Церетская гидрия — тип древнегреческой расписной вазы , относящейся к чернофигурному стилю .
Гидрия Церетана — особенно красочный тип греческой вазовой живописи. [1] Их географическое происхождение оспаривается учеными, но в последние годы получила распространение точка зрения, что они были созданы двумя гончарами, которые эмигрировали из Восточной Греции в Цере в Этрурии . На основании их стиля их долгое время считали либо этрусскими , либо коринфскими изделиями. Однако добавленные надписи на ионическом греческом языке подтверждают гипотезу об иммиграции. Мастерская просуществовала всего одно поколение. К настоящему времени известно около 40 ваз этого стиля, все они были созданы двумя мастерами и их помощниками. Ни одна из них не была обнаружена за пределами Этрурии. Большинство из них были раскопаны в Цере, в честь чего они были названы Карлом Хуманном и Отто Пухштейном . Они датируются примерно 530 и 510/500 гг. до н. э.
Гидрии имеют высоту от 40 до 45 см. К тулову прикреплены смещенные, широко покачивающиеся шеи; само тулово имеет широкие плечи. Низкие кольцевые основания в форме перевернутых чаш прикреплены внизу. Техническое качество ваз довольно низкое. Многие деформированы или имеют следы плохого обжига. Кроме того, многие имеют вмятины, которые, должно быть, были получены из-за грубого обращения перед обжигом. Роспись тулова разделена на четыре зоны: плечо, фигурная и орнаментальная зоны на животе и нижняя область. За исключением фигурной зоны на животе, все остальные области имели орнаментальный декор. Известен только один экземпляр с двумя фигурными зонами на животе.
Яркой особенностью ваз является их красочное оформление. В этом отношении они отличаются от всех других стилей чернофигурной вазописи. Стиль напоминает ионическую вазописи и многоцветные деревянные панели, найденные в Египте . Их фигурное оформление находится на животе. Мужчины изображены с красной, черной или белой кожей, женщины практически всегда в белом. Контуры и внутренние детали были прорезаны, как это часто бывает в чернофигурных вазах. Области, покрытые черной блестящей помадой , часто покрывались дополнительным слоем белой блестящей помады, так что лежащий под ней черный цвет был виден в прорезанных деталях. Передние изображения всегда динамичны, задние часто носят геральдический характер.
Орнаментация является основной составляющей гидрии , она не затмевается фигурными мотивами. Для создания орнаментов использовались трафареты; они не прорезаны. Ножки, крепления ручек и внутренняя часть устья украшены чередующимися красными и черными языками пламени. Из-за двухслойной накладки языки пламени имеют черную окантовку. Горлышки украшены меандрами , спиральными крестами или полихромными бутонизированными усиками, одна известная деталь имеет букраниум . Плечи были расписаны узорами пламени или черными усиками плюща и ягодами. Черные, белые и красные лучи размещены над ножкой. Под ручками находятся отдельные пальметты .
Изучение Caeretan Hydriai было особенно продвинуто Яапом М. Хемельрийком. [2] Он также выделил двух мастеров, которым приписываются вазы, но его разделение на гончаров и художников орнаментов не возобладало. Он назвал двух художников Художником Бусириса и Художником Орла. Последний считается высшим представителем стиля. Они были особенно заинтересованы в мифологических мотивах , обычно указывающих на восточное влияние. На именной вазе Художника Бусириса Геракл попирает египетского фараона Бусириса . Геракл обычно встречается часто, например, с Нессом , Ахелоем , Немейским львом , Алкионеем или Фолосом . Гермес изображен крадущим скот. Есть также изображения Одиссея и Полифема , Европы , Диониса и возвращения Гефеста на гору Олимп . Кроме того, есть сцены из повседневной жизни, например, сцены палестры , охоты, жертвоприношения и воины. Некоторые вазы показывают редкие мотивы, например, Кето в сопровождении белой печати. В одном случае оба художника сотрудничали над одной вазой.
Помимо гидрий , известен один алабастр работы художника Орла. Стилистически близкородственными цеаретанским гидриям являются амфоры с полосатым горлом .