Камбоджийский рок (1960-е–1970-е годы)

Камбоджийский рок (1960-е–1970-е годы)
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеКонец 1950-х, Пномпень , Камбоджа.
Типичные инструменты
  • Электрогитара
  • бас
  • барабаны
  • орган
  • рога
  • вокал

Камбоджийский рок 1960-х и 1970-х годов был процветающей и плодовитой музыкальной сценой, базирующейся в Пномпене , Камбоджа , в которой музыканты создавали уникальное звучание, сочетая традиционные камбоджийские музыкальные формы с рок- и поп-влияниями из записей, импортированных в страну из Латинской Америки, Европы и Соединенных Штатов. Радио вооруженных сил США , которое транслировалось для войск, дислоцированных поблизости во время войны во Вьетнаме , также оказало основное влияние. Эта музыкальная сцена была внезапно раздавлена ​​коммунистами Красных кхмеров в 1975 году, и многие из ее музыкантов исчезли или были казнены во время последовавшего геноцида в Камбодже . Благодаря своему уникальному звучанию и трагической судьбе многих ее исполнителей, камбоджийская рок-сцена привлекла интерес историков музыки и коллекционеров пластинок, и жанр приобрел новую популярность после международного выпуска многочисленных сборников, начиная с конца 1990-х годов.

Период после обретения независимости

Молодой Нородом Сианук пропагандировал камбоджийскую популярную музыку с 1950-х годов.

Камбоджа обрела независимость от Франции в 1953 году под руководством молодого короля Нородома Сианука . [1] [2] Сианук был музыкантом и автором песен и способствовал развитию отечественной популярной музыки в новой независимой стране. [3] Во времена правления Сианука было обычным делом для правительственных министерств иметь собственные оркестры или вокальные группы для выступления на официальных государственных мероприятиях и королевских приемах. [4] Например, мать Сианука, королева Сисоват Коссамак , спонсировала Vong Phleng Preah Reach Troap (классический ансамбль Королевского казначейства) и примерно в 1957 году пригласила молодого Синна Сисамута присоединиться к ансамблю в качестве его первой профессиональной музыкальной работы. [5]

Международные отношения Камбоджи с Францией и различными странами Латинской Америки способствовали импорту поп-пластинок в страну, в то время как дети из богатых камбоджийских семей часто посещали школу во Франции и возвращались с французскими поп-пластинками, которые широко распространялись среди поклонников в Пномпене . [4] Французские поп-певцы Сильви Вартан и Джонни Холлидей были особенно популярны. [6] Латинский джаз , ча-ча-ча и записи À gogo, импортированные из Латинской Америки, также стали популярными в столице. [7] К концу 1950-х годов эти жанры вдохновили процветающую сцену поп-музыки в Пномпене, в которой участвовали певцы, создававшие уникальное звучание, сочетая традиционные формы камбоджийской музыки с этими новыми международными влияниями. [8] [9] Sinn Sisamouth , Mao Sareth , So Savoeun , Chhuon Malay, Sieng Di и Sos Math были одними из первых звезд на этой поп-сцене, а Sisamouth, в частности, стал лидером популярных тенденций, в которых камбоджийские музыканты впитывали больше международных влияний, что в конечном итоге привело к развитию камбоджийской рок-музыки. [5]

К 1959 году американские и британские поп- и ранние рок-н-ролльные записи начали появляться в Камбодже, вдохновляя в частности подростковых фанатов. В том же году братья-подростки Мол Кагнол и Мол Камач основали Baksey Cham Krong , которая широко считается первой рок-группой Камбоджи. [9] [10] Первоначально группа исполняла вокальную музыку, вдохновленную Полом Анкой и Пэтом Буном , затем добавила вдохновение из гитарной музыки The Ventures и Чака Берри . [6] Они сравнивали себя с Клиффом Ричардом и The Shadows и моделировали свое сценическое присутствие по образцу фильма Ричарда 1961 года The Young Ones . [9] Baksey Cham Krong оказали большое влияние на камбоджийскую рок- и поп-сцену, и их популярность вдохновила певцов старшего возраста, таких как Sinn Sisamouth, добавлять рок-песни в свой репертуар. [6] Многие более поздние камбоджийские рок-музыканты ссылались на группу как на формирующее влияние. [9]

Синн Сисамут , которого часто называют «королем камбоджийской музыки», конец 1960-х годов.

К середине 1960-х годов Синн Сисамут стал самым известным исполнителем поп-музыки в Камбодже, и его музыка все больше включала в себя рок-влияния, включая психоделический рок и гаражный рок . К этому времени камбоджийская музыкальная сцена подверглась дальнейшему влиянию западного рока и соул -музыки через радио вооруженных сил США , которое транслировалось для войск, размещенных поблизости во время войны во Вьетнаме . [11] Сисамут способствовал карьере молодых певцов и музыкантов, писал для них песни, а также использовал их во многих своих собственных песнях. Пен Ран (также известная как Пан Рон) была одной из первых рок-ориентированных певиц на камбоджийской сцене, впервые появившись в 1963 году с традиционными поп-песнями, но перейдя в рок-музыку к 1966 году через дуэты с Сисамутом, а также ее собственные песни. [6] [12] Пен Ран была особенно влиятельной, известной своими кокетливыми танцами и рискованными текстами, которые подрывали традиционные кхмерские гендерные роли. [8] [13]

Sisamouth также сыграла важную роль в начале карьеры Ros Serey Sothea , которая пела на свадьбах и быстро стала ведущей певицей на камбоджийской рок-сцене после своего появления в 1967 году. [5] [8] [14] Sothea получила широкое признание за свой высокий и чистый голос и способность передавать эмоции от озорства и флирта до разбитого сердца и трагедии. [14] Sothea также была одной из многих певиц на рок-сцене, использовавших традиционную камбоджийскую технику пения «голос призрака», характеризующуюся высоким регистром с быстрыми скачками между октавами, создавая эффект, который сравнивают с йодлем . Это был еще один фактор уникального звучания жанра. [15]

Сотеа продолжала активную карьеру, исполняя собственные песни, а также множество популярных дуэтов с Sisamouth. [14] В знак своей популярности среди камбоджийского народа Сотеа была удостоена королевского титула Preah Reich Theany Somlang Meas , «Королева с золотым голосом» главой государства Нородомом Сиануком. [16] Сианук продолжал поддерживать камбоджийскую музыкальную сцену через свое покровительство национальной радиостанции, позволяя станции продвигать местную музыку. [3] Регулярное рок-музыкальное шоу, которое вел диджей Хуой Миас, было популярно среди подростков и студентов колледжей, что сделало Миас национальной знаменитостью. [17] Она также стала популярной певицей, известной, в частности, своими очень личными текстами песен, которые подрывали социальные ожидания, возлагаемые на кхмерских женщин, [18] и меланхоличным голосом, который Сианук сравнивал с Эдит Пиаф . [6]

Камбоджийская рок-сцена также была известна своей плодовитостью, музыканты записывали большое количество песен, которые постоянно выпускались как синглы. Например, подтверждено, что Sinn Sisamouth написала более тысячи песен, и истинное общее количество, вероятно, намного больше. [6] [12] [19] Sisamouth, Ros Serey Sothea, Pen Ran и другие также вели отдельные музыкальные карьеры одновременно. Их рок-н-ролльные записи, которые были популярны среди молодежи, были выпущены вместе с работами в других жанрах, включая традиционную камбоджийскую музыку, романтические баллады и музыку к фильмам , причем эти последние жанры оставались популярными среди старых музыкальных поклонников страны. [14] Ros Serey Sothea и Pen Ran, как полагают, оба спели в сотнях песен, а Pen Ran сама написала многие из своих песен. [13] [14]

Период Кхмерской республики

Певица Пен Ран , известная своими пикантными текстами песен, ок. 1968 г.

К 1969 году Нородом Сианук потерял поддержку многих городских и образованных камбоджийцев из-за своей неспособности удержать военные действия Вьетнамской войны от распространения за пределы страны. [4] [20] [21] В марте 1970 года Сианук был свергнут Национальной ассамблеей Камбоджи и заменен военным лидером Лон Нолом , [22] таким образом сформировав правую, проамериканскую Кхмерскую Республику . [23] Рок-музыканты в Пномпене в целом поддерживали новое правительство Кхмерской Республики и отвернулись от Сианука, особенно после того, как он попытался сохранить свою поддержку в сельской местности Камбоджи, объединившись с коммунистическими повстанцами Красных кхмеров . [4] [24] Многие певцы, включая Синн Сисамут, выпустили патриотические песни и публично выступили в поддержку военных Кхмерской Республики. [25] Рос Серей Сотеа выпустила песню под названием «Предатель», в которой напрямую критиковала Сианука, ее бывшего покровителя. [4] Сотеа также принимала непосредственное участие в военных действиях Кхмерской Республики; видеозапись ее прыжка с парашютом из самолета во время учений парашютистов является единственной известной сохранившейся видеозаписью с ней. [26]

Укрепление отношений Кхмерской Республики с Соединенными Штатами, а также распространение Радио Вооруженных сил США , которое транслировалось для войск в соседнем Южном Вьетнаме и могло быть принято в Пномпене, позволили новым музыкальным влияниям проникнуть на камбоджийскую рок-сцену. [11] Это привело к диверсификации звучания, моды и лирического содержания этой сцены, начиная примерно с 1970 года. Например, певец/гитарист Йол Ауларонг находился под влиянием гаражного рока и специализировался на саркастических текстах, высмеивающих консервативное камбоджийское общество. [27] Ауларонг был описан New York Times как « прото-панк » . [9]

Дополнительные примеры этой новой волны камбоджийских рок-музыкантов включают Миса Самона , который сочетал артистизм комика с сатирическими текстами и психоделическим рок- звучанием. [27] Лив Тук перенял американский соул и фанк , [28] с белтинговым вокальным стилем, который сравнивали с Уилсоном Пикеттом и Джеймсом Брауном . [10] [29] Поу Ваннари , что необычно для певицы в этом жанре, также была инструменталисткой, которая могла аккомпанировать себе на акустической гитаре в режиме американской певицы и автора песен, демонстрируя вокальный стиль, который был гораздо более расслабленным и интимным, чем у ее современников. [6] Самостоятельная группа Drakkar играла хард-рок -музыку, которую сравнивали с Сантаной [6] и Led Zeppelin . [30] Эти музыканты также переняли прически и моду хиппи , как дополнительные показатели американского влияния в Камбодже в то время. [31] [32]

Эта последняя волна рок-музыкантов, а также такие признанные звезды, как Sinn Sisamouth и Ros Serey Sothea, продолжали свою музыкальную карьеру в начале 1970-х годов. Однако гражданская война в Камбодже нанесла урон стране, как и американские бомбардировки, связанные с войной во Вьетнаме. [33] Из-за военного комендантского часа музыкантам часто приходилось играть в клубах в течение дня и часто слышать выстрелы и взрывы поблизости во время своих выступлений. [4] [9] Камбоджийская рок-сцена сохранялась в таком виде до падения Кхмерской Республики в апреле 1975 года.

Период Красных Кхмеров и геноцид в Камбодже

Гражданская война в Камбодже закончилась в апреле 1975 года, когда коммунистические Красные Кхмеры победили Кхмерскую Республику и захватили контроль над страной. [34] Красные Кхмеры приказали двум миллионам жителей Пномпеня эвакуироваться из города и переехать в тюремные фермы и трудовые лагеря, [35] Музыканты города были включены в этот вынужденный исход. Режим Красных Кхмеров, возглавляемый Пол Потом , хотел вернуть нацию Камбоджи к идиллическому представлению о прошлом, внедрив радикальную форму аграрного социализма, одновременно избегая внешней помощи и влияния. [36] Чтобы построить и защитить свои утопические цели, Красные Кхмеры чувствовали враждебность в каждом, кто был связан с предыдущими правительствами Камбоджи, этническими и религиозными меньшинствами, интеллектуалами и представителями определенных профессий. [37] В последовавшем за этим геноциде в Камбодже погибло около 25 процентов населения Камбоджи. Считается, что более половины погибших во время геноцида были казнены напрямую. [38] Остальные умерли от принудительного труда, недоедания и болезней из-за жестокости Красных кхмеров и плохого управления их утопическим проектом. [39] [40]

Пол Пот и « красные кхмеры» преследовали музыкантов во время геноцида в Камбодже .

Музыканты представляли очевидную угрозу режиму Красных кхмеров из-за их влияния на культуру, несовместимости с аграрным образом жизни и иностранным влиянием. Многие рок-музыканты Камбоджи исчезли во время геноцида, и их точная судьба никогда не была подтверждена. Из-за устойчивой популярности этих музыкантов среди камбоджийского народа сообщения о том, как некоторые из них умерли, различаются. Синн Сисамут и Рос Серей Сотеа, как полагают, были казнены солдатами Красных кхмеров из-за страха, что их популярность может спровоцировать сопротивление среди населения. [19] [41] Однако эти сообщения никогда не были подтверждены. Миас Самон, как полагают, был казнен на рабочем месте после того, как отказался прекратить играть музыку во время перерывов. [4] Другие музыканты, такие как Пен Ран, Йол Ауларонг и Поу Ваннари, просто исчезли где-то между 1975 и 1979 годами, и никакой информации об их судьбе нет, как и в случае с большинством простых камбоджийцев, погибших во время геноцида. [40]

Некоторые камбоджийские рок-музыканты пережили геноцид, несмотря на различные трудности. Например, гитарист Drakkar Тач Чхата был среди многих профессиональных музыкантов, которых заставляли играть традиционную и патриотическую музыку каждый день для войск Красных кхмеров. [4] Коллега Чхаты по группе Тач Санг Тана пережил несколько лет заключения в трудовом лагере, притворяясь простым крестьянином. [42] Во время захвата Пномпеня Красными кхмерами певица Сиенг Вантхи столкнулась с повстанцами, которые потребовали назвать ее род занятий. Она солгала и сказала, что она продавщица бананов, что, вероятно, спасло ей жизнь, поскольку Красные кхмеры уже были известны тем, что нацеливали музыкантов на тюремное заключение или казнь. [4]

Как и во многих других аспектах культуры Камбоджи до Красных Кхмеров, большая часть рок-музыки страны и информации о музыкантах была утеряна во время хаоса режима. [11] В своей попытке «очистить» камбоджийское общество и культуру солдаты Красных Кхмеров, как известно, уничтожали записи и мастер-кассеты, содержащие любые музыкальные жанры, на которые оказал влияние Запад, и часто заставляли жителей сжигать свои коллекции записей. [4] Единственными сохранившимися камбоджийскими рок-записями были те немногие, которые гражданам удалось спрятать в личных коллекциях, и многие из них были повреждены до такой степени, что имена исполнителей или названия песен были утеряны. Таким образом, за исключением личных воспоминаний поклонников, большая часть рок-музыки Камбоджи 1960-х–1970-х годов была утеряна, пока ее медленно не открыли заново, начиная с 1990-х годов. [43]

Отношения между режимом Красных кхмеров и соседним Вьетнамом рухнули в конце 1978 года, что привело к камбоджийско-вьетнамской войне . [44] Вьетнам начал полномасштабное военное вторжение в Камбоджу в декабре 1978 года [45] и захватил Пномпень в следующем месяце, тем самым положив конец режиму Красных кхмеров и геноциду в Камбодже. Вьетнамские войска отправили Красных кхмеров в изгнание в Таиланд [46] и назначили Хенг Самрина новым лидером восстановленной Камбоджи. [47] Жители, которые были сосланы в фермерские лагеря и другие поселения Красных кхмеров, были приглашены вернуться в Пномпень. [48] Певица Сиенг Вантхи, которая пережила геноцид, была приглашена сделать объявление на национальной радиостанции Камбоджи о том, что жители могут вернуться в город. Те, кто не вернулся, считались погибшими, включая музыкантов. [4] [6]

Повторное открытие

После падения режима Красных кхмеров выжившие камбоджийские рок-музыканты перегруппировались и попытались найти пропавших коллег. Многие музыканты связывались с Рос Сабоеут , старшей сестрой Рос Серей Сотеи, чтобы узнать о судьбе Сотеи. Сотея не пережила геноцид, но Сабоеут воспользовалась возможностью воссоединить выживших рок-музыкантов Камбоджи, сохранив список контактов. Усилия Сабоеут широко признаны за возрождение камбоджийской популярной музыки после геноцида. [16] По словам Юк Чханга, исполнительного директора Центра документации Камбоджи, Сабоеут стремилась восстановить камбоджийскую музыку как дань уважения своей сестре, говоря: «Я думаю, что она была связана наследием своей сестры, чтобы помочь». [16]

Как и все другие аспекты камбоджийского общества и культуры, музыкальная сцена страны столкнулась с трудным, но относительно быстрым восстановлением. [49] [50] Правительство после правления Красных кхмеров предприняло конкретные шаги для восстановления радиоиндустрии страны, позволив выжившим певцам и музыкантам возобновить свою карьеру, создавая новый развлекательный контент. [49] Например, барабанщик Drakkar Оук Сэм Арт и гитарист Тач Чхата смогли вернуться к музыкальной работе на национальной радиостанции Камбоджи. [51] [ необходим лучший источник ] Камбоджийская музыкальная сцена перешла к более современным поп-формам, оставив рок-музыку страны 1960-х–1970-х годов воспоминаниям старых поклонников, переживших геноцид. [15]

В последующие годы поклонники камбоджийской рок-музыки нашли и воспроизвели несколько записей и мастер-лент, переживших хаос режима Красных кхмеров. [49] Развился черный рынок ремиксов и переизданий произведений популярных, но ныне покойных (и некоторых все еще живых) музыкантов, при этом мало внимания уделялось правам интеллектуальной собственности, которые не соблюдались в Камбодже до 2003 года. [52] [53] Известно, что торговцы на черном рынке делали ремиксы песен таких артистов, как Рос Серей Сотеа и Пен Ран, чтобы сделать их более танцевальными для современных поклонников музыки, часто с добавлением неизвестными музыкантами более сильных барабанных ритмов и других эффектов; некоторые песни также были искусственно ускорены, чтобы их можно было втиснуть на недорогие кассеты для продажи на улице. [12] Этот несанкционированный рынок позволил камбоджийским рок-песням оставаться популярными вплоть до 1990-х годов; оригинальные и аутентичные мастер-записи пользуются большим спросом у коллекционеров и защитников авторских прав, хотя известно, что немногие из них пережили режим Красных кхмеров. [49]

Сиемреап , где в 1990-х годах американский турист открыл для себя камбоджийскую рок-музыку.

Жанр камбоджийского рока 1960–1970-х годов оставался в значительной степени неизвестным внешнему миру до конца 1990-х годов. Во время туристической поездки в Камбоджу в 1994 году американец Пол Уиллер заинтересовался музыкой, которую он слышал в окрестностях Сиемреапа . Он купил несколько немаркированных кассет у продавца на рынке и собрал микстейп из своих любимых треков. [54] [55] Лейбл Parallel World, услышав микстейп Уиллера, собрал 13-трековый сборник Cambodian Rocks и выпустил 1000 копий на виниле в 1996 году. Когда они были распроданы, лейбл выпустил гораздо более широко известную версию на CD с 22 треками. [11] [54] [56] Уиллер не предпринял никаких усилий, чтобы узнать названия песен или имена исполнителей, и Cambodian Rocks был выпущен без какой-либо подтверждающей информации, что придало ему видимость бутлега . [57] За годы, прошедшие с момента выпуска компакт-диска, заинтересованные слушатели объединились в Интернете, чтобы подтвердить имена исполнителей и названия песен, обнаружив, что десять из 22 песен альбома были исполнены Ros Serey Sothea, а другие треки — Sinn Sisamouth, Pen Ran, Yol Aularong, Meas Samon и Liev Tuk. [56]

Cambodian Rocks получил широкую похвалу от западного рок-сообщества. Rolling Stone назвал его «чудом культурного присвоения» [58] , а Far East Audio назвал его «мгновенной классикой» [57] . Еще раз иллюстрируя уникальную природу музыки для западных ушей, писатель Ник Хановер назвал альбом «непрерывным сюрпризом, сплавом элементов, которые должны быть противоречивыми, но каким-то образом находить баланс между Западом и Востоком» [59] . The New York Times заявила, что альбом и обстоятельства его выпуска «создали длительную ауру таинственности вокруг музыки» [9] . Cambodian Rocks был первым релизом такого рода, за которым последовало несколько подобных сборников, таких как Cambodian Cassette Archives и другие с похожими названиями. [9] [55] [57] [60]

В фильме 2002 года « Город призраков» , криминальном триллере, действие которого происходит в Камбодже, в саундтрек вошли песни Sinn Sisamouth, Pen Ran, Ros Serey Sothea, Meas Samon и Chhuon Malay. [61] Американский кинорежиссер Джон Пироцци, помощник продюсера фильма « Город призраков» , получил копию Cambodian Rocks во время работы в стране и решил изучить музыкантов на альбоме и их судьбу от рук красных кхмеров. [9] [62] [63] Его исследование в конечном итоге привело к созданию фильма 2015 года « Не думай, что я забыл », который был назван в честь песни Sinn Sisamouth. [9]

Первым кинопроектом Пироцци о камбоджийской рок-музыке стал документальный фильм 2009 года Sleepwalking Through the Mekong , в котором освещался камбоджийский тур группы Dengue Fever в 2005 году . [64] Фильм показывает, что камбоджийская рок-музыка 1960-х–1970-х годов, исполняемая группой, по-прежнему была популярна среди жителей страны, и поклонникам было интересно увидеть исполнение песен преимущественно американской группой. [65] В 2010 году группа Dengue Fever также выпустила благотворительный сборник камбоджийских рок-песен 1960-х–1970-х годов под названием Electric Cambodia. [66]

После десяти лет исследований совместно с родившимся в Камбодже художником и профессором социологии Линдой Сафан , Пироцци завершил документальный фильм « Не думай, что я забыл» в 2015 году, в котором подробно рассказал о многих самых влиятельных исполнителях камбоджийской рок-сцены. [67] Фильм получил почти всеобщие положительные отзывы, [68] еще больше подогрев интерес к камбоджийской рок-музыке во всем мире. Международный релиз фильма вдохновил на концерты воссоединения выживших участников Drakkar, [69] и концерты, посвященные наследию Sinn Sisamouth и его современников. [70] Альбом саундтреков к фильму содержал много профессионально восстановленных песен, которые не были доступны на других сборниках, в том числе некоторые редко компилируемые артисты, такие как Бакси Чам Кронг, Поу Ваннари, Хуой Миас и Сиенг Вантхи. [6] [71]

Наследие и влияние

Певица Чхом Нимол и барабанщик Пол Смит из камбоджийско-американской группы Dengue Fever .

Считается, что альбом Cambodian Rocks и похожие сборники вдохновили на создание нескольких современных групп, которые исполняют кавер-версии оригинальных камбоджийских рок-песен и создают новую музыку на основе этого жанра. Например, в конце 1990-х годов американский рок-клавишник Итан Хольцман открыл для себя этот жанр во время путешествия по Камбодже, а его брат-гитарист Зак Хольцман случайно открыл для себя ту же музыку, работая в калифорнийском магазине пластинок. [72] В 2001 году братья сформировали группу Dengue Fever с родившейся в Камбодже Чхом Нимол , которая ранее была известной певицей в своей родной стране до эмиграции в Соединенные Штаты. [73] Dengue Fever сначала исполнили каверы оригинальных камбоджийских рок-песен, открытых братьями Хольцман, но с тех пор выпустили несколько альбомов оригинального материала, вдохновленного этим жанром. Между тем, группа Cambodian Space Project была сформирована в 2009 году в Камбодже певцом Каком Чаннти и австралийским энтузиастом Жюльеном Поулсоном; эта группа выпустила пять альбомов каверов камбоджийских рок-песен 1960-х–1970-х годов и оригинальных песен, вдохновлённых этим жанром. [74] [75] Cambodian Space Project распалась в марте 2018 года, когда Чанти погибла в автокатастрофе. [76]

Камбоджийская рок-сцена 1960-х–1970-х годов также стала предметом интереса для коллекционеров пластинок по всему миру, [77] [78] в то время как специалисты, такие как Dust-to-Digital, приступили к проектам по поиску и восстановлению сохранившихся записей. [79] Помимо энтузиастов, таких как Dengue Fever, другие западные музыканты стали поклонниками жанра. Одним из примеров является автор песен и продюсер хип-хопа Danger Mouse , который отметил: «Были эти группы... которые брали песни Beatles и все остальное, вставляли туда свои собственные тексты и называли это так, как хотели. [...] Это звучит не так, как что-либо, что вы когда-либо слышали». [14]

Камбоджийско-американский певец Бочан Хуй является одним из музыкантов нового поколения этой культуры, которые пересматривают камбоджийский рок 1960-х–1970-х годов с целью сохранения музыки и обращения к ее проблемной истории. [80] Певица и автор песен Син Сетсоххата, внучка Синн Сисамут, получила международное признание за сочетание влияний камбоджийского рока с современным поп-звучанием. [81] Камбоджийский рэпер VannDa регулярно ссылается на рок-музыкантов страны 1960-х–1970-х годов в своих текстах. [82] Мюзикл 2018 года « Камбоджийская рок-группа» Лорен Йи вдохновлен жанром и его историческим фоном. [83]

Известные художники

Камбоджийская рок-сцена 1960–1970-х годов была очень мощной, с сотнями активных исполнителей. Информация о многих из них утеряна после хаоса режима Красных кхмеров, в то время как некоторые другие еще предстоит открыть западным журналистам и энтузиастам. В приведенном ниже списке указаны те музыканты, чьи работы стали доступны на Западе.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Джелдрес, Хулио А. (2003). Королевский дом Камбоджи . Пномпень Камбоджа: Monument Books. стр. 30. OCLC  54003889.
  2. ^ Доммен, А. Индокитайский опыт французов и американцев , Indiana University Press, 2001, стр. 318.
  3. ^ ab Скотт-Максвелл, Алин (январь 2008 г.). «Королевские песни и королевское пение: Музыка в архивной коллекции Нородома Сианука, Библиотека университета Монаша». Fontes Artis Musicae . 5 (1): 180– 190. JSTOR  23512420.
  4. ^ abcdefghijk Пироцци, Джон (режиссер, продюсер), Эндрю Поуп (продюсер) (2015). Не думай, что я забыл (фильм) (на английском и кхмерском языках). Argot Pictures.
  5. ^ abc Чемберс-Летсон, Джошуа (2011).«Нет, я не могу забыть»: исполнение и память в камбоджийской Америке во время лихорадки денге. Журнал исследований популярной музыки . 23 (3): 259– 287. doi :10.1111/j.1533-1598.2011.01293.x.
  6. ^ abcdefghij Джон Пироцци и Линда Сапхан, аннотация к фильму « Не думай, что я забыл» , саундтрек, 2015.
  7. ↑ Гусман, Рафер (5 мая 2015 г.). «Режиссер фильма «Не думай, что я забыл» Джон Пироцци рассказывает о камбоджийском рок-н-ролльном фильме». Newsday .
  8. ^ abc Dow, Steve (13 сентября 2013 г.). «Золотая эра камбоджийской музыки во второй раз». The Sydney Morning Herald .
  9. ^ abcdefghij Сисарио, Бен (9 апреля 2015 г.). «Документальный фильм «Не думай, что я забыл» возрождает забытые звуки Камбоджи». The New York Times .
  10. ^ ab Citrone, John E. (22 июля 2015 г.). "Rock and Rouge". Folio Weekly .
  11. ^ abcd Новак, Дэвид (осень 2011 г.). «Возвышенные частоты новых старых медиа» (PDF) . Общественная культура . 23 (3): 603– 634. doi :10.1215/08992363-1336435. Архивировано из оригинала (PDF) 23 сентября 2015 г.
  12. ^ abc Джефф Коул, аннотация к альбому, Cambodia Rock Spectacular!, 2011.
  13. ^ ab Saphan, LinDa (28 августа 2016 г.). «Гендерная современность в Камбодже: рост числа женщин в музыкальной индустрии». Khmer Scholar . Получено 3 апреля 2018 г.
  14. ^ abcdef Cohn, Nik (19 мая 2007 г.). «Голос с полей смерти». The Guardian . Получено 23 марта 2018 г. .
  15. ^ ab Farber, Jim (10 мая 2015 г.). «Камбоджийский рок: новый документальный фильм «Не думай, что я забыл» возрождает утраченное искусство с печальной историей». Daily News . Нью-Йорк . Получено 3 октября 2018 г.
  16. ^ abc Jackson, Will (10 марта 2014 г.). «Женщина, которая воссоединила ранних рокеров, умерла в возрасте 72 лет». The Phnom Penh Post . Получено 12 апреля 2018 г.
  17. ^ Alisch, Stefanie (19 декабря 2013 г.). «Rendezvous im Kosmos der Crosskultur» (PDF) . Staging Cambodia – Video, Memory & Rock 'n' Roll : 21– 22. Архивировано из оригинала (PDF) 13 апреля 2016 г. Получено 29 мая 2017 г.
  18. ^ Фанг, Тиффани (13 июля 2017 г.). «Путешествие во времени через музыку: потерянный рок-н-ролл Камбоджи». Журнал Art 21. Получено 3 октября 2018 г.
  19. ^ ab Sothea, K. (15 февраля 2006 г.). «Воспоминания об эпохе красных кхмеров: убийство известного певца Сина Сисамута». KI-Media . Журнал Khmer Apsara. Архивировано из оригинала 31 июля 2019 г. . Получено 22 марта 2018 г. .
  20. ^ Берчетт, Уильям Г.; Нородом, Сианук (1973). Моя война с ЦРУ: борьба Камбоджи за выживание. Соединенные Штаты Америки: Penguin Books. стр. 40. ISBN 978-0-14-021689-9.
  21. ^ Чандлер, Дэвид П. (1991). Трагедия истории Камбоджи: Политика, война и революции с 1945 года . Соединенные Штаты Америки: Издательство Йельского университета . ISBN 978-0-300-05752-2.
  22. ^ Берчетт (1973), стр. 50.
  23. ^ Шоукросс, Уильям. (1981). Интермедия: Киссинджер, Никсон и разрушение Камбоджи . Нью-Йорк: Washington Square Books. стр. 163. ISBN 978-0-671-23070-8.
  24. ^ Беккер, Элизабет; Миданс, Сет (14 октября 2012 г.). «Нородом Сианук, лидер Камбоджи, менявший свои приверженности, умер в возрасте 89 лет». The New York Times . Получено 11 октября 2018 г.
  25. ^ «Кто убил легендарного певца Сина Сисамута?». KI-Media . 21 октября 2009 г. Получено 22 марта 2018 г.
  26. ^ "Ros Sereysothea in the army (1972)" . Получено 13 февраля 2018 г. – через YouTube.
  27. ^ ab Saphan, LinDa (январь 2015 г.). «От современного рока к постмодернистскому хард-року: голоса камбоджийской альтернативной музыки». Журнал этнических исследований .
  28. ^ Saphan, LinDa (2017). Shin, Hyunjoon; Lee, Keewoong (ред.). Sounds from the Periphery: Modernity and Development of Asia Pop 1960–2000. Сеул, Южная Корея: Chaeryun.
  29. ^ Найт, Энди (март 2018 г.). «Звук перед тишиной» (PDF) . South Coast Repertory .
  30. ^ Добсон, Джон. «Drakkar '74: Святой Грааль камбоджийской психологии». IBWM . Получено 29 марта 2018 г.
  31. ^ Захарек, Стефани (13 мая 2015 г.). «Потерянное камбоджийское рок-н-ролльное движение, которое уничтожил Пол Пот». LA Weekly . Получено 29 марта 2018 г.
  32. ^ Коллинз, Син (17 апреля 2015 г.). «Золотой век музыки Камбоджи освещает MSPIFF». Twin Cities Daily Planet . Получено 29 марта 2018 г.
  33. ^ Nalty, Bernard C. (2000). Воздушная война над Южным Вьетнамом . Соединенные Штаты Америки: Музеи ВВС и историческая программа. стр.  199–203 . ISBN 978-1478118640.
  34. ^ Беккер, Элизабет (1998). Когда война закончилась: Камбоджа и революция красных кхмеров . Public Affairs. стр. 160. ISBN 9781891620003.
  35. ^ Стюарт-Фокс, Уильям (1985). Кровавая революция: жизнь и смерть в Кампучии Пол Пота . Alternative Publishing Co-operative Limited. стр. 17. ISBN 978-0909188887.
  36. ^ Альварес, Алекс (2001). Правительства, граждане и геноцид: сравнительный и междисциплинарный подход . Indiana University Press. ISBN 978-0253338495.
  37. ^ Фрей, Ребекка Джойс (2009). Геноцид и международное правосудие. Infobase Publishing. ISBN 978-0816073108.
  38. ^ Seybolt, Taylor B.; Aronson, Jay D.; Fischoff, Baruch (2013). Подсчет жертв среди гражданского населения: введение в учет и оценку невоенных смертей в конфликте . Oxford University Press. стр. 238. ISBN 9780199977314.
  39. ^ Этчесон, Крейг (2005). После полей смерти: уроки геноцида в Камбодже . Гринвуд. стр. 206. ISBN 978-0275985134.
  40. ^ ab Heuveline, Патрик (1998). "«Между одним и тремя миллионами»: к демографической реконструкции десятилетия истории Камбоджи (1970–79)». Исследования населения . 52 (1). Тейлор и Фрэнсис: 49–65 . doi :10.1080/0032472031000150176. JSTOR  2584763. PMID  11619945.
  41. ^ "Ros Serey Sothea". Khmer Music. Архивировано из оригинала 22 октября 2012 года . Получено 13 февраля 2018 года .
  42. ↑ Винчестер, Руперт (9 апреля 2014 г.). «Потерянный рок-н-ролл Камбоджи». Al Jazeera . Получено 29 марта 2018 г.
  43. ^ «Почти утерянная история камбоджийского рок-н-ролла». NPR. 22 апреля 2015 г. Получено 11 октября 2018 г.
  44. ^ О'Дауд, Эдвард С. (2007). Китайская военная стратегия в третьей войне в Индокитае: последняя маоистская война . Abingdon: Routledge. стр. 38. ISBN 978-0-203-08896-8.
  45. ^ "1978-1979 - Вьетнамское вторжение в Камбоджу", Globalsecurity.com
  46. ^ Мартин, Мари А. (1994). Камбоджа: Разрушенное общество . Беркли: Издательство Калифорнийского университета. стр. 216. ISBN 978-0-520-07052-3.
  47. ^ Моррис, Стивен Дж. (1999). Почему Вьетнам вторгся в Камбоджу: политическая культура и причины войны . Чикаго: Stanford University Press. стр. 111. ISBN 978-0-8047-3049-5.
  48. ^ "Падение города". The Phnom Penh Post . 13 апреля 2015 г. Получено 2 октября 2018 г.
  49. ^ abcd Мамула, Стивен (зима–весна 2008). «Начиная с ничего? Популярная музыка в Камбодже после Красных кхмеров». Asian Music . 39 (1): 26– 41. doi :10.1353/amu.2007.0044. JSTOR  25501573.
  50. ^ Биллери, Франческа ( 2017 ). «Процесс реконструкции и возрождения музыкального наследия в современной Камбодже». Социальные исследования Юго-Восточной Азии . 30 : 91–109 . Получено 2 октября 2018 г.
  51. ^ "Drakkar Band Bio – Introduction of the Band". Sharky's Bar and Restaurant . Получено 29 марта 2018 г.
  52. ^ Sotheavy, Nou (18 декабря 2014 г.). «Авторские права на песню Sinn Sisamouth переданы семье». Khmer Times .
  53. ^ Seangly, Phak (30 апреля 2014 г.). «Песни Сисамута защищены». The Phnom Penh Post .
  54. ^ ab "Лихорадка Денге и камбоджийские скалы". American Way . 8 апреля 2009 г. – через Джека Булвара.
  55. ^ ab Филлипс, Джереми. "Cambodian Rocks". PsychFunk .
  56. ^ ab "Cambodian Rocks (MP3s)". Блог WFMU . 9 декабря 2007 г.
  57. ^ abc Hagood, Mack (26 апреля 2004 г.). "Various – Cambodian Rocks – Parallel World – Cambodia". Far East Audio Review . Архивировано из оригинала 7 января 2009 г.
  58. ↑ Бирман, Джошуа (19 августа 2004 г.). «Горячая сцена». Rolling Stone (955): 71 – через ProQuest.
  59. ↑ Ганновер, Мэтт (19 июня 2015 г.). «Сегодня мы пьем вино: оглядываясь на трагическую историю камбоджийской поп-музыки». Город неудачников . Получено 9 января 2016 г.
  60. ↑ Гейдж, Джастин (9 января 2009 г.). «Cambodia Rocks: Sounds From The '60s & '70s». Aquarium Drunkard .
  61. ^ "Город призраков: Оригинальный саундтрек". AllMusic . Получено 2 октября 2018 г. .
  62. ↑ Даунинг, Энди (28 мая 2015 г.). «Предварительный просмотр фильма: режиссер Джон Пироцци прослеживает историю раннего камбоджийского рок-н-ролла в фильме «Не думай, что я забыл»». Columbus Alive . Архивировано из оригинала 17 июня 2019 г. Получено 2 октября 2018 г.
  63. ↑ Рид, Джеймс (23 апреля 2015 г.). «'Don't Think I've Forgotten' исследует рок-сцену Камбоджи». Boston Globe .
  64. ↑ Денселоу, Робин (11 июня 2009 г.). «Лихорадка денге: лунатизм в Меконге». The Guardian . Получено 1 февраля 2018 г.
  65. ↑ Синопсис Архивировано 4 июля 2008 г. в Wayback Machine , «Летающие во сне по Меконгу» (документальный фильм 2007 г. о лихорадке денге)
  66. ^ "Dengue Fever Presents :: Electric Cambodia (A Compilation)". Aquarium Drunkard . Получено 12 августа 2011 г.
  67. ↑ Николсон, Малкольм Торндайк (21 апреля 2015 г.). «Вы ничего не найдете. Все уничтожено». New Republic . Получено 7 ноября 2017 г.
  68. ^ «Не думай, что я забыл: потерянный рок-н-ролл Камбоджи». Metacritic.
  69. ^ Keeton-Olsen, Danielle (7 марта 2017 г.). «Pre-War Rock Band Revamping Music With Film Festival Support». The Cambodia Daily . Архивировано из оригинала 7 марта 2017 г. Получено 29 марта 2018 г.
  70. ^ Сассун, Алессандро Марацци (14 ноября 2015 г.). «Концерт освещает наследие Sinn Sisamouth». Phnom Penh Post . Получено 23 марта 2018 г.
  71. ^ Скотт, АО (21 апреля 2015 г.). «Обзор: В «Не думай, что я забыл» потерянное поколение поп-звезд Камбоджи». The New York Times . Получено 13 февраля 2018 г.
  72. ^ Смит, Р. Дж. (22 января 2008 г.). «Лихорадка денге: группа из Лос-Анджелеса смешивает камбоджийский поп и американский инди-рок». The New York Times . Архивировано из оригинала 25 октября 2018 г. Получено 13 июля 2019 г.
  73. ^ Gilstrap, Peter (14 января 2015 г.). «Cambodian Rockers Dengue Fever празднуют гражданство США своего певца». LA Weekly . Архивировано из оригинала 13 июля 2019 г. Получено 13 июля 2019 г.
  74. ^ "Kak Channthy: The Cambodian Space Project and a rock revival". BBC News . 21 марта 2018 г. Получено 26 марта 2018 г.
  75. ^ Келли, Сонайя (26 марта 2018 г.). «Как Чаннти, «Эми Уайнхаус» из Камбоджи, погибла в автокатастрофе в возрасте 38 лет». The Sydney Morning Herald . Получено 26 марта 2018 г.
  76. ↑ Кремс, Ниса (27 марта 2018 г.). «Звучит как: Ча-ча-ча с Как Чаннти из Камбоджи». Стратосфера . Проверено 27 марта 2018 г.
  77. ^ Таунсенд, Эмили (13 марта 2015 г.). «Магазин пластинок стремится возродить поп-прошлое Камбоджи». The Cambodia Daily . Получено 11 октября 2018 г.
  78. ^ Эллен, Роза (25 июля 2013 г.). «Любовь расцвела среди винила». The Phnom Penh Post . Получено 11 октября 2018 г.
  79. ^ DeLoach, Doug (21 мая 2015 г.). «Dust-to-Digital спасает камбоджийский рок-н-ролл». Creative Loafing . Получено 11 октября 2018 г.
  80. ^ Барбер, Грегори (17 августа 2014 г.). «Смерть и непростое возрождение психоделического рока Камбоджи». NPR . Архивировано из оригинала 13 июля 2019 г. Получено 13 июля 2019 г.
  81. ↑ Pearl, Steven (23 сентября 2021 г.). «Sin Setsochhata’s Moonlight Ballads». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 23 сентября 2021 г. Получено 27 сентября 2021 г.
  82. ^ Basbas, Franchesca Judine (17 сентября 2021 г.). «Представляем: камбоджийский рэпер VannDa о том, как вывести кхмерскую музыку на мировую сцену, и его вирусный хит «Time To Rise»». Bandwagon.asia . Архивировано из оригинала 18 сентября 2021 г. . Получено 27 сентября 2021 г. .
  83. ^ "Драматург Лорен Йи делится пятью песнями, которые стоит послушать перед просмотром ее новой пьесы камбоджийской рок-группы". BroadwayBox.com . Получено 22 марта 2022 г. .
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Камбоджийский_рок_(1960-е–1970-е)&oldid=1271418527"