Бернард Стивенс

Бернард (Джордж) Стивенс (2 марта 1916 г. – 6 января 1983 г.) был британским композитором, который впервые стал известен широкой публике, когда он выиграл газетную премию за композицию «Симфония Победы» в послевоенном 1946 году. Широкий успех не был продолжительным, но Стивенс стал уважаемым композитором и преподавателем в Королевском музыкальном колледже , используя традиционные формы для своих композиций, одновременно расширяя свой по сути тональный гармонический язык в сторону сериализма. ^[1]

Родился в Стэмфорд-Хилле , Лондон, вырос в Эссексе и получил первое музыкальное образование в средней школе Саутенд , где его учителем был Артур Хатчингс . ^[2] Он начал уроки игры на фортепиано в возрасте восьми лет. Пианист и специалист по Баху Гарольд Сэмюэл услышал его игру и поддержал его. Он продолжил изучать английский язык и музыку в колледже Святого Иоанна в Кембридже с Э. Дж. Дентом и Сирилом Рутэмом , затем в Королевском музыкальном колледже с Р. О. Моррисом (композиция) и Гордоном Джейкобом (оркестровка) с 1937 по 1940 год. В колледже Артур Бенджамин обучал его игре на фортепиано и дирижированию Константом Ламбертом . ^[3]

Призванный на военную службу в 1940 году, он был отклонен для участия в боевых действиях из-за плохого зрения, поэтому служил в Королевском армейском платежном корпусе . Там он сочинил свое фортепианное трио и свою скрипичную сонату, соч. 1, написанную для своей жены Берты, преподавателя игры на скрипке, на которой он женился в 1941 году. Соната привлекла внимание Макса Росталя , который заказал ему скрипичный концерт, который Стивенс также написал во время своей службы в армии. ^[2] В 1946 году его Первая симфония, озаглавленная «Симфония освобождения» , выиграла первую премию на конкурсе, спонсируемом газетой Daily Express , на «Симфонию победы», чтобы отпраздновать окончание войны с громкой премьерой в Королевском Альберт-холле . Судьями конкурса были Артур Блисс , Констант Ламберт и Малкольм Сарджент . Симфония была посвящена памяти его друга, художника и поэта Клайва Брэнсона , который погиб в бою в 1944 году. ^[4]

Успех симфонии привёл к прибыльной работе по написанию музыки к фильмам в конце 1940-х годов, но после завершения трёх партитур Стивенс решил не продолжать писать музыку к фильмам. ^[5] В 1948 году он был назначен профессором композиции в Королевском колледже музыки, должность, которую он совмещал с 1967 года с профессорской должностью в Лондонском университете . В качестве экзаменатора он много путешествовал, особенно по Восточной Европе. Среди его учеников были Кит Бурштейн , Стивен Доджсон , Майкл Финнисси , Эрика Фокс , Малкольм Липкин , Карло Мартелли и Джон Уайт .

Стивенс был интеллектуально и эмоционально привержен левым взглядам и общался с другими социалистическими художниками и писателями, такими как его друзья Алан Буш , Мэри и Джеральдин Пеппин , Рэндалл Суинглер и Монтегю Слейтер , и принимал активное участие в Ассоциации рабочей музыки. ^[6] В 1955 году спорное дело о клевете, поданное Эдвардом Кларком на Бенджамина Франкеля (включая обвинение в том, что Франкель присвоил средства ISCM ), включало Бернарда Стивенса и Кристиана Дарнтона в качестве свидетелей. Франкель обвинил их во лжи по приказу Коммунистической партии . ^[7] Это оказало разрушительное воздействие на Стивенса. Он вышел из партии год спустя, также в знак протеста против советского подавления венгерского восстания 1956 года. Тем не менее он оставался приверженным марксистским принципам.

Стивенс жил по адресу 71 Parkhill Road, Belsize Park после войны, в доме, который он купил у Макса Росталя. В поисках более спокойной обстановки, где он мог бы сочинять, он переехал в 1951 году в деревню в Эссексе, где его адрес был The Forge, Great Maplestead . Его музыкальная комната находилась в переоборудованной кузнице рядом с домом. В конце 1960-х годов он и Берта приобрели небольшой участок земли недалеко от Маона на острове Менорка и построили там виллу для отдыха, где они проводили много летних сезонов в течение следующего десятилетия. Его последнее произведение, Concertante for Two Pianos (написанное для Изобель Бейер и Харви Дагула), было написано на вилле. Стивенс умер в январе 1983 года после того, как шесть лет назад у него диагностировали рак. У него остались жена Берта и дочь Кэтрин Стивенс (родилась в 1952 году), альтистка. ^[5]

Под влиянием таких композиторов, как Эрнест Блох , Ферруччо Бузони , Шостакович , Алан Буш и Эдмунд Руббра , Стивенс также использовал элементы формы, напоминающие фантазию, которые он заимствовал у елизаветинцев Доуленда и Фарнаби . Он часто сочинял плотно сжатые произведения, такие как Соната для скрипки Opus 1 и более поздняя Соната для фортепиано, включающие три отдельных части в один непрерывный промежуток. ^[8] Симфония № 1 (1945), призыв к «Освобождению» после нацизма, может показаться жестовой из-за своей более свободной структуры и программных элементов и не является типичной. Тем не менее, она «полностью избегает риторики и помпезности многих других произведений «Победы»». ^[9] Его Увертюра к фуге была впервые исполнена на BBC Proms в 1948 году под управлением Малкольма Сарджента. ^[10]

Более внутренние произведения, которые последовали, используют по существу диатонический, но все более индивидуальный гармонический язык. Примером может служить Концерт для виолончели 1952 года, написанный для Уильяма Плита , с его темной и выразительной центральной Чаконой. ^[9] Более поздние работы привлекли меньше внимания публики, но были высоко оценены музыкантами. ^[11] Стивенс начал исследовать очень личное применение 12-нотного сериализма. Это лучше всего проиллюстрировано в трех ключевых работах: Струнном квартете № 2 (1962), Симфонии № 2 (1964) и Вариациях для оркестра (1964). В этих работах все, что следует, получено из вступительных материалов, и (как указал Малкольм Макдональд ) используемые 12-нотные серии используются в контексте тонализма «для обеспечения трезвучий, гаммовых сегментов, ведущих нот и других элементов тонального словаря». ^[1] О Струнном квартете № 2 Макдональд говорит:

Язык Второго квартета не является ни неоэкспрессионистским, ни сериалистским; скорее, он использует яростную логику Шёнберга, чтобы создать впечатление плавно разворачивающейся тональной песни, которая, создавая свой собственный, захватывающий, индивидуальный звуковой мир, увлекает слушателя своей эмоциональной силой. ^[12]

Ближе к концу своей жизни Стивенс исследовал новые методы тональной организации, включающие соответствие с И Цзин , что очевидно в его последнем произведении камерной музыки « Осенняя последовательность » (1980) для гитары и клавесина. ^[13] В последние годы было записано большинство его основных оркестровых, камерных и фортепианных произведений.

• Концерт для скрипки с оркестром, соч. 4 (1943)
• Ричеркар , соч. 6, для струнного оркестра (1944)
• Симфония освобождения , соч. 7 (1945)
• Эклога , соч. 8, для малого оркестра (1946)
• Фугальная увертюра , соч. 9, для оркестра (1947)
• Симфониетта, соч. 10, для струнного оркестра (1948) (посвящена Норману Фултону )
• Увертюра «Восток и Запад» , соч. 16, для духового оркестра (1950)
• Концерт для виолончели с оркестром, соч. 18 (1952)
• Фортепианный концерт, соч. 26 (1955 г., ред. 1981 г.)
• Танцевальная сюита , ​​соч. 28, для оркестра (1957)
• Адажио и фуга, соч. 31а, для духового оркестра (1959)
• Прелюдия и фуга, соч. 31б, для оркестра (1960)
• Симфония № 2, соч. 35 (1964)
• Вариации, соч. 36, для оркестра (1964)
• Хориамб , соч. 41 (1968)
• Интродукция, вариации и фуга на тему Джайлза Фарнаби , соч. 47, для оркестра (1972)

• «Мимоза» , соч. 15, незаконченная опера в 3-х действиях на либретто Монтегю Слейтера (1950)
• «Тень долины» , соч. 50, опера в 1 действии на либретто Дж. М. Синга (1978–79)

• Месса для двойного хора без сопровождения (1938–39)
• «Жатва мира» , соч. 19, кантата для оратора, сопрано, баритона, смешанного хора и струнного оркестра на текст Рэндалла Суинглера (1952)
• Палатинский берег: Три народные песни , соч. 21, для высокого голоса и фортепиано (1952)
• «Паломники надежды» , соч. 27, кантата для сопрано, баритона, смешанного хора и оркестра на текст Уильяма Морриса (1956, ред. 1968)
• Два поэтических наброска , соч. 32, для женских голосов и струнных на текст Уильяма Блейка (1961)
• День благодарения , соч. 37, мотет для смешанного хора и струнного оркестра (или органа) на текст Рабиндраната Тагора (1965)
• Et Resurrexit , соч. 43, кантата для альта, тенора, смешанного хора и оркестра на тексты из Екклесиаста и Рэндалла Суинглера (1969)
• Гимн Свету , соч. 44, гимн для смешанного хора, органа, духовых и ударных на текст Рабиндраната Тагора (1970)
• «The Turning World» , соч. 46, мотет для баритона, смешанного хора, оркестра и фортепиано на текст Рэндалла Свинглера (1971)
• «Истинная тьма» , соч. 49, вокальный цикл для баритона и фортепиано на текст Рэндалла Свинглера (1974)

• Соната для скрипки, соч. 1 (1940)
• Тема и вариации для фортепиано, соч. 2 (1941)
• Фортепианное трио, соч. 3 (1942)
• Тема с вариациями, соч. 11, для струнного квартета (1949) (подразумевается Струнный квартет № 1)
• Две фанфары, соч. 12, для четырёх натуральных труб (1949)
• Фантазия на тему «Ирландского Хо-Хоана» , соч. 13, для фортепианного дуэта (1949)
• Пять инвенций для фортепиано, соч. 14 (написано для Джеймса Гибба )
• Баллада № 1, соч. 17 для фортепиано соло
• Фантазия на тему Доуленда, соч. 23, для скрипки и фортепиано (1953)
• Две импровизации на темы народных песен, соч. 24, для духового квинтета (1954)
• Соната для фортепиано в одной части, соч. 25 (1954)
• Интродукция и Аллегро, соч. 29, для фортепианного дуэта (1957)
• Лирическая сюита , ​​соч. 30, для струнного трио (1958)
• «Два танца» , соч. 33, для фортепианного дуэта (1962)
• Струнный квартет № 2, соч. 34 (1962)
• Трио валторн, соч. 38 (1966)
• Фантазия для органа, соч. 39 (1966)
• Сюита, ​​соч. 40, для флейты, гобоя, скрипки, виолы да гамба или альта, виолончели и клавесина или фортепиано (1967)
• Баллада № 2, соч. 42 для фортепиано соло (1969, премьера Рональда Стивенсона )
• Баллада (The Bramble Briar), соч. 45 для гитары (1971)
• Фугетта для органа (1974)
• Осенняя секвенция , соч. 52 для гитары и клавесина (1980)
• Элегическая фуга на имя Джеральдин (1981) (в память о Джеральдин Пеппин )
• Концерт для двух фортепиано, соч. 55 (1982)

• Перевернутый стакан (1947) (концертная оркестровая последовательность в аранжировке Эдриана Уильямса)
• «Знак Каина» (1947) (концертная оркестровая последовательность в аранжировке Адриана Уильямса)
• Однажды весёлый бродяга (1948)

• "Бернард Стивенс" . Получено 8 января 2007 г.
• Каталог произведений, Импульсная музыка
• Начиная с 4 июля 2016 года Бернард Стивенс был назван Композитором недели на BBC Radio 3.
• Рассел, Кен. Классические вдовы, телевизионный документальный фильм, 1995