В этой статье есть несколько проблем. Помогите улучшить ее или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалять эти сообщения )
|
Арнольд Шивз (RCA) (родился 27 декабря 1943 года) — канадский мультимедийный художник и гравёр, проживающий в Северном Ванкувере, Британская Колумбия .
Шивз дружил с детства с поэтом-бетонщиком Барри Филлипом Николом . Общение Никола с Шивзом в жизни и письмах предлагало взаимный обмен и «возможности исследовать или расширять идеи». [1]
В 1962 году Шивз поступил в Университет Британской Колумбии , где он посещал занятия по искусству художника Гордона А. Смита . Затем последовали два года в Институте искусств Сан-Франциско (1964–1966), где он изучал живопись у Джулиуса Хатофски и Ричарда Дибенкорна . В 1966 году он выиграл стипендию Carnegie Corporation of New York и поступил в аспирантуру по живописи и скульптуре в Стэнфордском университете (степень магистра, 1969), учился у Фрэнка Лобделла и Натана Оливейры и познакомился с Элмером Бишоффом и итальянским скульптором Арнальдо Помадоро. Как Эдвард Люси-Смит , автор Art Today , написал в своем эссе «Шивз-трансценденталист»: «Шивз был захвачен радикальным климатом того времени, но для него это стало толчком к духовному поиску — который привел его сначала к исследованию восточных религий и философий, которые тогда были в моде, и, наконец, обратно к христианству — в частности, в 1972 году к римскому католицизму». [2] Не только эта тенденция, но и духовный поиск привели Шивз к изучению Святого Хосемарии Эскривы, чьи доктрины свободы и понимания стали точкой отсчета для его визионерского способа видения природы, духа и искусства. Историк искусства, куратор и писатель Эдвард Люси-Смит видит в этом ключ к искусству Шивз, заявляя: «Его образы о свободе — свободе не просто ходить в горы, но и быть — под этим я подразумеваю свободу существовать в естественном мире в гармонии с его вековыми законами; свободу мыслить; и свободу творить в соответствии с тем, что говорят ему и мысль, и эмоция». [3]
Вернувшись в Ванкувер, Британская Колумбия, в 1968 году, Шивз продолжил заниматься живописью. В 1973 году он также начал делать гравюры. В основном самоучка, Шивз создавал монохромные рельефные и инталийные гравюры. Чувствуя настоятельную необходимость ввести цвет и находясь под влиянием техники ксилографии норвежца Эдварда Мунка , в 1975 году он начал создавать большие многоцветные блочные гравюры.
На протяжении большей части своей карьеры и во время возрождения печати в 1960-х и 1970-х годах Шивз добился признания как один из сильнейших канадских художников-графиков и печатников. Тони Онли прокомментировала: «Арнольд — один из самых талантливых печатников, которых когда-либо выпускала Канада». [4] В обзоре Calgary Herald о выставке, состоявшейся в Калгари в 1984 году, Нэнси Тоусли написала: «Шивз по праву известен своими искусными, необычайно большими линогравюрами, которые напоминают смелую, декоративную современную японскую цветную гравюру на дереве... Привлекательно эксцентричные личные качества его работ напоминают Милтона Эвери ». [5]
Для другой выставки в Калифорнийском дворце Почетного легиона критик San Francisco Chronicle Эбби Вассерман написала: «В «Шайвсе» есть что-то от силы и поэзии пейзажей покойного Лоурена Харриса из знаменитой канадской «Группы семи»» [6] .
Джоан Мюррей прокомментировала в книге «Лучшие из Группы семи» : «(…) молодым художникам Группа семи кажется оторванной от собственных забот. Только художник и гравер Арнольд Шивз из Ванкувера нашел их образы в своих работах (часто это березы в снегу)». [7]
Будучи постоянным членом Клуба альпинизма Британской Колумбии, Шивз исследовал горные районы Британской Колумбии и совершил первые восхождения на горы на севере Каскадных гор и севере Британской Колумбии. Именно эта близость к природе стала источником для живописи и гравюры Шивз. Это продолжалось на протяжении всей его карьеры, настолько, что как художник он участвовал в кампаниях Комитета по дикой природе Западной Канады по спасению долины Карманна и долины Стейн от вырубки. Как писал литературный критик и автор Тревор Кэролан: «Спустя тридцать пять лет своей карьеры пейзажиста, гравера и скульптора Арнольд Шивз из Ванкувера все еще слышит Большую Песнь в своих прогулках по глубинке Британской Колумбии... В настоящее время работая на пике своей творческой формы, в свои пятьдесят семь лет интровертный канадец уверенно занимает свое место одного из самых экологически настроенных визуальных художников своего поколения. Это достижение не досталось легко. В легкую, аморальную эпоху, когда легитимность «риска» стала униженной в нашем художественном дискурсе так же, как прилагательное «легендарный» среди рок-журналистов, Арнольд Шивз — художник, общественный деятель, отец пятерых детей, активист — ставит на карту этикет личной самодисциплины, общественной гармонии и экологической ответственности». [8]
Шивз провел множество выставок своих гравюр и картин на региональном и международном уровнях, в частности, в галерее Поллока (1975) в Торонто и на выставке Arnold Shives – Prints, состоявшейся в Художественной галерее Большого Виктории в 1983 году. In the Heart of the Wild , прошла в галерее DeLeon White в 1996 году и в галерее Bond, Квинсленд, Австралия, в 2004 году. [ необходима ссылка ] и они растворились в пейзаже прошла в Художественной галерее Сеймура в Северном Ванкувере в 2018 году. [9]
В традициях канадской «Группы семи» , которая работала в Grip, Brigdens и других канадских фирмах коммерческого дизайна и иллюстрации, Шивз сыграл значительную роль в качестве продюсера книг художников, в частности, Mountain Journal и At Stonehenge & Avebury , последняя, совместная работа с поэтом Джоном К. Гранде, получила премию за дизайн от Alcuin Society в 2009 году. Графика и иллюстрации Шивз в книгах об альпинизме, об опыте писателя-битника Джека Керуака на западном побережье, в «Томасе Мертоне и битах Северных каскадов» исследуют связи между природой и культурой. За эти годы Арнольд Шивз выпустил и проиллюстрировал множество книг художников. [ необходима цитата ]
Работы Шивса представлены в коллекциях Британского музея [10] , Национальной галереи Канады [11], Художественной галереи Бернаби [12] , Художественной галереи Келоуна [13] и многих других публичных коллекций.
Премия за приобретение альтернативного специального издания, Институт искусств Сан-Франциско, Всемирный конкурс печатной графики, 1976 г.
В 1991 году Арнольд Шивз стал обладателем премии «Выдающиеся граждане столетия округа Северный Ванкувер».
С 2005 года он является членом Королевской канадской академии искусств [8].