: «Я совершенно потрясена военным мемориалом, который они возвели в Сиднее, сделанным каменщиками, как я слышала... вы заметите, что природа чешуйчатых солдат, выстроенных в ряд, - это не что иное, как иллюстрация «Парада туалетов», так много описанного во всех военных книгах. К тому же люди пишут мне, что в центре должна быть обнаженная женщина, повешенная на кресте!! И авторы этого мерзкого действа имеют наглость называть его «Жертвоприношением», воруя название моего военного мемориала в Формии?» [21]

Более поздняя работа

Дионис Ольфсена (1930-е годы)

В 1930 году Олфсен пригласили, вместе с другими художниками, представить эскизы скульптур для внутреннего святилища Мельбурнского Храма Памяти . Когда ее попросили нарисовать Милосердие и Любовь , она была разочарована, назвав приглашение «этой крошкой». В конце концов, мемориальный комитет выбрал другую работу, и ее идея не продвинулась дальше гипсового слепка. [119] Роберт Рэндольф Гарран , бывший генеральный солиситор, который стал ее другом и наставником, предложил ее группе, которая организовывала мемориал. «У меня есть самая великолепная идея, какую только можно себе представить, для военного мемориала в Канберре, но я не смею вам ее рассказать», — писала она ему в январе 1932 года. «Для меня настали очень тяжелые времена, и у меня просто нет денег, чтобы поехать в Австралию, если только это не ради чего-то определенного. ... Предположим, что у меня были бы деньги (речь идет не о простом билете на пароход), и я поехала бы в Австралию и после изнурительной борьбы не получила бы работу, я была бы так сокрушительно разочарована, что была бы вполне способна покончить с собой!» [120]

Посетители Рима все еще заходили в студию Олфсена на Виа ди Сан Никола да Толентино. [j] В 1935 году в газете Sydney Morning Herald Хантли МакКрей Каупер описал «большую комнату высоко в углу с длинными окнами, выходящими вниз на узкие улочки по обе стороны. Когда мы вошли, я почувствовал, что нахожусь в толпе молчаливых людей. Вокруг нас были фигуры из бронзы и мрамора, некоторые из них были окутаны ситцем, и выглядели как призраки в угасающем свете. [123]

Когда Мэри Джей, писательница из Сиднея, посетила его в 1933 году, на стене висел гипсовый слепок с изображением гонок на колесницах, созданный для Художественной галереи Нового Южного Уэльса, а комната была полна скульптур: сады и фонтаны, рельеф греческого бога Диониса из серого камня, несколько из розового мрамора и фреска Антония Падуанского с австралийскими цветами; Ольфсен работал над другой фреской Франциска Ассизского с австралийскими птицами. [121] «Там есть диваны и уютные уголки, где избранные могут насладиться стаканом итальянского вермута и сигаретой; есть также экраны, за которые мы не можем рисковать, и во всем этом месте царит атмосфера художественной тайны — очень итальянского вида и очарования». Ольфсен она описала как «высокую и изящную с замечательными руками. Во время работы она повязывает голову цветным платком, который скрывает ее красивые волосы». [113]

Смерть

Могила Ольфсена и Кюгельгена, Cimitero Acattolico , Рим. [124]

Во время Второй мировой войны (1939–1945) об Олфсен было мало что слышно . В октябре 1940 года ее имя было включено в список австралийцев, которым было отказано в разрешении покинуть Италию, список, опубликованный министром иностранных дел Австралии. [125] Как сообщается, расстроенная демонтажем военного мемориала Формия в 1941 году, она осталась без работы после падения фашистов, источника многих ее комиссий. [126] Державы -покровители оказали ей некоторую помощь во время войны, [127] после чего ей и Кюгельгену, по-видимому, пришлось финансировать себя, продавая свое имущество. [16]

7 февраля 1948 года женщины были найдены мертвыми в результате утечки газа в их квартире на Виа ди Сан Никола да Толентино. [128] [39] Полиция объявила смерть несчастным случаем, но неизбежно возникли предположения, что это было самоубийство. [129] «До конца», — писал Пирс, — «[Ольфсен] сохраняла чувство драматизма, которое она всегда культивировала». [86] По словам Миллера, ее студия была упакована друзьями, и содержимое не было отслежено. [5] Женщины были похоронены вместе на Cimitero Acattolico , некатолическом кладбище в Риме, в зоне 1, ряд 15, участок 28, номер могилы 1091. Рельеф Диониса работы Ольфсена находится на надгробии, [124] на котором по-итальянски написано:

Коллекции

Работы Ольфсена хранятся в:

Посмертные выставки

Избранные произведения

Медальоны

Герберт М. Моран из Сиднея. Roma MCMXXXIX. xvii

Скульптуры

  • l'Autunno / Осень (1907). [47]
  • Кувшин идет к фонтану (ок. 1909), обнаженная, потерянная. [152]
  • Церера (1910), бронзовый рельеф, приобретенный Художественной галереей Нового Южного Уэльса в 1912 году. [153]
  • Le septieme voile (1911), обнаженная, потерянная. [152] [58] [55]
  • Страсть (ок. 1911), обнаженная натура, оловянный рельеф. [154]
  • Рассвет (1912), обнаженная, утрачена. [58] [55] [155]
  • Весна  (дата неизвестна), обнаженная, утрачена. [155]
  • Саломея (дата неизвестна), обнаженная, утрачена. [155]
  • Главный судья Уильям Каллен (ок. 1912 г.) [37] .
  • Табличка об открытиях Джеймса Кука и Джозефа Бэнкса в 1821 году; четыре барельефа мужчин (1912–1913). [156]
  • Гипсовый слепок с гонки на колесницах из Художественной галереи Нового Южного Уэльса (1913–1917), утерян. [68]
  • Герцог Фулько Тости ди Вальминута (ок. 1915), мрамор, утерян. [87]
  • Миссис Пирси (1916), утеряна. [157]
  • Голова Австралии (1917), гипсовый слепок, утрачен. [158] [159]
  • Новая Афродита (ок. 1918), обнаженная, утрачена. [152]
  • Ева Бальфур (ок. 1919). [160]
  • Слепой Ардито (ок. 1917 г.) проиграл. [102] [161]
  • Добрый Пастырь (ок. 1920), бронза, утрачена. [162]
  • Нелли Стюарт (1922), розовый мрамор. [163]
  • Sacrificio (1926), бронза и белый мрамор, военный мемориал Формия , демонтирован в 1941 году, восстановлен в 2008 году. [3]
  • Папуасская дочь (ок. 1927), обнаженная, утрачена. [152]
  • Cosacco del Kuban (1929), "Вощеный левкас ", утрачена. [164] [113]
  • Дионис (ок. 1930), гипс. [165] [166]
  • Мадонна (1930-е гг.) [167]
  • Принц Эмануэле Филиберто, герцог Аоста (к 1931 г.). [121]
  • Примавера
  • Маркиза ди Сета
  • Ангел-хранитель , розовый мрамор. [113]
  • Святой Иосиф (ок. 1935 г.) [113]

Картины

Источники

Примечания

  1. Дата рождения указана в The Ballarat Star , 24 августа 1869 г., стр. 2: «РОЖДЕНИЕ. Багге. — 22 августа на Ист-стрит, Балларат-Ист, у миссис К. Х. Олфсен Багге родилась дочь».

    О дате смерти см. Chanin & Miller 2015, стр. 170.

  2. Анри Ковальски жил в Сиднее с 1885 по 1896 год. [18]
  3. The Evening Sun , Балтимор (25 февраля 1924 г.): «Я учился в Риме. С точки зрения художника, нет страны, похожей на Италию. Сам ее воздух дышит камерностью и богемностью, к которым стремится каждый художник. Я изучал скульптуру и гравировку медалей — которые я очень люблю — во Французской академии здесь, а живопись — в Испанской академии здесь». [34]
  4. ^ Артуро Ян Рускони ( Rivista di Roma , март 1908 г.): «Lo Spirito di Un Pisanello , d'un Boldu o d'un Matteo dei Pasti rivive nelle tenui erobute medaglie della giovanissima sculrice.
    «Esse, nelle loro forme sottili, schiacciate, nei piani bassi e moderati che hanno un giuoco di luce e di ombre necessariamente ristretto, vibrano di un intenso Spirito di vita, Come Talune tra le Pù mose megadlie del Nostro Rinascimento.
    «E mentre nei ritratti maschili e cosi energicamente espresso il carattere ed il pensiero, in quelli femminili alita uno Spirito di Grazia cosi sottile e cosi languido, quale i grandi prototipi del Quattrocento not hanno saputo esprimere». [51] [41]
  5. Чанин и Миллер пишут, что Офльсен хотел, чтобы галерея приобрела гипсовую модель медали за 200 фунтов стерлингов и право на ее воспроизведение, но они отказались. [52]
  6. Архитектор здания Уолтер Вернон включил в проект план такой скульптуры в 1901 году. [71]
  7. The Sydney Morning Herald (7 апреля 1914 г.): «Мисс Дора Олфсен, австралийский скульптор, ныне проживающая в Риме, получила заказ на создание бронзовой панели для внешнего фасада входа в галерею/здание. Тема — «Гонки на римских колесницах». [72]
  8. ^ The Daily Telegraph , Сидней (8 сентября 1915 г.): «Мисс Дора Олфсен, известная сиднейская скульпторша, проживающая в Италии с тех пор, как вернулась в Европу примерно через 18 месяцев после визита к своим родственникам в Сиднее, недавно посетила Лондон. Она привезла с собой фотографии прекрасной работы, которую она выполняет для Сиднейской художественной галереи. Это рельеф из бронзы, представляющий гонку римских колесниц, и он займет пространство 21 фут в длину и 4 фута 6 дюймов в глубину над входом в галерею. Однако его завершение, вероятно, будет отложено, поскольку литейщиков бронзы в настоящее время очень трудно найти, поскольку их призвали занять свои места в итальянской армии. Возможно, работа, когда будет закончена, будет выставлена ​​в Англии, прежде чем будет отправлена ​​в Сидней. Когда Молл покинул Англию, мисс Олфсен намеревалась снова уехать в Италию через несколько дней, чтобы приступить к обязанностям военной медсестры». [70]
  9. В справочнике Сэндса в 1921 году указано, что «Ольфсен мисс Дора, художница» имела помещение на пятом этаже зданий Альберта по адресу 110 Bathurst Street, Сидней . [101]
  10. ^ По словам одного посетителя, студия находилась по соседству с колледжем Беда , [121] который переехал на Виа ди Сан Никола да Толентино в 1922 году. [122]

Ссылки

  1. ^ abc "Пробуждение австралийского искусства". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.

    "Изображение оригинального состава "Пробуждения австралийского искусства" 1907 года Доры Олфсен, представленное в Художественной галерее Нового Южного Уэльса". Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Получено 28 сентября 2019 г. .

  2. ^ abcdefg «Изображение гипсового слепка аверса медали АНЗАК, автор Дора Олфсен». Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.; Chanin & Miller 2015, листы 9 и 10, между стр. 85 и 88.
    «ANZAC in eternal remembrance» Архивировано 23 сентября 2019 г. в Wayback Machine . Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  3. ^ ab "Image of 'Sacrifice' 1926 by Dora Ohlfsen". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  4. ^ «Смерть скульптора». Калгурли Майнер . Ассошиэйтед Пресс. 11 февраля 1948 г.
  5. ^ ab Miller, Steven (18 февраля 2015 г.). «Истории из архива». Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Предоставлено YouTube. 00:00:50.
  6. ^ Чанин и Миллер 2015, с. 178, примечание 64.
  7. ^ ab Morris, Linda (27 сентября 2019 г.). «Дора Олфсен и отмененная комиссия Художественной галереи Нового Южного Уэльса». The Sydney Morning Herald . Архивировано из оригинала 25 октября 2019 г. Получено 29 сентября 2019 г.
  8. ^ ab Chanin & Miller 2015, стр. 1–2.
  9. ^ abcd "Мисс Дора Олфсен-Багге". The Sydney Mail and New South Wales Advertiser . 14 января 1893 г. стр. 1. Архивировано из оригинала 9 октября 2019 г.
  10. О семи дочерях см. «Некролог». The Sydney Mail . 5 августа 1908 г. стр. 324.
  11. ^ Чанин и Миллер 2015, с. 2; Кирс 1972.
  12. ^ ab "Дора Олфсен и ее работа". Триада . 6 (12): 23–24 . 10 сентября 1921 г.
  13. ^ "Новый театр в Мельбурне". The Era (Лондон). 29 июля 1855 г. стр. 11; впервые опубликовано в Melbourne Age . 19 апреля 1855 г.

    Томпсон, Дэвид (29 ноября 2018 г.). «Первый всплывающий театр Мельбурна». Новости CBD.

  14. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 2.
  15. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 3.
  16. ^ abcdef Бесплатно 2004.
  17. ^ abc M. S. (10 июня 1908 г.). «Сцена и студия: с особым акцентом на выдающуюся карьеру австралийского художника в Европе». The Sydney Mail . стр. 1520.
  18. ^ Мерфи 2017, стр. 346.
  19. ^ «Музыкальные и драматические заметки». The Sydney Morning Herald . 17 декабря 1892 г. стр. 5. Архивировано из оригинала 24 октября 2019 г.

    "Ольденбург". Caledonian Maritime Research Trust. Архивировано из оригинала 26 октября 2019 г. Получено 26 октября 2019 г.

  20. ^ abcdef Эдвардс 1995.
  21. ^ abcdefgh Йип, Эндрю; Миллер, Стивен. «Дора Олфсен: нерешительная фашистка». Скрытая война . Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Архивировано из оригинала 25 октября 2019 г. Получено 17 октября 2019 г.
  22. ^ Песман 1996, стр. 54.
  23. ^ abcde Elmes, FF (19 сентября 1908 г.). «Пробуждение австралийского искусства»: интервью с мисс Дорой Олфсен. The Argus . стр. 4. Получено 10 октября 2017 г.
  24. ^ abcd Сильва, Кэрол (1 февраля 1922 г.). «Дора Олфсен — скульпторша». Woman's World . 1(3). стр. 7, цитируется в Scarlett 1980, стр. 482; также см. Chanin & Miller 2015, стр. 180–181, примечание 105.
  25. ^ abc "Австралийская скульпторша удостоена чести в Италии". The Daily Telegraph (Сидней). 18 декабря 1926 г. стр. 19.
  26. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 7.
  27. ^ ab "Сиднейский музыкант". The Inquirer and Commercial News . 6 ноября 1896 г. стр. 14.
  28. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 8.
  29. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 9.
  30. ^ Песман 1996, с. 55; Эдвардс 1995.
  31. ^ ab "Медаль АНЗАК. Преданность Доры Олфсен храбрости". The Register . 19 января 1922 г. стр. 7. Получено 10 октября 2017 г.
  32. ^ Песман 1996, стр. 54; Чанин и Миллер 2015, стр. 10.
  33. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 12.
  34. ^ ab "Австралийская скульпторша создала военный мемориал". The Evening Sun (Балтимор). 25 февраля 1924 г. стр. 7.
  35. ^ ab Chanin & Miller 2015, стр. 15–16.
  36. ^ ab Chanin & Miller 2015, стр. 15.
  37. ^ abcdef Cornstalk, Ann (2 декабря 1912 г.). «Женщины-представители Австралазии: мисс Дора Олфсен». The Lone Hand . 12(68). стр. 132.
  38. Chanin & Miller 2015, стр. 13; для № 72 см. также «The World and His Wife». The Sunday Times (Сидней) . 17 января 1915 г. стр. 5.
  39. ^ abc Миллер 2013.
  40. ^ Хаттон 1897, стр. 58; Хьюмер 2005, стр. 15; Чивер 2011, стр. 217.
  41. ^ ab "Австралийская художница". The Sunday Times (Сидней), 4 октября 1908 г., стр. 10.
  42. ^ «Портреты-медальоны — последняя мода в Европе». The Washington Times . 13 августа 1906 г. стр. 7.
  43. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 16; «Женская страница». The Freeman's Journal . 30 мая 1903 г. стр. 30.
  44. ^ "Международная выставка в Риме". American Art News . 3 (82): 4 (1–6). 15 августа 1905 г. JSTOR  25590132.

    «Заметки о Международной выставке в Риме». Кисть и карандаш . 16 (3): 105 (100–103, 105). Сентябрь 1905 г. JSTOR  25590132.

  45. ^ abcde Chanin & Miller 2015, с. 16.
  46. ^ ab "Музыка и драма". The Sydney Morning Herald . 25 августа 1906 г., стр. 4.
  47. ^ ab Rusconi 1907, стр. 420, цитируется и переводится Chanin & Miller 2015, стр. 17.
  48. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 17.
  49. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 18.
  50. ^ «Выставка работ австралийских женщин-художниц». The Times . 24 июня 1908 г., выпуск 38681. стр. 12.

    «Искусство за рубежом: австралийская скульпторша завоевывает признание». The Sydney Morning Herald . 1 июля 1912 г. стр. 8.

  51. ^ Рускони 1908, стр. 149–150; Чанин и Миллер 2015, с. 17.
  52. ^ Chanin & Miller 2015, стр. 23; Иллюстрированный каталог. Сидней: Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Июль 1918 [1917]. стр. 181 . Получено 3 октября 2019 .
  53. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 23–24.
  54. ^ "Puck's Girdle". The Sydney Morning Herald . 11 сентября 1912 г. стр. 5; также см. "The Ohlfsen Medallions". The Sydney Morning Herald . 11 сентября 1912 г. стр. 20.
  55. ^ abc "Изображение гипсового слепка для 'Le septième voile' Доры Олфсен". Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Получено 28 сентября 2019 г.
  56. ^ abc Meacham, Steve (25 апреля 2009 г.). «Медаль Доры также воздала должное женщинам, оставленным скорбеть». The Sydney Morning Herald . Получено 11 октября 2017 г.
  57. «Puck's Girdle». The Sydney Morning Herald . 12 января 1910 г., стр. 5.
  58. ^ abcdefghijk "Медальоны Ольфсена". The Sydney Morning Herald . 11 сентября 1912 г. стр. 20.
  59. Для Dawn и Le septième voile , Chanin & Miller 2015, стр. 20–21; для The Pitcher Goes to the Fountain , стр. 179, примечание 84.
  60. «On Coming Back». The Sydney Morning Herald . 17 июля 1912 г., стр. 5; о ее отъезде см. «Australian Types». The Sydney Morning Herald . 22 октября 1913 г., стр. 7.
  61. ^ "Изображение оригинального состава "Пробуждения австралийского искусства" 1907 года Доры Олфсен, экспонируемого в Художественной галерее Нового Южного Уэльса". Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Получено 28 сентября 2019 г.
  62. ^ ab "Social". The Sydney Morning Herald , 21 сентября 1912 г., стр. 6.
  63. ^ abc "The Little Theatre. Церемония открытия сегодня вечером". The Sydney Morning Herald . 6 июня 1913 г. стр. 2.
  64. ^ ab "Puck's Girdle". The Sydney Morning Herald . 11 сентября 1912 г. стр. 5.
  65. ^ ab "Australian Types". The Sydney Morning Herald . 22 октября 1913 г. стр. 7.
  66. Подробнее о женщинах см. «On Coming Back». The Sydney Morning Herald . 17 июля 1912 г., стр. 5.
  67. Реализация работы Олфсена над входом. Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  68. ^ abcd "Изображения гипсового слепка греческой гонки на колесницах Доры Олфсен". Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Получено 28 сентября 2019 г.
  69. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 27.
  70. ^ ab «Для женщин: в толпе». The Daily Telegraph (Сидней). 8 сентября 1915 г. стр. 6.
  71. ^ "Архитектурный план Уолтера Вернона, 1901". Олфсен и комиссия. Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  72. ^ ab «Будущее Китая». The Sydney Morning Herald . 7 апреля 1914 г. стр. 10.
  73. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 31.
  74. ^ "Гипсовый слепок греческой гонки на колесницах, около 1918 г. [часть 1]". Ольфсен и комиссия. Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  75. ^ abcdef «Дом Доры Олфсен: ее взгляды на искусство и музыку». Sunday Times (Сидней). 26 сентября 1920 г.
  76. ^ ab Chanin & Miller 2015, стр. 32.
  77. Ohlfsen, Dora (9 июня 1917 г.). «Письмо Готеру Манну». Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  78. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 29.
  79. ^ "Гипсовый слепок греческой гонки на колесницах, около 1918 г. [часть 2]". Ольфсен и комиссия. Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  80. ^ Чанин и Миллер 2015, с. 32, 182, примечание 129.
  81. ^ ab "Дора Олфсен и комиссия по фасаду". Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Получено 8 октября 2019 г.
  82. ^ «Дора Олфсен и фасадная комиссия Художественной галереи Нового Южного Уэльса». artdaily.com , 13 октября 2019 г.
  83. ^ Данн, Джеки (2019). «About face». Look . Сентябрь – октябрь 2019. Art Gallery Society of New South Wales: 28– 29.
  84. ^ ab "Дора Олфсен в роли медсестры во время Первой мировой войны с двумя ранеными итальянскими солдатами". Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Получено 28 сентября 2019 г.
  85. ^ "Дора Олфсен. Медальоны АНЗАК". The Sydney Morning Herald . 6 августа 1920 г., стр. 10.
  86. ^ abcde Пирс 1992.
  87. ^ ab "Изображение гипсовой отливки для бронзового бюста полковника герцога ди Вальминуты работы Доры Олфсен". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.; Chanin & Miller 2015, стр. 33.
  88. ^ "Профиль художника: Дора Олфсен". Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Получено 7 октября 2019 г.
  89. Инглис 1987, стр. 36.
  90. ^ "Памятный медальон: АНЗАК в вечной памяти 1914–18". Австралийский военный мемориал. Получено 22 октября 2019 г.
  91. Sheedy 1989, цитируется в Reeves 1991.
  92. Ривз, Грег (24 апреля 1991 г.). «Сыновья Австралии в медалях остаются». The Sydney Morning Herald . С. 26.
  93. ^ «Письма, касающиеся фонда медали Доры Олфсен АНЗАК, 1919». Австралийский военный мемориал. Получено 26 октября 2019 г.
  94. ^ ab «Художник разрабатывает медаль для американских летчиков». The Philadelphia Inquirer . 13 июля 1919 г., стр. 23; «Посвящает новую медаль американским военно-воздушным силам». The Times Dispatch . 14 июля 1919 г., стр. 3.
  95. ^ "Исторические медальоны". Seaby's Coin and Medal Bulletin : 200. Июнь 1978. Получено 3 октября 2019 .
  96. Speck 1996, стр. 136–137; «Дора Олфсен и комиссия по фасаду: Военный мемориал в Морнингтоне». Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 23 октября 2019 г.
  97. ^ abc E. S. A. (11 февраля 1922 г.). «Женская сфера: наше письмо». The Observer (Аделаида). 11 февраля 1922 г. стр. 38.
  98. ^ Инглис 1987, стр. 45; Инглис и Брейзиер 2008, стр. 167.
  99. ^ Инглис 1987, стр. 45; «Мемориал солдат Морнингтона». The Age . 19 октября 1925. стр. 14.
  100. ^ ab "Изображение пастельного портрета миссис Грей работы Доры Олфсен". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  101. ^ "City Street" Архивировано 7 апреля 2019 г. в Wayback Machine . Справочник Сэндса за 1921 г., стр. 7.
  102. ^ abcdefgh «Искусство Доры Олфсен». The Sydney Morning Herald . 9 ноября 1920 г. стр. 7. Получено 10 октября 2017 г.
  103. ^ ab "Портрет мистера Хьюза на медальоне". The Sydney Morning Herald . 8 ноября 1921 г. стр. 9. Получено 10 октября 2017 г.
  104. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 44–45.
  105. Бесплатно 2004; цитата из Mann, Chanin & Miller 2015, стр. 40 184, примечание 153.
  106. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 36, 183, примечание 138.
  107. ^ abc "Изображение гипсового слепка медальона Муссолини работы Доры Олфсен". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  108. ^ ab «Музыка и драма: Дора Олфсен и Муссолини». The Sydney Morning Herald . 14 февраля 1925 г. стр. 12.
  109. ^ «Революция в Италии». The Sydney Morning Herald . 10 января 1923 г. стр. 13; также в «Письмах Доры Олфсен из Рима». Художественная галерея Нового Южного Уэльса, предоставлено YouTube. 00:02:15. Получено 22 октября 2019 г.
  110. ^ ab Chanin & Miller 2015, стр. 41.
  111. ^ abcd "Посвящение военного мемориала Формия Дорой Олфсен". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 15 октября 2019 г.
  112. ^ ab Ramsay, Isabel (22 февраля 1925 г.). «Австралийцы за границей: известный скульптор». Sunday Times (Сидней). стр. 13.
  113. ^ abcde Джей, Мэри (21 февраля 1935 г.). «Дора Олфсен, австралийская скульпторша в Италии». The Sydney Morning Herald . стр. 6. Получено 10 октября 2017 г.
  114. ^ "Итальянский военный мемориал". The West Australian : 7. 20 июля 1926 г. Получено 28 сентября 2019 г.

    «Австралийская скульпторша. Почитаемая в Италии». The Register . 28 декабря 1926 г. стр. 4.

  115. ^ «Дора Олфсен (от друга)». The Daily News (Перт). 5 февраля 1927 г.
  116. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 41–42.
  117. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 43.
  118. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 170; о страданиях Олфсена см. Спек 2018, стр. 134.

    См. также военный мемориал в Формии. Архивировано 23 октября 2019 года в Wayback Machine . Памятники кадутам дель Лацио. Министр благосостояния и культурной деятельности и туризма. Проверено 23 октября 2019 г.

  119. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 38–39.
  120. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 45.
  121. ^ abcde Джей, Мэри (15 июля 1933 г.). «Новости Доры Олфсен». The Australian Women's Weekly . стр. 24.
  122. ^ "Столетие Беды". The Tablet . 22 ноября 1952 г. стр. 15. Архивировано из оригинала 24 ноября 2015 г.
  123. Каупер, Хантли МакКрей (17 октября 1935 г.). «Кафе Кристаллини». The Sydney Morning Herald (женское приложение). стр. 11.
  124. ^ ab «Имя: Ольфсен-Багге, Адела Дора». Чимитеро Акаттолико. Проверено 27 октября 2019 г.
  125. ^ «Во вражеских землях: австралийцам паспортов нет». The Age . 4 октября 1940 г. стр. 9.
  126. ^ Спек 2018; Моррис 2019.
  127. ^ "Australian Sculptress". Kalgoorlie Miner . 12 февраля 1948 г. стр. 2. Получено 28 апреля 2022 г. – через Национальную библиотеку Австралии .
  128. ^ "Due vecchie straniere asfissiate dal gas" [Две старые иностранки задохнулись от газа]. Il Tempo (на итальянском). Рим . 9 февраля 1948 г. стр. 4 – через Национальную библиотечную службу Италии .
  129. ^ "Трагическая смерть скульптора". The Sydney Morning Herald . 10 февраля 1948 г. стр. 1; Спек 2018, стр. 134; Моррис 2019.
  130. ^ Ратц, Себастьян. "Протестантское кладбище, Рим: камень 552". databank.ora.ox.ac.uk . (Перевод на английский язык редактора Википедии) . Получено 10 октября 2017 г. .
  131. ^ abc "Dora Ohlfsen-Bagge: Collections". Design & Art Australia Online. Получено 2 ноября 2019 г.; Бесплатно 2004.
  132. ^ Энглфилд, Ситон и Уайт 1995, стр. 244.
  133. ^ abc "Дора Олфсен-Багге р. 22 августа 1869: Выставки". Design & Art Australia Online. 25 февраля 2015 [1995].
  134. ^ Моррис, Линда (25 сентября 2018 г.). «'Странно, слюнки текут': Художественная галерея Нового Южного Уэльса примет у себя гастролирующее сокровище». The Sydney Morning Herald . Получено 29 сентября 2019 г.
  135. ^ "Мэри Андерсон, приобретено в 2015 году". Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Получено 28 сентября 2019 года .
    См. также «Мэри Андерсон, приобретено в 1912 году». Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 года.
  136. Чанин и Миллер 2015, стр. 16 и таблица 5, между стр. 85 и 88.
  137. ^ "Мать и дитя". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  138. «Puck's Girdle». The Sydney Morning Herald . 20 мая 1908 г. стр. 5.
  139. Джонс 1979, стр. 141, 186.
  140. ^ "Габриэле д'Аннунцио". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  141. ^ «Кардинал О'Коннелл, архиепископ Бостона». Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  142. ^ abc "Королевское художественное общество". The Daily Telegraph (Сидней). 11 сентября 1912 г.
  143. ^ «Искусство за рубежом: австралийская скульпторша завоевывает признание». The Sydney Morning Herald . 1 июля 1912 г., стр. 8.
  144. ^ ab Chanin & Miller 2015, стр. 180–181, примечание 105.
  145. ^ Митчелл 1986.
  146. ^ abc Chanin & Miller 2015, стр. 26.
  147. «Представляет интерес для женщин». The Sydney Mail . 29 апреля 1914 г., стр. 22.
  148. ^ "The Right Hon. D. Lloyd George". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  149. ^ "The Right Hon. Herbert Henry Asquith". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  150. Гарран, Р. Р. (21 февраля 1948 г.). «Покойная Дорин Олфсен (письмо редактору)». The Canberra Times . стр. 2.
  151. Чанин и Миллер 2015, стр. 26 и пластина 8, между стр. 85 и 88.
  152. ^ abcd Чанин и Миллер 2015, стр. 179, примечание 84.
  153. ^ "Ceres". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  154. ^ "Страсть". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  155. ^ abc Chanin & Miller 2015, стр. 20.
  156. ^ «Табличка в память об открытиях Джеймса Кука и Джозефа Бэнкса, 1821 г.» (Королевское общество Нового Южного Уэльса). Национальная библиотека Австралии.
  157. ^ "Изображение гипсового этюда для мраморного бюста миссис Пирси работы Доры Олфсен". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  158. ^ Чанин и Миллер 2015, стр. 28.
  159. ^ "Изображение исследования для 'Head of Australia' Доры Олфсен". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  160. ^ «Мисс Ив Бальфур, британская Венера, которая покинет Лондон ради Америки». The Evening World (Нью-Йорк). 10 декабря 1919 г. стр. 3.
  161. ^ ab Chanin & Miller 2015, стр. 183, примечание 137.
  162. Чанин и Миллер 2015, страница 12, между стр. 85 и 88.
  163. ^ "Изображение гипсового бюста Нелли Стюарт работы Доры Олфсен". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  164. Чанин и Миллер 2015, страница 13, между стр. 85 и 88.
  165. ^ «Изображение «Дионисия» Доры Олфсен». Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.
  166. Чанин и Миллер 2015, между стр. 85 и 88.
  167. ^ «Изображение «Мадонны» Доры Олфсен». Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 22 октября 2019 г.

Цитируемые работы

Ссылки на газеты и веб-сайты приведены только в разделе «Ссылки».
  • Чанин, Эйлин; Миллер, Стивен (2015). Пробуждение: Четыре жизни в искусстве . Майл-Энд, Южная Австралия: Wakefield Press. ISBN 978-1-74305-365-2. OCLC  902750805.
  • Чивер, Сьюзен (2011). Луиза Мэй Олкотт: Личная биография . Нью-Йорк: Simon and Schuster. ISBN 9781416569916. OCLC  688513136.
  • Эдвардс, Дебора (1995). "Ohlfsen Bagge (Ohlfsen), Dorothea (Dora)". В Керр, Джоан (ред.). Наследие: Национальная книга женского искусства: 500 работ 500 австралийских женщин-художниц с колониальных времен до 1955 года . Ист-Роузвилл, Новый Южный Уэльс: G+B Arts International. стр. 420. ISBN 978-9766410452. OCLC  32438124.
    Также опубликовано как Edwards, Deborah (25 февраля 2015 г.). "Dora Ohlfsen-Bagge b. 22 August 1869: Biography". Design & Art Australia Online. Архивировано из оригинала 25 октября 2019 г. . Получено 13 октября 2019 г. .
  • Энглфилд, Дермот, Дж. Т.; Ситон, Джанет; Уайт, Изобель (1995). Факты о премьер-министрах Великобритании . Нью-Йорк: HW Wilson Co.{{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)
  • Free, Stella (1 декабря 2004 г.). "Ohlfsen-Bagge, (Adele) Dora". Grove Art Online . doi :10.1093/gao/9781884446054.article.T097836.
  • Хаттон, Лоуренс (1897). Литературные достопримечательности Рима . Нью-Йорк: Harpers & Brothers Publishers. OCLC  1007252427.
  • Хюмер, Кристина (2005). Очарованный Римом . Рим: Паломби и партнеры. ISBN 9788876214929. OCLC  978098895.
  • Инглис, Кен (осень 1987 г.). «Мужчины, женщины и военные мемориалы: АНЗАК Австралия». Дедал . 116 (4: Изучение женщин: гендер, политика и власть): 35–59 .
  • Inglis, KS; Brazier, Jan (2008) [1998]. Sacred Places: War Memorials in the Australian Landscape . Карлтон, Виктория: Melbourne University Press. ISBN 978-0522854794. OCLC  963680597.
  • Джонс, Марк (1979). Искусство медали. Лондон: British Museum Publications. ISBN 978-0714108506. OCLC  570475565.
  • Кирс, Дороти (1972). «Харрисон, Джон (1802–1869)». В Пайке, Дуглас (ред.). Австралийский биографический словарь . Том 4. Карлтон, Виктория: Издательство Мельбурнского университета. ISBN 0-522-84034-5. OCLC  612996569.
  • Миллер, Стивен (зима 2013 г.). «Дора Олфсен: австралийка по рождению, итальянка в душе (из надписи на ее могиле)» (PDF) . Информационный бюллетень (25). Друзья некатолического кладбища в Риме: 1– 2. Архивировано (PDF) из оригинала 13 октября 2019 г.
    Также опубликовано как «Дора Ольфсен: 'Australiana per nascita, Italiana di cuore' (dall'iscrizione sulla sua tomba)» (PDF) . Информационный бюллетень (25). Amici del Cimitero Acattolico di Roma: 1–2 . 2013. Архивировано (PDF) из оригинала 11 октября 2017 года.
  • Митчелл, Энн (1986). «МакЛорин, сэр Генри Норманд (1835–1914)». Австралийский биографический словарь . Том 10. Карлтон, Виктория: Издательство Мельбурнского университета.
  • Мерфи, Керри (2017). «Анри Ковальски (1841–1916): французский музыкант в колониальной Австралии». Australian Historical Studies . 48 (3): 346–362 . doi :10.1080/1031461X.2017.1329327. S2CID  164706895.
  • Пирс, Джульетта (1992). «Редкое и трудное искусство: карьера австралийской медалистки Доры Олфсен». Медаль . 21. British Art Metal Society: 40–43 .
  • Песман, Рос (1996) [1995]. Duty Free: Австралийские женщины за рубежом . Мельбурн: Oxford University Press. ISBN 978-0195536393. OCLC  832501910.
  • Рускони, Артуро Ян (июнь 1907 г.). «L'Esposizione di Belle Arti в Риме». Торговый центр . XXV : 405–420 .
  • Рускони, Артуро Ян (10 марта 1908 г.). «Ун'Артист делла Медалья». Ривиста ди Рома . XII (V): 148–150 .
  • Скарлетт, Кен (1980) [1979]. Австралийские скульпторы . Западный Мельбурн: Томас Нельсон. ISBN 978-0170052924. OCLC  741951982.
  • Sheedy, KA (август 1989). «Дора Олфсен – забытая героиня австралийского медальерного искусства». Australian Coin Review . 132 : 18–21 .
  • Спек, Кэтрин (август 1996 г.). «Женские военные мемориалы и гражданство». Australian Feminist Studies . 11 (23): 129– 145. doi :10.1080/08164649.1996.9994810.
  • Спек, Кэтрин (20 февраля 2018 г.). «Обзоры книг. Пробуждение: четыре жизни в искусстве ». Журнал австралийских исследований . 42 (1): 134– 136. doi :10.1080/14443058.2018.1426337. S2CID  148906389.

Дальнейшее чтение

  • «Портреты в медалях. Мисс Дора Олфсен описывает редкое и трудное искусство». The British-Australasian . 26 июля 1906 г. стр. 7
  • Маккалок, Алан и Маккалок, Сьюзен (1994). «Ольфсен, Дора (Доротея Ольфсен-багге)». Энциклопедия австралийского искусства . Гонолулу: Издательство Гавайского университета. п. 544. ISBN 978-0824816889 OCLC  222805509 . 
  • Пирс, Жюльетт (июль–сентябрь 2015 г.). «Проверенные работы: Пробуждение: четыре жизни в искусстве Эйлин Чанин и Стивена Миллера». AQ: Australian Quarterly . 86(3). стр. 36–39. JSTOR  24877792
  • «Архив Доры Олфсен». Художественная галерея Нового Южного Уэльса.
  • Работы Доры Олфсен в Художественной галерее Нового Южного Уэльса.
  • «Письма Доры Олфсен из Рима». Художественная галерея Нового Южного Уэльса, предоставлено YouTube.
  • «Дора Олфсен. Клад (поиск). Национальная библиотека Австралии.
  • Интервью со Стивеном Миллером об Олфсене. ABC Radio (Австралия). 11 июня 2015 г. 00:01:20.
  • «Дора Олфсен и фасадная комиссия». Художественная галерея Нового Южного Уэльса, 12 октября 2019 г. – март 2020 г.
  • "Ольфсен, Дора Адела (1869–1948)". Некрологи Австралия . Национальный центр биографий, Австралийский национальный университет.
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Dora_Ohlfsen-Bagge&oldid=1256613997"