Дэйвид | |
---|---|
Художник | Донателло |
Год | 1408–09, 1416 |
Предмет | Дэйвид |
Размеры | 191 см (75 дюймов) |
Расположение | Барджелло |
Давид — мраморная статуя библейского героя итальянского скульптора эпохи Возрождения Донателло . Одна из его ранних работ (1408–1409), она была первоначально заказана Operai del Duomo, надзирателями Управления работ, для Флорентийского собора и была его самым важным заказом на тот момент. В 1416 году Синьория Флоренции приказала отправить статую в Палаццо делла Синьория (ныне известный как Палаццо Веккьо ), где она имела как религиозное, так и политическое значение. В рамках перемещения Донателло попросили внести коррективы в Давида .
Типично для интернационального готического стиля, мраморная скульптура отмечена как не представляющая подход Донателло к своей работе, когда он взрослел. Статуя также одета, в отличие от почти обнаженной бронзовой фигуры Давида , которую Донателло изваял около 1440-х годов. Последняя стала более широко известна, чем его мраморная скульптура; обе сейчас находятся в Museo Nazionale del Bargello во Флоренции .
Статуя Донателло изображает Давида из истории Давида и Голиафа , рассказанной в 1 Царств 17 библейской Книги Царств . [1] В повествовании израильтяне сражаются с филистимлянами , чей чемпион — Голиаф — неоднократно предлагает встретиться с лучшим воином израильтян в единоборстве, чтобы решить исход всей битвы. Ни один из обученных израильских солдат не достаточно храбр, чтобы сразиться с гигантом Голиафом, однако Давид, пастушок, который слишком юн, чтобы быть солдатом, принимает вызов. Саул , царь Израиля, предлагает Давиду доспехи и оружие, но мальчик не обучен и отказывается от них. Вместо этого он выходит со своей пращой и сталкивается с Голиафом, прежде чем ударить гиганта по голове камнем и сбить его с ног. Затем он хватает меч Голиафа и отрубает ему голову, заставляя филистимлян отступить, как и было согласовано, и спасая израильтян. Особая сила Давида исходит от Бога , и история иллюстрирует победу добра над злом. По словам Ольшевского, победа Давида над Голиафом была истолкована как «параллель победе Христа» над дьяволом. [2]
В 1408 году Operai del Duomo заказала статую. [3] В то время Донателло было двадцать два года [4] , и он активно работал в мастерской Лоренцо Гиберти . [5] Самый ранний известный важный заказ Донателло, мраморная статуя Давида, должна была быть помещена на трибуну купола на одном из контрфорсов на северной стороне Флорентийского собора . [6] Нанни ди Банко было поручено вырезать сопутствующую часть, статую такого же размера, изображающую пророка Исайю . [5] Одна или другая из статуй была поднята на место в 1409 году, но при высоте 6½ футов (чуть меньше двух метров) [a] была найдена слишком маленькой, чтобы ее можно было легко увидеть с земли, и была снята; обе статуи затем несколько лет томились в Opera del Duomo , мастерской Дуомо. [4] [3] [7] [8]
По мнению Кальоти и др. , возможно, что это был Давид Донателло , поднятый на северной трибуне собора и вскоре удаленный. Поскольку удаление произошло 3 июля 1409 года, его могли установить в праздник Иоанна Крестителя (24 июня), покровителя города. Также возможно, что вместо этого на трибуне была установлена скульптура Исайи работы ди Банко. [9]
HW Janson в своей монографии о Донателло (1963) высказал свою точку зрения, что мраморный Давид действительно был статуей, заказанной Operai в 1408 году для сопровождения Исайи , вырезанной ди Банко, что оспаривается некоторыми историками. [3] 3 июля 1409 года Operai решили убрать статую пророка, которая была установлена «возле купола», действие, позже зафиксированное итальянским историком Джованни Поджи . Таким образом, похоже, что одна из двух статуй на самом деле была помещена на контрфорс. Поскольку Давид Донателло был закончен всего за три недели до этого, это должен был быть Исайя , а мраморный Давид никогда не покидал мастерскую собора, пока его внезапно не перевезли в Палаццо делла Синьория. [3] Янсон никогда не сомневался, что « Давид» из Барджелло был результатом заказа 1408 года, и пришел к выводу, что молодой Донателло неправильно рассчитал видимость своей скульптуры, если смотреть с уровня улицы, находящегося на расстоянии девяноста футов (около 27 метров) ниже.
Манфред Вундрам оспаривает связь Янсона с мраморным Давидом и контрфорсом собора, указывая на то, что его поверхность необычайно утонченна, в той степени, в которой это не обязательно для фигуры, расположенной так высоко над улицей внизу. Он также отмечает, что ей не хватает масштаба, не говоря уже о преувеличенных деталях и позе, необходимых для того, чтобы ее можно было различить на таком расстоянии, что является маловероятным упущением для художника, столь чувствительного к размещению своих скульптур и их взаимоотношению со зрителем. Для него очевидно, что скульптура с ее прекрасной работой предназначалась для просмотра более близкой аудиторией. Ольшевский полагает, что была ли она когда-либо установлена в этом месте, неясно, но в любом случае ее быстро вернули в Оперу дель Дуомо и заменили на Иисуса Навина Донателло , колосса из терракоты . [10]
Эми Блох отмечает, что было высказано множество аргументов относительно способа выполнения мраморного Давида Донателло . Некоторые авторы заявляют, что он был вырезан около 1409 года и изменен Донателло в 1416 году, перед тем как он был перемещен в Палаццо делла Синьория . Другие, такие как Манфред Вундрам, утверждают, что он всегда предназначался для размещения во дворце. Он предполагает, что Донателло вырезал Давида из Барджелло специально для правительственного дворца и изваял Исайю около 1409 года. [11]
Мраморная скульптура — это работа, тесно связанная с традицией, которая демонстрирует мало признаков новаторского подхода к изображению, который художник развил по мере взросления. [5] Хотя положение ног намекает на классический контрапост , фигура сохраняет покачивающуюся готическую позу, которая происходит от влияния Гиберти и особенно характерна для интернационального стиля . [5] Намекая на древнегреческий героизм, фигура носит корону из амаранта . В древности амарант ассоциировался с Ахиллом и представлял «вечную память героев». [12]
В свое время статуя считалась «достижением огромной значимости» [13], ее стиль отражал переход от интернациональной готики к раннему Возрождению [14], с особенностями, которые Поешке описал как «легкий поворот тела, вызывающий ровный взгляд и левая рука, нагло упирающаяся в бедро». [15] [16] По словам историков искусства Чарльза Эвери и Сары Макхэм, голова Голиафа, лежащая у ног Давида, «высечена с большой уверенностью и демонстрирует подлинно ренессансный интерес молодого скульптора к древнеримскому типу зрелой бородатой головы». [17]
В 1416 году Синьория Флоренции приказала перенести Давида из мастерской при соборе в Палаццо делла Синьория (также известный как Палаццо деи Приори, а теперь известный как Палаццо Веккьо). Статуя была установлена там в сентябре, в Sala dell'Orologio («Зале часов»). [12] выставлена на фоне стены, расписанной узором с изображением эмблемы Флоренции — лилии. [18] Поскольку эти геральдические лилии были символами союза Флоренции с Анжуйской династией , такое размещение мраморной статуи указывает на ее политическое значение. [19]
Мария Моника Донато пишет, что размещение мраморного Давида Донателло в Палаццо делла Синьория было в рамках флорентийской традиции использования изображений в качестве гражданских символов, как часть программы политической пропаганды первого поколения гуманистов . [20] Помимо того, что он был религиозным героем, победоносный Давид считался имеющим «особую гражданскую ценность во Флоренции начала пятнадцатого века ». Как фигура, Давид был эффективным политическим символом с антитираническим подтекстом. Этот флорентийский взгляд на Давида объяснял изменения, которые Донателло было предложено внести в статую. [12] Эвери и Макхэм пишут, что после ее приобретения Палаццо делла Синьория статуя была «расписана, позолочена и установлена на пьедестале, инкрустированном мозаикой, и, должно быть, выглядела весьма декоративно». [17]
Давид «стал символом хорошего правительства», вдохновив его на надпись на постаменте: PRO PATRIA FORTITER DIMICANTIBUS ETIAM ADVERSUS TERRIBILISSIMOS HOSTES DII PRAESTANT AUXILIUM («Тем, кто храбро сражается за отечество, боги оказывают помощь даже против самых ужасных врагов»). [12] [б]
Обе статуи Давида Донателло, из мрамора и бронзы, вошли в коллекцию Национального музея Барджелло во Флоренции в 1870-х годах. [3] В 2023 году мраморный Давид был выставлен в Музее Виктории и Альберта в Лондоне в рамках выставки «Донателло: скульптура эпохи Возрождения». Это был первый раз, когда его увидели в Соединенном Королевстве. [21]
Опыт со статуей, впервые помещенной на контрфорс на крыше собора, которая оказалась слишком маленькой, чтобы ее было легко увидеть с земли, вероятно, стал решающим для Донателло. Результатом стала статуя Иисуса Навина , колоссальная статуя библейской фигуры высотой 16½ футов (5 метров) , сделанная в 1410 году из терракоты, окрашенной и загрунтованной в белый цвет для имитации выветренного античного мрамора. [22] Она была возведена в 1412 году на одном из контрфорсов купола. [23]
Около 1440-х годов Донателло создал свою почти обнаженную бронзовую статую Давида , которую историки искусства теперь считают знаковой скульптурой эпохи Возрождения. Некоторые комментаторы выдвинули гипотезу, что Донателло создал еще одну мраморную статую Давида, когда-то принадлежавшую семье Мартелли, союзникам Медичи, и обычно называемую «Давид Мартелли». Несколько художников значительно переработали поверхность незаконченной статуи. В 1489 году статуя была описана как вмонтированная в стену во дворце Мартелли, при этом Донателло не получил никакой атрибуции. Она показана на заднем плане картины « Портрет Уголино Мартелли» (1536 или 1537) Бронзино . Незаконченная статуя была приобретена в 1916 году коллекцией Уайднера Национальной галереи искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, из Палаццо Мартелли . Джон Поуп-Хеннесси решительно оспаривает, что «Давид Мартелли» следует приписывать Донателло, как утверждал Джорджо Вазари в шестнадцатом веке, и приводит доказательства в поддержку своего утверждения о том, что это была работа флорентийского скульптора Антонио Росселлино . [24] Национальная галерея искусств приписывает ее либо Бернардо Росселлино (1409–1464), либо его брату Антонио (1427–1479). [25]
Попытки других скульпторов высечь мраморного Давида включали внезапно прерванную попытку в 1464 году Агостино ди Дуччо на огромном блоке мрамора, который был приобретен Оперой , и недолговечную ангажемент Антонио Росселлино десять лет спустя. Однако именно Микеланджело выиграл заказ [26] и, наконец, сумел высечь своего колоссального Давида из заброшенного блока десятилетия спустя. [27] Произведение Микеланджело также не было установлено в соборе, но перед Палаццо делла Синьория [28] (позже заменено копией в этом месте), опять же из-за важного символического значения Давида для города-государства. [1]
Документы указывают, что в 1416 году мраморный Давид был перенесен из мастерской в соборе Флоренции и установлен в Палаццо делла Синьория перед рисунком геральдических лилий, нарисованным специально, чтобы дополнить его. Его расположение в резиденции правительства на фоне символических лилий, эмблем союза Флоренции с династией Анжуйских, утверждает, что тема была интерпретирована в политических терминах.
на английском языке: ... консулы Arte
della Lana
и лорды-надзиратели, встретившись, избрали скульптором для указанного собора достойного мастера Микеланджело, сына Лодовико Буонарроти, гражданина Флоренции, с целью, чтобы он мог сделать, закончить и довести до совершенства мужскую фигуру, известную как Гигант, высотой в девять
локтей
, уже высеченную из мрамора маэстро Агостино
Гранде
из Флоренции и плохо высеченную; и теперь хранящуюся в мастерских собора. Работа должна быть завершена в течение периода и срока двух следующих лет, начиная с первого дня сентября ...
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )