центрозоон

Немецкая электронная импровизационная музыкальная группа

centrozoon (иногда неправильно пишут с заглавной буквы Centrozoon ) — немецкая электронная импровизационная музыкальная группа. Основные участники — Маркус Ройтер ( Warr touch guitar , loops, programming) и Бернхард Вёстайнрих ( Syndicates , electronic percussion , programming). Музыка группы гибкая и менялась от альбома к альбому, но часто используемые элементы включают эмбиент , импровизацию , электронику , прогрессивный рок и IDM (intelligent dance music).

Хотя большинство записей centrozoon были сделаны дуэтом Рейтера и Вёстайнриха, группа дважды расширялась до формального трио — в первый раз с участием певца No-Man Тима Боунесса для ряда вокальных и песенных проектов, во второй раз с участием мультиинструменталиста Тобиаса Ребера. Группа также сотрудничала с барабанщиком King Crimson Пэтом Мастелотто , звукорежиссером Биллом Маньоном и различными ремиксерами.

История

Формирование

Маркус Ройтер был бывшим учеником Guitar Craft Роберта Фриппа , обучаясь у Фриппа и Тони Гебалле. Первоначально обучавшийся как пианист и изучавший современную классическую музыку (у Карлхайнца Штратманса и Даниэля Шелла , а также индийскую музыку у Ашока Патхака ), он переключился на гитару в конце 1980-х и на сенсорную гитару в 1993 году (сначала Chapman Stick , а затем Warr Guitar ). Примерно в то же время у него появился интерес к текстурной петлевой музыке . Ройтер также был членом Europa String Choir и String Unit. [1]

В середине 1990-х годов Рейтер познакомился с Бернхардом Вёстайнрихом, экспериментальным электронным музыкантом, играющим на различных синтезаторах и электронных ритм-устройствах. В начале 1996 года они начали сотрудничать как centrozoon.

Ранние альбомы:ВзрывиМусор в шезлонге(1999–2001)

Первым альбомом centrozoon был преимущественно эмбиентный Blast , выпущенный на DiN Recordings в 1999 году. Рецензируя диск, эмбиентная радиостанция Star's End прокомментировала: «дуэт centrozoon создает космическую музыку, которую трудно количественно оценить, отследить или классифицировать; их отличительной чертой является импровизация… Blast обращается к слушателю с помощью музыкального словаря контрастных гармоний и замечательных тембров… альбом, который одновременно является экспериментальным, интеллектуальным, просторным и увлекательным. Blast создает свое собственное пространство, окрашенное воображением слушателя». [2] Ремастеринговая версия альбома была выпущена почти десятилетие спустя в 2008 году, с дополнительным треком («Power»).

За Blast последовал Sun Lounge Debris , сборник произведений разного характера, изначально выпущенный на британском арт-рок-лейбле Burning Shed в 2001 году в формате CD-R. Allmusic отметил «вдохновленные эмбиентом глубины альбома с медленно прогрессирующими песнями, которые раскрываются слоями завораживающих, прекрасных дронов, которые звучат как мягкие вздохи» и прокомментировал «определенные намеки на прог-окрашенное исследование на протяжении всего... Рейтер очень осмотрительный игрок, и его мастерство в создании циклов из своих выступлений устанавливает оттенок и прекрасную текстуру произведений. Работа Вёстайнриха тонка на протяжении всего, обеспечивая неброский аккомпанемент и мелодию для выступлений, работая в нежной синхронизации с Рейтером». [3]

Танцевальная фаза:Божественный Зверь центрофилиКульт: Бибибу(конец 2001–2002)

Ранние намеки на то, каким будет следующий альбом centrozoon (более плотный и быстрый, с сильными электронными танцевальными ритмами), были распространены позже в 2001 году на CD EP под названием The Divine Beast . Первым релизом centrozoon 2002 года стал самостоятельно выпущенный 12-дюймовый виниловый EP Centrophil , в котором группа исследовала электронную культуру ремиксов в сотрудничестве с электронным музыкантом и продюсером Филиппом Куэтом-Фаслемом (который останется частым соавтором). Позже в том же году третий альбом centrozoon The Cult Of: Bibiboo был выпущен на Burning Shed в виде полноценного CD-издания. Это раскрыло гораздо более интенсивный centrozoon, включающий жесткие танцевальные ритмы и длинные, раскованные соло на гитаре.

Chain DLK окрестил его «окружающими звуковыми ландшафтами, исполненными с легкостью, страстью и хрупкостью экспериментальных шумовых твикеров в реальном времени, и переплетающимися линиями гармонии и свободным слиянием, исполненными с элегантностью, чистотой и непринужденностью давно забытого джазового искусства, которое вырывается из-под покрова парообразной электроники и искусственной плотности». [4]

Allmusic описал альбом как «нахождение некоторой основы между эмбиентом/техно-флоатом, зоной космического рока и арт-роковыми нарезками, но не пытаясь специально нацеливаться на определенный стиль или подход... Заглавный трек выделяется, с хаосом битов Вёстайнриха, приближающимся к уровню полного габбера в точках на протяжении двадцатиминутной композиции, все это время успокаивающие клавишные и попеременно кричащая и спокойная гитара берут на себя роль лидера». AMG также похвалил группу за «отход от половинчатого фьюжн к своей собственной особой логике», а также отметил «способность Reuter создавать краткие, захватывающие риффы геройского рока по мере необходимости, придавая композициям изрядную долю остроты». [5]

Dutch Progressive Rock Pages описали The Cult Of: Bibiboo как «альбом, полный звуковых ландшафтов, который, хотя и минималистичный и кажущийся простым, имеет исключительно богатое звучание», а также прокомментировали, что «коммерческое — это слово, которое нельзя прошептать, слушая этот релиз, и (к сожалению) это тот случай, когда либо нравится, либо нет». В обзоре также сравнивали музыку с музыкой Boards Of Canada и Stockhausen . [6]

В 2005 году, пока centrozoon работали в других областях, Synapscape выпустили EP с ремиксами материала centrozoon под названием Hands On centrozoon .

Трио «Pop song» работает с Тимом Боунессом (2002–2007)

На следующем этапе своей деятельности centrozoon начали работать как трио с привлечением вокалиста No-Man Тима Боунесса , несколько раз выступив в этом составе в Великобритании в 2002 году и сместив свой музыкальный фокус в сторону строго структурированных песен.

Первым записанным свидетельством трио-группы был EP под названием The Scent Of Crash And Burn, выпущенный на Burning Shed в 2003 году, в котором вокал Боунесса и попеременно романтические/мрачные тексты песен сочетались с саундтреками в стиле электропоп от Reuter и Wöstheinrich . Веб-журнал Twilight Zone сравнил результаты с Depeche Mode, восхваляя «великолепные аранжировки» и «леденящую проговую атмосферу» [7] , в то время как Expose назвал его «гибридной поп-утонченностью, которая понравится как поклонникам Японии, так и King Crimson». [8]

По разным причинам выход следующего альбома ( Never Trust The Way You Are ) был отложен, и группа наверстала упущенное время, выпустив концертный DVD Bigger Space на Burning Shed. Never Trust The Way You Are был наконец выпущен на Resonancer Records в 2005 году. В альбоме приняли участие приглашенные исполнители барабанщика King Crimson Пэта Мастелотто на акустических и электронных барабанах. Рецензируя альбом, Classic Rock прокомментировал: «Суровые, жуткие аранжировки „Bigger Space“ и „Ten Versions Of America“ не смогли скрыть хитрые хуки, бесчисленное очарование записи раскрывается по мере ее повторения». [9] Исходя из более традиционной точки зрения прогрессивного рока, Dutch Progressive Rock Pages были менее впечатлены, критикуя «отсутствие вариативности в темпе» и утверждая, что «это не та работа, которую примут более традиционно мыслящие поклонники прогрессивного рока», в то же время называя альбом «цельным» и, возможно, «привлекающим тех поклонников прогрессивного рока, которые любят время от времени расслабляться под превосходную «чил-аут» музыку». [10]

В январе 2007 года голландский аудиофильский лейбл Tonefloat выпустил альбом Never Trust The Things They Do только на виниле. Это был сопутствующий релиз к Never Trust The Way You Are, включающий трио/вокальную версию centrozoon , и снова барабаны и ритмы от Пэта Мастелотто вместе с его коллегой по группе Mastica Gum B (на контрабасе) и звукорежиссером/аудиоинженером Биллом Маньоном. Это привело к дружескому завершению сотрудничества с Тимом Боунессом, хотя ни один из трех музыкантов не исключил возможности снова поработать вместе.

Вторая фаза окружающей среды:Ликер «Ангел»&Лавфилд(2006–2007)

К 2006 году centrozoon в основном работали в составе своего оригинального дуэта и выпустили альбом Angel Liquor на лейбле Divine Frequency. Энциклопедия электронной музыки назвала его «угловатым и смелым… любопытным экспериментальным альбомом с завораживающей и иногда теплой атмосферой». [11]

В 2007 году centrozoon выпустил альбом Lovefield на лейбле Inner Knot. Это был возврат к более минималистичному и текстурному подходу, с музыкой, разделенной на пять эмбиентных «полей». Отзывы были смешанными. Regen-Mag был сдержан в своих похвалах, заявляя, что альбом «впечатляет своими конструкциями, если не своей музыкальностью», и критикуя «отсутствие прочного якоря, за который мог бы зацепиться случайный слушатель», хотя и одобряя альбом за то, что он «впечатляет своим звуковым дизайном и конструкцией, если не музыкальной ценностью... потоки мистической красоты проносятся и снуют по миксу, словно мазки кисти на аудиохолсте». Рецензент пришел к выводу, что « Centrozoon преуспевает в построении этих треков; каждый трек действительно оправдывает свое название как настоящие поля красочных звуковых ландшафтов… Если вы из тех, кто любит отправляться в путешествие без карты, без пункта назначения и без средства передвижения, кроме собственного воображения, то последний альбом Centrozoon может стать тем путешествием, которого вы так долго ждали». [12]

Веб-журнал Enochian Apocalypse был более щедр, говоря об альбоме, что «он тонкий, он поддерживает и заполняет фон тишины, когда вы отдыхаете дома, интересный и, прежде всего, вовлекающий». [13] )

Архив вопросов:Вакуумная любовь, тома 1–5(2007)

Позже в 2007 году centrozoon выпустили архивный материал на шесть часов в виде загружаемого релиза под названием Vacuum Love, Vols 1–5 (выпущенного через MusicZeit). Этот материал датируется первыми днями centrozoon в октябре 1998 года и включал оригинальные черновые импровизации, записанные вживую и напрямую на 2-дорожечный DAT.

Группа прокомментировала: «Музыка представлена ​​как есть, без цензуры. Эти сессии (некоторые из которых были записаны вживую в студии, некоторые — на сцене) недвусмысленно намекают на то, что должно было произойти… В некоторых записях есть некоторые технические недостатки, но мы оставили их нетронутыми, чтобы не нарушать течение импровизаций. Эта музыка — семя centrozoon , каким мы его знаем». [14]

Второе трио иБонер(2008–настоящее время)

В 2008 году centrozoon снова расширился до трио: на этот раз третьим участником стал мультиинструменталист и саунд-дизайнер Тобиас Ребер. В течение следующих четырех лет группа играла и записывала различные концерты, собирая материал и подходы для следующей пластинки.

В 2012 году centrozoon объявили о предстоящем выпуске нового альбома Boner , который они описали как возвращение к весьма экспериментальной работе, включающей плотное наложение, взятое из десятков часов записи. Этот альбом будет выпущен ограниченным тиражом в 300 физических компакт-дисков, которые, в свою очередь, будут разделены на два отдельных, но связанных релиза: версия Boner , сведенная и секвенсированная Адрианом Бенавидесом, и версия, сведенная и секвенсированная Марциано Фонтаной (обе версии были сведены давним соавтором centrozoon Ли Флетчером). Группа финансировала запись альбома через маркетинговую кампанию под названием «Bonestarter», в рамках которой они продавали различные пакеты, связанные с Boner (включая физические и цифровые версии альбома, автографы, интервью по Skype, футболки, обложки, музыкальные репетиторские сессии, музыкальные приложения и даже исходные записи многодорожечного альбома). Boner был выпущен 9 мая 2012 года. [15]

После Boner группа сосредоточилась на концертной работе, которую они задокументировали в альбоме The Room of Plenty 2014 года и в продолжающейся серии 217, посвященной их двадцатилетнему концертному туру.

Музыкальные связи и другие мероприятия

Маркус Ройтер параллельно с centrozoon занимается сольной карьерой и является участником нескольких других совместных проектов, включая, но не ограничиваясь:

  • Tuner — американо-немецкий дуэт, созданный совместно с барабанщиком King Crimson Пэтом Мастеллотто.
  • [halo] , англо-немецкое трио, совместное творчество Ли Флетчера (музыка/продюсирование) и Лизы Флетчер (вокал)
  • Tovah — проект, посвященный автору и исполнителю песен Тове, в котором приняли участие Мастелотто, Востхайнрих и другие.

Бернхард Вёстайнрих выпустил сольный материал под названием The Redundant Rocker .

Рейтер и/или Вёстайнрих также сотрудничали (вместе и по отдельности) с Яном Бодди , Робертом Ричем и Найджелом Маллани, и оба внесли свой вклад в сольный альбом Тима Боунесса 2004 года My Hotel Year .

Участники

Действующие члены

Предыдущие участники

Дискография

Альбомы

  • Blast (DiN Recordings, 1999 — переиздан на Unsung Records/Inner Knot в 2008, переиздан снова на виниле в 2017 с двумя бонус-треками)
  • Обломки Sun Lounge (Burning Shed, 2001 - CD-R)
  • Культ: Биббибу (Burning Shed, 2002)
  • Никогда не доверяй себе (Resonancer Records, 2005)
  • Angel Liquor (Божественная частота, 2006)
  • Never Trust the Things They Do (Tonefloat, 2006 - только на виниле)
  • Lovefield (Unsung Records/Inner Knot, 2007)
  • Boner (Unsung Records/iapetus, 2012)

EP-ы

Релизы, доступные только для скачивания

  • Десять версий Америки (2003)
  • Вакуумная любовь, тома 1–5 (2007, Япет)
  • Огонь (вживую) (2007, Япет)
  • The Room of Plenty (вживую) (2014, Япет)
  • 217 (текущая многотомная живая серия) (2017, Япет)
  • Le Surreal Parkhouse (Концерт в Берне 2017) (2018)
  • KLAMAUK 1 (живая запись из Мангейма, 2018) (2019)
  • KLAMAUK 2 (живая запись из Мангейма, 2018) (2019)
  • KLAMAUK 3 (живая запись из Мангейма, 2018) (2019)
  • eisprung (сборник) (iapetus, 2020)
  • Гармоничное гостеприимство (вживую) (2020)

Ремикс

  • Synapscape Hands On centrozoon EP (2005)
  • Мегамикс избыточности (iapetus, 2020)

Ссылки

  1. Биография на странице Маркуса Рейтера на Myspace, получена 30 октября 2008 г.
  2. Обзор Blast at Star's End, получен 30 октября 2008 г.
  3. Обзор Allmusic Sun Lounge Debris, получен 30 октября 2008 г.
  4. Обзор Chain DLK The Cult Of: Bibiboo, получен 30 октября 2008 г.
  5. Обзор Allmusic The Cult Of: Bibiboo, получен 30 октября 2008 г.
  6. Обзор DPRP книги The Cult Of: Bibiboo, получен 30 октября 2008 г.
  7. Обзор веб-журнала Twilight Zone книги The Scent Of Crash And Burn. Архивировано 12 октября 2006 г. на Wayback Machine , получено 30 октября 2008 г.
  8. Обзор Expose The Scent Of Crash And Burn, получен 30 октября 2008 г.
  9. Обзор Classic Rock альбома Never Trust The Way You Are. Архивировано 18 июля 2011 г. на Wayback Machine , архивировано в архиве новостей centrozoon , получено 30 октября 2008 г.
  10. Обзор DPRP книги Never Trust The Way You Are, получено 30 октября 2008 г.
  11. Обзор Angel Liquor в Encyclopaedia of Electronic Music, получен 30 октября 2008 г.
  12. Обзор Лавфилда в Regenmag, получен 30 октября 2008 г.
  13. ^ Обзор «Енохианского Апокалипсиса» Лавфилда. Архивировано 10 июля 2011 г. на Wayback Machine , получено 30 октября 2008 г.
  14. Информационная страница Vacuum Love на домашней странице Musiczeit.com. Архивировано 14 июля 2011 г. на Wayback Machine , получено 30 октября 2008 г.
  15. ^ "Centrozoon - мы придумали неправильные заметки". Архивировано из оригинала 2012-02-11 . Получено 2012-04-05 .Centrozoon анонсирует Boner и Bonestarter
  • Домашняя страница Centrozoon
  • Страница Centrozoon на MySpace
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Centrozoon&oldid=1218676502"