Клара Клингхоффер

Эта статья содержит слишком много или слишком длинные цитаты . Пожалуйста, помогите обобщить цитаты. Рассмотрите возможность переноса прямых цитат в Wikiquote или отрывков в Wikisource. ( Июнь 2024 г. )

Клара Эстер Клингхоффер (18 мая 1900 — 18 ноября 1970) — британская художница, известная своими картинами и рисунками.

Клингхоффер родилась в семье польских евреев в Щежеце, расположенном примерно в 20 км к юго-западу от того, что когда-то было Львовом , Украина, но на момент ее рождения было известно как Лемберг, тогда часть Австро-Венгрии . Она была привезена в Англию младенцем в 1903 году. ^[1] Семья жила в Манчестере, прежде чем поселиться в Ист-Энде Лондона. ^[2] После посещения Колледжа искусств сэра Джона Касса она училась в Центральной школе искусств и ремесел и в Школе искусств Слейда с 1919 по 1921 год. ^{[1] [2]} Клингхоффер вышла замуж за журналиста и писателя Джозефа В. Ф. Стоппельмана в 1926 году. ^[1] Она жила в Нидерландах и Франции с 1930 по 1939 год, а затем в Соединенных Штатах во время Второй мировой войны. ^[2] Хотя Клингхоффер прожила в Нью-Йорке всю оставшуюся жизнь, она много путешествовала по Мексике и Европе и часто возвращалась в свой любимый Лондон. ^[1]

Когда в 14 лет у Клингхоффер проявился талант к рисованию, ее родители решили, что у нее должна быть возможность развивать его. Несмотря на скудность, семейные средства были выделены на художественные материалы и на то, чтобы она могла недолго учиться в Художественном колледже сэра Джона Касса в Олдгейте. В 15 лет, неся портфолио почти такого же размера, как она сама, Клара посетила Центральную школу искусств и ремесел в Лондоне , где, увидев ее работы, Бернард Менинский заметил: «Боже мой, этот ребенок рисует как да Винчи ».

Приглашенная в Slade – но с предупреждением, что учителя там не смогут научить ее чему-либо большему – она оставалась там в течение двух лет и завоевала восхищение Альфреда Вольмарка . Он и такие наставники, как Якоб Эпштейн и Менинский, рекомендовали ее в галерею Хэмпстеда, где в 1919 году были представлены ее работы. У Клингхоффер была ее первая персональная выставка из шестидесяти работ в Лондоне в 1919 году, когда ей было 19 лет. Критики приветствовали ее как «Мастерскую» - «… ослепительное сияние, которому сейчас нет равных в Пэлл-Мэлл». - «Откровение. В этом суть гения Клары Клингхоффер». - «Ее работы демонстрируют влияние Рембрандта и Хальса». - а Daily Graphic приветствовал ее дебют заголовком «Девушка, которая рисует как Рафаэль – успех в 19 лет». Обзор начинался словами: «Мисс Клару Клингхоффер следует считать новой звездой. Ее работа ярко выражена индивидуальностью и оригинальностью, ее точка зрения строго ее собственная, ее сила велика. Если она решает что-то сделать, то делает это с мастерской силой». Ее многочисленные вырезки из газет и обзоры, а также музейные коллекции по всему миру, которые приобрели ее работы, включая галерею Тейт и Национальную портретную галерею , документируют славу Клары на протяжении следующих десяти лет в Англии и Европе. ^[3]

В 1932 году английское издание Women of Today писало:

Женщина, которая стала знаменитой художницей в возрасте 19 лет, мисс Клингхоффер проводит сегодня свою первую персональную выставку за шесть лет в галерее Редферн . Теперь общепризнанная как одна из величайших английских художниц, она была бедной и совершенно неизвестной молодой девушкой из Ист-Энда, когда ее первая выставка в 1919 году произвела фурор в мире искусства. Ее везде приветствовали как девушку, которая могла рисовать как Рафаэль, ее превосходную технику всегда сравнивали со старыми мастерами, но во время ее первой выставки она никогда не видела ни одной из великих картин старых мастеров. ^[4]

29 июля 1926 года она вышла замуж за голландского журналиста и писателя Йозефа («Йуп») Виллема Фердинанда Стоппельмана в той самой синагоге на Дьюк-стрит в Лондоне . В 1929 году они переехали в Голландию со своей дочерью Соней. Сын Клары, Майкл, родился в Амстердаме. Несмотря на ревность мужа к ее славе и семье, а также на растущую нацистскую угрозу, ей удалось совмещать воспитание семьи с карьерой, которая получила признание по всей Европе. ^[1]

В 1939 году, обнаружив, что среди домашнего персонала были внедрены нацистские шпионы, и зная, что вторжение в Голландию было неизбежным, семья ненадолго вернулась в Лондон, прежде чем отправиться в Соединенные Штаты. Перед тем, как покинуть Голландию, их домашняя мебель и некоторые ее произведения искусства были помещены на хранение на склад в Харлеме и впоследствии украдены нацистами.

В 1945 году, после войны, Клингхоффер делила свое время между студиями в Лондоне и Нью-Йорке. Хотя она выставлялась в Соединенных Штатах в сороковые, пятидесятые и шестидесятые годы, она отказалась присоединиться к абстрактному экспрессионизму , который стал столь популярен в Америке, и ее известность была омрачена тем, что она называла подходом к искусству «брызги и капли». ^[3]

Клара Клингхоффер умерла в Лондоне 18 ноября 1970 года в возрасте 70 лет. ^[5]

В 1981 году Терренс Маллали в The Daily Telegraph написал:

Если когда-либо и был художник, который на некоторое время был несправедливо забыт, то это Клара Клингхоффер… Хотя временное затмение ее репутации не было, учитывая тенденции в изобразительном искусстве, удивительным, оно, безусловно, прискорбно. Она была портретисткой с тонким талантом и, прежде всего, прекрасным рисовальщиком… В ее работах проявляется ее очевидная чувствительность к своим моделям, которая усиливается ее способностью не только предполагать вес и содержание тела, но и передавать настроение… Когда забудут гораздо более прославленных художников, ее будут помнить. ^[6]

«Я считаю Клару Клингхоффер художницей большого таланта, первоклассной художницей… Ее понимание формы ставит ее в один ряд с самыми первыми рисовальщиками в мире» ^{[7] .}

– Сэр Джейкоб Эпштейн , Лондон

«Рисунки Клары Клингхоффер можно сравнить с работами великих итальянских мастеров». ^[8]

– Мэри Шамот : «Современные художники в Англии»

«Когда (Кларе Клингхоффер) было меньше двадцати, ее уже узнавали торговцы и художники, считающиеся важной фигурой в мире искусства. Один критик сказал о ней, что она «полна прекрасного духа Рафаэля», в то время как другой написал, что она находилась под влиянием Леонардо, стиль которого, по его словам, она адаптировала к своей индивидуальности » .

«Как бы то ни было, факт в том, что в подростковом возрасте, без денег и влияния, живя в нефешенебельном районе Лондона, она оставила свой след в центре самого трудного города в мире... Я убежден, что к сорока годам она может стать действительно великим мастером, создающим бесценные сокровища искусства». ^[9]

– Амелия ДеФрис, ноябрь 1923 г.

Выставка в Королевской академии: «Август Джон остается верен, и его «Служанка» — одна из немногих картин на всей выставке, которую уносишь в голове. Почти как работа Джона в своей браваде, «Джузеппина» Клары Клингхоффер, которая также обладает особой чувствительностью мисс Клингхоффер. Ее жизненность не обеспечивается никакой жертвой деликатности, а ее ритмическое единство не затронуто ничем другим на выставке». ^[10]

– Родовой свидетель , 1935

«Хотя ее картины выставлены в галерее Тейт и Британском музее, Клара Клингхоффер никогда не брала уроков живописи. На ее первой выставке, организованной в 1919 году поклонниками Джейкобом Эпцейном и Ричардом Сикертом, ее приветствовали как одну из величайших современных английских художниц, но она отказалась от стипендий, которые позволили бы ей учиться в Слейде». ^[11]

– Обзор новостей , 14 апреля 1938 г.

«Три картины Клары Клингхоффер, в том числе этюд головы — Лии — столь же изысканные по цвету, сколь и виртуозные по рисунку и моделированию, сами по себе являются классом. Рядом с зрелыми достижениями этой высокоодаренной художницы, остальные экспонаты кажутся работами новичков». ^[12]

– Sunday Times , Лондон

«Как выражение личности в красках, портрет Люсьена Писсаро является одной из самых удачных картин, которые мы когда-либо видели. Он буквально кипит темпераментными качествами опытного художника». ^[13]

– Таймс , Лондон

«Клара Клингхоффер — самая известная художница Англии, которую мы видим здесь впервые. Редкостью является такое мастерство линий, как в ее рисунках, такая тонкость и теплота краски, как в ее полотнах с изображением женщин, мужчин, детей и типов. Определенно, это будет нашей выгодой, если мы сможем объявить ее своей собственностью». ^[14]

– Галерея Парк Авеню 460 на 57-й улице. (CUE SYLS GO). 4 января 1941 г.

«Что-то от очарования великих французских художников восемнадцатого века, модернизированное и с более широкой человеческой основой, можно найти в таких работах, как набросок головы мужчины или этюд больного ребенка... Это восхитительные вещи» ^{[15] .}

– Нью-Йорк Таймс

«Можно пройти год выставок и не встретить подобного рода рисования». ^[16]

– Эмили Дженауэр , Нью-Йорк

«Клара Клингхоффер — один из величайших талантов, посланных нам войной. У этой художницы завораживающее понимание сути. Ее портреты имеют мягкий фокус, но какая внутренняя жизнь! «Сергей Радамский» Клары Клингхоффер — рембрандтовский по чувствам и духовным качествам. Очень чувственный, это один из лучших портретов, которые мы видели в собачьем веке». ^[17]

– The Art News , 11 января 1941 г.

«У Клары Клингхоффер есть драгоценный дар: способность превращать факты опыта в золото выражения». ^[18]

– Дж. Б. Мэнсон, куратор галереи Тейт , пишет в «Студии»

• 12 работ Клары Клингхоффер или ее последователей на сайте Art UK