Д. Джаджакусума | |
---|---|
Рожденный | Джадоег Джаджакусума ( 1918-08-01 )1 августа 1918 г. |
Умер | 28 октября 1987 г. (1987-10-28)(69 лет) |
Место отдыха | Кладбище Карет Бивак |
Альма-матер | |
Род занятий | Режиссер, продюсер, культурный критик |
Активные годы | 1952–1987 |
Джадоег Джаджакусума [а] ( [dʒaˈdʊʔ dʒajakuˈsuma] ; 1 августа 1918 г. — 28 октября 1987 г.) — индонезийский кинорежиссер и популяризатор традиционных форм искусства. Родившийся в семье дворянина и его жены в Теманггунге , Центральная Ява , Джаджакусума заинтересовался искусством в молодом возрасте, решив продолжить карьеру в театре. Во время японской оккупации с 1943 по 1945 год он был переводчиком и актером, а в последовавшую за этим четырехлетнюю национальную революцию он работал в образовательном подразделении армии , нескольких новостных агентствах и в драматическом театре.
В 1951 году Джаджакусума присоединился к Национальной кинокорпорации (Perfini) по приглашению Усмара Исмаила . После своего режиссерского дебюта с Embun , Джаджакусума выпустил еще одиннадцать фильмов с компанией, прежде чем уйти в 1964 году. Затем он вернулся к традиционному индонезийскому театру, включая ваянг . Хотя он продолжал снимать фильмы независимо от Perfini, большую часть своей энергии он посвятил продвижению традиционных форм искусства и преподаванию кинематографии. После более чем десятилетия плохого здоровья и высокого кровяного давления Джаджакусума упал в обморок во время церемонии и умер. Он был похоронен на кладбище Карет Бивак .
Преданный, но легко вспыльчивый Джаджакусума находился под влиянием реалистических взглядов Усмара Исмаила , хотя он больше фокусировался на традиционных аспектах жизни. Его театральные постановки пытались модернизировать традиционные формы, чтобы они могли быть лучше приняты в современном мире. Ему приписывают возрождение формы театра Бетави ленонг , и он получил множество наград за свою кинематографию, включая премию за достижения всей жизни на Индонезийском кинофестивале .
Джаджакусума родился 1 августа 1918 года в Паракане, Темангунг , Центральная Ява , Голландская Ост-Индия , [1] в семье прияи , Радена Мас Арио Джоджокоэсомо, и его жены Касимы. Джаджакусума был пятым ребенком из шести, рожденных в этой паре, которая жила на зарплату Джоджокоэсомо как государственного чиновника. [2] В детстве он любил смотреть сценические представления, такие как кукольный театр ваянг и традиционную танцевальную форму таюбан ; [3] иногда он украдкой выходил из дома после сна, чтобы посмотреть постановки. Со своими друзьями он разыгрывал сказки на ночь, которые рассказывала ему мать. [4] Когда начали показывать импортные голливудские фильмы, он был заядлым зрителем, смотрел вестерны и работы с Чарли Чаплином в главной роли . [5]
Благодаря своему положению сына дворянина, Джаджакусума смог получить образование. Он закончил свое обучение в Семаранге , Центральная Ява, [6] окончив программу естественных наук в старшей школе там в 1941 году. [5] Хотя его семья надеялась, что он станет государственным служащим, как его отец, Джаджакусума решил заняться исполнительским искусством . [4] Он вернулся в свой родной город на короткое время, прежде чем понял, что у него будет мало возможностей в Паракане. Соответственно, в начале 1943 года — почти через год после того, как Индии были оккупированы Японской империей — Джаджакусума переехал в политический центр колонии, Джакарту , чтобы найти работу. [7]
Джаякусума устроился на работу в Культурный центр [b] в качестве переводчика и актера под руководством Армейна Пане . [8] Среди переведенных им произведений было несколько пьес шведского драматурга Августа Стриндберга и норвежского драматурга Генрика Ибсена , [c] [9], а также история Японии и несколько пьес театра кабуки . [7] Работая в центре, Джаякусума написал несколько собственных пьес. [10] В свободное время Джаякусума помог основать любительскую театральную компанию Maya вместе с такими артистами, как Х. Б. Яссин , Росихан Анвар и Усмар Исмаил . Труппа, сформированная в ответ на стремление к большей творческой свободе, исполняла переводы европейских произведений и оригинальные произведения Исмаила и Эль Хакима. [d] Чтобы способствовать развитию индонезийского национализма, при этом соблюдая правила японского цензурного бюро, несколько пьес Майи не пропагандировали Японию явно, а скорее Великую Восточно-Азиатскую сферу совместного процветания . Тем временем темы, поддерживающие индонезийское националистическое движение, оставались неявными в работах. Вместе с Майей Джаджакусума путешествовал из деревни в деревню, устраивая представления. [11]
Президент Сукарно провозгласил независимость Индонезии 17 августа 1945 года, через несколько дней после бомбардировок Хиросимы и Нагасаки . Ожидая возвращения голландского колониального правительства, Джаджакусума и Исмаил помогли основать Независимых артистов (Seniman Merdeka) как форму сопротивления. Группа путешествовала по всему городу, распространяя новости о провозглашенной независимости Индонезии, выступая с открытого грузовика. После прибытия Гражданской администрации Нидерландской Индии группа иногда пыталась шпионить за европейцами или скрывать информацию, которая могла бы быть полезна возвращающимся голландским войскам. Из-за этой опасной работы Джаджакусума начал носить пистолет и отправился в Бантен, чтобы попросить кьяя сделать его неуязвимым для пуль. [12]
В начале 1946 года, когда голландские колониальные силы контролировали Джакарту, Джаджакусума бежал в новую национальную столицу Джокьякарту . [13] Там он провел некоторое время в национальном информационном агентстве Antara [14], прежде чем присоединиться к образовательному подразделению армии , дослужившись до звания капитана. [15] Для военных Джаджакусума редактировал еженедельник Tentara ; он также писал статьи в культурный журнал Исмаила Arena . [16] Несмотря на свою вовлеченность в прессу, он не оставил театр; вместе с Surjo Sumanto он создал труппу, которая выступала для солдат и поднимала боевой дух, иногда выезжая на передовую. [17]
В 1947 году Министерство информации наняло Джаджакусуму для преподавания в школе исполнительских искусств Mataram Entertainment Foundation ( Stichting Hiburan Mataram ). [18] Через Матарама он и Исмаил познакомились с режиссерами Анджаром Асмарой , Хююнгом и Сутарто; они оба учились у этих более авторитетных людей. Тем временем Джаджакусума был назначен ответственным за цензуру радиопередач в районах, контролируемых республиканцами, и эту обязанность он выполнял до тех пор, пока голландцы не захватили Джокьякарту 19 декабря 1948 года. Джаджакусума бежал из города, а затем встретился с республиканскими войсками. Используя старое радио и генератор, работающий на велосипеде, Джаджакусума слушал международные новостные передачи и записывал их; [19] информация из этих передач затем печаталась в подпольных газетах. [20]
После того, как Индонезийская национальная революция закончилась признанием независимости Индонезии Нидерландами в 1949 году, Джаджакусума продолжил работать журналистом в Patriot (ребрендинг Tentara ) и журнале Kebudajaan Nusantara ; [6] Матарам был вновь открыт, и Джаджакусума снова начал преподавать там, одновременно управляя кинотеатром Soboharsono и написав несколько пьес. [21] Тем временем Исмаил вернулся в Джакарту и основал Национальную кинокорпорацию ( Persahaan Film Nasional , или Perfini); [22] ее первая постановка, Darah dan Doa ( The Long March ), которая дала вымышленную версию похода дивизии Силиванги из Джокьякарты в Западную Яву в 1948 году, была снята Исмаилом и выпущена в 1950 году. [23]
В рамках подготовки к своему второму фильму, Enam Djam di Jogja ( Шесть часов в Джокьякарте ), Исмаил отозвал Джаджакусуму в Джакарту. Для фильма Джаджакусума помог Исмаилу адаптировать для экрана «Генеральный штурм» 1 марта 1949 года. Производство было завершено с низким бюджетом; Джаджакусума позже вспоминал, что их камера должна была работать от автомобильного аккумулятора. [24] Несмотря на это и другие трудности, Джаджакусума остался после завершения фильма, завершив еще одну работу для Perfini, Dosa Tak Berampun ( Непростительный грех ), позже в том же году. Исмаил был режиссером этого фильма о человеке, который оставляет свою семью после того, как его ошеломила улыбка официантки. [25]
В то время как Исмаил, остававшийся главой Perfini, уехал за границу, чтобы изучать кинематографию в Школе театра, кино и телевидения Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе , Джаджакусума начал играть более важную роль в Perfini. Он дебютировал в качестве режиссёра в 1952 году с фильмом Embun ( Капля росы ), в котором показывались психологические проблемы, с которыми сталкивались солдаты по возвращении в свою деревню после революции. [26] Фильм снимался в Воносари , в то время в разгар засухи, чтобы обеспечить визуальную метафору бесплодных душ воинов. [27] Из-за изображения традиционных суеверий фильм имел проблемы как с цензурным бюро, так и с критиками; суеверия считались несовместимыми с потребностью новой республики в модернизации. [28] Выход Embun сделал Джаджакусуму одним из четырёх режиссёров, работавших на Perfini; другими были Исмаил, Нья Абас Акуп и Вахью Сихомбинг. [29]
Следующая работа Джаджакусумы, Terimalah Laguku ( Take My Song ; 1952), была мюзиклом о старом, обедневшем музыканте, который продает свой саксофон, чтобы помочь карьере своего бывшего ученика. [30] Хотя техническое качество фильма было плохим, когда он вернулся в Индонезию в 1953 году, Исмаил был доволен работой, заявив, что монтаж был сделан хорошо. В течение следующего года Исмаил передавал информацию, которую он узнал в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, сотрудникам Perfini; Джаджакусума внимательно следовал этим урокам. [31] За этим последовал Harimau Tjampa ( Tiger from Tjampa ) в 1953 году, фильм о человеке, который пытается отомстить за смерть своего отца. Действие фильма происходит в культуре минанг , [32] в фильме впервые в отечественном производстве была показана нагота [33] , и он имел значительный успех у критиков. [31]
В 1954 году Джаджакусума снял две комедии, Putri dari Medan ( Дочь Медана ) и Mertua Sinting ( Безумные родители-свекры ). В первой речь шла о трех молодых людях, которые решили никогда не жениться, но их сила пошатнулась после встречи с несколькими женщинами из Медана , [34] в то время как во второй речь шла о мужчине, который отвергает выбор супруги своего сына из-за ее отсутствия благородного происхождения, а затем неосознанно выбирает ту же женщину в жены своему сыну. [35] В следующем году Джаджакусума помог основать Гильдию индонезийских киноактеров ( Persatuan Artis Film Indonesia ; PARFI). [4] Его единственный фильм в том году, драма Arni , рассказывала о мужчине, который женился на другой женщине, пока его больная жена уехала в Паданг , Суматра , на лечение. [36]
Джаджакусума изучал кинематографию в Соединенных Штатах, сначала в Университете Вашингтона в Сиэтле , затем в Школе кинематографических искусств Университета Южной Калифорнии с 1956 по 1957 год. [4] Когда он вернулся в Индонезию, он работал с Исмаилом и коллегой по Perfini Асрулом Сани над созданием Национальной театральной академии Индонезии ( Akademi Teater Nasional Indonesia ), которая пропагандировала реализм; индонезийский драматург Путу Виджая описал реализм, пропагандируемый академией, как более индонезийский, чем западный, [37] в то время как Джаджакусума считал, что он вдохновлен итальянским неореалистическим движением. [38] Джаджакусума оставался преподавателем в академии до 1970 года, и его студенты считали его юмористом и простым в общении. [39]
По возвращении в Индонезию Джаджакусума начал работу над фильмом « Огненные кнуты » (1958), критикой широко распространенной коррупции в Индонезии ; эта тема привела к тому, что фильм был задержан цензурным бюро почти на год. [32] Затем режиссер снял драму «Мистер Правиро» ( Pak Prawiro ), спонсором которой выступил Почтовый сберегательный банк ( Bank Tabungan Pos ), и которая должна была передать важность сбережений . [ 40] В этот период он изучал традиционный театр Индии, путешествуя по Калькутте , Мадрасу и Нью-Дели ; он надеялся, что этот непосредственный опыт вдохновит его на съемку традиционных индонезийских историй. [41]
В 1960 году Джаджакусума выпустил свой первый фильм, основанный на традиционных историях ваянг , Lahirnja Gatotkatja ; [42] традиционный кукольный театр очаровывал его в детстве, и ему очень нравился персонаж Гатоткача . [43] Снятый в Джокьякарте, фильм показал актерский состав из звезд из Джакарты и местных талантов в ролях второго плана. [44] Однако он был спорным: Дхаланг и другие, разбирающиеся в ваянге, утверждали, что режиссер проигнорировал слишком много традиционных аспектов кукольного театра. [45] В том же году Джаджакусума также работал менеджером по производству фильма Исмаила «Педжуанг» ( Воины за свободу ) [45] и снял комедию «Мак Тьомбланг» ( Госпожа Тьомбланг ), адаптированную из драмы Николая Гоголя 1842 года «Женитьба » . [46]
Джаджакусума выпустил еще одну комедию, Masa Topan dan Badai ( Время циклонов и штормов ), в 1963 году; фильм сосредоточен вокруг семейной динамики консервативного отца, либеральной матери и их двух дочерей-подростков, которые находятся в муках подросткового возраста. [47] В следующем году Джаджакусума снял свой последний фильм с Перфини, Rimba Bergema ( Отголоски джунглей ), который был призван продвигать резиновую промышленность страны . [48] В том же году он помог основать Профсоюз работников кино и телевидения ( Persatuan Karyawan Film dan TV ), [4] в ответ на спонсируемую Lekra Индонезийскую кинолигу. [49] Как и Исмаил и большинство сотрудников Perfini, Джаджакусума был ярым противником связанной с коммунистами Lekra; культурная группа также была враждебна по отношению к тем, кто был связан с Perfini. [50]
Ближе к концу своего времени с Perfini Джаджакусума снова стал активным в традиционных искусствах. Он посвятил много времени продвижению ваянг . В 1967 году он организовал Национальный фестиваль ваянг, [14] который вскоре после этого рухнул из-за нехватки средств. [51] В 1967 году он снял вдохновленный ваянг фильм Bimo Kroda для Pantja Murti Film, [52] в котором использовал уничтожение Пандавов — братьев в индуистском эпосе Махабхарата — для представления похищений и последующих убийств пяти армейских генералов во время Движения 30 сентября в 1965 году. [32] Участие Джаджакусумы в ваянг продолжалось до начала 1970-х годов; Он организовал две недели ваянг в 1970 и 1974 годах, а также национальный фестиваль ваянг в 1977 году. [14] Кроме того, он основал две труппы ваянг-орангов , Джая Будая (1971) и Бхарата (1973), надеясь спасти больную среду, модернизировав ее. [53]
Между тем, Джаджакусума в течение нескольких лет помогал продвигать такие формы искусства, как бетави ленонг и яванский лудрук . [54] Он особенно известен своим возрождением ленонга . [e] Начиная с 1968 года, Джаджакусума появился на телевидении в качестве защитника ленонга , который тогда был ограничен сельскими деревнями и находился на грани исчезновения. Он увеличил популярность этой формы, одновременно выступая за надлежащее вознаграждение для исполнителей. [55] В течение 1970-х годов ленонг исполнялся в зале Исмаила Марзуки , привлекая значительную аудиторию, [56] и несколько исполнителей ленонга обрели признание в киноиндустрии. [57]
Джаджакусума также продвигал нетрадиционные культурные мероприятия, как современные, так и зарубежные. В 1968 году он стал главой Художественного совета Джакарты, и занимал эту должность до 1977 года [4] , а в 1970 году он провел музыкальный фестиваль kroncong . [58] Начиная с основания школы в 1970 году, он стал преподавателем в Джакартском институте художественного образования ( Lembaga Pendidikan Kesenian Jakarta , позже Джакартский институт искусств [ Institut Kesenian Jakarta , или IKJ]), преподавая кинематографию. Чтобы лучше понять мировой театр, в 1977 году он отправился в Японию и Китай, чтобы изучить их традиции. [59] Позже он руководил студентами в различных сценических постановках, включая адаптации японской но и китайской оперы ; [60] несколько из этих постановок прошли в зале Исмаила Марзуки. [6] В 1970-х годах Джаджакусума занимал различные должности в киноорганизациях, в том числе был членом Совета по кинематографии (1974–76), членом совета попечителей радио- и телевещания (1976) и членом Бюро по развитию национального кино (1977–78). [61]
Однако производительность Джаджакусумы в киноиндустрии снизилась. В 1971 году он снял свои последние фильмы, Api di Bukit Menoreh ( Огонь на горе Меноре ) и Malin Kundang (Anak Durhaka) ( Malin Kundang [Неверный ребёнок] ). Первый, выпущенный для Penas Film Studio и основанный на романе Сингги Хади Минтарджи, повествовал о солдатах из королевства Паджанг в их попытках подчинить солдат из соперничающего королевства Джипанг. [62] Второй фильм был адаптацией малайской народной сказки с тем же названием. [4] В главных ролях Рано Карно и Путу Виджая в качестве главного героя, фильм повествует о молодом мальчике, который забывает свои корни, проведя большую часть своего детства в море. [63] Его последняя роль в качестве кинорежиссера была в 1977 году, когда он помог продюсировать комедию Фрица Г. Шадта Bang Kojak ( Брат Коджак ; 1977). [45]
В 1977 году Джаджакусума входил в состав жюри Индонезийского кинофестиваля ( Festival Film Indonesia , или FFI). [f] Во время чтения решения он потерял сознание и был доставлен в больницу, в то время как Росихан Анвар завершила чтение. [64] Сосед Джаджакусумы и его постоянный соратник Тауфик Исмаил рассказал журналистам, что это был не первый раз, когда Джаджакусума потерял сознание. [65] Джаджакусума продолжал страдать от приступов внезапной слабости до конца своей жизни, [66] вызванных высоким кровяным давлением. [14]
Несмотря на стремительно ухудшающееся здоровье, Джаджакусума продолжал активно заниматься искусством. В 1980 году он в последний раз появился в кино и сыграл свою единственную роль на большом экране, сыграв в фильме Исмаила Соебарджо «Женщина в колодках » ( Perempuan dalam Pasungan ). [67] Он и София В. Д. изображали родителей, которые регулярно заковывали свою дочь в колодки , чтобы наказать ее за непослушание; [68] в интервью Суаре Карья Соебарджо вспомнил, что с того времени, как он написал сценарий, он рассматривал на эту роль только Джаджакусуму. [69] «Perempuan dalam Pasungan » получил премию Citra за лучший фильм на Индонезийском кинофестивале 1981 года, [39] и Джаджакусума выразил заинтересованность в создании еще нескольких фильмов; однако это так и не было реализовано. [51] В 1983 году Джаджакусума занимал должность декана факультета искусств в IKJ, [70] а в 1984 году он отправился на Фестиваль трех континентов в Нанте , Франция, где два его фильма были показаны и получили признание критиков. [32]
В начале 1987 года врач Джаджакусумы диагностировал у него болезнь сердца , что заставило Джаджакусуму сесть на диету и бросить курить. [14] Он продолжал пользоваться большим уважением в индонезийских кинокругах, но был недоволен состоянием киноиндустрии страны, которую он считал находящейся на грани краха. В этом он винил американский культурный империализм , который означал, что большинство кинотеатров предпочитали показывать иностранные фильмы, особенно голливудские, и что индонезийская молодежь больше не создавала уникальную индонезийскую идентичность. [71]
Джаджакусума упал 28 октября 1987 года во время выступления в память о Клятве Молодежи в IKJ, ударившись головой о каменную ступеньку. После того, как его срочно доставили в больницу Cikini General Hospital, в 10:05 утра по местному времени (UTC+7) его объявили мертвым. Он был похоронен на кладбище Карет Бивак тем же вечером после церемоний в IKJ, проведенных писателем Сутаном Такдиром Алисджахбаной , и молитв в мечети Амира Хамзы в зале Исмаила Марзуки, проведенных поэтом Тауфиком Исмаилом. [72] Среди скорбящих были бывший министр информации Боедиарджо , министр образования и культуры Фуад Хассан и заместитель губернатора Джакарты Анвар Умар. [66]
Джаджакусума никогда не был женат, но оставил после себя нескольких племянников и племянниц, которых он воспитал как собственных детей. [73] После его смерти газеты по всей Джакарте опубликовали некрологи таких деятелей культуры и кино, как Алисджахбана, продюсер Мисбах Юса Биран и оператор Perfini Сомарджоно. В этих некрологах подчеркивалась роль Джаджакусумы в развитии индонезийской киноиндустрии и сохранении традиционной культуры. На церемонии, посвященной пятой годовщине смерти Джаджакусумы, все его документы и книги были переданы в дар библиотеке IKJ. [74]
Как и Усмар Исмаил, Джаджакусума находился под влиянием реализма. Однако, в то время как Исмаил предпочитал сосредотачиваться на темах национального уровня, Джаджакусума больше тянулся к простым, локально значимым сюжетным линиям с образовательными сообщениями. [32] Этот реализм перенесся в работу Джаджакусумы в ваянге . Традиционно нарисованные декорации были созданы как трехмерные наборы , включая изображения деревьев, камней и воды. [75] По словам Сомарджоно, который часто монтировал фильмы Джаджакусумы, режиссеру нравилось экспериментировать с новыми приемами, чтобы лучше передать свои намерения. [32]
Джаджакусума часто включал традиционные искусства в свои фильмы, [22] и два из них ( Lahirnja Gatotkatja и Bimo Kroda ) были основаны на традиционных историях ваянг и использовали костюмы и темпы, вдохновленные ваянг . [76] Этот акцент на аспектах традиционной культуры выпал из мейнстрима после 1965 года, будучи замененным фильмами о городской жизни. [77] Театральные постановки Джаджакусумы экспериментировали с новыми методами повествования, адаптируя традиционные стили к современному миру. [75] Как преподаватель, преподающий сценарное мастерство и историю театра, Джаджакусума сосредоточился на индонезийском искусстве. Он утверждал, что индонезийцы должны полагаться на местную культуру, а не постоянно смотреть на Запад. [14] В других областях он был в основном аполитичен. [78]
Индонезийский социолог Умар Каям , работавший в Художественном совете Джакарты вместе с Джаджакусумой, описал режиссера как очень дисциплинированного человека. Биран описал его как человека с вспыльчивым характером, который мог внезапно вспыхнуть, но быстро успокоиться, когда спусковой крючок был снят; это мнение разделяли несколько человек, работавших с Джаджакусумой. [66] В журнале о кино Djaja он описывался как трудолюбивый и преданный своему делу человек, вплоть до отказа от романтических отношений. [79]
Фильм Джаджакусумы «Харимау Тьямпа» принес ему премию за лучший сценарий на Азиатском кинофестивале 1954 года. [66] Его более поздний фильм «Бимо Крода» был отмечен Департаментом информации Индонезии за продвижение традиционной культуры. [80] В 1970 году он получил премию в области искусств от правительства Индонезии за «служение государству как главному организатору развития современной драмы». [g] [66] На Индонезийском кинофестивале 1987 года он получил специальную награду за вклад в киноиндустрию, [51] а в ноябре 2003 года президент Мегавати Сукарнопутри посмертно вручил ему премию «Будая Парама Дхарма» за вклад в развитие индонезийской культуры. [h] [81]
Критический прием был положительным. Награжденный режиссер Тегух Карья назвал работы Джаджакусумы, Усмара Исмаила и Асрула Сани «легендарными» и одними из самых влиятельных. [82] Хореограф Багонг Куссудиарджо, как сообщается, так уважал Джаджакусуму, что назвал своего сына Джадоега в честь режиссера. [83] Согласно мемориалу в газете Kompas , Джаджакусуму также называли «живой легендой» во время его визита в Нант. [32] В более поздней статье Kompas упоминаются самые запоминающиеся работы Джаджакусумы — «Харимау Тьямпа» и «Тьямбук Апи» . Эти две работы чаще всего демонстрируются, поскольку готовые к использованию копии хранятся в Sinematek Indonesia ; его другие сохранившиеся фильмы хранятся в виде негативов . [20]