В этой статье есть несколько проблем. Помогите улучшить ее или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалять эти сообщения )
|
Артур-Винсент Лурье , урождённый Наум Израилевич Лурия (русский: Наум Израилевич Лурья ), позже сменивший своё имя на Артур Сергеевич Лурье (русский: Артур Серге́евич Лурье ) (14 мая 1892 — 12 октября 1966) был русским композитором, писателем, администратором и музыкальным агентом. Лурье сыграл важную роль на самых ранних этапах организации советской музыки после Революции 1917 года , но позже отправился в изгнание. Его музыка отражает его тесные связи с современными писателями и художниками, а также его близкие отношения с Игорем Стравинским .
Родившийся в зажиточной еврейской семье в Пропойске , он принял католичество , еще находясь в России. Поклонник Ван Гога , от которого он получил имя «Винсент», Лурье был отчасти самоучкой, но также изучал фортепиано у Марии Бариновой и композицию у Глазунова в Санкт-Петербургской консерватории , которую окончил в 1913 году. Он подружился с поэтами -футуристами и особенно с Анной Ахматовой [1] , чьи стихи он одним из первых начал ставить. Он также был знаком с Владимиром Маяковским , Николаем Кульбиным , Федором Сологубом и Александром Блоком ; и находился под глубоким влиянием современного искусства. Его ранние фортепианные пьесы, начиная с 1908 года, берут начало в поздних работах Скрябина , но развивают новые виды дискурса, придя в 1914 году к ранней форме додекафонии ( Synthèses ) и в 1915 году к Formes en l'air , посвященным Пикассо , довольно кубистской концепции, использующей новаторскую форму нотации, в которой различные системы пространственно размещаются на странице в независимых блоках, с пробелами вместо тактовых пауз. На этом этапе своей карьеры он кажется параллельной фигурой Николаю Рославцу , хотя эстетика Лурье кажется более « декадентской ». По сути, он был первым русским футуристом в музыке, и в 1914 году был соавтором, вместе с художником Георгием Якуловым и поэтом Бенедиктом Лившицем , петербургского футуристского манифеста «Мы и Запад», провозглашающего принципы, общие для всех трех видов искусства.
После Октябрьской революции 1917 года Лурье служил под началом Анатолия Луначарского в качестве начальника музыкального отдела (Muzo) Комиссариата народного просвещения ( Наркомпроса ). Некоторое время он делил дом с Сергеем Судейкиным и его женой Верой Судейкиной . Его пребывание в должности оказалось спорным. Когда он предложил переименовать свой музыкальный отдел в «Народную трибуну гражданской музыки» и именовать себя «Народной трибуной», Луначарский якобы ответил: «Нет, Артур Сергеевич, это нас не устраивает». Александр Гольденвейзер и Михаил Ипполитов-Иванов жаловались на него самому Ленину. [2] Хотя его симпатии были левыми, он все больше разочаровывался в большевистском порядке в России.
В 1921 году он отправился с официальным визитом в Берлин, где подружился с Ферруччо Бузони , и откуда не вернулся. После этого его произведения были запрещены в СССР. В 1922 году он поселился в Париже, где подружился с философом Жаком Маритеном и был представлен Игорю Стравинскому Верой Судейкиной. Маритен с самого начала поддерживал его творчество, считая молодого Лурье не только важным композитором, но и композитором с важной способностью выражать католическую теологию и философию в музыке. [3] Лурье посвятил ряд своих произведений Маритену, включая Жигу из цикла «4 пьесы для фортепиано» (1928). [4] С 1924 по 1931 год он был одним из самых важных поборников Стравинского, часто становясь частью семьи Стравинского, поскольку он писал статьи о своем коллеге-композиторе и готовил фортепианные обработки его произведений. [5] Он и Стравинские в конечном итоге расстались из-за вражды с Верой, и Стравинский впоследствии редко упоминал о его существовании. В своих работах парижских лет ранний радикализм Лурье превращается в вяжущую форму неоклассицизма и русофильской ностальгии; диалог с работами Стравинского того же периода очевиден, даже в той степени, в которой Стравинский мог заимствовать идеи у молодого композитора: «Маленькая камерная музыка» Лурье (1924) кажется пророчеством «Аполлона-мусагета» Стравинского (1927), его «Концерт духовный» для хора, фортепиано и оркестра (1929) и «Симфония псалмов» последнего (1930). Определенно, в своих более поздних работах Стравинский перенял стиль нотации Лурье с пустым пространством вместо пустых тактов. Лурье также сочинил две симфонии (№ 1 с подзаголовком Sinfonia dialectica ) и оперу «Пир во время чумы» . Человек очень широкой культуры, культивировавший образ денди и эстета, он переложил на стихи Сафо , Пушкина , Гейне , Верлена , Блока, Маяковского, Данте , классических латинских и средневековых французских поэтов. Он был также талантливым художником.
Когда немцы оккупировали Париж в 1940 году, Лурье, при содействии Сергея Кусевицкого , эмигрировал в Соединенные Штаты. Он поселился в Нью-Йорке. В 1946 году он стал гражданином Америки и присоединился к персоналу русского отделения Voice of America . [6] Он был зарегистрирован в переписи населения Соединенных Штатов 1950 года как проживающий в Манхэттене с Элизабет. [7]
Он написал несколько саундтреков к фильмам, но его более серьезные работы почти не добились исполнения, хотя он продолжал сочинять. Он потратил более десяти лет на написание оперы по мотивам « Арапа Петра Великого» Пушкина под названием «Арап Петра Великого» , которая до сих пор не исполнялась, хотя была записана оркестровая сюита. Он также сочинил постановку отрывков из «Литтл Гиддинг » Т. С. Элиота для тенора и инструментов (1959).
Лурье умер в Принстоне, штат Нью-Джерси .
Этот список основан на списке Общества Артура Лурье. [8]
Заголовок | Год | Середина |
---|---|---|
Délie/Madrigal funèbre | Голос, фортепиано | |
5 хрупких прелюдий, соч. 1 | 1908–1910 | Фортепиано |
2 Эстампа, соч. 2 | 1910 | Фортепиано |
Детская интермедия, соч. 3 | 1910–1911 | Фортепиано |
3 этюда, соч. 4 | 1910–1911 | Фортепиано |
Мазурки, соч. 7 | 1911–1912 | Фортепиано |
Дороенка/Fusspfad | 1912 | Голос, фортепиано |
Верлен | 1912–1919 | Голос, фортепиано |
Прелюдия, соч. 12/2 | 1912 | Четвертьтоновая клавиатура |
2 стихотворения, соч. 8 | 1912 | Фортепиано |
Саломея-Литургия, соч. 11 бис | 1912–1913 | Фортепиано |
2 стихотворения, соч. 5 | 1912 | Голос, фортепиано |
4 стихотворения, соч. 10 | 1912–1913 | Фортепиано |
Отравленная селезенка | 1913 | |
Маски (Tentations), соч. 13 | 1913 | Фортепиано |
Менуэт | 1914 | Фортепиано |
Четки (четки) | 1914 | Высокий голос, фортепиано |
Квази-вальс | 1914 | Голос, фортепиано |
Греческие Песни | 1914 | Голос, фортепиано |
Синтез, соч. 16 | 1914 | Фортепиано |
Струнный квартет № 1 | 1915 | 2 скрипки, альт, виолончель |
Corona Carminum Sacrorum (Аве Мария, Сальве Регина, Инвиолата) | 1915–1917 | Голос, фортепиано |
Японская сюита | 1915 | Сопрано, фортепиано |
Триолеты/Триолеты | 1915 | Голос, фортепиано |
Pleurs de la Vierge, соч. 26 | 1915 | Голос, скрипка, альт, виолончель |
5 Рондо Кристины Пизанской | 1915 | Женские голоса, арфа, цимбало или фортепиано |
Формы в воздухе | 1915 | Фортепиано |
Двевной узор (Распорядок дня) | 1915 | Фортепиано |
Родество Богородицы/Нессанс де ла Вьерж (Рождение Богородицы) | 1915 | Голос, фортепиано |
Три светлич царя (Три короля) | 1916 | Голос, фортепиано |
Пастораль Волги | 1916 | Гобой, фагот, 2 альта и виолончель |
Ошибка барышни смерти, соч. 40 | 1917 | Фортепиано |
Третья Сонатина, Третья Сонатина для королевской семьи | 1917 | Фортепиано |
Рондель де Стефан де Малларме | 1917 | Голос, фортепиано |
Упманн/Курящий эскиз, Курительная шутка | 1917 | Фортепиано |
Азбука/Две песни для детей (текст Льва Толстого) | 1917 | Голос, фортепиано |
Королевская детская/Piano Gosse/Klavier im Kinderzimmer | 1917 | Фортепиано |
Нэш Марш (Наш Марш) | 1918 | Фортепиано и динамик |
Болотный попик/Das Sumpfäffchen | 1919 | Голос, фортепиано |
Голос Музы/Voix de la Muse/Голос музы | 1919 | Женский хор |
В кумирню золотого сна (В храме золотых снов) | 1919 | Хор а капелла |
Четыре народных песни Ниней Бретани/4 Народные песнопения Нижней Бретани | 1920 | Голос, фортепиано |
Узкая лира/die schmale Leier/La Lyre étroite | 1920–1941 | Голос, фортепиано |
Элизиум/Восемь стихотворений Пушкина | 1920–1921 | Голос, фортепиано |
Шаги Командора/Шаг командира | 1920 | Голос, фортепиано |
Плач из «Вита Нува» Данте. | 1921 | Женский хор, струнные |
Песня новой жизни Данте | 1921 | Женский хор а капелла |
Песни о России: Коршун | 1921 | Хор |
Две колыбельные/2 Berceuses | 1921 | Голос, фортепиано |
Прочитание/Chant des Gueuses/Нищенка | 1922 | Сопрано, контральто, английский рожок |
Chant funèbre sur la mort d'un poète/Погребальный плачь на смерть поэта/Похоронная песня на смерть поэта | 1922 | Хор |
Струнный квартет № 2 «Немного камерной музыки» | 1923–1924 | 2 скрипки, альт, виолончель |
Нос (Нос) | 1923 | Опера |
Струнный квартет № 3 «Сюита» | 1924–1926 | 2 скрипки, альт, виолончель |
Токката | 1924 | Фортепиано |
Регина Коэли | 1924 | Контральто, труба, гобой |
Соната | 1924 | Скрипка, контрабас |
Каприччио на тему И.С. Баха / Для курильщиков трубки | 1924 | Голос, фортепиано |
2 песнопения | 1926 | Голос, фортепиано |
Сонет Данте | 1926 | Голос, 2 скрипки, альт, виолончель |
Вальс | 1926 | Фортепиано |
Маленькая сюита en fa | 1926 | Фортепиано |
Обрядовая / Свадебный причет (после Бани) | 1926 | Голос, фортепиано |
Improperium (для офиса Dimanche des Rameaux) | 1926 | 2 скрипки, баритон, контрабас |
Марке | 1927 | Фортепиано |
Сонет Данте | 1927 | Голос, фортепиано |
Жига | 1927 | Фортепиано |
Интермеццо | 1928 | Фортепиано |
Ноктюрн | 1928 | Фортепиано |
Соната литургическая | 1928 | Хор, фортепиано и камерный ансамбль |
Вторая Цигана (Серенада) | 1928 | Голос, фортепиано |
Концерт Духовный | 1928–1929 | Фортепиано, 3 хора, духовые, 10 контрабасов, тимбалы и орган |
Дивертисмент | 1929 | Скрипка, альт |
Le Festin durant la Peste/Das Festmahl während der Pest/Пир во время чумы (балет в 2-х действиях) | 1929–1931 | Оркестр, камерный хор и 2 солиста |
Диалектическая симфония: Anno Domini MCMXXX/Симфония 1930 г. | 1930 | Оркестр |
Шествие | 1934 | 2 женских голоса, фортепиано |
Tu es Petrus (Мотет) | 1935 | Хор а капелла |
Берсеуз де ла шевретт | 1936 | Фортепиано |
Рождение Красоты | 1936 | 6 сопрано, фортепиано (или клавесина), кларнет, фагот, кроталы |
Симфония № 2 «Кормчая» | 1936–1939 | Оркестр |
Флейта через скрипку | 1935 | Флейта, скрипка |
Аллегретто | 1936 | Флейта, скрипка |
Дифирамбы | 1938 | Флейта |
Христос распят на море | 1938 | Баритон, меццо-сопрано, фортепиано |
Ноктюрн в Феникс-парке | 1938 | Фортепиано |
Симфония № 2 «Кормчая» (в 10 частях) | 1939 | Оркестр |
Соната Гамлета | 1941–1944 | 2 скрипки, альт, виолончель |
2 стихотворения | 1941 | Голос, гобой, кларнет (ля мажор), фагот и струнные |
Тоска - Воспоминания прошлого | 1941 | Голос, арфа (или фортепиано) |
De Ordinatio Angelorum | 1942 | Хор, 2 трубы, 2 тромбона, туба |
2 этюда к сонету Малларме | 1945–1962 | Голос, флейта, фортепиано |
Маленький Гиддинг | 1945 | Тенор, флейта, гобой, кларнет в ля мажоре, фагот, фортепиано, тарелки и струнные |
Концерт да камера | 1946–1947 | Скрипка соло, струнный оркестр |
Пейзаж де сынов | 1948–1958 | Голос, фортепиано |
Ave atque vale/Drei Dionysos-Dithyramben (Die Sonne sinkt) (текст Фридриха Ницше) | 1948 | Голос, фортепиано |
Эпилог | 1948 | 2 скрипки, альт, виолончель, контрабас |
Арап Петра Великого/Дер Мор Питер де Гроссен (опера) | 1949–1961 | |
Анафема/Мотет | 1951 | Тенор, баритон, бас, мужской хор, 2 гобоя, 2 фагота, 2 трубы, 2 тромбона |
После причастия | 1952 | 5 женских голосов а капелла |
Мим | 1956 | Кларнет |
Восход | 1956 | Флейта |
Флейта Пана | 1957 | Флейта |
Ива/Die Weide | 1958 | Голос, фортепиано |
Эрнсте Штунде | 1958 | Голос, фортепиано |
Заклинания/Бешвёрунген 1-4 | 1959 | Голос, фортепиано |
Тен (Шаттен)/Мадригал | 1962 | Голос, фортепиано |
Sibylla dicit (кантата) | 1964 | Женские голоса, 4 инструмента, тарелки |
Похоронные игры в честь Хроноса | 1964 | 3 флейты, фортепиано, кроталы |