Бесплатные песни

Cantes libres — испанское выражение, которое буквально означает «свободные песни » . Оно применяется к любым палос ( музыкальным формам ) фламенко , в которых нет узнаваемого метра (музыки) или ритмического рисунка . Мелодия, таким образом, течет свободно, не построенная метром, так что певцы могут укорачивать или удлинять музыкальные фразы по своему желанию, при условии соблюдения основной мелодической линии стиля, в котором они поют.

Значение этого выражения не следует путать с такими понятиями, как rubato или ad libitum , которые обычно относятся к относительной свободе музыканта в следовании размеру такта . В этом типе пения размер такта вообще отсутствует, поэтому свобода абсолютна, и единственными ограничениями являются те, которые налагает традиционная базовая мелодия.

Когда эти палосы играются на гитаре, как в качестве аккомпанемента, так и соло, они известны как toques libres , что означает свободная игра на гитаре . Гитарный аккомпанемент, используемый для большинства этих палосов (когда они сопровождаются), состоит из коротких музыкальных фраз, ведущих к аккорду, которого певец ранее достиг в конце строки стиха. Таким образом, функция гитары, более чем реальное сопровождение мелодии на протяжении всего произведения, состоит в том, чтобы отвечать певцу и лежать в основе гармонической прогрессии песни, а также время от времени добавлять аккорд, чтобы поддержать певца. Гитарные партитуры для toques libres не включают размер такта для полностью свободных разделов. Однако фальсеты (гитарные сольные интермедии между строфами) могут включать разделы с определенным размером такта.

Из-за отсутствия регулярного ритма эти палосы обычно не танцуются. Однако с 1960-х годов появилась тенденция создавать для них хореографию, поскольку они дают возможность танцору продемонстрировать другие аспекты танца фламенко, такие как брасео (движение рук).

Пало , традиционно относимые к свободным кантесам, произошли от более ранних ритмичных фанданго .

• Fandangos naturales . Они структурно произошли от fandangos de Huelva и также могут называться fandangos libres или просто fandangos (когда слово fandango не уточняется, в настоящее время по умолчанию оно относится к свободным стилям). Хотя Fandango de Huelva всегда исполняется ритмично, с начала 20-го века некоторые певцы начали создавать собственные свободные стили. В начале процесса ритм Fandango the Huelva был просто замедлен и исполнялся более rubato , а гитара даже иногда останавливалась, чтобы завершить строку стиха. Это все еще заметно в стиле fandango by El Gloria. Наконец, любые намеки на регулярный ритм были отброшены, и певцы начали создавать собственные формы или вариации традиционных fandangos без какого-либо размера такта. Мода на собственные fandango породила десятки (или, может быть, сотни) этих собственных форм, особенно в 1920-1950 годах. По этой причине выражение fandangos personales (персональные фанданго) стало отождествляться с любым свободным фанданго. Тем не менее, некоторые персональные фанданго следуют обычному размеру.
• Восточно-андалузские свободные стили , все произошли от более старых фанданго абандолаос . Это также были ритмичные стили, изначально играемые в живом темпе . Они получили свое название от характерных гитарных ударов (весьма отличающихся от типичных в фанданго Уэльвы ), которые напоминают типичные удары бандолы и бандуррии ( инструментов типа мандолины ), используемых в фольклорных прецедентах этих стилей. Эти палос следовали тому же процессу, что и фанданго, происходящие из Уэльвы: сначала они были замедлены, и, наконец, обычный размер исчез. Такие певцы, как Энрике эль Меллисо и Антонио Чакон , и гитаристы, такие как Рамон Монтойя, сыграли решающую роль в освобождении этих стилей от их мелодических ограничений. Палос , пострадавший от этого процесса, - это малагеньяс , гранайна и медиа-гранайна, а также группа кантес-де-лас-минас, в том числе: тарантас , картагенерас , минера , мурсиана и левантика.

Помимо стилей, обычно называемых cantes libres , существуют и другие палос , к которым этот термин может быть применен, даже если традиционно это не так. Так обстоит дело с группой палос, известной как Cantes a palo seco (то есть Песни a cappella ), также известной как группа toná . Она включает в себя tonás , martinetes и carceleras, saetas , debla и trilla. Хотя к ним может быть добавлена ​​перкуссия, ее функция заключается не в том, чтобы ограничивать мелодию ритмом: она скорее добавляется для создания атмосферы. Когда эти стили поются как основа для танца, они известны как martinetes , даже если они включают в себя другие стили этой группы.

Таким образом, во фламенко наблюдается обратимая тенденция: многие стили, изначально ритмичные и танцевально-ориентированные, впоследствии замедлились и в конечном итоге утратили связь с танцем и подчинение размеру, в то время как другие стили, зародившиеся как свободные песни, впоследствии были адаптированы к ритму, что сделало их пригодными для танцев.

БЛАС ВЕГА, Хосе (составитель) Magna antología del cante Flamenco , издание на компакт-диске, 1982, Vols. I, VII, VIII, IX,

• ГРАНАДОС, Мануэль: Музыкальная теория фламенки на гитаре , Ventilador, 1998
• МАРТИН САЛАЗАР, Хорхе: Los cantes Flamencos Diputación Provincial de Granada
• РОССИ, Иполито: Teoría del cante jondo , второе издание, CREDSA, SA, 1998 (первое издание 1966 г.) ISBN  978-84-7056-354-6