Констанс Стоукс
Австралийский художник (1906–1991)

Констанс Стоукс
Стоукс в 1972 году
Рожденный
Констанс Паркин

22 февраля 1906 г. [1]
Мирам, недалеко от Нхилла, Виктория , Австралия.
Умер14 июля 1991 г. (1991-07-14)(85 лет)
Мельбурн , Виктория , Австралия
Образование
ИзвестныйЖивопись, рисунок
Известная работа

Констанс Стоукс (урожденная Паркин , 22 февраля 1906 г. — 14 июля 1991 г.) была австралийской художницей -модернисткой, работавшей в Виктории . Она обучалась в Национальной галерее художественной школы Виктории до 1929 г., выиграв стипендию для продолжения обучения в Королевской академии искусств в Лондоне . Хотя Стоукс написала несколько работ в 1930-х годах, ее картины и рисунки выставлялись с 1940-х годов. Она была одной из двух женщин и двух викторианок, включенных в крупную выставку двенадцати австралийских художников, которая путешествовала по Канаде, Соединенному Королевству и Италии в начале 1950-х годов.

Под влиянием Джорджа Белла Стоукс вошла в состав Мельбурнских современных художников, группы, которую Белл основал в 1940 году. Ее работы продолжали пользоваться спросом в течение многих лет после образования группы, в отличие от работ многих ее коллег-модернистов викторианской эпохи, и получали положительные отзывы от критиков, таких как сэр Филип Хенди в Великобритании и Бернард Уильям Смит в Австралии.

Ранняя смерть ее мужа в 1962 году заставила Стоукс вернуться к живописи как карьере, что привело к успешной персональной выставке в 1964 году, ее первой за тридцать лет. Она продолжала рисовать и выставляться в течение 1970-х и 1980-х годов, и была предметом ретроспективной выставки, которая гастролировала по викторианским региональным галереям, включая Swan Hill Regional Art Gallery и Geelong Art Gallery в 1985 году. Она умерла в 1991 году и малоизвестна по сравнению с некоторыми другими женщинами-художницами, включая Грейс Коссингтон Смит и Клариссу Беккет , но ее судьба была несколько возрождена как центральная фигура в книге Энн Саммерс 2009 года «Потерянная мать» . Ее искусство представлено в большинстве крупных австралийских галерей, включая Национальную галерею Австралии и Национальную галерею Виктории ; Художественная галерея Нового Южного Уэльса является единственным значительным австралийским коллекционным учреждением, не хранящим ни одной из ее работ.

Ранняя жизнь и обучение

Королевская академия в Берлингтон-хаусе , где Стоукс училась в 1930-х годах и в галереях которой ее работы выставлялись в 1953 году.

Констанс Паркин родилась в 1906 году в деревушке Мирам, недалеко от Нхилла в западной Виктории . [2] Семья переехала в Мельбурн в 1920 году, где она закончила обучение в монастыре Дженаццано в пригороде Кью . [3] Констанс была невысокой, ростом чуть меньше пяти футов, и имела темные волосы. [4] Она обучалась между 1925 и 1929 годами в Национальной галерее искусств Виктории в Мельбурне. Летом 1925–1926 годов галерея проводила конкурс для своих студентов, которым было предложено нарисовать «праздничные сюжеты»; Констанс выиграла приз за пейзаж. Конкурс судил художник Джордж Белл , который окажет постоянное влияние на ее художественную карьеру. [5] [6]

В 1930 году Стоукс была среди художников, которые выставлялись в мельбурнской галерее Athenaeum . Ее картина « Портрет миссис У. Мортил » была одной из двух, получивших похвалу от видного представителя Гейдельбергской школы Артура Стритона [3] , который описал работу как «редкую достопримечательность», которая была «жидкой и светящейся». [7] По окончании учебы Стоукс выиграла престижную стипендию Национальной галереи искусств Виктории, которая позволила ей продолжить обучение в Королевской академии художеств в Лондоне. [3] [8] В дополнение к образованию в Королевской академии она училась у французского художника -кубиста и скульптора Андре Лота в Париже в 1932 году. [2] В следующем году она вернулась в Австралию, где вышла замуж за бизнесмена Эрика Стоукса. Семья поселилась на Коллинз-стрит в Мельбурне , и в период с 1937 по 1942 год у Стоукса родилось трое детей. [9] В последующие годы у Стоукса была студия в семейном доме в Тураке , модернистском доме, спроектированном архитектором Эдвардом Биллсоном. [10]

Творческая карьера

Начало карьеры: 1934-1952 гг.

Стоукс вернулась из европейского медового месяца в 1934 году, но в последующие годы она создала несколько работ. Хотя квартира на Коллинз-стрит стала для Стоукс постоянной студией, известны только две картины и два наброска того периода. Наиболее примечательной из них является « Деревня» (ок. 1933–1935), на которую, по словам самой Стоукс, оказал влияние постимпрессионист и портретист Август Джон . Эта работа была выставлена ​​на первой выставке Общества современного искусства, проходившей в Национальной галерее Виктории . Она была включена в передвижную выставку, которая появилась в нью-йоркском Метрополитен-музее в 1941 году, а затем в Канаде. [11] В 1946 году Стоукс представила работу Национальной галерее Виктории. [12]

Картина маслом, изображающая женщину-модель, стоящую в комнате лицом к зрителю, одетую только в красные колготки.
«Девушка в красном трико» (1948) — одна из самых известных и высоко оцененных картин Стоукса.

В середине двадцатого века на художественной сцене Мельбурна произошли разногласия, которые переплелись со сложной культурной политикой эпохи Холодной войны . В конце 1940-х годов в искусстве произошло движение против модернизма , и тонализм оказался в фаворе. Отчасти в качестве реакции на это развитие, художник Джордж Белл основал выставочную группу под названием «Современные художники Мельбурна» в 1940 году. Белл был бывшим военным художником и влиятельным членом викторианского художественного истеблишмента, который после Второй мировой войны был назначен преподавателем в школе живописи Национальной галереи Виктории. [13] Под влиянием Белла [6] Стоукс был среди художников, на которых модернизм оказал сильное влияние, и которые выставлялись вместе с «Современными художниками Мельбурна». [2] Другими членами группы были Рассел Драйсдейл и Сали Герман . [14]

Творчество Стоукс сохранилось, в то время как творчество некоторых ее коллег-модернистов — нет. К 1945 году, когда Melbourne Contemporary Artists провели одну из своих выставок, художественный критик Алан Маккалок заметил, что работам все больше не хватает оригинальности, и что прежние стандарты группы поддерживаются лишь несколькими ее членами. Одним из них была Стоукс, чью работу The Family он похвалил как «сильно задуманную и чутко смоделированную». [15] Однако в следующем году Маккалок был более оптимистичен, назвав выставку лучшей на сегодняшний день, и снова похвалил Стоукс за ее «богатые и роскошные картины». [16] Шесть лет спустя, когда группа выставлялась в 1952 году, критик мельбурнского Argus был так же не впечатлен, как и Маккалок в 1945 году. Предположив, что выставка продемонстрировала, что художественной сцене Мельбурна не хватает инноваций, он тем не менее выделил небольшое количество работ для похвалы. Одной из них была картина Стоукса « Христос с Симоном и Андреем» , которая, по его мнению, демонстрирует «богатство и чувство». [17]

В то время как Стоукс хвалили дома в Мельбурне, один из ее портретов был среди шести картин, принадлежащих Национальной галерее Виктории, которые были предоставлены для выставки на другом конце страны, в Перте . Городская газета The West Australian выбрала картину Стоукс для иллюстрации своей истории на выставке. Назвав ее « Девушка, сушищая волосы », газета описала работу как «примечательную своим терпеливым обращением, использованием ярких цветов и искусным сочетанием фигуры и фона». [18] Национальная галерея Виктории называет работу « Женщина, сушищая волосы » , [19] [примечания 1] , которую она приобрела в 1947 году по распоряжению куратора и художника Дэрила Линдсея . [22] Вскоре ей пришлось отправиться гораздо дальше, чем в Перт.

Дальнейшая карьера: 1953-1989 гг.

В 1953 году по просьбе премьер-министра Роберта Мензиса и Британского совета по искусству была организована выставка работ двенадцати австралийских художников. Она была показана в Лондоне, пяти региональных британских городах и на Венецианской биеннале . Из двенадцати художников, отобранных для включения, только двое были из Виктории, остальные — из Нового Южного Уэльса; Стоукс была одной из викторианцев. [22] [23] Ее три работы, в том числе «Женщина, сушищая волосы» , [22] висели рядом с работами самых выдающихся художников Австралии середины двадцатого века, включая Артура Бойда , Рассела Драйсдейла , Уильяма Добелла , Сидни Нолана , Ллойда Риза , Дональда Френда и Фрэнка Хиндера . [23] Несмотря на то, что эти выдающиеся художники были отобраны для включения, когда выставка появилась в Лондоне, «Девушка в красном трико» Стоукса привлекла внимание критиков и получила признание. Восхищенная директором Национальной галереи сэром Филипом Хенди , работа была провозглашена художественным критиком в The Times «лучшей картиной в Лондоне на той неделе». [24] Некоторые художники в Сиднее были не столь впечатлены. Собрание Королевского художественного общества Нового Южного Уэльса призвало премьер-министра Мензиса вмешаться, члены общества описали картины как «худшие, когда-либо собранные в одном месте». [25] Однако член Консультативного совета по искусству Содружества , объявивший о выставке, посчитал, что она станет самым существенным продвижением австралийского искусства, которое когда-либо получало к тому времени. [23] В следующем году Джозеф Берк, профессор изящных искусств в Мельбурнском университете , похвалил живопись Стоукс, особо упомянув ее работу, которая так очаровала зрителей на выставке 1953 года. «Констанс Стоукс», писал он, была художницей, которая «объявила стремление к классическому идеалу [своей] целью. [Ее] « Девушка в красном трико » с ее венецианским богатством колорита умело поддерживает монументальную гармонию классической традиции» [26] .

Религиозные сюжеты регулярно появляются в картинах Стоукс; одна из таких работ, «Крещение », находится в коллекции Национальной галереи Виктории. Однако, несмотря на ее повторяющееся внимание к таким сюжетам, художница участвовала в Премии Блейка за религиозное искусство только один раз, в 1953 году. Эсмонд Джордж , критик аделаидской газеты The Mail , восхищался (неопознанной) работой как имеющей «сильный художественный интерес». [27] Интерес Стоукс к Премии был не настолько сильным, чтобы побудить ее снова участвовать. Она сказала интервьюеру, что «абстрактная живопись взяла верх». [28]

Эрик Стоукс неожиданно умер в 1962 году, и это событие оставило Констанс безутешной; давний друг сказал, что она так и не оправилась. [29] Столкнувшись с необходимостью выплачивать значительную ипотеку и подбадриваемая Фил Уотерхаус , Стоукс вернулась к работе над персональной выставкой в ​​галерее Leveson Street . 29 ноября 1964 года выставка из более чем сорока работ открылась, получила положительные отзывы и хорошо продавалась, так что Стоукс получила четыре тысячи гиней. [30] С 27 картинами, оцененными дорого, более чем в 150 гиней , выставка имела успех как в финансовом, так и в критическом плане. Выставка получила похвалу от историка искусства и критика Бернарда Уильяма Смита . [31] На протяжении 1960-х, 1970-х и 1980-х годов она писала картины и проводила выставки; эта более поздняя фаза ее творчества была основана на более сильной, хотя и более светлой, цветовой палитре и отражала влияние искусства Анри Матисса , которым восхищалась Стоукс. [2] [32] Также произошли изменения в ее тематике: от «классически задуманных» натюрмортов, групп фигур и обнаженных натур до более декоративных тем. [2] Работы Стоукс продолжали пользоваться успехом, [33] будучи включенными в выставку 1975 года «Австралийские художницы» в Университете Мельбурна и передвижную выставку Ассоциации региональных галерей Виктории 1977 года « Героические годы австралийской живописи, 1940–1965» . [2] Последней картиной Стоукс была «Алиса, падающая в кроличью нору» , написанная около 1989 года; она умерла в Мельбурне в 1991 году. [2]

Наследие

Стандартный справочник, Энциклопедия австралийского искусства Маккалока , описывает Стоукса как «ведущую фигуру в модернистском движении в Виктории». [2] Однако не все критики столь благосклонно относятся к творчеству Стоукса. Историк искусства Кристофер Хиткот признает признание творчества Стоукса ее современниками, но продолжает говорить, что «сильная поддержка [в Мельбурнском университете] нескольких менее известных мастеров, таких как Констанс Стоукс... едва ли способствовала признанию лучших местных работ». [34] Хотя она и появляется в путеводителе Маккалока, лишь немногие другие обзоры австралийского искусства признают Стоукса. Исключения, по словам феминистской писательницы Энн Саммерс , включают « Шедевры Национальной галереи Виктории » Урсулы Хофф и « Австралийские женщины-художницы. Сто лет 1840–1940» Джанин Берк , обе из которых ссылаются на много путешествовавшую картину «Женщина, сушищая волосы» . [35] Хотя академические художники и историки искусства, такие как Бернард Уильям Смит и Джозеф Берк, хвалили работы Стоукса при ее жизни, она сошла на нет. Однако существует сильный вторичный рынок искусства для перепродажи ее работ. [36]

Стоукс вернула себе известность благодаря книге Энн Саммерс « Потерянная мать» , опубликованной в 2009 году , в которой Стоукс и ее картины играют центральную роль в повествовании о собственной семье Саммерс. [37] Саммерс противопоставляет продолжающуюся безвестность Стоукс драматическому воскрешению творчества художниц Грейс Коссингтон Смит и Клариссы Беккет , на которых обратили внимание уважаемые кураторы галерей. Саммерс считает, что в судьбе Стоукс сыграло роль несколько факторов, включая ее связь с Джорджем Беллом, чье уничтожение многих его ранних картин, склонность постоянно переделывать свои старые работы и художественный консерватизм — все это ограничило его последующую репутацию. [6] [38] [39] Саммерс также указывает на отсутствие выдающегося поборника творчества Стоукс и ее мельбурнскую идентичность в то время, когда «Сидней был местом, где были идеи и эксперименты, и местом, где создавалась репутация». [39] Историк Хелен Топлисс придерживается несколько иной точки зрения, подчеркивая, что Стоукс «отвлеклась» от своей карьеры, занимаясь семьей. [40]

Ретроспективная выставка картин Стоукса прошла по региональным галереям Виктории, включая Swan Hill Regional Gallery и Geelong Art Gallery в 1985 году. В следующем году выставка ее работ прошла по нескольким государственным галереям и галерее SH Irvin в Сиднее. В 1992 году ее работы были представлены на выставке Classical Modernism: The George Bell Circle в Национальной галерее Виктории , а в 1993 году та же галерея курировала выставку ее картин и рисунков. [41] [2]

Большинство крупных австралийских коллекций содержат работы Стоукса: The Village является одной из тринадцати в коллекции Национальной галереи Виктории. Тесно связанная с Викторией, и в частности с культурной средой Мельбурна, Стоукс хорошо представлена ​​в галереях этого штата. К ним относятся Галерея изящных искусств Балларата , Художественная галерея Беналлы , Художественная галерея Джилонга, Региональная галерея полуострова Морнингтон и Региональная галерея Суон-Хилл. Другие публичные галереи, содержащие работы Стоукса, включают Национальную галерею Австралии , Художественную галерею Южной Австралии , Музей и художественную галерею Северной территории и Художественную галерею Квинсленда . Художественная галерея Нового Южного Уэльса является единственной среди крупных австралийских учреждений, которая не содержит ни одной из ее картин или рисунков. [2] [42] [43]

Примечания

  1. ↑ В одном из интервью Стоукс также назвала свою картину в Национальной галерее Виктории « Девушка, сушищая волосы» . [20] Картина в The West Australian — это та же картина, которую Национальная галерея Виктории называет « Женщина, сушищая волосы» . [21]

Ссылки

Примечания

  1. ↑ Саммерс 2009, стр. 68.
  2. ^ abcdefghij McCulloch 2006, с. 911.
  3. ^ abc Summers & ноябрь 2009, стр. 4.
  4. ↑ Саммерс 2009, стр. 65.
  5. ^ "Предметы интереса". The Argus . Мельбурн: Национальная библиотека Австралии. 26 марта 1926 г. стр. 5. Получено 19 ноября 2012 г.
  6. ^ abc Уильямс, Фред. "Белл, Джордж Фредерик Генри (1878–1966)". Австралийский биографический словарь. Том 7. Канберра: Национальный биографический центр, Австралийский национальный университет . Получено 27 сентября 2012 г.
  7. ↑ Саммерс, Энн (29 марта 2014 г.). «Портрет тайны». The Canberra Times . стр. 20.
  8. ^ "Constance Stokes b. 1906". Design & Art Australia Online . University of Sydney и University of NSW. Архивировано из оригинала 23 сентября 2013 года . Получено 27 сентября 2012 года .
  9. ↑ Саммерс и ноябрь 2009 г., стр. 5.
  10. ↑ Саммерс 2009, стр. 89.
  11. ↑ Саммерс 2009, стр. 56.
  12. ↑ Саммерс 2009, стр. 57.
  13. ^ Хиткот 1995, стр. 10.
  14. ^ Хиткот 1995, стр. 16.
  15. ^ "Contemporary artists' show". The Argus . Мельбурн: Национальная библиотека Австралии. 26 октября 1945 г. стр. 20. Получено 9 октября 2012 г.
  16. ^ "Художественные выставки". The Argus . Мельбурн: Национальная библиотека Австралии. 30 октября 1946 г. стр. 7. Получено 19 ноября 2012 г.
  17. ^ «Искусству нужны новые идеи». The Argus . Мельбурн: Национальная библиотека Австралии. 14 октября 1952 г. стр. 6. Получено 30 сентября 2012 г.
  18. ^ "Loan Pictures". The West Australian . Perth: National Library of Australia. 13 октября 1952 г. стр. 6. Получено 19 ноября 2012 г.
  19. ^ Стоукс, Констанс (ок. 1946). «Женщина, сушищая волосы». Поиск по коллекции . Национальная галерея Виктории . Получено 19 ноября 2012 г.
  20. ^ Даттон, Джеффри (1992). Портреты художников (PDF) . Канберра: Национальная библиотека Австралии. стр. 100. ISBN 0-642-10579-0. Получено 9 октября 2013 г.
  21. ^ Линдсей, Джоан (1949). «Австралийское искусство». В Урсуле Хофф (ред.). Шедевры Национальной галереи Виктории . Мельбурн: FW Cheshire. стр.  234–235 .
  22. ^ abc Summers 2009, стр. 138.
  23. ^ abc "Australian art display foreign". The Sydney Morning Herald . Национальная библиотека Австралии. 11 апреля 1953 г. стр. 1. Получено 8 октября 2012 г.
  24. ↑ Саммерс и ноябрь 2009 г., стр. 2.
  25. ^ "Outcry Over Art For London". The Sydney Morning Herald . Национальная библиотека Австралии. 21 апреля 1953 г. стр. 4. Получено 30 сентября 2012 г.
  26. ^ "Искусство в Австралии". The Sydney Morning Herald . Национальная библиотека Австралии. 4 февраля 1954 г. стр. 10 Приложение: Приложение Royal Tour . Получено 30 сентября 2012 г.
  27. ↑ Джордж, Эсмонд (23 мая 1953 г.). «Неделя в искусстве». The Mail . Аделаида: Национальная библиотека Австралии. стр. 16. Получено 19 ноября 2012 г.
  28. ↑ Саммерс 2009, стр. 170–171.
  29. ↑ Саммерс 2009, стр. 171–173.
  30. ^ Саммер, Энн (2009), Потерянная мать: история искусства и любви (крупный шрифт), Читайте, как хотите/Доступно, ISBN 978-1-4596-4635-3
  31. ↑ Саммерс 2009, стр. 174–175.
  32. ^ Кларк, Джейн (1993). Констанс Стоукс 1906–1991 (каталог выставки). Мельбурн: Национальная галерея Виктории.
  33. ↑ Саммерс 2009, стр. 164.
  34. ^ Хиткот 1995, стр. 180.
  35. ↑ Саммерс 2009, стр. 154–155.
  36. ↑ Саммерс 2009, стр. 177.
  37. ↑ Саммерс 2009.
  38. ↑ Саммерс и ноябрь 2009 г., стр. 7.
  39. ^ ab Summers 2009, стр. 161–162.
  40. ^ Топлисс 1996, стр. 37.
  41. ^ Констанс Стоукс: ретроспективная выставка. Региональная художественная галерея Свон-Хилл, Управление поселения пионеров. 1985. ISBN 9780959056006. Получено 27 сентября 2012 г. {{cite book}}: |work=проигнорировано ( помощь )
  42. ^ Стоукс, Констанс. «Деревня». Коллекция онлайн . Национальная галерея Виктории. Архивировано из оригинала 29 октября 2013 года . Получено 27 сентября 2012 года .
  43. ↑ Саммерс 2009, стр. 43–44.

Библиография

  • Хиткот, Кристофер (1995). Тихая революция: Расцвет австралийского искусства 1946–1968 . Мельбурн: The Text Publishing Company. ISBN 1-875847-10-3.
  • Маккалок, Алан ; Маккалок, Сьюзан; Маккалок Чайлдс, Эмили (2006). Новая энциклопедия австралийского искусства Маккалока . Фицрой, Виктория: Aus Art Editions совместно с The Miegunyah Press. ISBN 0-522-85317-X.
  • Саммерс, Энн (2009). Потерянная мать: история искусства и любви . Мельбурн: Издательство Мельбурнского университета. ISBN 978-0-522-85635-4.
  • Саммерс, Энн (17 ноября 2009 г.). «Утраченный художник: заново открывая Констанс Стоукс» (PDF) . Речь, произнесенная в Национальной галерее Австралии . Архивировано из оригинала (PDF) 7 августа 2010 г. Получено 28 сентября 2012 г.
  • Топлисс, Хелен (1996). Модернизм и феминизм: австралийские художницы 1900–1940 . Roseville East, NSW: Craftsman House. ISBN 976-6410-25-9.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Констанция_Стокс&oldid=1259561933"