Бюст Людовика XIV (Бернини)

Бюст Людовика XIV
Художник	Джан Лоренцо Бернини
Год	1665 ( 1665 )
Каталог	70
Тип	Скульптура
Середина	Мрамор
Предмет	Людовик XIV Французский
Размеры	80 см (31 дюйм)
Расположение	Версальский дворец , Версаль
Координаты	48°48′15.8″с.ш. 2°7′23.3″в.д. / 48.804389°с.ш. 2.123139°в.д. / 48.804389; 2.123139
Предшествовал	Статуя Александра VII (Бернини)
С последующим	Слон и Обелиск

Бюст Людовика XIV — мраморный портрет итальянского художника Джан Лоренцо Бернини . Он был создан в 1665 году во время визита Бернини в Париж . Этот скульптурный портрет Людовика XIV Французского называют «величайшим произведением портретной живописи эпохи барокко». ^[1] Бюст выставлен в Версальском дворце , в Салоне Дианы в Больших апартаментах короля .

Бернини был приглашен в Париж в рамках более масштабного дипломатического обмена между папством и Францией. Официальной причиной визита было создание новых проектов для Луврского дворца , но молодой король Людовик XIV заявил, что он также желает портретный бюст. ^[2] Проекты Бернини для Лувра не были приняты и не были реализованы; на самом деле, их непринятие было отражением общего антагонизма между итальянцем Бернини и некоторыми членами французского двора. Однако портретный бюст, который зависел от более личных отношений между королем и художником, был завершен и в значительной степени считался большим успехом. ^[1]

Создание бюста невероятно хорошо задокументировано благодаря усилиям французского дневниковеда Поля Фреара де Шантелу , управляющего при дворе Людовика XIV, который подружился с Бернини во время его пребывания в Париже. ^[3]

На изготовление бюста ушло чуть больше трех месяцев. Согласно дневнику Шантелу, процесс выбора подходящих мраморных блоков занял несколько дней. Во время поиска подходящего блока мрамора для создания бюста состоялась дискуссия с членами двора о том, будет ли Бернини делать статую в полный рост или бюст. ^[4] После того, как потенциальные блоки мрамора были выбраны, Бернини начал с рисунков (ни один из которых не сохранился ^[5] ) и небольших глиняных моделей короля. ^[6] Однако, похоже, что после того, как он выполнил эту первоначальную работу, Бернини решил работать только во время сеансов с королем. Его ученик Джулио Картари начал работу по резьбе выбранного блока мрамора (и позже выполнил большую часть работы по драпировке ^[7] ), а затем Бернини взялся за дело, потратив сорок дней на завершение работы. Он надеялся провести двадцать сеансов с королем во время окончательного процесса резьбы, но на самом деле их было тринадцать, примерно по одному часу каждый. ^[8] Бюст во многом смоделирован по образцу более раннего бюста Франческо д'Эсте, герцога Модены, который Бернини сделал почти за десять лет до этого, и, за исключением того факта, что плащ Людовика был немного длиннее по горизонтали, человек не смог бы сказать, что он принадлежал к более высокому дворянскому сословию. ^[9]

Сын и биограф Бернини, Доменико Бернини , отметил художественные аргументы своего отца относительно того, почему король согласился сидеть так долго, объяснив, что художник предпочитал работать с Истиной (т. е. реальной жизнью), а не полагаться на ненужные воображаемые дополнения, которые вкрались бы в работу по эскизам. Равным образом Бернини хотел видеть короля, как он делал это со многими другими натурщиками, не оставаясь неподвижным, а сидящим и разговаривающим таким образом, чтобы Бернини мог запечатлеть все его характеристики. ^[10] Такой подход, когда Бернини хотел запечатлеть фигуру в физическом и психологическом движении, был общим элементом работы Бернини: «простого сходства недостаточно. Нужно выразить то, что происходит в головах героев», — записано, что сказал Бернини. Бернини также наблюдал короля в других местах — играющим в теннис, отдыхающим после обеда или просто прогуливающимся по двору. ^[11]

Филиппо Балдинуччи (биограф художников/историк искусства) записывает многочисленные события, которые рекламируют предполагаемое влияние Бернини на французскую культуру, включая один случай, когда Бернини переделал волосы короля, чтобы лучше открыть его лоб — новый стиль, по-видимому, был принят всеми при французском дворе и стал известен как модификация Бернини. ^[12] Однако современные историки искусства скептически относятся к этому; Жанна Зарукки утверждает, что изменение было преднамеренным, изменив форму головы короля нелестным образом. ^[13]

Этот бюст, созданный в конце творческого пути скульптора, отличается величественностью, драматизмом драпировок и царственностью, что можно рассматривать как продолжение бюста, созданного Бернини для Франческо I д'Эсте.

Несмотря на то, что Бернини не был настоящим военачальником, он задумал Людовика в доспехах, опираясь на представления о героических королях, таких как Александр Македонский. ^[14] Несмотря на то, что Людовик был невысокого роста, он изображен как величественный персонаж, сочетающий величие с богатой элегантностью духа. Драпировка намекает на движение ветра, но также демонстрирует способность короля преодолевать такие земные отвлечения — он смотрит вдаль, возможно, как будто отдавая военные приказы, поворачивая лицо против направления, в котором дует ветер. Бернини также мог исследовать концепцию Людовика как Короля-Солнца на портрете, связывая волосы короля с солнечными лучами, а драпировку — с пролетающими облаками. ^[15]

Однако идеализация короля как великого императора также основывалась на реальности. Особенностью скульптуры Бернини было то, что он мог сочетать абстрактные понятия, такие как величие и благородство, с точными индивидуальными характеристиками модели. Бернини уделял особое внимание и играл с волосами, глазами, носом, лбом и одеждой Людовика, делая тонкие корректировки, которые позволяли Бернини придать облик индивидуальной модели, не будучи при этом рабской копией или безжизненной абстракцией. ^[16]

Чтобы усилить военное величие бюста, Бернини спроектировал большой глобус, который служил бы пьедесталом для бюста, создавая таким образом видимость того, что весь мир был платформой для величия Людовика. Бернини также задумал такой пьедестал, чтобы поднять общую высоту произведения искусства, так чтобы произведение искусства находилось выше и не касалось зрителя. Однако это так и не было завершено, и бюст был перемещен из Лувра в Версальский дворец в 1680-х годах, где он и находится по сей день. ^[16]

Несмотря на придирки французских критиков при дворе Людовика XIV, бюст был немедленно признан успешным, о чем свидетельствует количество репродукций. Форма бюста была сделана в 1666 году; к 1669 году было создано не менее семи гипсовых слепков. Ранняя бронзовая версия была вывезена в Квебек, Канада, но сейчас утеряна. Единственная другая ранняя копия в бронзе находится в Национальной галерее искусств в Вашингтоне. ^[17]

• Список работ Джованни Лоренцо Бернини ,

• Рудольф Виттковер, Бюст Людовика XIV работы Бернини , 1951 г.
• Поль Фреар де Шантелу, Дневник визита кавалера Бернини во Францию , 1985, под ред. Энтони Бланта
• Роберт Т. Петерссон, Бернини и излишества искусства , 2002
• Бернини и рождение барочной портретной скульптуры , ex.cat., 2008, ред. Андеа Бакки, Кэтрин Хесс и Дженнифер Монтегю
• Скульптор Бернини: La Nasciata del Barocco в Casa Borghese , 1998, ред. Анна Колива и Себастьян Шутце
• Ирвинг Лавин, Видимый Дух - Искусство Джанлоренцо Бернини , Том 1, 2007, стр. 560-574
• Сесил Гулд, Бернини во Франции , 1981 г.
• Бернини и Людовик XIV: Дуэль эго , Источник: Заметки по истории искусства , Жанна Морган Зарукки, том 25, № 2 (зима 2006 г.), стр. 32–38

• Медиа, связанные с Бюст Людовика XIV работы Джанлоренцо Бернини (Версаль) на Wikimedia Commons