Малагеньяс (стиль фламенко)

Malagueñas ( испанское произношение: [malaˈɣeɲas] ) — один из традиционных стилей андалузской музыки ( фламенко ), произошедший от более ранних типов фанданго из области Малаги , отнесенный к Cantes de Levante. Первоначально тип народной песни, он стал стилем фламенко в 19 веке. Обычно он не используется для танцев, так как обычно интерпретируется без регулярного ритмического рисунка, как «cante libre». У него очень богатая мелодия с виртуозными росчерками и использованием микротонов. Его гитарный аккомпанемент обычно играется в открытой позиции первой инверсии, давая E для тоники, которую можно транспонировать с помощью каподастра.

Malagueñas происходят от местной разновидности Fandangos , типа танца, который с различными региональными вариациями и даже разными названиями стал очень популярен в большей части Испании в 18 веке. Хотя в настоящее время Malagueñas являются типичным примером "cante libre", исполняемым at libitum и обычно не используемым для танца, фольклорные fandangos изначально пелись и игрались на высокой скорости, с ритмическим рисунком в⁶
₈, для сопровождения танца. Некоторые из этих примитивных фанданго из Малаги, называемые вердиалес, до сих пор исполняются на фольклорных собраниях большими непрофессиональными группами, называемыми «Панды», которые используют большое количество гитар, «бандуррий» (разновидность мандолины), скрипок и тамбуринов.

Этот раздел пуст. Вы можете помочь, дополнив его. ( Октябрь 2022 )

Некоторые из традиционных стилей малагеньи (мелодических схем), которые чаще всего исполняются, перечислены ниже. Однако многие из них были опущены, поскольку они редко исполняются или являются просто вариациями других основных стилей.

1. Хуан Брева. Он лично записал три своих стиля малагеньи в начале 20 века.

2. Энрике эль Меллисо . Часто говорят, что он вывел свою малагенью из предисловия к католической мессе. После его влияния ритмический рисунок гитарного аккомпанемента малагеньи был утерян, и она превратилась в «cante libre». Среди интерпретаторов этого стиля, которые помогли ему утвердиться, можно упомянуть Эль Ниньо де ла Исла, Аурелио Селле, Маноло Караколя и Перикона де Кадиса . Каждый из них добавил личные штрихи к малагенье, поэтому трудно сказать, какой из них больше похож на оригинальную модель.

3. Хосе Альберто «Эль Канарио» . Он создал один стиль Малагенья.

4. Антонио Чакон . Он был самым плодовитым создателем малагений, и стили, которые он создал, вероятно, наиболее часто встречаются в записях. Количество созданных им малагений варьируется, хотя некоторые из них приписываются ему только по традиции. Некоторые из этих стилей часто можно рассматривать как простые вариации. Большинство этих стилей уже были записаны им между 1909 и 1928 годами.

5. La Trini. Ее наследие сохранили такие певцы, как Себастьян эль Пенья. Антонио Чакон создал персональную вариацию одного из ее стилей.

Первоначально гитара, вместе с другими инструментами, уже была частью аккомпанемента фольклорного фанданго Малаги. В то время ее функция была просто ритмической и ограничивалась использованием одной техники, рисунка бренчания, называемого «абандолао». По мере того, как малагеньи замедляли свой темп и на их место приходили профессиональные гитаристы, включались короткие соло и украшения. Великая революция игры на гитаре малагеньи произошла вместе с ее преобразованием в «cante libre»: виртуозы фламенко, такие как Рамон Монтойя, начали вводить классические гитарные приемы, такие как арпеджио , гаммы , тремоло , и обогатили ее более широким разнообразием аккордовых позиций. Они также начали вводить короткие гитарные соло между куплетами, называемые фальсетами на жаргоне фламенко, следуя образцу других песен фламенко.

Малагуэнья редко исполняется как инструментальная пьеса для гитары и очень редко танцуется. ^{[ необходима цитата ]}

Пение развивается в мажорном ладу ( тоника , субдоминанта , доминанта ), разрешаясь в соответствующем фригийском ладу того же масштаба. Фригийский лад используется для коротких интермедий после или перед куплетами. Обычная прогрессия типична для всех фанданго:

• Первая линия пения: G7, C Major
• Вторая линия: До мажор, До7 мажор, Фа мажор
• Третья строка — это просто повторение первой.
• Четвертая строка: До мажор, Соль7
• Пятая линия: G7, C Major
• Шестая линия: До мажор, До7 мажор, Фа мажор, Соль мажор, Фа мажор, Ми мажор

К этой типичной прогрессии могут быть добавлены другие переходные аккорды. Например, D7 часто используется при переходе к G Major. Минор часто появляется в гитарных интермедиях (или даже во время пения, как в случае Malagueña del Mellizo). Эти аккорды также можно переносить с помощью каподастра на гитаре, сохраняя те же позиции аккордов.

Его мелодии обычно лиричны по стилю и очень витиеваты. Malagueña традиционно предпочитали мягкие голоса, но есть много исключений из этого правила. Довольно часто певцы фламенко, спев несколько куплетов Malagueña в стиле "cante libre", напрямую связываются с более яркими стилями Fandangos abandolaos.

• МАРТИН САЛАЗАР, Хорхе: Los cantes Flamencos , Diputación Provincial de Granada, 1987
• АЛЬВАРЕС КАБАЛЬЕРО: «Эль канте фламенко», редакция Alianza, Мадрид, 1998 г.
• РОССИ, Иполито: «Теория дель канте хондо», Ayuntamiento de Córdoba, 1998 г.