Автобан (альбом)

Студийный альбом Kraftwerk 1974 года
Автобан
Студийный альбом
Крафтверк
Выпущенный1 ноября 1974 г.
Студия
Жанр
Длина42 : 27 [1]
Языкнемецкий
ЭтикеткаФилипс
Продюсер
Хронология Kraftwerk
Ральф и Флориан
(1973)		Автобан
(1974)		Экселлер 8
(1975)
Альтернативная обложка
Ремастеринг-издание 2009 года
Одиночки с автобана
  1. « Автобан »
    Дата выхода: февраль 1975 г. [2]
  2. "Kometenmelodie 2"
    Выпущен: июль 1975 г. [3]

Autobahn — четвёртый студийный альбом немецкой электронной музыкальной группы Kraftwerk , выпущенный в ноябре 1974 года компанией Philips Records . Альбом ознаменовал несколько кадровых изменений в группе, которая изначально была дуэтом, состоящим из Флориана Шнайдера и Ральфа Хюттера ; позже к группе присоединились Клаус Рёдер на гитаре и флейте и Вольфганг Флюр на ударных. Альбом также завершил переход группы от экспериментального стиля краут-рока их ранних работ к электронному поп- звучанию, состоящему в основном из синтезаторов и драм-машин . Запись началась на собственной студии группы в Клинг-Кланге , но в основном велась встудии Конни Планка . Autobahn также включает тексты песен и новый облик группы, который был предложен Эмилем Шультом , партнёром Шнайдера и Хюттера.

Большую часть альбома занимает 22-минутная " Autobahn ", слова которой принадлежат Шнайдеру, Хюттеру и Шульту. Песня была вдохновлена ​​радостью группы от вождения по немецким автобанам , а записанная музыка отражала поездку, имитируя звуки транспортного средства. Выпуск альбома в Западной Германии не привлек особого внимания прессы. "Autobahn" был выпущен как сингл и получил ротацию на радиостанции Чикаго , что привело к его распространению по всем Соединенным Штатам. В 1975 году песня стала международным хитом и первым релизом музыки Kraftwerk в США. Успех "Autobahn" привел к тому, что группа отправилась в турне по Соединенным Штатам с новым участником Карлом Бартосом , который заменил Рёдера, за которым последовал тур по Соединенному Королевству.

Первоначальный приём Autobahn был неоднозначным; он получил негативные отзывы от Rolling Stone и критика Village Voice Роберта Кристгау , который посчитал, что музыка уступает более ранней электронной музыке Венди Карлос и Майка Олдфилда . Другие критики нашли трек "Autobahn" гипнотическим и захватывающим за его образы вождения по автобану. Критики из Fort Worth Star-Telegram и Newsday включили альбом в разделы "Почётные упоминания" своих годовых списков. Более поздний приём был единодушно восторженным; Саймон Уиттер написал в NME, что альбом имеет "огромное историческое значение" [4] , а Саймон Рейнольдс сказал, что альбом - это то, где музыка Kraftwerk действительно начинает иметь значение. Музыканты 1970-х и 1980-х годов, включая Дэвида Боуи , называли альбом своим главным влиянием.

Предыстория и производство

До выпуска Autobahn группа Kraftwerk состояла из Флориана Шнайдера и Ральфа Хюттера , которые выпустили альбом под названием Ralf und Florian в октябре 1973 года. [5] До Autobahn электронная музыка не имела популярности в Соединенных Штатах, за исключением нескольких исключений, таких как Tubular Bells Майкла Олдфилда и работы немецкой группы Tangerine Dream . [6] [7] По словам критика Линн Ван Матре из Chicago Tribune в 1975 году, «слишком часто многое из того, что предлагалось, было либо скучным, либо болезненно эгоистичным, либо просто болезненным». [6] Для сравнения, Ван Матре находил «Autobahn» «тем, что можно назвать средней электроникой». [6] Сравнивая звучание альбома с более ранними работами группы, Майкл Хукер из Los Angeles Times отметил, что музыка Ralf und Florian более традиционна по сравнению с музыкой Autobahn , отметив ее сходство с работами композиторов Мортона Суботника и Эдгара Фрезе, а не с «монотонным пульсом» Autobahn . [8] Kraftwerk стали больше осознавать свой визуальный образ и под руководством своего партнера Эмиля Шульта они начали переделывать свой облик. [5] Шульт, который учился у Йозефа Бойса , консультировал группу по их темам и имиджу. Это привело к тому, что у Kraftwerk были небольшие, тщательно поставленные рекламные изображения на всю оставшуюся карьеру. [5] В интервью 1975 года, опубликованном в Melody Maker , Карл Даллас отметил, что музыка и внешний вид Kraftwerk были «настолько далеки от готического романтизма Tangerine Dream», и что «визуально они также представляют собой совершенно другой образ», сравнив «неопрятные рыжие локоны» Фрезе из Tangerine Dream и «длинные, гладкие локоны» коллег по группе Петера Бауманна и Кристофера Франке . [9]

В начале 1974 года, как и их немецкие современники, Kraftwerk приобрели синтезатор Minimoog , [10] который они использовали вместе с кастомизированными версиями Farfisa Rhythm Unit 10 и драм-машинами Vox Percussion King на альбоме. [11] Autobahn был записан в домашней студии группы Kling Klang и в новой студии Конни Планка в фермерском доме за пределами Кельна. Большая часть Autobahn была сделана на оборудовании Планка. [12] Аккомпанировали Шнайдеру и Хюттеру на альбоме Клаус Рёдер на скрипке и гитаре и Вольфганг Флюр на ударных. [13] Рёдер, который был членом музыкальной сцены Дюссельдорфа , построил электронную скрипку, которая заинтриговала Шнайдера. Флюр был студентом-дизайнером интерьеров, который играл на барабанах в дюссельдорфской группе под названием The Beathovens. [13] Флюр заявил, что начальные джем-сейшны с группой показались ему несколько странными, но вскоре он наладил отношения со своими товарищами по группе. [14] Конни Планк указан как звукорежиссер на альбоме, но он внес ключевой вклад в его звучание. [15] Позже Редер заявил: «Планк сыграл решающую роль. Он все смешал и собрал отдельные звуки в единое целое. Это был, я думаю, последний раз, когда Конни делал это. Затем он сказал мне, что знает, как будут звучать Kraftwerk, когда его уже не будет». [16] [17]

Музыка

Автобан в Германии в 2007 году. Ральф Хюттер заявил, что на альбом повлияли волнительные ощущения от вождения по автобану.

В книге Kraftwerk: Music Non-Stop Карстен Брокер сказал, что с Autobahn Kraftwerk завершили переход от своего раннего стиля экспериментального краутрока к электронной поп- музыке. [16] Альбом был записан в основном на синтезаторе и драм-машине, иногда с использованием флейты и гитары. Брокер прокомментировал простые мелодии и гармонии группы, которые напоминают поп-музыку. [16] По словам Бартоша, изменение стиля группы произошло потому, что Хюттер и Шнайдер пришли из классической музыки, и они перешли к поп-музыке, добавив тексты, потому что «По-видимому, нет поп-музыки без текстов». [16] Изменение музыкального направления произошло под влиянием Шульта, который не получил музыкального образования, но имел мелодический слух и выбирал эффективные части импровизационных сессий, и побудил Хюттера и Шнайдера исследовать, упрощая свои собственные музыкальные сессии. [15] На Autobahn очень мало вокала ; Критик Ван Матре описал альбом как «просто впечатление от звуков и чувственных восприятий дороги» [6] .

Хюттер неоднократно описывал музыку Kraftwerk как Industrielle Volksmusik ( дословно « индустриальная народная музыка » ), в частности, ссылаясь на современную версию немецких региональных музыкальных традиций, а не на индустриальное звучание таких групп, как Throbbing Gristle . [18] В Британии электронная музыка была широко известна как « музыка Доктора Кто », ссылаясь на новаторский электронный саундтрек к телесериалу. [19] Хюттер заявил в 1975 году, что идея альбома пришла Kraftwerk во время вождения по автобану , заявив, что это был «захватывающий опыт, который заставляет вас проходить через огромное разнообразие чувств. Мы пытались передать через музыку то, что вы чувствуете». [20] Флюр позже описал «Автобан» как путешествие из Дюссельдорфа в Гамбург и сказал, что маршрут включал музыкальные произведения, такие как промышленные звуки долины Рура , конвейерные ленты шахтерских городов, таких как Ботроп и Кастроп-Рауксель , и сельский регион Мюнстер , который символизируется флейтой в песне. [21] Другие звуки дорожного движения слышны на протяжении всей песни; по словам Хюттера, группа включила «звуки автомобилей, гудки, основные мелодии и настройку двигателей. Регулировка подвески и давления в шинах, езда по асфальту, этот скользящий звук — пхххвтпхххвт — когда колеса заезжают на эти нарисованные полосы. Это звуковая поэзия, и к тому же очень динамичная». [20] 

«Autobahn» был написан в соавторстве с Шультом, которого Хюттер попросил написать текст. [22] Текст песни написан на немецком языке; Шнайдер размышлял об этом, заявляя: «Часть нашей музыки происходит от ощущения нашего языка... наш способ речи прерывается, резко очерчен, если хотите; много согласных и шумов». [23] По словам Хюттера, их язык использовался как музыкальный инструмент; он сказал: «Мы не певцы в смысле Рода Стюарта , мы используем наши голоса как еще один инструмент. Язык — это просто еще один рисунок ритма, это одна часть нашего единого звука». [23] В интервью 1991 года Хюттер заявил, что не возлагал никаких ожиданий на выпуск Autobahn , и что «Мы проиграли его нашим друзьям, и некоторые из них сказали: « Fahren auf der Autobahn!? Ты сошёл с ума!». Мы просто выпустили пластинки и посмотрели, что получится, иначе мы бы пересчитали то или это». [24] Четыре других трека альбома представляют собой более короткие электроакустические пьесы. « Kometenmelodie » («Мелодия кометы») была вдохновлена ​​кометой Когоутека , которая прошла мимо Земли в 1973 году. [25] [26] Хюттер сказал, что « Morgenspaziergang » («Утренняя прогулка») была вдохновлена ​​прогулкой группы ранним утром, когда они покидали свою студию после ночных сессий, когда они наблюдали тишину вокруг. [25] Двухчастная « Kometenmelodie » была описана Крисом Пауэром в книге «Drowned in Sound» как «пост-психоделическое космическое » . [27]

Выпускать

Autobahn был выпущен в Германии в ноябре 1974 года [28] компанией Philips Records как третий из трёх альбомов, выпущенных группой на этом лейбле. [29] Альбом был выпущен в Соединённых Штатах в январе 1975 года и стал первым альбомом группы, выпущенным в США. [30] Autobahn продержался в США 22 недели в чарте Billboard Top LPs and Tapes и достиг пика на 5-м месте 3 мая 1975 года. [31] В Великобритании альбом был выпущен компанией Phonogram с сине-белым логотипом автомагистрали, а не с нарисованной Шультом обложкой. [25] Обложка из Великобритании стала обложкой по умолчанию для последующих переизданий. [25] Autobahn был подвергнут цифровому ремастерингу для выпуска на CD, LP и кассете в 1985 году. [29] В 2009 году Kraftwerk провели ремастеринг и выпустили восемь своих альбомов, включая Autobahn , как часть сборника под названием The Catalogue . [32]

Чикагская радиостанция была первой, кто прокрутил сингл "Autobahn", который она получила в качестве импорта. [33] Jem Records в Нью - Джерси импортировала большое количество студийного альбома, что привело к тому, что Vertigo Records выпустили и сингл, и альбом в США. Сингл "Autobahn" стал международным хитом в начале 1975 года; [34] только небольшая часть песни была сыграна на радио в топ-40. [6] Сингл-версия "Autobahn" длится три с половиной минуты; Хюттер заявил, что сокращение трека было простым, потому что он был "свободно сконструирован, поэтому создание короткой версии было легким, потому что вам не нужно было так сильно беспокоиться о границах и непрерывности". [35] После популярности Autobahn в США, Vertigo также выпустила более ранний альбом Kraftwerk Ralf and Florian (1973). [36] Philips выпустила "Kometenmelodie 2" в качестве второго сингла альбома. [29]

Тур

В конце 1974 года Kraftwerk провели короткий тур по Западной Германии; где группа осталась квартетом, сохранив Вольфганга Флюра и наняв Карла Бартоса , который заменил Редера в группе. [13] [37] Бартос был 22-летним студентом музыкального факультета Высшей школы имени Роберта Шумана в Дюссельдорфе, который надеялся стать ударником в Берлинском симфоническом оркестре . Бартос играл на ударных на концертах в Германии с произведениями Карлхайнца Штокхаузена и Маурисио Кагеля . [38] Kraftwerk гастролировали по США в течение трех месяцев, начиная с апреля 1975 года. [39] [20] За туром по США последовал семнадцатидневный тур по Великобритании в сентябре. Бартос отметил плохие продажи билетов на британские концерты, вспомнив, что группа выступала в основном перед пустыми залами в Ньюкасл-апон-Тайн , Лондоне, Борнмуте , Бате , Кардиффе , Бирмингеме и Ливерпуле . [40]

Во время тура материал в основном состоял из музыки из Autobahn и некоторых из их более ранних материалов. У группы возникли трудности с их первоначальной дорожной командой, которую уволили и заменили во время американского тура. [39] Проблемы также возникли с оборудованием группы; синтезаторы приходилось включать днем, чтобы настроить на вечер, а освещение от установок было достаточно сильным, чтобы расстроить инструменты. [41] [42] Они также испытывали проблемы с разницей в напряжении электросети в разных странах. [41]

Прием

Современные обзоры

Современные рейтинги
Оценки обзоров
ИсточникРейтинг
Деревенский голосС+ [43]

По словам биографа Kraftwerk Уве Шютте, после своего первоначального релиза в Германии Autobahn был в целом проигнорирован основной немецкой музыкальной прессой. [44] Группа пригласила членов немецкой рок-прессы поехать с ними и включила «Autobahn» из динамиков автомобиля. [45] Шульт вспоминал, что общая реакция этих журналистов была решительной: «Ну и что!» [45] Единственной крупной публикацией, которая освещала альбом, был выпуск немецкого журнала Sounds за ноябрь 1974 года , в котором рецензент Ханс-Йоахим Крюгер назвал альбом «разнообразным и, прежде всего, развлекательным развлечением, которое особенно впечатляет слушателей в наушниках». [44] [46] В обзоре более позднего альбома Kraftwerk рецензент, указанный как «NN», сказал об Autobahn : «[Н]ечто подобное даже не заслуживает того, чтобы быть выпущенным». [47] [46] Флюр сказал о первоначальном приеме альбома критиками: «В Германии артистов часто не ценят, если они не добились больших успехов за рубежом» и «Наш успех в США наконец-то принес хорошие заголовки в немецких газетах». [25]

В 2013 году Джуд Роджерс из The Observer назвал некоторые англоязычные отклики на альбом ксенофобскими . [34] Роджерс привёл примеры, такие как концертный обзор группы Барри Майлза под названием «Это то, от чего боролись ваши отцы, чтобы спасти вас», и интервью между Хюттером и Лестером Бэнгсом , в котором Бэнгс спросил, являются ли Kraftwerk «окончательным решением» для музыки. [34] Когда NME напечатал интервью Бэнгса, фотография группы была наложена на изображение митинга в Нюрнберге . [34] Среди современных рецензий Джон Мендельсон из Rolling Stone дал альбому отрицательную рецензию, посчитав его не таким хорошим, как музыка Венди Карлос , которая «не входила в десятку лучших уже много месяцев». [48] ​​Критик Village Voice Роберт Кристгау дал альбому оценку C+, сравнив его с музыкой Майка Олдфилда , но сказал, что он был сделан «для откровенных простаков, и все же, в моем смягченном смысле, я не полностью его осуждаю». [43]

Билл Провик из Ottawa Citizen изначально колебался по поводу группы, заявляя, что сначала он высмеивал Autobahn , но, прослушав его и Ральфа и Флориана , он назвал свою первоначальную реакцию «грубой ошибкой, серьезной несправедливостью и печальным примером рок-снобизма, который я всегда оплакиваю в других». [49] Провик сказал, что альбом «работает на двух уровнях — как приятная фоновая атмосфера» и «при более внимательном прослушивании как прекрасный путь к спасению для ума», найдя «Kraftwerk, выбравших спокойную компетентность вместо эффектных трюков — приятное изменение в мире электронной музыки». [49] Гэри Дин из The Leader-Post сказал, что Autobahn был «самым амбициозным и связным [альбомом] Kraftwerk на сегодняшний день», и что трек «Autobahn» повторяется из-за своей продолжительности, но добавил: «эффект преднамеренный, и периодическая знакомость пейзажа автобана сохраняет работу как единое целое. Это действительно довольно увлекательно и предлагает новое измерение большинству наших музыкальных жизней». [50] Ван Матре описал заглавный трек как «впечатление от звуков и чувственных восприятий дороги, временами нервирующее, временами такое же повторяющееся, как центральная разделительная полоса, но в основном гипнотическое»; и назвал трек «несомненно самой прекрасной и самой доступной вещью на альбоме». [6] Ван Матре также сказал, что остальные треки на альбоме «более экспериментальные, менее цепляющие — но это делает все это стоящим». [6] Некоторые критики, такие как Джерри Бейкер из Fort Worth Star-Telegram и Уэйн Робинс из Newsday, включили альбом в список лучших альбомов 1975 года. [51] [52]

Ретроспективные обзоры

Ретроспективные рейтинги
Оценки обзоров
ИсточникРейтинг
Вся музыка[1]
Утопленный в звуке9/10 [27]
Ирландские Таймс[53]
Моджо[54]
Новый путеводитель по альбомам Rolling Stone[55]
Spin Альтернативный путеводитель по записям9/10 [56]
Неразрезанный[57]

В 1985 году Саймон Уиттер написал в NME, что Autobahn не так силён, как четыре последующих альбома Kraftwerk, но что он имеет «огромное историческое значение». [4] Уиттер сказал: «В эпоху гламура, блеска и гитар Kraftwerk были четырьмя одетыми в костюмы квадратами, играющими на клавишных», и что группа «мысленно и акустически опережала своих современников на десятилетия», отметив их уникальные ритмы, текстуры и мелодии. [4] Саймон Рейнольдс написал в Spin Alternative Record Guide (1995): «Эзотерики будут утверждать, что предпочитают первые три альбома: они превосходны, но, честно говоря, Autobahn — это тот момент, когда музыка Kraftwerk из сферы начинает иметь значение». [58] Рейнольдс сказал, что заглавный трек «звучит как пасторальная симфония, даже когда он воспевает восторг от езды по автостраде». [58]

Дэвид Каванаг дал ремастеру Autobahn 2009 года пятизвездочный рейтинг в Uncut , заявив, что заглавный трек является его главной достопримечательностью, и назвал треки «веснушками тепла: солнечные вокальные гармонии («...mit Glitzerstrahl»), беззаботное соло на флейте (Шнайдер) и умные модуляции (обозначающие переключение передач), чтобы снять напряжение», Каванаг назвал ремастеринг альбома фиаско и сказал, что он хуже, чем компакт-диски, ранее выпущенные EMI. [57] Мэт Сноу написал в Mojo, что альбом является «поп-достопримечательностью» и «планом для всего их предприятия». [54] Том Юинг из Pitchfork положительно прокомментировал альбом в своем обзоре The Catalogue , отметив, что треки на альбоме являются витриной для «дара Kraftwerk к простым, задумчивым мелодиям», но сказал, что темы, затронутые в альбоме, были лучше представлены на Trans-Europe Express . [59] Другие более поздние обзоры альбома, такие как рейтинг в четыре звезды от The Irish Times и рейтинг в три с половиной звезды в The New Rolling Stone Album Guide , были в целом положительными без каких-либо конкретных подробностей об Autobahn [55] Кристгау повысил свой первоначальный рейтинг C+ для Autobahn до B−. [43] В книге 2005 года 1001 альбом, который вы должны услышать, прежде чем умрете , Стивен Далтон назвал Autobahn «...вехой в авангардном поп-минималистическом минимализме». [60]

Наследие

Четверо фигурировали в тени на сцене за экраном, на котором за ними проецировалась обложка альбома Autobahn из переиздания.
Kraftwerk исполняют "Autobahn" в 2013 году.

Kraftwerk позже подписали контракт с EMI, чтобы основать компанию Kling Klang. [29] Это всемирное лицензионное соглашение позволило им сотрудничать с Electrola в Германии, Австрии и Швейцарии, EMI в Великобритании, Vertigo в США и Pathé-Marconi во Франции. [29] Kraftwerk продолжили Autobahn с Radio-Activity , который был выпущен в 1975 году. [61] Kraftwerk не повторили высокие продажи Autobahn ни на одном последующем альбоме в 1970-х годах, но были одной из самых коммерчески успешных групп в своем стиле, хорошо продаваясь по всей Европе. [62] Хюттер и Шнайдер позже отвергли раннюю музыку Kraftwerk; по словам Хюттера, Autobahn был «действительно первым», а Шнайдер назвал раннюю музыку «историей, археологией». [63] Autobahn был последней работой Конни Планка с Kraftwerk. [29] В домашней студии, где он работал над Autobahn , Планк позже работал с такими группами и артистами, как Killing Joke , Clannad , Брайан Ино , The Eurythmics и Devo , а также с немецкими группами, такими как Neu! и DAF . [29] [64]

В своем обзоре Sequencer (1976) от Synergy критик Майкл Хукер отметил растущий интерес к синтезаторной композиции с момента выхода Autobahn . [36] Другие артисты, такие как Дэвид Боуи , начали отмечать Autobahn как влияние. Боуи сказал: «Преобладание электронных инструментов убедило меня, что это область, которую мне нужно было исследовать немного глубже». [65] Майкл Ротер заявил, что Autobahn оказал влияние на его группу Harmonia и побудил его начать думать о добавлении голосов на треки; он сказал: «на Harmonia's Deluxe вы можете услышать отголосок этого». [66] Продюсер Артур Бейкер впервые услышал «Autobahn» группы Kraftwerk, когда работал в магазине пластинок в старшей школе; позже он использовал попурри из песен группы для « Planet Rock » для Afrika Bambaataa . [67]

По словам Патрика Кодениса из группы Front 242 , в начале 1970-х большинство «креативных групп были виртуозами, такими как King Crimson и Yes , чья музыка основывалась на сложных джем-сейшнах. Когда я купил Autobahn, у меня было чувство, что он меняется. Впервые это была музыка, к которой невозможно прикоснуться — не созданная из обычных компонентов рока». [68] Коденис сказал, что музыка была создана всего одним человеком, что помогло ему вдохновить себя на создание музыки самостоятельно. [68] [37] Музыкальный критик Саймон Фрит заявил, что диско возвещает будущее музыки, и сказал, что «Autobahn» был мостом между пятью минутами неизменных ритмов AM-радио и 24-часовыми концертами авангардных музыкантов, таких как Терри Райли . [69] Автор Томас Джером Сибрук назвал альбом одним из «лучших космических записей». [70] В 2014 году альбом был включён в Зал славы Грэмми — разнообразную коллекцию, представляющую исторически значимые записи, отражающие меняющийся климат музыки на протяжении десятилетий. [71]

Трек-лист

Все треки написаны Ральфом Хюттером и Флорианом Шнайдером [72].

Сторона А
Нет.ЗаголовокДлина
1." Автобан "22:47
Сторона Б
Нет.ЗаголовокДлина
2."Кометная мелодия 1" ("Кометная мелодия 1")6:26
3."Kometenmelodie 2" ("Кометная мелодия 2")5:47
4.«Mitternacht» («Полночь»)3:45
5.«Morgenspaziergang» («Утренняя прогулка»)4:02
Общая длина:42:48

Переиздание

Ремастированное издание Autobahn было выпущено на CD, в виде цифровой загрузки и на тяжелом виниле в октябре-ноябре 2009 года. Начало Kometenmelodie 2 было перенесено на конец Kometenmelodie 1.

Нет.ЗаголовокДлина
1." Автобан "22:47
2."Кометная мелодия 1" ("Кометная мелодия 1")6:41
3."Kometenmelodie 2" ("Кометная мелодия 2")5:31
4.«Mitternacht» («Полночь»)3:45
5.«Morgenspaziergang» («Утренняя прогулка»)4:02
Общая длина:42:48

Кредиты

Информация взята с оригинального лейбла альбома. [73]

Крафтверк

Дополнительный персонал


В переиздании 1985 года добавлено: [74]

Ремастер 2009 года содержал дальнейшие изменения и дополнения: [75]

  • Ральф Хюттер – вокал, электроника, синтезатор, орган, фортепиано, гитара, электронные барабаны , реконструкция художественных произведений.
  • Флориан Шнайдер — голос, вокодер, электроника, синтезатор, флейта, электронные барабаны
  • Вольфганг Флюр — электронные ударные на «Kometenmelodie 1–2».
  • Клаус Рёдер — электроскрипка в «Миттернахте».
  • Иоганн Замбрийский – реконструкция художественного произведения

Диаграммы

Ссылки

  1. ^ ab Эрлевин.
  2. ^ "Великая рок-дискография". стр. 471.
  3. ^ "Великая рок-дискография". стр. 471.
  4. ^ abc Виттер 1985.
  5. ^ abc Schütte 2020, стр. 42.
  6. ^ abcdefg Ван Матре 1975.
  7. ^ Шютте 2020, стр. 60.
  8. ↑ Хукер 1975.
  9. ↑ Даллас, 1975.
  10. ^ Бюсси 2004, стр. 52.
  11. ^ Макнис 2021.
  12. ^ Бюсси 2004, стр. 54.
  13. ^ abc Bussy 2004, стр. 56.
  14. ^ Бюсси 2004, стр. 57.
  15. ^ ab Brocker 2011, стр. 103.
  16. ^ abcd Брокер 2011, стр. 104.
  17. ^ Брокер 2011, стр. 105.
  18. ^ Шютте 2017, стр. 86.
  19. ^ Томпсон 1995, стр. 19.
  20. ^ abc Далтон 2004.
  21. ^ Шютте 2020, стр. 55.
  22. ^ Бюсси 2004, стр. 55–56.
  23. ^ ab Barton 1975.
  24. ^ Виттер 1991.
  25. ^ abcde Dalton 2016a, стр. 4.
  26. ^ Далтон 2016б.
  27. ^ ab Power 2009.
  28. ^ Шютте 2020, стр. 63.
  29. ^ abcdefg Бюсси 2004, стр. 69.
  30. ↑ Хант 1975, стр. 66.
  31. ^ "Kraftwerk". Billboard . Архивировано из оригинала 29 января 2020 года . Получено 17 ноября 2021 года .
  32. ^ Брейхан 2009.
  33. ^ Бюсси 2004, стр. 61.
  34. ^ abcd Роджерс 2013.
  35. ↑ Хант 1975, стр. 67.
  36. ^ ab Хукер 1976.
  37. ^ ab Bussy 2004, стр. 63.
  38. ^ Бюсси 2004, стр. 64.
  39. ^ ab Bussy 2004, стр. 65.
  40. ^ Шютте 2020, стр. 72.
  41. ^ ab Bussy 2004, стр. 66.
  42. ^ Бюсси 2004, стр. 67.
  43. ^ abc Кристгау 1975.
  44. ^ ab Schütte 2020, стр. 64.
  45. ^ ab Bussy 2004, стр. 58.
  46. ^ ab Schütte 2020, стр. 298.
  47. ^ Шютте 2020, стр. 65.
  48. ^ Мендельсон 1975.
  49. ^ ab Provick 1975.
  50. ↑ Дин 1975.
  51. ^ Баркер 1975.
  52. ↑ Робинс 1975.
  53. ^ Клейтон-Ли 2009.
  54. ^ ab Snow 2009.
  55. ^ ab Coleman & Randall 2004, стр. 468–69.
  56. ^ Рейнольдс 1995, стр. 215.
  57. ^ ab Кавана.
  58. ^ ab Reynolds 1995, стр. 216.
  59. ^ Юинг 2009.
  60. ^ Далтон 2005, стр. 318.
  61. ^ Шютте 2020, стр. 76.
  62. ↑ Уокер 1978.
  63. ↑ Хемингуэй 2003.
  64. ^ Бюсси 2004, стр. 70.
  65. ^ Чепмен 2015, стр. 124.
  66. ^ Далтон 2016b, стр. 5.
  67. ↑ Toop 2000, стр. 115.
  68. ^ ab Bussy 2004, стр. 62.
  69. ↑ Колдер 1977.
  70. ^ Сибрук, Томас Джером (2008). Боуи в Берлине: Новая карьера в новом городе. Jawbone Press. стр. 85. ISBN 978-1-906002-08-4. Получено 25 апреля 2019 г. .
  71. ^ Ларсен 2014.
  72. ↑ Autobahn (Виниловая наклейка). Mercury Records . 1974. SRM-1-1154.
  73. ↑ Autobahn (задняя обложка альбома). Mercury Records . 1974. SRM-1-1154.
  74. ^ Autobahn (виниловая сторона B). EMI-Parlophone. 1985. AUTO 1/EJ 24 0070 1B.
  75. ^ Autobahn (Заметки к буклету). Mute Records . 2009. CDSTUMM303.
  76. ^ Кент, Дэвид (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (иллюстрированное издание). Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Australian Chart Book. стр. 170. ISBN 0-646-11917-6.
  77. ^ "Top RPM Albums: Issue 3949a". RPM . Библиотека и архивы Канады . Получено 4 апреля 2022 г.
  78. ^ ab "Offiziellecharts.de – Kraftwerk – Autobahn" (на немецком языке). GfK Entertainment Charts . Получено 6 ноября 2020 г.
  79. ^ "Dutchcharts.nl - Kraftwerk - Автобан" (на голландском языке). Хунг Медиен. Проверено 18 февраля 2017 г.
  80. ^ "Charts.nz - Kraftwerk - Автобан" . Хунг Медиен. Проверено 18 февраля 2017 г.
  81. ^ "Official Albums Chart Top 100". Official Charts Company . Получено 18 февраля 2017 г.
  82. ^ "История чарта Kraftwerk (Billboard 200)". Billboard . Получено 18 февраля 2017 г.
  83. ^ "Swedishcharts.com - Kraftwerk - Автобан" . Хунг Медиен. Проверено 18 февраля 2017 г.
  84. ^ "Swisscharts.com - Kraftwerk - Автобан" . Хунг Медиен. Проверено 22 октября 2020 г.
  85. ^ "French album certifications – Kraftwerk – Autobahn" (на французском). InfoDisc . Получено 25 февраля 2024 г. Выберите KRAFTWERK и нажмите ОК . 
  86. ^ "British album certifications – Kraftwerk – Autobahn". Британская фонографическая индустрия . Получено 25 февраля 2024 г.
  87. ^ «RPM Top 100 1975 года – 27 декабря 1975 года» (PDF) .
  88. ^ "Top 100 Album-Jahrescharts" (на немецком языке). GfK Entertainment . Архивировано из оригинала 17 апреля 2021 г. Получено 17 апреля 2021 г.
  89. ^ "Top Billboard 200 Albums – Year-End 1975". Billboard . Архивировано из оригинала 10 апреля 2021 г. . Получено 17 апреля 2021 г. .

Источники

  • Баркер, Джерри (28 декабря 1975 г.). «Конец года приносит лучший список альбомов». Fort Worth Star-Telegram . стр. 3-F.
  • Бартон, Джефф (20 сентября 1975 г.). «Kraftwerk: 2 am Newcastle Hotel» . Звуки . Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. Получено 20 ноября 2021 г. – через Rock's Backpages.
  • Брейхан, Том (19 августа 2009 г.). "Kraftwerk анонсируют массивный восьмидисковый бокс-сет, серию переизданий". Pitchfork . Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. . Получено 20 ноября 2021 г. .
  • Брокер, Карстен (2011). "5. Kraftwerk: Технология и композиция". В Альбиезе, Шон; Патти, Дэвид (ред.). Kraftwerk: Музыка Нон-Стоп . Перевод Паттерсона, Майкла. Continuum International. ISBN 978-1-4411-6507-7.
  • Бюсси, Паскаль (2004). Kraftwerk: Человек, машина и музыка . SAF Publishing Ltd. ISBN 0-946719-70-5.
  • Колдер, Джефф (11 ноября 1977 г.). «Андреа остается верной себе». Tampa Tribune . стр. 11.
  • Каванаг, Дэвид . "Kraftwerk: Reissues". Uncut . Архивировано из оригинала 5 декабря 2010 г. Получено 16 ноября 2021 г.
  • Чепмен, Ян (2015). Познаем Дэвида Боуи . Роумен и Литтлфилд. ISBN 978-1-4422-3751-3.
  • Кристгау, Роберт (7 апреля 1975 г.). «Christgau’s Consumer Guide». The Village Voice . Нью-Йорк. ISSN  0042-6180 . Получено 23 сентября 2020 г.
  • Clayton-Lea, Tony (30 октября 2009 г.). "Kraftwerk: Autobahn (1974), Radio-Activity (1975), Trans Europe Express (1977), The Man-Machine (1978) (Mute/EMI)". The Irish Times . Дублин. ISSN  0791-5144. Архивировано из оригинала 2 июля 2017 г. . Получено 18 марта 2017 г. .
  • Коулмен, Марк; Рэндалл, Мак (2004). "Kraftwerk". В Брэкетт, Натан ; Хоард, Кристиан (ред.). The New Rolling Stone Album Guide (4-е изд.). Simon & Schuster . ISBN 0-7432-0169-8– через Archive.org .
  • Даллас, Карл (27 сентября 1975 г.). «Kraftwerk: Synthetic Rockers» . Melody Maker . Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. . Получено 17 ноября 2021 г. – через Rock's Backpages.
  • Dalton, Stephen (апрель 2004 г.). "Kraftwerk: OK Computer" . Uncut . Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. Получено 15 ноября 2021 г. – через Rock's Backpages.
  • Далтон, Стивен (2005). «Kraftwerk — Autobahn ». В Димери, Роберт (ред.). 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умрете . Лондон: Cassell Illustrated .
  • Далтон, Стивен (19 августа 2016a). «Kraftwerk, Autobahn и новая эра электронной музыки: «Это как искусственная шутка». Необрезанный . Архивировано из оригинала 8 декабря 2018 года . Получено 23 ноября 2021 года .
  • Далтон, Стивен (19 августа 2016b). «Kraftwerk, Autobahn и новая эра электронной музыки: «Это как искусственная шутка». Необрезанный . Архивировано из оригинала 20 сентября 2016 года . Получено 23 ноября 2021 года .
  • Дин, Гэри (11 апреля 1975 г.). «Диски Дина». The Leader-Post . стр. 16.
  • Erlewine, Stephen Thomas . "Autobahn – Kraftwerk". AllMusic . Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. . Получено 16 ноября 2021 г. .
  • Юинг, Том (1 декабря 2009 г.). «Каталог». Pitchfork . Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. . Получено 28 ноября 2021 г. .
  • Хемингуэй, Дэвид (октябрь 2003 г.). "Kraftwerk: Tour de Force" . Record Collector . Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. . Получено 16 ноября 2021 г. – через Rock's Backpages.
  • Хукер, Майкл (3 ноября 1975 г.). «Pop Briefs». Los Angeles Times . стр. 13.
  • Хукер, Майкл (30 июля 1976 г.). «Кросби и Нэш незаметно растут». Los Angeles Times . стр. 14.
  • Хант, Деннис (28 декабря 1975 г.). «Путешествие с Kraftwerk». Los Angeles Times . стр. 67 – через Newspapers.com .
  • Ларсен, Кристал (18 декабря 2014 г.). «Выпуск Зала славы Грэмми 2015 года». Премии Грэмми . Получено 9 сентября 2023 г. .
  • McNiece, Sam (14 июня 2021 г.). "Gear Rundown: Kraftwerk's Autobahn". Архивировано из оригинала 29 июня 2021 г. Получено 11 января 2021 г.
  • Мендельсон, Джон (19 июня 1975 г.). «Kraftwerk: Autobahn» . Rolling Stone . Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. . Получено 15 ноября 2021 г. – через Rock's Backpages.
  • Power, Chris (12 октября 2009 г.). "Обзор альбома: Kraftwerk – Autobahn: Remastered". Drowned in Sound . Архивировано из оригинала 26 августа 2011 г. Получено 9 июля 2011 г.
  • Провик, Билл (24 апреля 1975 г.). «Автобан: прекрасное вождение». The Ottawa Citizen . стр. 73.
  • Рейнольдс, Саймон (1995). "Kraftwerk". В Вайсбарде, Эрике ; Марксе, Крейге (ред.). Spin Alternative Record Guide . Винтажные книги . ISBN 0-679-75574-8.
  • Робинс, Уэйн (28 декабря 1975 г.). «Вот лучшие из класса 1975 года». Newsday . стр. 20–21.
  • Роджерс, Джуд (27 января 2013 г.). «Почему Kraftwerk по-прежнему самая влиятельная группа в мире» . The Observer . Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. Получено 16 ноября 2021 г. – через Rock's Backpages.
  • Шютте, Уве (2017). Немецкая поп-музыка: спутник . Де Грюйтер. ISBN 978-3-11-042571-0.
  • Шютте, Уве (2020). Kraftwerk: Музыка будущего из Германии . Книги о пингвинах . ISBN 978-0-14-198675-3.
  • Сноу, Мэт (ноябрь 2009 г.). «Gut Vibrations». Mojo . № 192. Лондон. стр. 110. ISSN  1351-0193.
  • Томпсон, Дэйв (1995). Depeche Mode: Some Great Reward . Сиджвик и Джексон. ISBN 0-283-06243-6.
  • Туп, Дэвид (2000). «Хип-хоп». В Шапиро, Питер (ред.). Модуляции: История электронной музыки: пульсирующие слова о звуке . Caipirnha Productions. ISBN 1-891024-06-X.
  • Ван Матре, Линн (23 апреля 1975 г.). «Электронный альбом «Автобан» делает звон в эфире». Брадентон Геральд . п. А-14.
  • Уокер, Джефф (15 сентября 1978 г.). «Техно-рок: шесть тевтонов и что вы получаете — запрограммированный секвенсор и эффект Допплера» . Waxpaper . Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. Получено 20 ноября 2021 г. – через Rock's Backpages.
  • Witter, Simon (6 июля 1985 г.). "Kraftwerk: Autobahn" . NME . Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. . Получено 15 ноября 2021 г. – через Rock's Backpages.
  • Witter, Simon (6 июня 1991 г.). "Kraftwerk: Robopop" . NME . Архивировано из оригинала 30 января 2022 г. Получено 16 ноября 2021 г. – через Rock's Backpages.
  • Autobahn на Discogs (список релизов)
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Autobahn_(альбом)&oldid=1254910832"