Дуки

Студийный альбом Green Day 1994 года
Дуки
мультяшная картинка собак, бросающих бомбы и фекалии в людей и здания, и огромный взрыв в виде грибовидного облака с названием группы наверху. Слева в небе дирижабль с надписью «Плохой год», а справа на облаке сидит человек с арфой в руке.
Студийный альбом
Выпущенный1 февраля 1994 г. ( 1994-02-01 )
ЗаписаноСентябрь–октябрь 1993 г.
Студия
Жанр
Длина39 : 35
ЭтикеткаРеприза
Продюсер
Хронология Green Day
Керпланк
(1991)
Дуки
(1994)
Бессонница
(1995)
Синглы от Dookie
  1. « Лонгвью »
    Дата выхода: 1 февраля 1994 г.
  2. « Basket Case »
    Дата выхода: 1 августа 1994 г.
  3. « Добро пожаловать в рай »
    Дата выхода: 17 октября 1994 г.
  4. « When I Come Around »
    Дата выхода: декабрь 1994 г.

Dookie — третий студийный альбом американской рок- группы Green Day , выпущенный 1 февраля 1994 года лейблом Reprise Records . Дебютгруппы на крупном лейбле и первое сотрудничество с продюсером Робом Кавалло , он был записан в конце лета 1993 года на студии Fantasy Studios в Беркли, Калифорния . Написанный в основном певцом и гитаристом Билли Джо Армстронгом , альбом во многом основан на его личном опыте и включает в себя такие темы, как скука, беспокойство, отношения и сексуальность. Он был прорекламирован четырьмя синглами: « Longview », « Basket Case », перезаписанной версией « Welcome to Paradise » (которая первоначально появилась на втором студийном альбоме группы, Kerplunk 1991 года ), и « When I Come Around ».

После нескольких лет доминирования гранжа в популярной музыке, Dookie привнес более живой, мелодичный рок-звук в мейнстрим и продвинул Green Day к всемирной славе. Считающийся одним из определяющих альбомов 1990-х и панк-рока в целом, он также сыграл решающую роль в укреплении популярности жанра в мейнстриме. Его влияние продолжалось в новом тысячелетии и далее, его называли источником вдохновения многие панк-рок и поп-панк -группы, а также артисты других жанров.

Dookie получил признание критиков после своего выпуска, хотя некоторые ранние фанаты обвиняли группу в продажности за то, что они покинули свой независимый лейбл ( Lookout! Records ) и приняли более отполированное звучание. Пластинка выиграла премию Грэмми за лучший альтернативный альбом на 37-й ежегодной церемонии вручения премии Грэмми в 1995 году. Она имела всемирный успех, достигнув второго места в Billboard 200 в Соединенных Штатах и ​​достигнув первой десятки позиций в нескольких других странах. Позже Dookie был сертифицирован как дважды бриллиантовый (20 раз платиновый) Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA). Он был продан тиражом более 20 миллионов копий по всему миру, что сделало его самым продаваемым альбомом группы и одним из самых продаваемых альбомов всех времен . Критики и журналисты назвали его одним из величайших альбомов 1990-х годов и одним из величайших панк-роковых и поп-панк-альбомов всех времен. Rolling Stone поместил Dookie во все четыре версии своего списка « 500 величайших альбомов всех времён » [1] и на первое место в списке «50 величайших поп-панк-альбомов» в 2017 году [2]. В 2024 году альбом был выбран для сохранения в Национальном реестре звукозаписи США Библиотекой Конгресса как «имеющий культурное, историческое или эстетическое значение» [3] .

Фон

Внешний вид дома 924 по улице Гилман в Западном Беркли. Green Day играли на этой площадке до тех пор, пока в сентябре 1993 года их не запретили за подписание контракта с крупным лейблом.

С успехом в независимом мире первых двух альбомов группы, 39/Smooth (1990) и Kerplunk (1991), которые были проданы тиражом по 30 000 копий каждый, [4] [5] ряд крупных звукозаписывающих лейблов заинтересовались Green Day. [6] Среди этих лейблов были Sony , Warner Bros. , Geffen и Interscope . [4] [5] Представители этих лейблов пытались склонить группу к подписанию контракта, приглашая их на обеды для обсуждения сделки, а один менеджер даже пригласил группу в Диснейленд . [7] Группа отклонила эти предложения; Армстронг считал, что лейблы, скорее всего, искали что-то похожее на гранж -группу, а именно «второсортные и третьесортные Nirvanas и Soundgardens », [8] и они не хотели соответствовать видению лейбла. Все изменилось, когда они встретили продюсера и представителя A&R Роба Кавалло из Reprise , дочерней компании Warner Bros. [5] [9] Группа играла для него каверы песен Beatles в течение 40 минут, затем Кавалло взял свою собственную гитару и поджемовал с ними. [9] [10] Они были впечатлены его работой с коллегами из Калифорнии, группой Muffs , и позже заметили, что Кавалло «был единственным человеком, с которым мы могли по-настоящему поговорить и наладить контакт». [7]

В конце концов, группа покинула свой независимый лейбл Lookout! Records на дружеских условиях. В апреле 1993 года они подписали контракт на пять альбомов с Reprise . Сделка закрепила за Кавалло статус продюсера первой записи и позволила группе сохранить права на свои альбомы на Lookout!. [11] [12] [9] Подписание контракта с крупным лейблом заставило многих первоначальных поклонников Green Day называть их продажными , включая влиятельный панк-фэнзин Maximumrocknroll [9] [10] и независимый музыкальный клуб 924 Gilman Street . [13] [14] После концерта Green Day 3 сентября на 924 Gilman Street, [15] на площадке группе запретили входить или играть. [7] [16] Вспоминая тот период, вокалист и гитарист Билли Джо Армстронг сказал журналу Spin в 1999 году: «Я не мог вернуться на панк-сцену, независимо от того, были ли мы самым большим успехом в мире или самым большим провалом [...] Единственное, что я мог сделать, это сесть на свой велосипед и ехать вперед». [17] Позже группа вернулась в 2015 году, чтобы отыграть благотворительный концерт. [18]

Запись

Fantasy Studios в Беркли, Калифорния, где была записана большая часть Dookie

После последнего выступления группы на Гилман-стрит Green Day записали демо-версии песен « She », «Sassafras Roots», «Pulling Teeth» и «FOD» на четырёхдорожечный магнитофон Армстронга и отправили их Кавалло. Прослушав их, Кавалло почувствовал, что «[он] наткнулся на что-то большое». [6] [8] Однако он понял, что участники группы изо всех сил пытаются сыграть как можно лучше; он рассудил, что они беспокоились, потому что раньше они тратили на запись альбома больше всего времени, три дня, пока записывали Kerplunk . Чтобы поднять настроение, он пригласил их в мексиканский ресторан и бар неподалеку от Fantasy Studios , хотя барабанщик Тре Кул в то время ещё не достиг совершеннолетия. [19] Армстронг подтвердил беспокойство группы в интервью несколько лет спустя, описав, что группа чувствовала себя «как маленькие дети в кондитерской» и боялась, что группа потеряет деньги из-за того, что лейбл отклонил работу из-за несоответствия стандартам. Несмотря на это, они сосредоточились на том, чтобы максимально использовать новые производственные ресурсы, имеющиеся в их распоряжении; в отличие от предыдущих альбомов, когда группе приходилось торопиться, чтобы сэкономить деньги, группа не спешила, чтобы довести качество своей продукции до совершенства. Армстронг отметил, что он научился «набирать хорошие звуки, получать лучшие гитарные тона . Я смог уделить немного времени вокалу». [8]

Запись проходила в течение трёх недель в студии Fantasy, и альбом дважды сводился Кавалло и продюсером Джерри Финном . [7] [19] Хотя группа не спешила, чтобы сделать качественный продукт в целом, вокал Армстронга всё равно был записан очень быстро; он записал около 16 или 17 песен за два дня, большинство из них за один дубль. [20] [21] Армстронг сказал, что группа сначала «хотел, чтобы всё звучало очень сухо, так же, как звучали записи Sex Pistols или ранние записи Black Sabbath », [22] но группа нашла результат такого подхода неудовлетворительным оригинальным миксом. Кавалло согласился, и он был ремикширован в студии Devonshire Sound Studios в Северном Голливуде, Лос-Анджелес. [23] В процессе ремикширования группа отправилась в студию Music Grinder в Лос-Анджелесе, чтобы перезаписать треки «Chump» и «Longview», поскольку оригинальные записи «испытывали чрезмерное шипение плёнки » . [23] Позже Армстронг сказал об их студийном опыте: «Всё было уже написано, всё, что нам оставалось сделать, это воспроизвести это». [7] [22] Среди записанного, но не вошедшего в альбом материала была « Good Riddance (Time of Your Life) », которая позже была перезаписана для альбома группы 1997 года Nimrod и сама по себе стала хитом. [24] Группа также записала новые версии песен « Welcome to Paradise », «2000 Light Years Away» [23] и «Christie Rd.» со своего второго альбома Kerplunk и «409 in Your Coffeemaker» со своего второго EP Slappy , хотя только «Welcome to Paradise» вошла в финальный альбом. [25]

Письмо и композиция

Большая часть контента Dookie была написана Армстронгом, за исключением «Emenius Sleepus», написанного басистом Майком Дёрнтом , и скрытого трека «All by Myself», написанного Тре Кулом . Альбом затрагивал различные переживания участников группы и включал такие темы, как тревожность и панические атаки , мастурбация , сексуальная ориентация , скука , массовые убийства , развод, домашнее насилие и бывшие девушки. [7] PopMatters резюмировал тему альбома как «запись, которая говорит о разочарованиях, тревогах и апатии молодых людей». [26] Стилистически альбом был отнесен в первую очередь к панк-року , [27] [28] [29] но также и к поп-панку [26] [30] [31] и как « пауэр-поп -взятие» скейт-панка . [32] Влияние Ramones и Sex Pistols было заметно в технике игры Армстронга на гитаре на протяжении всего альбома; он записал альбом почти полностью на своей гитаре Fernandes Stratocaster, которую он назвал «Blue». [31]

Песни 1–7

Dookie открывается песней «Burnout», «быстрым, дерганым рокером», сосредоточенным вокруг чувства общей апатии центрального персонажа к жизни. [26] Армстронг написал песню «Having a Blast», когда он был в Кливленде в июне 1992 года. [33] Песня вращается вокруг психически больного персонажа, который планирует использовать взрывчатку, чтобы убить себя и других. Это не считалось серьезной проблемой в то время, так как социальный климат мог позволить песне рассматриваться как «просто катарсическая фантазия», но более поздние инциденты, такие как бойня в школе «Колумбайн» в 1999 году , сделали песню «самым неудобным треком» на альбоме. [34] В «Chump» Армстронг занимает точку зрения человека, который проявляет предубеждение, оскорбляя другого человека, фактически не зная его. В конце песни выясняется, что неприятный человек, о котором идет речь, соответствует описанию Армстронга самого себя. [35] «Chump» также является первой из трёх песен, которые намекают на Аманду, бывшую девушку Армстронга. [22] Первый сингл альбома, « Longview », имел фирменную басовую партию, которую Дёрнт написал, находясь под воздействием ЛСД . [ 36] В интервью Guitar World в 2002 году Армстронг описал персонажа в песне как основанного на нём самом, когда он жил в Родео, Калифорния : «Там было нечего делать, и это было действительно скучное место». [37] Чтобы развлечь себя, персонаж ничего не делает, кроме как смотрит телевизор, курит марихуану и мастурбирует, и у него мало мотивации менять эти привычки, несмотря на усталость от одного и того же цикла поведения. [37]

« Welcome to Paradise », третий сингл с альбома Dookie , изначально появился на втором студийном альбоме группы, Kerplunk!. Песня была написана о жизни Армстронга в плохих районах вокруг Окленда, Калифорния . [38] «Pulling Teeth», одна из самых медленных песен альбома, использует черный юмор о домашнем насилии . Типичные жертва и преступник меняются местами; мужчина-рассказчик находится во власти своей партнерши. [24] Вдохновением для этой песни группа послужила драка подушками между Дёрнтом и его девушкой, которая закончилась тем, что басист сломал себе локоть. [39] [40] Второй сингл, « Basket Case », который появился во многих чартах синглов по всему миру, [41] [42] также был вдохновлен личным опытом Армстронга. Песня повествует о приступах тревоги Армстронга и чувстве «схода с ума» до того, как ему поставили диагноз панического расстройства . [22] Используя сурдину , Армстронг единственный, кто играет в песне до середины первого припева песни, а прибытие других инструментов представляет начинающуюся панику. [43] В третьем куплете «Basket Case» упоминает о домогательстве мужчины-проститутки; Армстронг сказал: «Я хотел бросить вызов себе и тому, кто может быть слушателем. Это также взгляд на мир и слова: «Он не такой черно-белый, как ты думаешь. Это не проститутка твоего дедушки — или, может быть, была». [8] Музыкальное видео было снято в заброшенной психиатрической больнице. Это одна из самых популярных песен группы. [44]

Песни 8–14

« She » была написана об Аманде, которая показала ему феминистское стихотворение под названием «She». [22] В ответ Армстронг написал текст песни «She» и показал ей. [22] Когда Аманда рассталась с Армстронгом в начале 1994 года и переехала в Эквадор , чтобы присоединиться к Корпусу мира , Армстронг решил включить «She» в альбом. [45] В музыкальном плане «She» похожа на «Basket Case», хотя она немного быстрее и черпает вдохновение из The Beatles. Начало песни отражает начало «Basket Case»; в то время как Армстронг был единственным, кто играл, когда началась «Basket Case», гитара Армстронга вступает только позже в «She», в то время как его товарищи по группе обеспечивают музыкальный фон. Песня рассказывает историю молодой женщины, которая чувствует себя запертой в неудовлетворительной жизни. [40] [46] Аманда также упоминается в следующем треке, «Sassafras Roots». [22] По звучанию ближе к материалу группы на Kerplunk! [ 40] это нетрадиционная песня о любви, которая использует иронию и сарказм, чтобы избежать прямолинейности, и сосредотачивается на паре, тратящей время вместе в романтических отношениях. [47] Десятый трек, « When I Come Around », был последним синглом альбома. Он был вдохновлен Эдриенн Нессер, девушкой Армстронга и будущей женой. После ссоры между парой Армстронг оставил Нессер, чтобы провести некоторое время в одиночестве. [6] Описанная как наиболее близкая к балладе песня на альбоме, [40] «When I Come Around» движима узнаваемым двухтактовым гитарным риффом из четырех аккордов с приглушенной ладонью, в то время как басовая партия Дёрнта выделяется добавлением дополнительных частей pull-off и hammer-on к гитарному аккомпанементу. Текст песни подчеркивает два смысла ее названия: рассказчик начинает с разговора с кем-то, чьи нужды он, по его мнению, мог бы удовлетворить, буквально изменившись; во втором куплете певец понимает, что он не тот, кто нужен другому человеку, «изменившийся» образно. [48]

Песня «Coming Clean» повествует о том, как Армстронг примирился со своей бисексуальностью в подростковом возрасте. В то время он все еще искал себя в сексуальном плане и не имел четко определенной сексуальной ориентации. [24] В своем интервью журналу The Advocate он сказал, что, хотя у него никогда не было отношений с мужчиной, его сексуальность была «чем-то, что возникает во мне как борьба». [49] «Emenius Sleepus», написанная Дирнтом, повествует о двух старых друзьях, которые случайно встречаются, и рассказчик понимает, что они оба сильно изменились как люди. [24] Играемая в быстром ритме в стиле стаккато , [50] Армстронг написал песню «In the End» о своей матери и отчиме, и об упреке, который Армстронг чувствовал к своей матери за то, что она выбрала отчима в качестве партнера. [24] «FOD», аббревиатура от «Fuck Off and Die», начинается спокойно, когда Армстронг один на акустической гитаре, прежде чем группа внезапно вступает в более громкой, полной силовой манере. Тема песни сосредоточена вокруг обиды певца на другого человека и желания ему несчастья. [51] Скрытый трек « All By Myself» с вокалом и гитарой Cool играет после окончания «FOD» и повествует о мастурбации. [52]

Упаковка

Телеграф-авеню в центре Беркли, около 2010 года. Улица является местом действия обложки альбома, нарисованной художником из Ист-Бэй Ричи Бухером. [53]

Dookie — американское сленговое обозначение фекалий. Это отсылка к диарее — «liquid dookie» — от которой страдали участники группы, поедая испорченную еду во время тура. Изначально группа хотела назвать альбом Liquid Dookie , но название сократили до Dookie . [22] Когда в 2014 году его спросили, был ли этот выбор ошибкой, Армстронг ответил, что это было импульсивное «подозрение обкурившихся»: «Мы курили много травы [и говорили] „Эй, чувак, разве не было бы забавно, если бы...“» [8]

Для оформления обложки группа наняла художника Ричи Бухера, который создал карикатурную работу, изображающую бомбы, сбрасываемые на людей и здания. Бухер говорит, что Армстронг сказал ему только название альбома, поэтому он работал над темой фекалий. В детстве Бухер ассоциировал фекалии с собаками и обезьянами, которые оба занимают видное место на обложке альбома. [19]

Место действия — копия Телеграф-авеню в Беркли . В центре — взрыв с названием группы наверху. [53] На обложке изображена Патти Смит, демонстрирующая свою подмышку, как на обложке ее альбома Easter (1977), перестрелка вокруг соучредителя Black Panther Party Хьюи П. Ньютона , женщины с одноименного дебютного альбома Black Sabbath , Ангуса Янга из AC/DC и башни Sather . Друзья участников группы находятся среди фигур на переднем плане, в которых собаки и обезьяны бросают свои экскременты. Собака управляет самолетом, который сбрасывает бомбы с написанными на них словами Dookie, в то время как название группы написано коричневым цветом в центре взрыва. Вдалеке видны нефтеперерабатывающие заводы в Родео, Калифорния. [54] [19] [8]

Армстронг позже объяснил значение этого произведения искусства:

Я хотел, чтобы работа выглядела по-настоящему по-другому. Я хотел, чтобы она представляла Ист-Бэй и то, откуда мы пришли, потому что в сцене Ист-Бэй много артистов, которые так же важны, как и музыка. Поэтому мы поговорили с Ричи Бухером. Он сделал 7-дюймовую обложку для группы Raooul, которая мне очень понравилась. Он также играл в группах в Ист-Бэй в течение многих лет. На обложке альбома есть частички нас. Там есть один парень с камерой в воздухе, делающий снимок с бородой. Он фотографировал группы каждые выходные в Gilman's . Персонаж в мантии, похожий на Мону Лизу , — это женщина на обложке первого альбома Black Sabbath . Гитарист AC/DC Ангус Янг тоже где-то там. Граффити с надписью «Twisted Dog Sisters» относится к этим двум девушкам из Беркли. Я думаю, что парень, говорящий «The fritter, fat boy», был отсылкой к местному полицейскому. [6]

Когда трио отправилось в офис Warner в Лос-Анджелесе, чтобы обсудить маркетинг альбома, представители лейбла изначально хотели, чтобы на обложке была фотография симпатичных молодых людей, но группа отказалась. Джордж Вайс, директор по маркетингу Warner, отметил, что группа пришла из совершенно другой культуры, чем большинство их артистов, и Green Day получили рычаг влияния на лейбл, чтобы настоять на другом выборе. [19] На задней обложке ранних тиражей компакт-диска была изображена плюшевая игрушка Эрни из «Улицы Сезам» , которая была стерта с более поздних тиражей из-за страха судебных разбирательств; [54] однако канадские и европейские тиражи по-прежнему изображают Эрни на задней обложке. [7] Некоторые слухи предполагают, что ее убрали, потому что она заставила родителей подумать, что Dookie был детским альбомом колыбельных или что создатели « Улицы Сезам» подали в суд на Green Day. [6]

Выпускать

Во время репетиций в доме, который они арендовали в Беркли в конце 1993 года в ожидании тура в поддержку Dookie , [19] группа была приглашена в офис Warner в Лос-Анджелесе, чтобы обсудить маркетинговую стратегию вокруг альбома с Вайсом. Последний ожидал встречи с тремя презрительными молодыми людьми с репутацией в панк-музыке, когда на самом деле участники группы были запуганы даже приглашением на встречу. Они обсудили первый сингл «Longview», а также предполагаемые цели по продажам альбома: Кавалло надеялся продать не менее 200 000 единиц, в то время как Cool смотрел выше, около 500 000. [55] Спрос был сильно недооценен; когда Dookie был выпущен 1 февраля 1994 года, первые 9000 выпущенных копий альбома быстро разошлись. [54] [56] «Longview» был выпущен в качестве ведущего сингла альбома одновременно с альбомом. [57] Несмотря на многообещающий спрос из-за быстрого истощения первоначального запаса альбома, изначально он привел к скромным общим продажам, поскольку стратегии были скорректированы для удовлетворения спроса, и только после того, как 22 февраля на MTV дебютировал музыкальный клип на песню «Longview» , альбом начал привлекать большее внимание, впервые попав в рейтинг Billboard 200 под номером 127. [54]

В марте группа появилась на шоу Late Night with Conan O'Brien , The Jon Stewart Show и 120 Minutes на MTV . [54] [58] После этих выступлений продажи Dookie значительно выросли, достигнув второго места в Billboard 200 в США. [59] Пластинка также имела международный успех; альбом достиг пика в десятке лучших немецких , [60] финских , [61] норвежских , [62] голландских , [63] итальянских , [64] шведских , [65] и швейцарских [66] чартов, а также возглавил австралийские , [67] канадские , [68] и новозеландские чарты. [69] К 14 июня Dookie получил золотой статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA), было продано более 500 000 копий в США. [70] В том же месяце журнал Time назвал альбом работой, оказавшей влияние, сравнимое с Nevermind (1991) группы Nirvana . [58]

1 августа «Basket Case» был выпущен в качестве второго сингла альбома. [71] Клип на песню быстро стал основным продуктом MTV . [72] [58] В следующем месяце «Longview» был номинирован в трех категориях на церемонии MTV Video Music Awards 1994 года . Green Day исполнили неизданную песню «Armatage Shanks» на церемонии, которая позже вошла в их следующий альбом Insomniac (1995), но не выиграла ни одну из категорий, в которых они были номинированы. [73] [74] В октябре Warner предложили «Welcome to Paradise» стать третьим синглом, отметив потенциал для хороших продаж. Однако Армстронг отказался, потому что песня вызывала часть его жизни, и он не чувствовал себя способным продвигать ее с помощью музыкального клипа. В конечном итоге песня транслировалась только по радио внутри страны, и имела большой успех, несмотря на то, что не была продана публике. [75] Эксклюзивный релиз сингла в Великобритании состоялся 17 октября. [76] Ближе к концу 1994 года Дон Пардо пригласил группу выступить на Saturday Night Live . [58]

В преддверии 37-й ежегодной премии Грэмми , «When I Come Around» был выпущен на радио в качестве последнего сингла альбома в декабре 1994 года. [77] Группа была номинирована в четырёх категориях премии Грэмми: Лучший альтернативный музыкальный альбом , Лучший новый исполнитель , Лучшее рок-исполнение дуэтом или группой с вокалом с «Basket Case» и Лучшее хард-рок-исполнение с «Longview». Они выиграли только первую из категорий. [78] Тем временем, «When I Come Around» быстро поднимался в чартах; он удерживал вершину чарта Billboard Modern Rock в течение семи недель и достиг шестой позиции в чарте Hot 100 Airplay , [79] [80] став самым успешным синглом группы с альбома. [48] На протяжении 1990-х годов Dookie продолжал хорошо продаваться, в конечном итоге получив бриллиантовый сертификат от RIAA в 1999 году, что означало десять миллионов проданных копий. [70] К 2014 году Dookie был продан тиражом более 20 миллионов копий по всему миру и остаётся самым продаваемым альбомом группы. [81] [82] К 2024 году RIAA сертифицировала его как 20-кратно платиновый — дважды бриллиантовый — за двадцать миллионов проданных копий только в Соединённых Штатах. [70]

Прием

Профессиональные рейтинги
Первоначальные обзоры (в 1994/1995 гг.)
Оценки обзоров
ИсточникРейтинг
Chicago Sun-Times[83]
Чикаго Трибьюн[84]
Выбирать[85]
Spin Альтернативный путеводитель по записям8/10 [86]
Деревенский голосА− [87]
Профессиональные рейтинги
Ретроспективные обзоры (после 1994/1995 гг.)
Оценки обзоров
ИсточникРейтинг
Вся музыка[27]
Альтернативная пресса[88]
Рекламный щит[89]
НМЭ7/10 [90]
Вилы8.7/10 [91]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone[92]

Dookie был выпущен и получил признание критиков. В начале 1995 года Джон Парелес из The New York Times написал: «Панк превращается в поп в быстрых, забавных, запоминающихся, мощных песнях о нытье и переключении каналов; апатия редко звучала так страстно». [93] Пол Эванс из Rolling Stone описал Green Day как «убедительных, главным образом, потому что они вынесли наружу сопливые антиценности панка: обвинение, жалость к себе, высокомерную ненависть к себе, юмор, нарциссизм , веселье». [94] Джесси Рауб, писавший для Alternative Press , похвалил «Burnout» за то, что он сразу же начал с «огромной, отполированной ценности производства, не отказываясь от их рваной, свободной панковской игры», которая неизменно сияет в остальных треках альбома. [88] В ретроспективном обзоре, посвященном 20-летию альбома, для Billboard Крис Пейн подчеркнул, что «сладкие, почти жевательные припевы» Армстронга были уникальными для панка того времени и решительно привлекли внимание мейнстрима к панк-рок-музыке. [89]

Грег Кот из Chicago Tribune высоко оценил громкость и настойчивость звучания альбома, обнаружив влияние The Who и The Zombies . [84] NME продемонстрировал «сокрушительные барабаны» и «гитары, острые как колючая проволока», заключив, что «быть тупым никогда не было так весело». [90] В обзоре 2017 года Марк Хоган из Pitchfork резюмировал материал альбома как «жужжащие, напичканные припевами треки, которые вели себя так, будто им было все равно», но которые так хорошо звучали у своей аудитории, потому что на самом деле «на композиционном и эмоциональном уровне они были на самом деле очень серьезными», восхваляя причудливое оформление альбома за то, что оно помогло смягчить напряженную природу музыки. [91] Роберт Кристгау , пишущий для The Village Voice , высказал мнение, что «панк жив, и у этих ребят есть и мультяшки, и дерзость, чтобы доказать это тем, кто может жить без этого», восхваляя их темы апатии, безумия, бедности и «неамериканского образа жизни». [87]

Нил Штраус из New York Times , хотя и похвалил общее качество альбома, продолжил обзор Парелеса, отметив, что поп -звучание Dookie лишь отдалённо напоминает панк-музыку . [95] Группа изначально не отреагировала на эти комментарии, но позже заявила, что они «просто пытались быть собой» и что «это наша группа, мы можем делать всё, что захотим». [7] Дёрнт утверждал, что последующий альбом Insomniac , один из самых агрессивных альбомов группы в лирическом и музыкальном плане, был тем, что группа выпустила свой гнев на всю критику и отвращение со стороны критиков и бывших поклонников. [7] С другой стороны, Томас Нассифф из Fuse назвал его самым важным поп-панк -альбомом. [30]

Наследие

Альбом Dookie группы Green Day, а также альбом Smash группы Offspring , выпущенный два месяца спустя, были признаны за помощь в возвращении панк-рока в мейнстримовую музыкальную культуру. [28] [29] [96] [97] NME утверждает: « Успех Dookie доказал [руководителям] звукозаписывающих лейблов, кино и телевидения, что подростковая рок-революция, свидетелями которой они были большую часть начала 90-х, не обязательно должна была состоять из мрачного нигилизма и тоскливого звучания. Dookie снова сделал рок веселым». [98] Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic описал Dookie как «звездный образец современного панка, которому многие пытались подражать, но никто не превзошел». [27] В двадцатую годовщину альбома The Daily Beast написал, что до его выпуска «рок означал гранж: тяжелый, монотонный, лишенный чувства юмора и мрачный», но более легкий тон Dookie изменил общее понимание этого термина публикой. Он «сделал возможным все движение поп-панка... он сформировал то, как люди выглядели, одевались, танцевали и проводили лето. Odeley [ так в оригинале ] фантастичен. Как и OK Computer . Но ни одна из записей не вызвала своего рода коммерческого цунами соотечественников и подражателей, которое последовало за Dookie » . [97] Rancid из Беркли была одной из первых групп, которая извлекла выгоду из шумихи, созданной Green Day и Offspring с ...And Out Come the Wolves , что дало новому движению панк-рока стабильность. [29] В 2024 году альбом был выбран для сохранения в Национальном реестре звукозаписи США Библиотекой Конгресса как «культурно, исторически или эстетически значимый». [3]

Некоторые критики утверждают, что Dookie позволил многим похожим артистам наслаждаться долгой карьерой, включая Rancid, New Found Glory , Fall Out Boy , Panic! At The Disco , Blink-182 , Simple Plan и Yellowcard . [97] [99] [29] Гитарист Good Charlotte Билли Мартин , фронтмен Something Corporate Эндрю Макмэн и фронтмен Sum 41 Дерик Уибли — все они заявляют о стилистическом влиянии этого альбома. [29] NME считает, что Enema of the State (1999) группы Blink-182 , All Killer No Filler (2001) группы Sum 41, The Black Parade (2006) группы My Chemical Romance и даже The Fame (2008) Леди Гаги не могли бы быть созданы без Dookie . Гага сказала, что этот альбом был первым, который она когда-либо купила. [98]

В 2014 году, в год своего двадцатилетия, альбом получил несколько наград. В апреле 2014 года журнал Rolling Stone поместил альбом на 1-е место в своем списке «1994: 40 лучших записей величайшего года мейнстримовой альтернативы», опередив альбом The Downward Spiral группы Nine Inch Nails и одноименный дебютный альбом Weezer . [100] Месяц спустя журнал Loudwire поместил Dookie на 1-е место в своем списке «10 лучших хард-рок-альбомов 1994 года». [101] Журнал Guitar World поместил Dookie на тринадцатое место в своем списке «Superunknown: 50 знаковых альбомов, определивших 1994 год» в июле того же года. [102] Журнал Rolling Stone назвал его одним из величайших панк-рок-альбомов всех времён в 2016 году, [103] а журнал NME поставил его на 18-е место в списке лучших альбомов 1994 года, вместе с «Welcome to Paradise» в топ-50 песен года. [104]

Делюкс-издание альбома, приуроченное к 30-летию, выпущенное 29 сентября 2023 года, включает в себя отрывки, демо-записи и две записи живых концертов. [105] 9 октября 2024 года группа анонсировала Dookie Demastered , совместную работу с арт-студией BRAIN из Лос-Анджелеса , где каждая песня альбома была перенесена в «малоизвестный, устаревший и в остальном неудобный» формат, такой как восковой цилиндр и плюшевый мишка Ракспин ; те, кто выиграет в розыгрыше, получат право приобрести каждый предмет. [106] [107]

Почести

Говорят, что Дерик Уибли и его группа Sum 41 находились под влиянием Dookie .

Dookie появился во многих известных списках «обязательно к прослушиванию», составленных музыкальными СМИ, в том числе:

ПубликацияСтранаПохвалаГодКлассифицировать
Роберт ДимериСоединенные Штаты1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умрете [108]2005
Роллинг Стоун500 величайших альбомов всех времен [109] [1]2020375
Лучшие альбомы 1994 года (выбор читателей) [110]19941
40 величайших панк-альбомов всех времен [103]201618
1994: 40 лучших записей величайшего года мейнстримовой альтернативы [100]20141
Loudwire10 лучших хард-роковых альбомов 1994 года [101]19941
Роллинг Стоун100 лучших альбомов девяностых [111]201030
Вращаться100 величайших альбомов, 1985–2005 [112]200544
Вилы150 лучших альбомов 1990-х [113]2022111
Зал славы рок-н-роллаОкончательный 200 [114]200750
Керранг!Великобритания51 величайший поп-панк-альбом всех времен [115]20152
РевольверСоединенные Штаты50 величайших панк-альбомов всех времен [116]201813
ГромчеЗвукВеликобритания50 лучших панк-альбомов всех времен [117]201811
LA WeeklyСоединенные Штаты20 лучших панк-альбомов в истории: полный список [118]201313

Живые выступления

В середине 1993 года, во время записи и сведения альбома, Green Day открывали несколько концертов Bad Religion , что позволило им сыграть новые песни перед живой аудиторией. [119] [120] [21] Однако, в отличие от своих предыдущих шоу, теперь группа играла перед аудиторией в две-три тысячи человек. [55] Через две недели после выпуска Dookie группа отправилась в международный тур. В Соединенных Штатах они путешествовали между концертами в книжном автомобиле, принадлежащем отцу Тре Кула . [7] С конца апреля по начало июня 1994 года группа гастролировала по Европе, отыграв около 40 концертов в Великобритании, Германии, Дании, Бельгии, Нидерландах, Италии, Испании и Швеции. Популярность группы все еще медленно росла, когда они прибыли в Европу; в Бельгии аудитория насчитывала около 200 человек. [121] Кавалло записал несколько выступлений во время тура, чтобы показать трем молодым людям их эволюцию на сцене, а также для использования в качестве би-сайдов в более поздних релизах. [122]

Сцена концертного амфитеатра
Hatch Shell в Бостоне, где Green Day дали бесплатный концерт, вызвавший беспорядки

После европейского тура Армстронг сделал Нессер предложение после четырех лет непостоянных отношений. Поскольку тур не позволил им должным образом спланировать свадьбу и медовый месяц, они поженились на небольшой церемонии 2 июля 1994 года, на которой присутствовали только двое других участников Green Day и их подруги. На следующий день Адриенна обнаружила, что беременна, и Армстронг был расстроен из-за того, что не может помочь ей и позаботиться о ней. [7] Затем трио присоединилось ко второму этапу Lollapalooza в качестве главного аттракциона, и программные директора поставили их играть на открытии главной сцены. [123] [124] [72] Они пропустили дату передвижного фестиваля, чтобы выступить 14 августа на Woodstock '94 . Это событие, 25-я годовщина оригинального фестиваля 1969 года в Согертисе, штат Нью-Йорк , ознаменовалось «сражением» грязью между группой и толпой. Хотя организаторы надеялись, что Green Day станет большой приманкой, их панк-роковый стиль выделялся на мероприятии, и выступление группы было плохо принято публикой. Когда они открыли свой сет песней «Welcome to Paradise» после трех дней дождя, публика была спровоцирована иронией и забросала их грязью. Армстронг ответил насмешками над толпой, и мероприятие переросло в грязевую драку между зрителями и группой. Во время драки охранник принял Дирнта за фаната, который схватил его, а затем бросил его на монитор, повредив ему руку и сломав два зуба. Транслировавшееся по платной подписке миллионам людей, это выступление было широко отмечено по всему миру, и продажи альбома резко возросли. [58] [125] [72] [126]

Дальнейшие противоречия последовали за группой всего несколько недель спустя на бесплатном концерте в Бостоне . Альтернативная радиостанция WFNX организовала бесплатный концерт Green Day на концертной площадке Hatch Memorial Shell 9 сентября 1994 года. Однако промоутеры привыкли к регги и выступлениям подобной мягкости, которые собирали меньшую толпу, и не были готовы к аудитории в 70 000–100 000 человек. Присутствующие фанаты уже скандировали Green Day во время вступительного акта шоу. После нескольких призывов к спокойствию, в том числе от Армстронга, группа начала свое выступление, но певец позволил себе увлечься энергией публики и прыгнул в ее середину во время «Longview», седьмой песни сета. Силы безопасности, ошеломленные и опасаясь, что осветительные приборы рухнут, силой прекратили концерт, отключив электричество. Последовал бунт, который вылился на улицы, что привело к многочисленным арестам и травмам. [58] [127] [128] Была вызвана полиция штата Массачусетс . Около 100 человек получили ранения и 31 был арестован после концерта. В 2006 году Boston Phoenix назвал концерт Green Day Hatch Shell «riot» шестым величайшим концертом в истории Бостона. [129]

Когда группа вернулась в Европу в октябре 1994 года, площадки, на которых они играли, были намного больше, и группу встречали с гораздо большим энтузиазмом. Несмотря на свою новую известность благодаря живым выступлениям, трио продолжало продавать билеты по доступным ценам: от 5 до 20 долларов (что эквивалентно от 10 до 40 долларов в 2023 году [130] ). [122] Уорнер предложил нескольким группам выступить на разогреве в этом туре, но группа отклонила их; вместо этого группа пригласила немецкую панк-группу Die Toten Hosen и американскую квиркор- группу Pansy Division присоединиться к их шоу. После европейских концертов группа вернулась домой для последнего концерта в Z100 Acoustic Christmas в Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке. На благотворительном концерте в поддержку борьбы со СПИДом Армстронг исполнил песню « She » голым, прикрываясь гитарой. [131] [132] [133]

В 2013 году группа полностью исполнила Dookie на некоторых европейских концертах в честь 20-летия альбома. [82] [134] 19 октября 2023 года в загородном клубе Fremont в Лас-Вегасе Dookie был исполнен полностью как часть вечернего сета из 29 песен, включая «All by Myself». Альбом был исполнен в честь 30-летия и анонса тура 2024 года. [135] [136]

Трек-лист

Все тексты песен написаны Билли Джо Армстронгом , если не указано иное; вся музыка написана Green Day .

Оригинальный релиз компакт-диска
Нет.ЗаголовокДлина
1." Выгорание "2:07
2."Весело проводить время"2:44
3."Чушь"2:53
4." Лонгвью "3:59
5.« Добро пожаловать в рай »3:44
6.«Вырывание зубов»2:30
7." Корзина "3:02
8." Она "2:13
9.«Корни сассафраса»2:37
10.« Когда я приду »2:57
11.«Чистота»1:34
12.«Эмениус Слипус» ( Майк Дёрнт )1:43
13."В конце концов"1:46
14.«FOD» (включая скрытый трек [примечание 1] )5:46
Общая длина:39:35
Цифровое издание
Нет.ЗаголовокДлина
14."ППП"2:50
15.«All by Myself» (написано и исполнено Тре Кулом )1:40
Общая длина:38:19

Бокс-сет к 30-летию

LP 2: Демо
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Выгорание»2:07
2."Чушь"2:14
3.«Вырывание зубов»2:18
4."Корзина"3:07
5."Она"2:15
6.«Корни сассафраса»2:32
7.«Когда я приду»2:01
8."В конце концов"1:53
9."ППП"2:55
10.«Когда придет время»2:34
11.«Когда я приду»2:59
12."Корзина"2:56
13."Лонгвью"3:53
14.«Выгорание»2:06
15."Хаушинка"3:32
16."БАНКА"3:00
17."Весело проводить время"2:48
Общая длина:45:09
LP 3: Отрывки
Нет.ЗаголовокДлина
1."Кристи Роуд"3:44
2.«409 в вашей кофеварке»2:49
3."БАНКА"2:51
4.«В вагоне»2:47
5.« Устал ждать тебя » ( кавер The Kinks )2:32
6." Walking the Dog " ( кавер Руфуса Томаса ; демо)2:49
Общая длина:17:32
LP 4: Вудсток (1994)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Добро пожаловать в рай» (вживую)5:14
2.«Одна из моих лжей» (вживую)3:05
3."Чумпа" (вживую)2:34
4.«Лонгвью» (вживую)3:37
5.«Basket Case» (вживую)3:13
6.«Когда я приду» (вживую)2:45
7.«Выгорание» (вживую)2:54
8."ЗПП" (в прямом эфире)2:41
9.«Бумажные фонарики» (вживую)8:09
10.«Шит Шоу» (вживую)5:54
Общая длина:40:06
LP 5: Концерт в клубе Garatge, Барселона (5 июня 1994 г.) (сторона A/B)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Добро пожаловать в рай» (вживую)4:17
2.«Одна из моих лжей» (вживую)2:38
3."Чумпа" (вживую)2:35
4.«Лонгвью» (вживую)3:21
5.«Выгорание» (вживую)2:04
6.«Только о тебе» (вживую)3:10
7.«Когда я приду» (вживую)2:49
8.«2000 световых лет отсюда» (вживую)3:05
9.«Иду в Пасалаква» (вживую)3:39
10." Knowledge " ( кавер Operation Ivy ; вживую)3:11
LP 6: Концерт в клубе Garatge, Барселона (5 июня 1994 г.) (Сторона C/D)
Нет.ЗаголовокДлина
11.«Basket Case» (вживую)2:47
12.«Бумажные фонарики» (вживую)8:24
13.«Доминированная рабыня любви» (вживую)1:55
14."ЗПП" (в прямом эфире)2:30
15.«Дорога к принятию» (вживую)6:39
16.«Christie Road» (вживую)3:26
17.«Исчезающий мальчик» (вживую)3:46
Общая длина:60:16

Примечания

  1. ^ "FOD" заканчивается на 2:52, за ним следует скрытый трек "All by Myself", написанный и исполненный Tré Cool , который начинается на 4:09. В цифровых изданиях указан отдельный трек 15.

Персонал

Зеленый день

Технический персонал

  • Роб Кавалло , Green Day – продюсер, сведение [137]
  • Джерри Финн  – сведение [138]
  • Нил Кинг – инженер [139]
  • Кейси Маккранкин – инженер

Произведение искусства

  • Ричи Бухер – художник обложки [140]
  • Кен Шлес  - фотография [141]
  • Пэт Хайнс – буклет-иллюстрация [142]

Диаграммы

Сертификации и продажи

ОбластьСертификацияСертифицированные единицы /продажи
Аргентина ( CAPIF ) [180]Платина60,000 ^
Австралия ( ARIA ) [181]5× Платина350,000 ^
Австрия ( IFPI Австрия) [182]Платина50 000 *
Бельгия ( BEA ) [183]Золото25 000 *
Бразилия ( Pro-Música Brasil ) [184]Золото100 000 *
Канада ( Музыка Канады ) [185]Алмазный1,000,000 ^
Дания ( IFPI Дания ) [186]4× Платина80 000
Финляндия ( Musiikkituottajat ) [187]Золото35,205 [187]
Франция ( SNEP ) [188]Золото100 000 *
Германия ( BVMI ) [189]3× Золото750,000 ^
Ирландия ( IRMA ) [190]4× Платина60,000 ^
Продажи в Италии в 1995 г.
250 000 [191]
Италия ( FIMI ) [192]
продажи с 2009 года
Платина50 000
Япония ( RIAJ ) [193]Платина200,000 ^
Мексика50 000 [194]
Нидерланды ( NVPI ) [195]Золото50,000 ^
Новая Зеландия ( RMNZ ) [196]4× Платина60 000
Польша ( ZPAV ) [197]Золото50 000 *
Испания ( PROMUSICAE ) [198]Платина100,000 ^
Швеция ( GLF ) [199]Золото50,000 ^
Швейцария ( IFPI Швейцария) [200]Золото25,000 ^
Соединенное Королевство ( БПИ ) [201]3× Платина900,000 ^
Соединенные Штаты ( RIAA ) [70]2× Бриллиант20 000 000
Резюме
Европа ( IFPI ) [202]Платина1,000,000 *

* Данные о продажах основаны только на сертификации.
^ Данные о поставках основаны только на сертификации.
Данные о продажах и потоковой передаче основаны только на сертификации.

Ссылки

Цитаты

  1. ^ ab "500 величайших альбомов всех времен Окончательный список 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone". Rolling Stone . 2020 . Получено 28 сентября 2020 г. .
  2. ^ "50 величайших поп-панк-альбомов". Rolling Stone . 15 ноября 2017 г.
  3. ^ ab "The Notorious BIG, The Chicks, Green Day & More выбраны для Национального реестра звукозаписи (полный список)". Billboard . 16 апреля 2024 г. . Получено 16 апреля 2024 г. .
  4. ^ ab Gaar 2009, стр. 79.
  5. ^ abc Spitz 2006, стр. 96.
  6. ^ abcde Хильдебрандт, Джейсон (рассказчик) (17 марта 2002 г.). "Ultimate Albums: "Dookie" группы Green Day". Ultimate Albums . Сезон 1. Эпизод 2. VH1 .
  7. ^ abcdefghijk "Green Day". За музыкой . Сезон 4. Эпизод 34. 15 июля 2001. VH1.
  8. ^ abcdef Фрике, Дэвид (3 февраля 2014 г.). «'Dookie' в 20 лет: Билли Джо Армстронг в панк-блокбастере Green Day». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 5 марта 2023 г. Получено 5 апреля 2023 г.
  9. ^ abcd Myers 2005, стр. 80–83.
  10. ^ ab Spitz 2006, стр. 101–105.
  11. ^ Гаар 2009, стр. 80.
  12. ^ Шпиц 2006, стр. 97.
  13. ^ "Биография Green Day". Billboard . Получено 16 июля 2007 г.
  14. Anon. "Что случилось дальше..." Guitar Legends. Архивировано из оригинала 27 сентября 2006 года . Получено 26 сентября 2006 года .
  15. ^ Оззи, Дэн (2021). Распродажа: безумие крупных лейблов, охватившее панк, эмо и хардкор (1994–2007). HarperCollins Publishers. стр. 19. ISBN 9780358244301. Получено 29 декабря 2022 г. .
  16. ^ "Green Day | The Early Years | 2017". 29 ноября 2020 г. Архивировано из оригинала 14 ноября 2021 г. Получено 22 января 2021 г. – через YouTube.
  17. ^ Смит 1999, стр. 146.
  18. Grow, Kory (18 мая 2015 г.). «See Green Day's Manic, Surprise Return to 924 Gilman». Rolling Stone . Получено 11 июля 2021 г.
  19. ^ abcdef Шпиц 2006, стр. 113.
  20. ^ Эгердаль 2010, стр. 46.
  21. ^ ab Myers 2005, стр. 85.
  22. ^ abcdefgh Anon. "Billie Joe: Confessions of a Basket Case". VH1. Архивировано из оригинала 9 августа 2002 г. Получено 16 июля 2007 г.
  23. ^ abc Dookie 30th Anniversary Color Vinyl Box Set (вкладыш). Green Day. Лос-Анджелес, Калифорния: Reprise Records . 2023. 093624862789.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
  24. ^ abcde Gaar 2009, стр. 85–86.
  25. ^ Брейхан, Том (8 сентября 2023 г.). "Green Day делятся тремя отрывками Dookie из переиздания к 30-летию". Stereogum . Получено 12 сентября 2023 г.
  26. ^ abc Ramirez, AJ (24 ноября 2009 г.). "Green Day – All About 'Dookie': "Burnout"". PopMatters . Архивировано из оригинала 20 марта 2018 г. . Получено 6 апреля 2023 г. .
  27. ^ abc Erlewine, Steven Thomas . "Dookie – Green Day". AllMusic . Архивировано из оригинала 14 июня 2012 г. Получено 1 января 2024 г.
  28. ^ ab Crain, Zac (23 октября 1997 г.). "Green Day Family Values ​​– Страница 1 – Музыка – Майами". Miami New Times . Архивировано из оригинала 22 мая 2014 г. Получено 2 сентября 2013 г.
  29. ^ abcde D'Angelo, Joe (15 сентября 2004 г.). "How Green Day's Dookie Fertilized A Punk-Rock Revival". MTV . Архивировано из оригинала 8 мая 2014 г. Получено 17 июня 2014 г.
  30. ^ ab Nassiff, Thomas (31 января 2014 г.). «Green Day's 'Dookie' Turns 20: Musicians Revisit the Punk Classic – Features – Fuse». Fuse . Архивировано из оригинала 23 февраля 2015 г. . Получено 14 февраля 2015 г. .
  31. ^ ab Price, Andy (23 ноября 2022 г.). "The Genius Of... Dookie группы Green Day". Гитара . Архивировано из оригинала 10 августа 2023 г. Получено 30 сентября 2023 г.
  32. ^ Гриффит, Дж. Т. «Неписаный закон – Фактор Оз». Allmusic . Архивировано из оригинала 5 марта 2023 г. Получено 7 марта 2023 г.
  33. ^ @billiejoe (9 февраля 2011 г.). «Я написал «веселье» в Кливленде...» ( Твит ) . Получено 12 февраля 2011 г. – через Twitter .
  34. ^ Ramirez, AJ (26 ноября 2009 г.). "Green Day – All About 'Dookie': "Having a Blast"". PopMatters . Архивировано из оригинала 20 марта 2018 г. Получено 7 апреля 2023 г.
  35. ^ Ramirez, AJ (29 ноября 2009 г.). "Green Day – All About 'Dookie': "Chump"". PopMatters . Архивировано из оригинала 24 ноября 2012 г. . Получено 6 апреля 2023 г. .
  36. ^ Манди, Крис (26 января 1995 г.). "Green Day: Лучшая новая группа". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 6 апреля 2023 г. . Получено 6 апреля 2023 г. Когда Билли дала мне шаффл-бит для "Longview", я так сильно летал под кислотой. Я лежал у стены, положив бас на колени. Это просто пришло ко мне. Я сказал: "Билл, послушай это. Разве это не самая сумасшедшая вещь, которую ты когда-либо слышал?" Позже мне потребовалось много времени, чтобы научиться это играть, но это имело смысл, когда я был под наркотиками.
  37. ^ ab Ramirez, AJ (4 декабря 2009 г.). "Green Day – All About „Dookie“: „Longview“". PopMatters . Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. . Получено 7 апреля 2023 г. .
  38. ^ Ramirez, AJ (11 декабря 2009 г.). "Green Day – All About „Dookie“: "Welcome to Paradise"". PopMatters . Архивировано из оригинала 1 ноября 2012 г. . Получено 6 апреля 2023 г. .
  39. ^ Эгердаль 2010, стр. 47.
  40. ^ abcd Spitz 2006, стр. 110–112.
  41. ^ "История синглов Green Day в чарте". Billboard . Архивировано из оригинала 19 ноября 2021 г. Получено 16 июля 2007 г.
  42. ^ "Архивы чартов альбомов Великобритании". everyhit.com. Архивировано из оригинала 17 июля 2007 г. Получено 16 июля 2007 г.
  43. ^ Ramirez, AJ (30 декабря 2009 г.). "Green Day – All About 'Dookie': "Basket Case"". PopMatters . Архивировано из оригинала 20 марта 2018 г. . Получено 9 августа 2023 г. .
  44. ^ Баскин, Ричард. "Green Day: 'Basket Case'". Звук на Звуке. Архивировано из оригинала 1 ноября 2013 года . Получено 30 октября 2013 года .
  45. ^ Шпиц 2006, стр. 70.
  46. ^ Ramirez, AJ (12 января 2010 г.). «All About „Dookie“: „She“». PopMatters . Архивировано из оригинала 22 марта 2018 г. . Получено 9 августа 2023 г. Армстронг нежно рисует сценарий девушки, неудовлетворенной предопределенной жизнью, в которой она оказалась.
  47. ^ Ramirez, AJ (13 января 2010 г.). «All About „Dookie“: Sassafras Roots». PopMatters . Архивировано из оригинала 22 марта 2018 г. Получено 9 августа 2023 г.
  48. ^ ab Ramirez, AJ (27 января 2010 г.). «All About „Dookie“: When I Come Around». PopMatters . Архивировано из оригинала 30 июня 2018 г. Получено 11 августа 2023 г.
  49. ^ Видер, Джуди. «Интервью с журналом The Advocate». The Advocate . Архивировано из оригинала 9 марта 2005 г. Получено 27 июля 2007 г.
  50. ^ Ramirez, AJ (11 февраля 2010 г.). «All About „Dookie“: In the End». PopMatters . Архивировано из оригинала 1 ноября 2020 г. Получено 11 августа 2023 г.
  51. Ramirez, AJ (27 февраля 2010 г.). «All About „Dookie“: FOD and All By Myself». PopMatters . Архивировано из оригинала 30 июня 2018 г. Получено 11 августа 2023 г.
  52. Pearlman, Mischa (6 января 2021 г.). «11 лучших скрытых треков в истории рока». Kerrang! . Архивировано из оригинала 22 января 2022 г. . Получено 28 января 2023 г. .
  53. ^ ab Cizmar, Martin (18 февраля 2014 г.). "Where's Angus?". Willamette Week . Архивировано из оригинала 19 октября 2016 г. Получено 14 октября 2016 г.
  54. ^ abcde Gaar 2009, стр. 93–94.
  55. ^ ab Spitz 2006, стр. 114–118.
  56. ^ Шпиц 2006, стр. 119–120.
  57. Борзилло, Кэрри (9 апреля 1994 г.). «По мере того, как Reprise Set Rises, быть Green Day становится проще». Billboard . Том 106, № 15. стр. 72. Сингл и видеоклип были представлены 1 февраля, одновременно с выходом альбома на улицы.
  58. ^ abcdef Шпиц 2006, стр. 129–135.
  59. ^ ab "Green Day Chart History (Billboard 200)". Billboard . Получено 13 апреля 2021 г.
  60. ^ ab "Offiziellecharts.de – Green Day – Dookie" (на немецком языке). GfK Entertainment Charts . Получено 13 апреля 2021 г.
  61. ^ ab "Green Day: Дуки" (на финском языке). Musiikkituottajat – IFPI Финляндия . Проверено 13 апреля 2021 г.
  62. ^ ab "Norwegiancharts.com – Green Day – Dookie". Hung Medien. Получено 13 апреля 2021 г.
  63. ^ ab "Dutchcharts.nl – Green Day – Dookie" (на голландском). Hung Medien. Получено 13 апреля 2021 г.
  64. ^ ab "Classifica settimanale WK 12 (от 17 марта 1995 г. по 23 марта 1995 г.)" (на итальянском языке). Федерация итальянской музыкальной индустрии .
  65. ^ ab "Swedishcharts.com – Green Day – Dookie". Hung Medien. Получено 13 апреля 2021 г.
  66. ^ ab "Swisscharts.com – Green Day – Dookie". Hung Medien. Получено 13 апреля 2021 г.
  67. ^ ab "Australiancharts.com – Green Day – Dookie". Hung Medien. Получено 13 апреля 2021 г.
  68. ^ ab "Top RPM Albums: Issue 2714". RPM . Библиотека и архивы Канады . Получено 2 августа 2021 г.
  69. ^ ab "Charts.nz – Green Day – Dookie". Hung Medien. Получено 13 апреля 2021 г.
  70. ^ abcd "Американские сертификации альбомов – Green Day – Dookie". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Получено 16 сентября 2024 г.
  71. ^ "Single Releases". Music Week . 30 июля 1994. С. 25.
  72. ^ abc Myers 2005, стр. 93–97.
  73. ^ Майерс 2005, стр. 98.
  74. ^ "VMAs 1994". MTV . 8 сентября 1994. Архивировано из оригинала 17 июня 2016. Получено 1 января 2024 .
  75. Шпиц 2006, стр. 125–126.
  76. ^ "Single Releases". Music Week . 15 октября 1994. С. 27.
  77. Billboard 1994, стр. 2
  78. ^ "37th Annual GRAMMY Awards". GRAMMY Awards. 1 марта 1995 г. Получено 26 сентября 2023 г.
  79. ^ Майерс 2005, стр. 111.
  80. ^ "Green Day". Billboard . Архивировано из оригинала 17 ноября 2021 г. Получено 1 января 2024 г.
  81. Адам, Чендлер (1 февраля 2014 г.). «Сегодня альбому Green Day „Dookie“ исполняется 20 лет». Yahoo! Music . Архивировано из оригинала 6 октября 2014 г. Получено 3 октября 2014 г.
  82. ^ ab Galbraith, Alex (23 августа 2013 г.). "Green Day 'Dookie' Set: Billie Joe Armstrong & Rockers Perform 1994 Album In Entirety For London Show [WATCH] : Music News". Mstarz. Архивировано из оригинала 17 октября 2015 г. Получено 2 сентября 2013 г.
  83. DeRogatis, Jim (20 февраля 1994 г.). "Green Day, 'Dookie' (Warner Bros.)". Chicago Sun-Times . Архивировано из оригинала 18 ноября 2018 г. Получено 24 сентября 2015 г.
  84. ^ ab Kot, Greg (4 марта 1994 г.). "Green Day: Dookie (Reprise)". Chicago Tribune . Получено 24 сентября 2015 г. .
  85. RW (апрель 1994). "Новые альбомы: Soundbites". Выбрать . стр. 91. Получено 20 декабря 2024 г.
  86. Эдди 1995, стр. 170–171.
  87. ^ ab Christgau, Robert (18 октября 1994 г.). «Consumer Guide». The Village Voice . Получено 22 августа 2015 г.
  88. ^ ab Raub, Jesse (22 июня 2010 г.). "Green Day – Dookie". Alternative Press . Архивировано из оригинала 29 августа 2010 г. Получено 22 августа 2015 г.
  89. ^ ab Payne, Chris (1 февраля 2014 г.). "Green Day's 'Dookie' в 20: классический потрековый обзор". Billboard . Получено 22 августа 2015 г.
  90. ^ ab Barker, Emily (29 января 2014 г.). "25 знаменательных альбомов 1994 года – и что сказал NME в то время". NME . Архивировано из оригинала 9 июля 2015 г. . Получено 8 июля 2015 г. .
  91. ^ ab Hogan, Marc (7 мая 2017 г.). "Green Day: Dookie". Pitchfork . Получено 8 мая 2017 г.
  92. ^ Катуччи 2004, стр. 347
  93. Pareles, Jon (5 января 1995 г.). "The Pop Life". New York Times . Получено 21 июля 2007 г.
  94. Эванс, Пол (2 февраля 1998 г.). «Green Day Dookie». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 17 сентября 2012 г. Получено 14 февраля 2015 г.
  95. Strauss, Neil (5 февраля 1995 г.). «Pop View; испортил ли успех Green Day?». New York Times . Получено 21 июля 2007 г.
  96. ^ Биенсток, Ричард (8 апреля 2014 г.). «The Offspring's 'Smash': The Little Punk LP That Defeated the Majors». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 24 марта 2023 г. Получено 2 января 2024 г.
  97. ^ abc Романо, Эндрю (12 июля 2017 г.). «Как „Dookie“ Green Day определил 1990-е и навсегда изменил музыку». The Daily Beast . Архивировано из оригинала 2 ноября 2023 г. . Получено 2 января 2024 г. .
  98. ^ ab Horner, Al (31 октября 2019 г.). «10 альбомов, которые не существовали бы без „Dookie“ группы Green Day». NME . Архивировано из оригинала 28 декабря 2023 г. Получено 2 января 2024 г.
  99. Паттисон, Луис (16 апреля 2012 г.). «Green Day – Rank The Albums». NME . Архивировано из оригинала 2 ноября 2023 г. . Получено 2 января 2024 г. .
  100. ^ ab Harris, Keith (17 апреля 2014 г.). «1994– 40 лучших записей величайшего года мейнстримовой альтернативы – Rolling Stone». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 19 апреля 2014 г. Получено 23 мая 2014 г.
  101. ^ ab Childers, Chad (20 мая 2014 г.). "10 лучших хард-роковых альбомов 1994 года". Loudwire . Получено 23 мая 2014 г.
  102. ^ "Superunknown: 50 знаковых альбомов, определивших 1994 год". Guitar World . 14 июля 2014 г. Архивировано из оригинала 15 июля 2014 г. Получено 14 июля 2014 г.
  103. ^ ab "40 величайших панк-альбомов всех времен". Rolling Stone . 6 апреля 2016 г. Получено 23 марта 2022 г.
  104. ^ "Лучшие альбомы и треки NME 1994 года". NME . 10 октября 2016 г. Архивировано из оригинала 10 апреля 2023 г. Получено 2 января 2024 г.
  105. ^ Кауфман, Джил (17 августа 2023 г.). «Green Day празднуют 30-ю годовщину прорыва 1994 года с помощью огромного делюкс-издания 'Dookie'». Billboard . Получено 18 августа 2023 г. .
  106. ^ Кауфман, Гил (9 октября 2024 г.). «Green Day „Dookie Demastered“ включает повторные записи на Doorbell, Toothbrush, Game Boy, Teddy Ruxpin и других». Billboard . Получено 9 октября 2024 г.
  107. Данворт, Liberty (9 октября 2024 г.). «Послушайте «демастеризированную» версию «Dookie» группы Green Day — она выйдет на Gameboy, зубных щетках, плюшевых мишках и многом другом». NME . Получено 9 октября 2024 г.
  108. ^ Димери, Роберт – 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умрете ; стр. 855
  109. «500 величайших альбомов всех времен». Rolling Stone . 10 декабря 2003 г. Архивировано из оригинала 20 января 2013 г. Получено 16 июля 2007 г.(требуется подписка)
  110. ^ "Rocklist.net....Rolling Stone (USA) End of Year Lists". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 28 июня 2011 года.
  111. ^ "100 лучших альбомов девяностых: Green Day, 'Dookie'". Rolling Stone . 27 апреля 2011 г. Получено 3 августа 2011 г.
  112. ^ "Spin Magazine – 100 Greatest Albums, 1985–2005". Архивировано из оригинала 11 августа 2007 года . Получено 16 июля 2007 года .
  113. ^ "150 лучших альбомов 1990-х". Pitchfork . 28 сентября 2022 г. Получено 28 сентября 2022 г.
  114. ^ "The Definitive 200". Зал славы рок-н-ролла. Архивировано из оригинала 13 августа 2007 года . Получено 18 августа 2007 года .
  115. ^ "51 величайший поп-панк-альбом всех времен". Kerrang! (1586): 18–25 . 16 сентября 2015 г.
  116. Staff (24 мая 2018 г.). «50 величайших панк-альбомов всех времен». Revolver . Получено 20 мая 2022 г.
  117. Staff (15 марта 2018 г.). «50 величайших панк-альбомов всех времен». Louder . Получено 20 мая 2022 г.
  118. Бурк, Зак (10 июля 2013 г.). «50 величайших панк-альбомов всех времен». LA Weekly . Получено 20 мая 2022 г.
  119. ^ Гаар 2009, стр. 88.
  120. ^ Шпиц 2006, стр. 116.
  121. ^ Шпиц 2006, стр. 123.
  122. ^ ab Myers 2005, стр. 100.
  123. Шпиц 2006, стр. 125–126, 129–135.
  124. ^ Эгердаль 2010, стр. 56.
  125. ^ Эгердаль 2010, стр. 57.
  126. ^ Митчелл, Кейр (13 августа 2018 г.). «Вудсток 94: Как выступление Green Day превратилось в грязный бунт». LouderSound . Получено 29 апреля 2023 г. .
  127. ^ Эгердаль 2010, стр. 58.
  128. ^ Майерс 2005, стр. 99.
  129. ^ "40 величайших концертов в истории Бостона: 6". The Boston Phoenix . 25 октября 2006 г. Архивировано из оригинала 1 марта 2016 г. Получено 2 января 2024 г.
  130. ^ 1634–1699: McCusker, JJ (1997). Сколько это в реальных деньгах? Исторический индекс цен для использования в качестве дефлятора денежных ценностей в экономике Соединенных Штатов: Дополнения и исправления (PDF) . Американское антикварное общество .1700–1799: Маккаскер, Дж. Дж. (1992). Сколько это в реальных деньгах? Исторический индекс цен для использования в качестве дефлятора стоимости денег в экономике Соединенных Штатов (PDF) . Американское антикварное общество .1800–настоящее время: Федеральный резервный банк Миннеаполиса. "Индекс потребительских цен (оценка) 1800–" . Получено 29 февраля 2024 г.
  131. ^ Эгердаль 2010, стр. 61.
  132. Шпиц 2006, стр. 127, 129–135.
  133. Майерс 2005, стр. 100, 103.
  134. ^ "Green Day исполняют 'Dookie' во время главного шоу на фестивале в Рединге в 2013 году". NME. 23 августа 2013 г. Получено 25 февраля 2014 г.
  135. ^ "Green Day анонсируют тур 2024 года с Smashing Pumpkins". The Fader . Получено 25 октября 2023 г.
  136. ^ Шеккельс, Мелинда (20 октября 2023 г.). «Внутри концерта Green Day в клубе Лас-Вегаса в честь 30-летия „Dookie“: лучшие моменты». Billboard . Архивировано из оригинала 29 октября 2023 г. . Получено 2 января 2024 г. .
  137. ^ Ролли, Брайан. «Dookie» Green Day в 25 лет: продюсер Роб Кавалло о панк-альбоме, который изменил всё». Billboard . Получено 22 февраля 2024 г.
  138. ^ «Сохраняя свою хватку». EQ . ​​11 ( 1–6 ). Miller Freeman Publications. 2000.
  139. ^ "Green Day: 'Basket Case' –". Архивировано из оригинала 8 ноября 2016 года.
  140. ^ Рич Вайдман (2023). Панк: Полное руководство по поколению Blank и далее. Rowman & Littlefield. стр. 174. ISBN 978-1-4930-6241-6.
  141. ^ "Ken Schles Exhibitions, Openings and Publications". Галерея Говарда Гринберга . Получено 22 февраля 2024 г.
  142. Hoos, Kate (1 февраля 2022 г.). ""Dookie" Трек за треком - Full Time Aesthetic". Full Time Aesthetic . Получено 22 февраля 2024 г.
  143. ^ "Austriancharts.at – Green Day – Dookie" (на немецком языке). Hung Medien. Получено 13 апреля 2021 г.
  144. ^ "Ultratop.be – Green Day – Dookie" (на голландском). Hung Medien. Получено 13 апреля 2021 г.
  145. ^ "Ultratop.be – Green Day – Dookie" (на французском). Hung Medien. Получено 13 апреля 2021 г.
  146. ^ "Top National Sellers: Denmark" (PDF) . Музыка и медиа . 24 июня 1995 г. стр. 16. Архивировано (PDF) из оригинала 19 мая 2024 г. . Получено 22 сентября 2021 г. .
  147. ^ "Eurochart Top 100 Albums – 23 сентября 1995 г." (PDF) . Музыка и медиа . Том 12, № 38. 23 сентября 1995 г. стр. 17 . Получено 18 ноября 2021 г. .
  148. ^ «50 лучших Ξένων Άλμπουμ: Eβδομάδα 11–17 июня 2006 г.» (на греческом языке). IFPI Греция . Архивировано из оригинала 17 июня 2006 года . Проверено 7 февраля 2021 г.
  149. ^ "Альбом Top 40 slágerlista - 1995. 25. hét" (на венгерском языке). МАХАС . Проверено 25 ноября 2021 г.
  150. ^ "Irish-charts.com – Discography Green Day". Hung Medien. Получено 13 апреля 2021 г.
  151. ^ "Japan - Top Albums Chart". Oricon. 25 июня 1994 г. Получено 10 сентября 2022 г.
  152. ^ "Top National Sellers – Portugal" (PDF) . Музыка и медиа . 1 июля 1995 г. стр. 68.
  153. ^ "Official Scottish Albums Chart Top 100". Official Charts Company . Получено 13 апреля 2021 г.
  154. «Хиты мира – Испания». Billboard . 13 мая 1995 г., стр. 68.
  155. ^ "Official Albums Chart Top 100". Official Charts Company . Получено 13 апреля 2021 г.
  156. ^ "История чарта Green Day (альбомы Heatseekers)". Billboard . Получено 1 июня 2021 г.
  157. ^ "История чарта Green Day (лучшие альбомы каталога)". Billboard . Получено 1 июня 2021 г.
  158. ^ "История чарта Green Day (виниловые альбомы)". Billboard . Получено 1 июня 2021 г.
  159. ^ "RPM Top 100 Albums of 1994". RPM . 12 декабря 1994. Архивировано из оригинала 21 июня 2013. Получено 6 июня 2021 .
  160. ^ "Top Billboard 200 Albums – Year-End 1994". Billboard . стр. 20 . Получено 13 апреля 2021 г. .
  161. ^ "ARIA Top 100 Albums for 1995". Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии . Получено 13 апреля 2021 г.
  162. ^ "Джахрешитпарад Альбен 1995" . austriancharts.at (на немецком языке) . Проверено 13 апреля 2021 г.
  163. ^ "Jaaroverzichten 1995 - Альбомы" (на голландском языке). Ультратоп . Проверено 13 апреля 2021 г.
  164. ^ "Rapports Annuels 1995 - Альбомы" (на французском языке). Ультратоп . Проверено 13 апреля 2021 г.
  165. ^ "Top Albums/CDs – Volume 62, No. 20, 18 декабря 1995". RPM . 18 декабря 1995. Получено 8 февраля 2021 .
  166. ^ "Jaaroverzichten - Альбом 1995" (на голландском языке). Dutchcharts.nl . Проверено 13 апреля 2021 г.
  167. ^ "Year End Sales Charts – European Top 100 Albums 1995" (PDF) . Музыка и медиа . 23 декабря 1995 г. стр. 14 . Получено 29 июля 2018 г. .
  168. ^ «100 лучших альбомов-Jahrescharts» (на немецком языке). ГфК Развлечения . Проверено 13 августа 2018 г.
  169. ^ "Самые продаваемые альбомы 1995 года". Recorded Music NZ . Получено 23 мая 2021 г.
  170. ^ «LOS 50 TÍTULOS CON MAYORES VENTAS EN LAS LISTAS DE VENTAS DE AFYVE EN 1995» (PDF) (на испанском языке). Ануариос СГАЭ. Архивировано из оригинала (PDF) 18 августа 2012 года . Проверено 31 мая 2023 г.
  171. ^ "Альбом Årslista (inkl samlingar), 1995" (на шведском языке). Сверигетопплистан . Проверено 23 мая 2021 г.
  172. ^ "Schweizer Jahreshitparade 1995" (на немецком языке). hitparade.ch . Проверено 13 апреля 2021 г.
  173. ^ "End of Year Album Chart Top 100 – 1995". Official Charts Company . Получено 13 апреля 2021 г.
  174. ^ "Top Billboard 200 Albums – Year-End 1995". Billboard . Получено 13 апреля 2021 г. .
  175. ^ "Официальный чарт альбомов Великобритании – конец 2001 года" (PDF) . UKchartsplus.co.uk . Official Charts Company . стр. 6 . Получено 31 мая 2021 г. .
  176. ^ "200 лучших альтернативных альбомов Канады 2002 года". Jam! . Архивировано из оригинала 2 сентября 2004 года . Получено 28 марта 2022 года .
  177. ^ "100 лучших металлических альбомов 2002 года". Jam! . Архивировано из оригинала 12 августа 2004 года . Получено 23 марта 2022 года .
  178. ^ "The Top 200 Artist Albums of 2005" (PDF) . Chartwatch: 2005 Chart Booklet . Zobbel.de. стр.  40–41 . Получено 29 июня 2021 г. .
  179. ^ Мейфилд 1999, стр. 20
  180. ^ "Discos de oro y platino" (на испанском языке). Аргентинская компания-производитель фонограмм и видеограмм . Архивировано из оригинала 6 июля 2011 года . Проверено 6 сентября 2019 г.
  181. ^ "ARIA Charts – Accreditations – 2011 Albums" (PDF) . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии . Получено 6 сентября 2019 г. .
  182. ^ "Австрийские сертификации альбомов – Green Day – Dookie" (на немецком языке). IFPI Austria . Получено 6 сентября 2019 г.
  183. ^ "Ultratop − Goud en Platina - альбомы 1995" . Ультратоп . Хунг Медиен . Проверено 6 сентября 2019 г.
  184. ^ "Бразильские сертификации альбомов – Green Day – Dookie" (на португальском). Pro-Música Brasil . Получено 6 сентября 2019 г.
  185. ^ "Канадские сертификации альбомов – Green Day – Dookie". Music Canada . Получено 6 сентября 2019 г.
  186. ^ "Danish album certifications – Green Day – Dookie". IFPI Danmark . Получено 18 ноября 2020 г.
  187. ^ ab «Green Day» (на финском языке). Musiikkituottajat – IFPI Финляндия . Проверено 6 сентября 2019 г.
  188. ^ "Сертификаты французских альбомов - Green Day - Dookie" (на французском языке). Национальный синдикат фонографического издания . Проверено 6 сентября 2019 г.
  189. ^ «Gold-/Platin-Datenbank (Green Day; 'Dookie')» (на немецком языке). Бундесвербанд Музыкальной Индустрии . Проверено 6 сентября 2019 г.
  190. ^ "The Irish Charts - 2005 Certification Awards - Multi Platinum". Irish Recorded Music Association . Получено 6 сентября 2019 г.
  191. ^ «Рок: тур Da Domani Green Day по Италии» (на итальянском языке). Аднкронос . 18 марта 1996 года . Проверено 5 апреля 2023 г.
  192. ^ "Сертификаты итальянских альбомов - Green Day - Dookie" (на итальянском языке). Федерация итальянской музыкальной индустрии . Проверено 2 августа 2021 г.
  193. ^ "Сертификации японских альбомов – Green Day – Dookie" (на японском). Ассоциация звукозаписывающей индустрии Японии . Получено 6 сентября 2019 г. В раскрывающемся меню выберите 1997年5月.
  194. ^ "¡Vaya con esta Gente!". La Opinión (на испанском языке). 8 декабря 1995 г. с. 18 . Проверено 29 февраля 2024 г.
  195. ^ "Сертификаты голландских альбомов - Greenday - Dookie" (на голландском языке). Nederlandse Vereniging van Producenten and Importeurs van beeld- en geluidsdragers . Проверено 6 сентября 2019 г. Введите Дуки в поле «Самый артистичный из титулов».  В раскрывающемся меню выберите 1995 год с надписью «Alle jaargangen» .
  196. ^ "Сертификации альбомов Новой Зеландии – Green Day – Dookie". Radioscope . Получено 31 декабря 2024 г. . Введите Dookie в поле «Поиск:».
  197. ^ "Wyróżnienia – Złote płyty CD - Archiwum - Przyznane w 1996 roku" (на польском языке). Польское общество фонографической индустрии . 30 декабря 1996 года . Проверено 6 сентября 2019 г.
  198. ^ "Сертификаты испанских альбомов - Green Day - Dookie" . Эль-портал музыки . Продюсеры испанской музыки . Проверено 13 октября 2024 г.
  199. ^ "Guld- och Platinacertifikat − År 1987−1998" (PDF) (на шведском языке). IFPI Sweden . Архивировано из оригинала (PDF) 17 мая 2011 г. Получено 6 сентября 2019 г.
  200. ^ "Официальное швейцарское музыкальное сообщество и чарты: награды ('Dookie')". IFPI Switzerland. Hung Medien . Получено 6 сентября 2019 г.
  201. ^ "Британская сертификация альбомов – Green Day – Dookie". Британская фонографическая индустрия . Получено 6 сентября 2019 г.
  202. ^ "IFPI Platinum Europe Awards – 1996". Международная федерация звукозаписывающей индустрии . Получено 6 сентября 2019 г.

Источники

Дальнейшее чтение

  • Дрейпер, Джейсон (2008). Краткая история обложек альбомов . Лондон: Flame Tree Publishing. С.  314– 315. ISBN 9781847862112. OCLC  227198538.
  • Сигел, Алан (16 мая 2024 г.). «Добро пожаловать в рай: устная история песни Green Day „Dookie“». The Ringer . Получено 18 сентября 2024 г. .
  • Dookie на YouTube (транслируемая копия, если имеется лицензия)
  • Dookie на Discogs
  • Dookie на сайте Оцените свою музыку
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Dookie&oldid=1267280363"