Чик Кореа
Американский музыкант и композитор (1941–2021)

Чик Кореа
Корея в 2019 году
Корея в 2019 году
Справочная информация
Имя при рожденииАрмандо Энтони Кореа
Рожденный( 1941-06-12 )12 июня 1941 г.,
Челси, Массачусетс , США.
Умер9 февраля 2021 г. (2021-02-09)(79 лет)
Тампа, Флорида , США
Жанры
Профессии
  • Музыкант
  • композитор
  • руководитель оркестра
Инструменты
Годы активности1962–2021 [1]
Этикетки
Ранее
Веб-сайтchickcorea.com
Музыкальный артист

Армандо Энтони « Чик » Кориа (12 июня 1941 — 9 февраля 2021) — американский джазовый пианист, композитор, руководитель оркестра и иногда перкуссионист. [2] [3] Его композиции « Spain », « 500 Miles High », «La Fiesta», «Armando's Rhumba» и « Windows » широко считаются джазовыми стандартами . [4] Будучи участником группы Майлза Дэвиса в конце 1960-х годов, он участвовал в зарождении джаз-фьюжн . В 1970-х годах он основал Return to Forever . [3] Наряду с Маккоем Тайнером , Херби Хэнкоком и Китом Джарреттом Кориа считается одним из выдающихся пианистов эпохи после Джона Колтрейна . [5]

Кориа продолжал часто сотрудничать, исследуя различные музыкальные стили в 1980-х и 1990-х годах. По состоянию на январь 2025 года он выиграл 28 премий Грэмми и был номинирован на эту награду 72 раза. [6]

Ранняя жизнь и образование

Армандо Кореа родился в Челси, штат Массачусетс , 12 июня 1941 года [7] в семье Анны (урожденной Дзакконе) и Армандо Дж. Кореа. [2] [8] Он имел южноитальянское происхождение, его отец был иммигрантом из Альби , коммуны в провинции Катандзаро в регионе Калабрия . [9] [10] Его отец, трубач, руководивший диксиленд- группой в Бостоне в 1930-х и 1940-х годах, познакомил его с фортепиано в возрасте четырех лет. [11] Окруженный джазом, он в раннем возрасте находился под влиянием бибопа и таких музыкантов, как Диззи Гиллеспи , Чарли Паркер , Бад Пауэлл , Хорас Сильвер и Лестер Янг . [12] В возрасте 11 лет он стал владельцем ударной установки, [13] и время от времени играл на барабанах до конца своей карьеры. [14]

Кореа развивал свои навыки игры на фортепиано, исследуя музыку самостоятельно. Сначала его отец учил его игре на фортепиано, но в конце концов старший Кореа посчитал правильным, чтобы его сын получал образование у профессионального преподавателя. В возрасте восьми лет он начал брать формальные уроки у итальянского концертного пианиста Сальваторе Сулло. Сулло был равнодушен к страсти молодого Кореа к джазу, вместо этого обучая его игре на классическом фортепиано, но знакомство с классической музыкой помогло пробудить в Кореа интерес к музыкальной композиции. [13]

Получив от отца черный смокинг , он начал выступать еще в старшей школе. В то время ему нравилось слушать группу Херба Помероя , и у него было трио, которое играло музыку Хораса Сильвера в местном джаз-клубе . В конце концов он переехал в Нью-Йорк, где изучал музыку в Колумбийском университете , а затем перевелся в Джульярдскую школу . Позже он бросил учебу, чтобы больше времени проводить на концертах. [8]

Карьера

Корея в 1976 году

Кориа начал свою профессиональную карьеру в области звукозаписи и гастролей в начале 1960-х годов с Монго Сантамарией , Вилли Бобо , Блю Митчеллом , Херби Манном и Стэном Гетцем . В 1966 году он записал свой дебютный альбом Tones for Joan's Bones . В марте 1968 года он записал высоко оцененный альбом трио Now He Sings, Now He Sobs с барабанщиком Роем Хейнсом и басистом Мирославом Витоушем . [3]

Осенью 1968 года [15] Кориа начал записываться и гастролировать с Майлзом Дэвисом , появившись на широко известных студийных альбомах Дэвиса Filles de Kilimanjaro , In a Silent Way , Bitches Brew и On the Corner . Он также появился на более поздних сборниках Big Fun , Water Babies и Circle in the Round . Он покинул группу Дэвиса вскоре после ее выступления на фестивале Isle of Wight 1970 года . [15]

Басист Дэйв Холланд покинул группу Дэвиса вместе с Кориа, чтобы сформировать собственную группу Circle с мультигитаристом Энтони Брэкстоном и барабанщиком Барри Альтшулом . Они были активны с 1970 по 1971 год и записывались на Blue Note и ECM . [16] В 1971 году Кориа по просьбе продюсера ECM Манфреда Айхера начал играть на фортепиано соло, записав сессии, которые стали Piano Improvisations Vol. 1 и Piano Improvisations Vol. 2 в апреле того же года. [17] В 1974 году Кориа сотрудничал с Ричи Грассо над альбомом последнего Season of Grace , спродюсированным Tiger Lily Records Морриса Леви . [ 18]

Джазовый фьюжн

Кориа с Элом Ди Меолой и Return to Forever в Рочестере, Нью-Йорк , 1976 г.

Названная в честь своего одноименного альбома 1972 года, группа Corea's Return to Forever опиралась как на акустические, так и на электронные инструменты и изначально больше опиралась на стили латиноамериканской музыки, чем на рок-музыку. На своих первых двух записях группа состояла из Флоры Пурим на вокале и ударных, Джо Фаррелла на флейте и сопрано-саксофоне, товарища по группе Майлза Дэвиса Аирто на барабанах и ударных, и Стэнли Кларка на акустическом контрабасе. [3] Барабанщик Ленни Уайт и гитарист Билл Коннорс позже присоединились к Corea и Кларку, чтобы сформировать вторую версию группы, которая смешала ранние элементы латинской музыки с рок- и фанк-ориентированной музыкой. Это воплощение группы записало альбом Hymn of the Seventh Galaxy , до замены Коннорса на Эла Ди Меолу , который позже играл на Where Have I Known You Before , No Mystery и Romantic Warrior . [19]

В 1976 году Кореа выпустил My Spanish Heart , вдохновлённый испанской музыкой и с участием вокалистки Гейл Моран (жены Кореа) и скрипача Жана-Люка Понти . Альбом объединил джаз и фламенко , поддержанный синтезатором Minimoog и духовой секцией. Годы спустя он сотрудничал с гитаристом фламенко Пако Де Лусией на альбомах Touchstone и Zyryab .

Дуэтные проекты

Бобби Макферрин и Кореа, джазовый фестиваль New Orleans Jazz and Heritage Festival в 2008 году

В 1970-х годах Кориа начал работать с вибрафонистом Гэри Бертоном , с которым он записал несколько дуэтных альбомов для ECM, включая Crystal Silence 1972 года . Они воссоединились в 2006 году для концертного тура. Новая пластинка под названием The New Crystal Silence была выпущена в 2008 году и выиграла премию Грэмми в 2009 году. В комплект входит диск дуэтов и еще один диск с Сиднейским симфоническим оркестром .

К концу 1970-х годов Кориа начал серию концертов с коллегой-пианистом Херби Хэнкоком. Эти концерты проходили в элегантной обстановке, оба артиста были одеты официально и играли на концертных роялях. Они играли композиции друг друга, а также произведения других композиторов, таких как Бела Барток , и дуэты. В 1982 году Кориа исполнил The Meeting , живой дуэт с классическим пианистом Фридрихом Гульдой .

Кореа выступает с Белой Флеком 1 марта 2008 г.

В декабре 2007 года Кориа записал дуэтный альбом The Enchantment с банджоистом Белой Флеком . [20] Флек и Кориа много гастролировали в поддержку альбома в 2007 году. Флек был номинирован в категории «Лучшая инструментальная композиция» на 49-й церемонии вручения премии Грэмми за трек «Spectacle». [21]

В 2008 году Кориа сотрудничал с японской пианисткой Хироми Уэхара над концертным альбомом Duet (Chick Corea and Hiromi) . Дуэт отыграл концерт на токийской арене Будокан 30 апреля. [22]

В 2015 году он повторил серию дуэтных концертов с Хэнкоком, снова придерживаясь формата дуэтного фортепиано, хотя оба теперь включили синтезаторы в свой репертуар. Первый концерт этой серии состоялся в театре Paramount в Сиэтле и включал импровизации, композиции дуэта и стандарты других композиторов. [23]

Более поздняя работа

Другие группы Кориа включали Chick Corea Elektric Band , его трио-сокращение под названием "Akoustic Band", Origin и его трио-сокращение под названием New Trio. Кориа подписал контракт с GRP Records в 1986 году, что привело к выпуску десяти альбомов между 1986 и 1994 годами, семь с Elektric Band, два с Akoustic Band и сольный альбом Expressions .

The Akoustic Band выпустили одноименный альбом в 1989 году и последовавший за ним концертный альбом Alive в 1991 году, в обоих альбомах участвовали Джон Патитуччи на басу и Дэйв Векль на барабанах. Это ознаменовало возвращение к традиционной джазовой трио-инструментовке в карьере Кориа, и большая часть его последующих записей включала акустическое фортепиано. [24]

В 1992 году Кориа основал свой собственный лейбл Stretch Records . [3]

75-й день рождения Чика Кориа. Кориа и Джон Маклафлин , джаз-клуб Blue Note , Нью-Йорк, 10 декабря 2016 г.

В 2001 году Chick Corea New Trio с басистом Авишаем Коэном и барабанщиком Джеффом Баллардом выпустили альбом Past, Present & Futures . Альбом из одиннадцати песен включает только одну стандартную композицию ( Fats Waller 's " Jitterbug Waltz "). Остальные мелодии являются оригинальными композициями Corea. Он участвовал в Like Minds 1998 года со старыми коллегами Гэри Бертоном на вибрафоне, Дэйвом Холландом на басу, Роем Хейнсом на барабанах и Пэтом Метени на гитарах.

В более поздней части своей карьеры Кореа также исследовал современную классическую музыку . Он сочинил свой первый фортепианный концерт — адаптацию своей знаковой пьесы «Испания» для полного симфонического оркестра — и исполнил его в 1999 году с Лондонским филармоническим оркестром . В 2004 году он сочинил свое первое произведение без клавишных: его струнный квартет № 1 был написан для струнного квартета «Орион» и исполнен им на Summerfest 2004 года в Висконсине.

Кориа продолжил записывать фьюжн-альбомы, такие как To the Stars (2004) и Ultimate Adventure (2006). Последний получил премию Грэмми за лучший джазовый инструментальный альбом, индивидуальный или групповой .

В 2008 году третья версия Return to Forever (Кореа, Стэнли Кларк, Ленни Уайт и Ди Меола) воссоединилась для мирового турне. Воссоединение получило положительные отзывы от джазовых и мейнстримовых изданий. [25] Большинство студийных записей группы были переизданы на сборнике Return to Forever: The Anthology, приуроченном к турне. Концертный DVD, записанный во время их выступления на джазовом фестивале в Монтрё, был выпущен в мае 2009 года. Он также работал над совместным CD с вокальной группой The Manhattan Transfer .

Новая группа, Five Peace Band , начала мировое турне в октябре 2008 года. В состав ансамбля входил Джон Маклафлин, с которым Кориа ранее работал в группах Майлза Дэвиса конца 1960-х годов, включая группу, которая записала классический альбом Дэвиса Bitches Brew . К Кориа и Маклафлину присоединились саксофонист Кенни Гарретт и басист Кристиан Макбрайд . Барабанщик Винни Колайута играл с группой в Европе и на некоторых концертах в Северной Америке; Брайан Блейд играл на всех концертах в Азии и Австралии, а также на большинстве концертов в Северной Америке. Широкий охват музыки Кориа был отмечен в ретроспективе 2011 года, когда Кориа был гостем с оркестром Jazz at Lincoln Center в Линкольн-центре исполнительских искусств ; Рецензент New York Times высоко оценил это событие: «Господин Кореа был виртуозом с другими музыкантами, впитывая ритм и подпитывая солистов. Это звучало как группа, и господину Кореа не нужно было доминировать; его авторитет был ясен без увеличения громкости». [26]

В новую группу Chick Corea & The Vigil вошли Кориа, басист Хадриен Феро , барабанщик Маркус Гилмор (продолжение дела своего деда Роя Хейнса ), ветеран Origin Тим Гарланд (саксофон, флейта и бас-кларнет) и гитарист Чарльз Алтура.

Кориа отпраздновал свой 75-й день рождения в 2016 году, играя с более чем 20 различными группами во время шестинедельного выступления в джаз-клубе Blue Note в Гринвич-Виллидж , Нью-Йорк. «Я вполне могу игнорировать цифры, составляющие „возраст“. Кажется, это лучший способ. Я всегда просто концентрировался на том, чтобы получать как можно больше удовольствия от приключений музыки». [27]

Личная жизнь

У Кореа и его первой жены Джоани было двое детей, Таддеус и Лиана; брак закончился разводом. В 1972 году Кореа женился на своей второй жене, вокалистке/пианистке Гейл Моран . [28] [29]

В 1968 году Кориа прочитал «Дианетику» , самую известную книгу по саморазвитию, написанную Л. Роном Хаббардом , и в начале 1970-х годов у него появился интерес к другим работам Хаббарда: «В 1968 году я познакомился с материалами Л. Рона Хаббарда, связанными с «Дианетикой» , и это как бы открыло мне глаза и помогло мне увидеть, что мой потенциал общения намного больше, чем я думал». [30]

Кориа сказал, что Саентология оказала глубокое влияние на его музыкальное направление в начале 1970-х: «Я больше не хотел удовлетворять себя. Я действительно хочу связаться с миром и сделать так, чтобы моя музыка что-то значила для людей». [31] С Кларком [32] Кориа играл на Space Jazz: саундтрек к книге Battlefield Earth , альбоме 1982 года, сопровождавшем роман Л. Рона Хаббарда Battlefield Earth . [33]

Кореа был исключён из концерта во время чемпионата мира по лёгкой атлетике 1993 года в Штутгарте, Германия . Организаторы концерта исключили его после того, как правительство земли Баден-Вюртемберг объявило, что пересмотрит свои субсидии на мероприятия с участием признанных членов саентологии. [34] [35] После того, как жалоба Кореа на эту политику в административном суде была отклонена в 1996 году, [36] члены Конгресса США в письме правительству Германии осудили запрет как нарушение прав человека в отношении Кореа. [37] Однако Кореа не было запрещено выступать в Германии, и он несколько раз выступал на поддерживаемом правительством Международном джазовом фестивале в Бургхаузене ; в 2011 году он был награждён мемориальной доской на «Улице славы» Бургхаузена. [38]

Кореа умер у себя дома в Тампе, Флорида , от редкого вида рака 9 февраля 2021 года, вскоре после постановки диагноза. Ему было 79 лет. [2] [39] [8]

Дискография

Награды и почести

Альбом Кориа 1968 года Now He Sings, Now He Sobs был включён в Зал славы Грэмми в 1999 году. В 1997 году он был удостоен звания почётного доктора музыки в музыкальном колледже Беркли . [40] В 2010 году он был назван почётным доктором Норвежского университета науки и технологий (NTNU). [41]

Премия Грэмми

По состоянию на май 2024 года Кориа выиграл 27 премий Грэмми и был номинирован на эту награду 72 раза. [6]

ГодКатегорияАльбом или песня
1976Лучшее джазовое выступление группыНикакой тайны (с Return to Forever )
1977Лучшая инструментальная аранжировка«Сон Лепрекона»
1977Лучшее джазовое инструментальное исполнение, группаЛепрекон
1979Лучшее джазовое инструментальное исполнение, группаДрузья
1980Лучшее джазовое инструментальное исполнение, группаДуэт (с Гэри Бертоном )
1982Лучшее джазовое инструментальное исполнение, группаКонцерт в Цюрихе, 28 октября 1979 г. (с Гэри Бертоном)
1989Лучшее инструментальное исполнение в стиле R&B«Световые годы»
1990Лучшее джазовое инструментальное исполнение, группаАкустическая группа Chick Corea
1999Лучшее джазовое инструментальное соло«Rhumbata» с Гэри Бертоном
2000Лучшее джазовое инструментальное исполнение, группаПохожие Умы
2001Лучшая инструментальная аранжировка" Испания для секстета и оркестра "
2004Лучшее джазовое инструментальное соло«Матрица»
2007Лучшее джазовое инструментальное исполнение, группаНевероятное приключение
2007Лучшая инструментальная аранжировка«Три упыря»
2008Лучшее джазовое инструментальное исполнение, группаНовая кристальная тишина (совместно с Гэри Бертоном )
2010Лучшее джазовое инструментальное исполнение, группаFive Peace Band вживую
2012Лучшее импровизированное джазовое соло« 500 миль в высоту » [42]
2012Лучший джазовый инструментальный альбомНавсегда
2013Лучшее импровизированное джазовое соло«Теплый дом»
2013Лучшая инструментальная композиция«Моцарт идет танцевать»
2015Лучшее импровизированное джазовое соло«Отпечатки пальцев»
2015Лучший джазовый инструментальный альбомТрилогия
2020Лучший латиноамериканский джазовый альбомПротивоядие (совместно с The Spanish Heart Band)
2021Лучший джазовый инструментальный альбомТрилогия 2 (с Кристианом Макбрайдом и Брайаном Блэйдом )
2021Лучшее импровизированное джазовое соло"Весь блюз"
2022Лучшее импровизированное джазовое соло«Хампти-Дампти (Набор 2)»
2022Лучший латиноамериканский джазовый альбомЗеркало Зеркало

Латинская премия Грэмми

ГодНаградаАльбом/песня
2007Лучший инструментальный альбомЧары (совместно с Белой Флеком )
2011Лучший инструментальный альбомНавсегда (со Стэнли Кларком и Ленни Уайтом )

Ссылки

  1. ^ Янов, Скотт. "Chick Corea". AllMusic . Получено 1 июля 2011 г.
  2. ^ abc Семашко, Корки (12 февраля 2021 г.). «Виртуоз джазовых клавишников Чик Кориа умер от рака в возрасте 79 лет». NBC .
  3. ^ abcde Янов, Скотт. "Chick Corea – Biography". AllMusic . Получено 24 января 2018 г. .
  4. ^ "Chick Corea". Blue Note . Получено 25 июля 2017 г. .
  5. ↑ Хекман, Дон (18 августа 2001 г.). «Игра в его ключе». Los Angeles Times . Получено 7 июня 2011 г.
  6. ^ ab "Artist: Chick Corea". Grammy.com . Recording Academy. 2024 . Получено 17 мая 2024 .
  7. ^ "Сегодня в истории". ABC News . Associated Press . 12 июня 2014 г.
  8. ^ abc Russonello, Giovanni (11 февраля 2021 г.). «Чик Кориа, джазовый клавишник и новатор, умер в возрасте 79 лет». The New York Times . Получено 12 февраля 2021 г. .
  9. ^ "Интервью с Чиком Кореа". Marktowns.com . 28 апреля 2024 г.
  10. ^ "Musica Jazz, Италия – Чик Кориа". Chickcorea.com . 6 июня 2018 г.
  11. ^ "Chick Corea On Piano Jazz". WWNO . 20 января 2013 г. Получено 12 февраля 2021 г.
  12. ^ "Chick Corea". www.arts.gov . Получено 27 января 2024 г. .
  13. ^ ab Corea, Chick (январь–февраль 1998). «Свобода и вкус» (PDF) . Фортепиано и клавишные (журнал). Интервью с Тедом Розенталем . стр.  28–34 .
  14. ^ "The Checkout: Steve Gadd вспоминает, как Чик Кориа дал ему урок игры на барабанах". WBGO . Получено 27 января 2024 г.
  15. ^ ab "Ранние годы: 1941-71 | Чик Кориа" . Получено 29 января 2024 г.
  16. ^ Лейн, Джослин. «Песни, альбомы, обзоры, биография и многое другое Circle». AllMusic . Получено 29 января 2024 г. .
  17. ^ Фордхэм, Джон (1 апреля 2010 г.). «Чик Кориа: сольное фортепиано, импровизации и детские песни». The Guardian . Получено 31 января 2024 г. .
  18. ^ "Ричард Грассо". Bad Cat Records . Получено 25 ноября 2024 г.
  19. ↑ Андерсон, Джефф (15 ноября 2020 г.). «Vinyl Vault—Return to Forever: «Hymn of the Seventh Galaxy»» . Получено 31 января 2024 г. .
  20. ^ Левин, Дуг (24 апреля 2007 г.). "Chick Corea, Bela Fleck сотрудничают на новом CD". VOA News . Voice of America. Архивировано из оригинала 24 января 2009 г. Получено 1 января 2009 г.
  21. ^ "Concord | Independent Music". Concord Entertainment Company . Архивировано из оригинала 15 октября 2019 года . Получено 14 октября 2019 года .
  22. ^ "Сайт находится на техническом обслуживании | NME.com". NME . 26 января 2009 г. Архивировано из оригинала 26 января 2009 г.
  23. ^ де Баррос, Пол (15 марта 2015 г.). «Херби Хэнкок и Чик Кориа доказывают, что мастера умеют веселиться». The Seattle Times . Получено 15 марта 2015 г.
  24. ^ "The Chick Corea Akoustic Band. Jazz San Javier 2018". YouTube . Архивировано из оригинала 9 августа 2019 г.
  25. ↑ Чинен, Нейт (3 августа 2008 г.). «Возвращение Return to Forever». The New York Times . Получено 1 апреля 2010 г.
  26. ^ Ratliff, Ben (23 января 2011 г.). «Джазовый человек возвращается в свое прошлое». The New York Times . Получено 20 июня 2013 г.
  27. ^ «Чик Кориа, празднование 75-летия, 19 октября — 11 декабря 2016 г.», Нью-Йорк: Blue Note
  28. ^ Циммерман, Брайан (21 августа 2019 г.). «В дороге с Чиком: джазовый путешественник делится любимыми местами и советами для путешествий». jazziz.com .
  29. ^ "Кореа, Чик". Encyclopedia.com .
  30. ^ Corea, Chick (13 февраля 2016 г.). "Chick Corea, on The Ultimate Adventure". NPR.org . Получено 13 февраля 2016 г. .
  31. ^ " [название не указано] ". Down Beat . 21 октября 1976 г. стр. 47. Я больше не хотел удовлетворять себя. Я действительно хочу соединиться с миром и сделать так, чтобы моя музыка что-то значила для людей.
  32. ^ Эдиривира, Амар (4 октября 2016 г.). «Как Л. Рон Хаббард сделал самую безумную джазовую запись». The Vinyl Factory . Получено 18 февраля 2021 г.
  33. ^ Моррис, Крис (11 февраля 2021 г.). «Чик Кориа, пионер джаз-фьюжн, умер в возрасте 79 лет». Variety (некролог) . Получено 18 февраля 2021 г.
  34. ^ "Chick Corea". Laut.de . Биография . Получено 6 октября 2010 г. .
  35. ↑ Блох, Вернер (23 января 1999 г.). «Чик Кореа: Саентология-Zeuge gegen Deutschland: Ein peinlicher Auftritt в Берлине: Chick Coreas Konzert im Namen von Scientology». Süddeutsche Zeitung (на немецком языке). Архивировано из оригинала 24 августа 2011 года . Проверено 6 октября 2010 г.
  36. ^ VGH Баден-Вюртемберг, Urteil от 15 октября 1996 г., Aktenzeichen 10 S 176/96
  37. ^ Хеннесси, Майк (18 января 2011 г.). «Законодатели США отменили запрет Германии на показ Кореи». Billboard . Получено 9 июня 2011 г. – через Google Books.
  38. ↑ Хазерер, Вольфганг (18 января 2011 г.). «Musikalisch unumstritten» (на немецком языке). ОВБ Онлайн. Архивировано из оригинала 25 марта 2012 года . Проверено 13 июня 2011 г.
  39. ^ Штемер, Хэнк (11 февраля 2021 г.). «Чик Кориа, джазовый пианист, расширивший возможности жанра, умер в возрасте 79 лет». Rolling Stone (некролог) . Получено 11 февраля 2021 г.
  40. ^ "Chick Corea" (PDF) . Агентство Курляндии . Ноябрь 2015 . Получено 24 января 2018 .
  41. ^ "Чик Кориа утневнт до æresdoktor - NRK Trøndelag - NRK Nyheter" . Нрк.номер. 27 октября 2010 года . Проверено 1 июля 2011 г.
  42. ^ "Indies/And the Nominees Are". Billboard . 7–21 января 2012 г. стр. 38, 44, 47.
На Викискладе есть медиафайлы по теме Чик Кориа .
В Викицитатнике есть цитаты, связанные с Чиком Кориа .
  • Официальный сайт
  • Официальная дискография
  • Дискография Чика Кореа на Discogs
  • Интервью с Чиком Кориа, взятое Бобом Розенбаумом, июль 1974 г.
  • Чик Кориа беседует с Майклом Дж. Стюартом о его фортепианном концерте
  • Интервью с Чиком Кореа в коллекции устной истории NAMM (2016, 2018)
  • Чик Кориа на IMDb
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Chick_Corea&oldid=1273563125#Later_work"