Энн Бригман
Американский фотограф (1869–1950)
Энн Бригман
Энн Бригман
Автопортрет Анны Бригман (1919)
Рожденный
Энн Уордроп Нотт

( 1869-12-03 )3 декабря 1869 г.
Нууану Пали , Гавайи , США
Умер8 февраля 1950 г. (1950-02-08)(80 лет)
Эль-Монте, Калифорния , США
Супруг
Мартин Бригман
​
( м.  1894–1910 )

Энн Уордроп Бригман ( урождённая Нотт ; 3 декабря 1869 — 8 февраля 1950) — американский фотограф и один из первых членов движения «Фотосецессион» в Америке.

Ее самые известные снимки были сделаны между 1900 и 1920 годами и изображают обнаженных женщин в первобытных, натуралистичных контекстах.

Жизнь

Бригман родилась в Нууану Пали над Гонолулу , Гавайи , 3 декабря 1869 года. Она была старшей из восьми детей, родившихся у Мэри Эллен Эндрюс Нотт, чьи родители переехали на Гавайи в качестве миссионеров в 1828 году. Ее отец, Сэмюэл Нотт, был из Глостера , Англия. Когда ей было шестнадцать, ее семья переехала в Лос-Гатос, Калифорния , и ничего не известно о том, почему они переехали или что они делали после прибытия в Калифорнию. В 1894 году она вышла замуж за капитана дальнего плавания Мартина Бригмана. Она сопровождала своего мужа в нескольких плаваниях в Южные моря, возвращаясь на Гавайи по крайней мере один раз.

Имоджен Каннингем рассказывает историю, якобы рассказанную ей из первых уст, о том, что во время одного из путешествий Бригман упала и так сильно поранилась, что ей пришлось удалить одну грудь. [1] Эта история никогда не была подтверждена Бригман или кем-либо еще, но к 1900 году Бригман перестала путешествовать со своим мужем и поселилась в Окленде, Калифорния . [2]

Пара рассталась до 1910 года, и она жила в домике на Тридцать второй улице со своей собакой Рори, дюжиной прирученных птиц и иногда со своей матерью. Она принимала активное участие в растущем богемном сообществе залива Сан-Франциско и близко подружилась с писателем из Окленда Джеком Лондоном и поэтом и натуралистом из Беркли Чарльзом Килером . Возможно, в поисках собственного художественного выхода она начала фотографировать в 1901 году. Вскоре она начала выставляться и в течение двух лет приобрела репутацию мастера пикториальной фотографии. Первая публичная выставка ее работ состоялась в январе 1902 года вместе с другими членами Калифорнийского фотоклуба на Втором фотографическом салоне Сан-Франциско в Институте искусств Марка Хопкинса. Ее «Портрет мистера Морроу» был выделен в прессе и воспроизведен в популярном ежемесячном издании Camera Craft . [3] Этот журнал похвалил ее фотографии на Лос-Анджелесском салоне 1902 года и воспроизвел более дюжины ее отпечатков в течение следующего десятилетия. Она пользовалась общей темной комнатой (переоборудованный амбар) на улице Брокхерст в Окленде. [4] [5]

Карьера Бригман быстро пошла в гору на родине. После ее успеха на Третьем фотографическом салоне Сан-Франциско (1903) она открыла учебную студию в Беркли, которая привлекла многих студентов университета. Вскоре ее аллегорические исследования появились в Photograms of the Year , а ее портреты знаменитостей Калифорнии, таких как распутный Герман Уитакер, были представлены в двух выпусках журнала Sunset . [6] Частичный список ее выставок в Калифорнии, которые широко освещались в прессе в период с 1904 по 1908 год, включает: Четвертую и Пятую ежегодные выставки Оклендского художественного фонда, спонсируемые братством Старра Кинга; Клуб художников «Палитра, лира и ручка» в Окленде (персональная выставка); Галерея Викери, Аткинса и Торри в Сан-Франциско (персональная выставка); Выставка искусств и ремесел в Лос-Анджелесе; Галерея Пола Элдера в Сан-Франциско (персональная выставка); Калифорнийская гильдия искусств и ремесел в Сан-Франциско; Oakland Club Room (персональная выставка); First and Second Annuals of the Berkeley Art Association; Alameda County Exposition в Idora Park в Окленде; Ebell Clubhouse в Окленде; и Del Monte Art Gallery в Монтерее. [4] Она часто читала лекции, и однажды, в октябре 1906 года, она изложила свою философию об искусстве фотографии на многолюдном мероприятии для Berkeley's Town and Gown Club. [7] Ее статус знаменитости был подтвержден в июле 1907 года, когда Эмили Дж. Гамильтон оценила Бригман и многие из ее известных фотографий в полностраничной статье в воскресном журнале для San Francisco Call под названием «Исследования объектива фотосецессиониста». [8] В 1907 году Бригман завершила восемь иллюстраций к поэме Уильяма Э. Хенли «Я капитан моей души » . Ее «художнические чаепития» в Окленде и Беркли стали поводом для общения известных художников, литераторов и актеров из Bay Area; среди известных местных фотографов, которые постоянно присутствовали, были Оскар Маурер , Лора Адамс Армер , Эмили Х. Питчфорд , Аделаида Хэнском Лисон и Оскар В. Ланге . [9] Ее популярность у публики была слегка запятнана, когда ее знаменитое исследование обнаженной женщины без одежды, « Душа выжженной сосны» , подверглось критике, было отодвинуто на второй план и удалено с выставки Idora Park Exposition 1908 года за то, что представляло собой непристойную фотографию «тощей дамы». Бригман в гневе убрала изображение с выставки. [4]

Бригман быстро получила признание за пределами Калифорнии. В конце 1902 года она наткнулась на копию Camera Work и была очарована изображениями и работами Альфреда Стиглица . Она написала Стиглицу, восхваляя его за журнал, и Стиглиц вскоре был очарован фотографиями Бригман. В 1903 году она была указана как ассоциированный член его знаменитого Photo-Secession , а два года спустя он указал ее как официального члена. [10] В 1908 году она стала членом Photo-Secession. [4] [11] Из-за общеизвестно высоких стандартов Стиглица и из-за ее отдаленности от других членов в Нью-Йорке это признание является значимым показателем ее художественного статуса. Она была единственным фотографом к западу от Миссисипи, который был удостоен такой чести. [12] С 1903 по 1908 год Стиглиц много раз выставляла фотографии Бригман, и ее фотографии были напечатаны в трех выпусках журнала Стиглица Camera Work . В этот же период она часто выставлялась и переписывалась под именем «Энни Бригман», но в 1911 году она отказалась от «i» и с тех пор была известна как «Энн». В 1908 году Сецессионный клуб провел специальную выставку ее фотографий в Нью-Йорке. [13]

Восхищение ее талантами быстро распространилось. Институт Карнеги в Питтсбурге и Художественная галерея Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия, организовали в 1904 году персональные выставки ее работ. В 1905 году ее фотография под названием « Бдение » была показана в Лондонском салоне. [14] Она была избрана в члены «Связанного кольца» британских фотографов и выставила два «драматически поэтичных отпечатка» на его Салоне 1908 года. [15] Ее фотография под названием «Кодак – Декоративное исследование» стала победителем конкурса, выбранным для обложки каталога Kodak 1908 года. «Лунная пещера» Бригмана и многие другие фотографии были показаны на Четвертой ежегодной выставке фотографий Художественного музея Вустера. [16] В 1909 году она выиграла золотую медаль на выставке Аляска-Юкон, а также награды в Европе. [4] [17] [18] Она продолжала выставляться в течение многих лет и была включена в знаменательную Международную выставку в Художественной галерее Олбрайт-Нокс в Нью-Йорке в 1911 году. [1]

В Калифорнии она стала почитаемой фотографами Западного побережья , и ее фотографии повлияли на многих ее современников. Она была также известна как актриса, и в 1908 году она сыграла Сивиллу Непенте в двух представлениях пьесы Чарльза Килера , представленных Studio Club of Berkeley в Hillside Clubhouse; Бригман даже была «судьей» на конкурсе красоты для младенцев. [19] Она исполняла как поэт свои работы и более популярные произведения, такие как « Enoch Arden ». [17] [20] Будучи поклонницей творчества Джорджа Уортона Джеймса , она фотографировала его по крайней мере один раз. [21] В 1915 году она работала с Фрэнсисом Брюгьером на выставке фотографии Panama Pacific International Exposition . [22]

В июне 1913 года Бригман стала предметом статьи и обширного интервью в San Francisco Call , где она предложила откровенные идеи об освобождении женщин в обществе, где доминируют мужчины. [23] В сентябре того же года она завершила иллюстрацию для титульного листа первой книги, опубликованной Калифорнийским клубом писателей, West Winds , в которую также вошли работы Мейнарда Диксона , Элис Бест, Джорджа Кегга и Перхама Вильгельма Наля . В августе 1921 года она провела персональную выставку в галерее Гамп в Сан-Франциско, а два месяца спустя внесла свой вклад в Первый ежегодный Оклендский фотографический салон. Весной 1922 года она выставила работы восьми других фотографов в своей студии в Окленде; осенью того же года в студии Доротеи Ланж в Сан-Франциско она была приглашенным докладчиком на симпозиуме по проблемам пикториальной фотографии. [24] Между 1923 и 1926 годами она выставляла свои «воображаемые обнаженные» на Международных выставках Общества фотографов-пиктографов Сан-Франциско во Дворце изящных искусств и Дворце Почетного легиона. В своем обзоре для Berkeley Daily Gazette Второй международной выставки этого общества художница Дженни В. Кэннон нападала на тех, кто утверждал, что фотография не является «искусством», и говорила о Бригман, что «индивидуальность работ проявляется столь же заметно, как в живописи, скульптуре и офорте». [25]

Между 1908 и серединой 1920-х годов Бригман часто отдыхала в Кармел-бай-зе-Си, Калифорния , где она выставляла свои фотографии в нескольких приморских салонах. Она начала изучать офорт в Кармеле у Джеймса Блендинга Слоана и выставляла свои отпечатки «прекрасного дизайна и чувства» в апреле 1925 года вместе с другими студентами Слоана в Лиге изящных искусств в Беркли и в Галереях города Париж в Сан-Франциско. [26] В августе 1926 года ее фотографии были выставлены вместе с ксилографиями Уильяма С. Райса на выставке в Галерее Моркома в Окленде. В марте следующего года она выставила свои фотографии в Обществе изящных искусств Сан-Диего. Летом 1928 года она совершила первую из нескольких длительных поездок в Ковину в Южной Калифорнии. В марте следующего года она представила фотографию «фигур в мрачном танце» на Выставке танцевального искусства в Галерее Восток-Запад в Сан-Франциско. [4]

В 1929 году она переехала в Лонг-Бич, Калифорния , где жила одна в нескольких квартирах недалеко от океана. Она нашла вдохновение на живописных берегах Тихого океана и провела большую персональную выставку в галереях Bothwell and Cooke в январе 1936 года; Los Angeles Times выделила Wings , Design и El Dolor как ее «лучшие» фотографии. [27] В 1940 году она жила в Лос-Анджелесе и указала свою профессию как «писатель». Через три года Бригман вернулась в Лонг-Бич, где она была членом Гильдии поэтов и Лиги рынка писателей. В последней она прочитала свой рассказ Deepwater Ships that Pass. [4]

Ухудшение зрения заставило ее отказаться от профессиональной внештатной фотографии в 1930 году [28] , хотя она продолжала заниматься фотографией в течение 1940-х годов. Ее работа эволюционировала от чистого изобразительного стиля к более прямолинейному подходу к фотографии, хотя она никогда не отказывалась от своего первоначального видения. Ее более поздние фотографии крупным планом песчаных пляжей и растительности являются почти абстракциями в черно-белом цвете. В середине 1930-х годов она также начала брать уроки творческого письма и писать стихи. Воодушевленная своим учителем по письму, она собрала книгу стихов и фотографий под названием « Песни язычника» . Она нашла издателя для книги в 1941 году, но из-за Второй мировой войны книга была напечатана только в 1949 году, за год до ее смерти.

Бригман умерла 8 февраля 1950 года в возрасте 80 лет в доме своей сестры в Эль-Монте, Калифорния .

Фотография

«Душа выжженной сосны» , автопортрет Энн Бригман, сделанный в 1908 году.

Фотографии Бригман часто фокусировались на женской обнаженной натуре, драматически расположенной на фоне природных ландшафтов или деревьев. Многие из ее фотографий были сделаны в Сьерра-Неваде в тщательно выбранных местах и ​​с тщательно поставленными позами. [29] Бригман часто изображала себя в качестве объекта своих снимков, таких как Душа выжженной сосны , за которую она получила первую серебряную медаль Бирмингемского фотографического общества. [30] На многих других ее фотографиях в качестве обнаженной модели использовалась ее сестра. [28] После съемки фотографий она обширно ретушировала негативы красками, карандашом или наложением .

  • Умирающий кедр, 1906 г.
    Умирающий кедр , 1906
  • Одинокая сосна, 1908 г.
    Одинокая сосна , 1908
  • Пузырь, 1909
    Пузырь , 1909
  • Бриз, 1910
    Бриз , 1910
  • Сердце бури, 1914
    Сердце бури , 1914
  • Исследование радиации [Кармел-бай-те-Си, Калифорния], 1924. Музей современного искусства, Нью-Йорк. Коллекция Томаса Вальтера.
    Исследование радиации [Кармел-бай-те-Си, Калифорния], 1924. Музей современного искусства, Нью-Йорк. Коллекция Томаса Вальтера.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ ab Therese Thau Heyman (1974). Энн Бригман: пикториальный фотограф/язычница/член Photo-Secession . Музей искусств Окленда. стр. 2.
  2. ↑ Перепись населения США 1900 года, ED346, лист 6.
  3. ↑ Camera Craft: A Photographic Monthly (Сан-Франциско, Калифорния), 4, 1902, стр. 122, 170.
  4. ^ abcdefg Эдвардс, Роберт В. (2012). Дженни В. Кэннон: Нерассказанная история колоний искусств Кармел и Беркли, т. 1. Окленд, Калифорния: Проект наследия Ист-Бэй. стр. 61, 92–93 , 199, 248, 339–41 , 688. ISBN 9781467545679.Онлайн-факсимиле полного текста Тома 1 размещено на веб-сайте Организации традиционных изящных искусств (http://www.tfaoi.com/aa/10aa/10aa557.htm Архивировано 29 апреля 2016 г. на Wayback Machine ).
  5. ^ "Общество рассматривает произведения искусства – Второй салон фотографа доказывает успех – Сепии в платине смешиваются с бромидами и бихроматами". The San Francisco Call . 10.01.1902 . Получено 04.12.2011 .
  6. ↑ Sunset (Сан-Франциско, Калифорния), 10.5, 1903, стр. 465; 11.4, 1903, стр. 389.
  7. ↑ The Courier (Беркли, Калифорния), 3 ноября 1906 г., стр. 6.
  8. ↑ The San Francisco Call , 14 июля 1907 г., стр. 5-М
  9. ↑ The Oakland Tribune : 4 декабря 1907 г., стр. 7; 15 сентября 1917 г., стр. 5; 7 сентября 1924 г., стр. S-3.
  10. ↑ Camera Work: A Photographic Quarterly (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк): 3, 1903, стр. 6; 9, 1905, стр. 57.
  11. ^ Джонсон, Уильям (1999). История фотографии . Кельн: Ташен. п. 410. ИСБН 978-3822847770.
  12. ^ Сьюзен Эренс (1995). Оригинал Поэтическое видение: фотографии Энн Бригман . Музей искусств Санта-Барбары. стр. 23.
  13. ^ "Фотомужчины просят женщину выставиться: миссис Энни В. Бригман удостоена медали Клуба сецессионистов Нью-Йорка, удостоена специальной галереи за исследования художественных достоинств". The San Francisco Call . 1908-03-06 . Получено 2011-12-04 .
  14. ↑ Camera Work: A Photographic Quarterly (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк) 13, 1908, стр. 52.
  15. ↑ Camera Work: A Photographic Quarterly (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк) 25, 1909, стр. 30.
  16. ↑ Camera Craft: A Photographic Monthly (Сан-Франциско, Калифорния) 15, 1908, стр. 30, 206.
  17. ^ ab "Работа художника из Окленда завоевала желанную награду – выиграла золотую медаль за исследования линз – Энни В. Бригман получила награду за экспозицию на выставке Аляска-Юкон". The San Francisco Call . 11 ноября 1909 г. Получено 04 декабря 2011 г.
  18. ^ "Художник-оператор посетит Нью-Йорк: миссис Энни У. Бригман планирует продолжительный визит на Атлантическое побережье". The San Francisco Call . 1910-02-04 . Получено 2011-12-04 .
  19. ^ "Studio Club Acts in Two New Plays". The San Francisco Call . 1908-03-31. стр. 4. Получено 2011-12-04 .
  20. ^ «События в женских клубах округа Аламеда». The San Francisco Call . 1908-10-26. стр. 4. Получено 2011-12-04 .
  21. ^ "Корзины демонстрируют индейские символы". The San Francisco Call . 1909-05-29. стр. 13. Получено 2011-12-04 .
  22. ^ Херни, Эд, Шелли Райдаут и Кэти Уоделл (2008). Berkeley Bohemia: Artists and Visionaries of the Early 20th Century (издатель Gibbs Smith), стр. 82.
  23. ↑ The San Francisco Call , 8 июня 1913 г., стр. 33.
  24. ↑ San Francisco Chronicle , 22 октября 1922 г., стр. 4-D.
  25. ↑ Berkeley Daily Gazette , 1 сентября 1923 г., стр. 6.
  26. ↑ The Oakland Tribune : 26 апреля 1925 г., стр. 6-S; 26 июля 1925 г., стр. 4-S.
  27. ↑ Los Angeles Times , 12 января 1936 г., стр. 3-9.
  28. ^ Тренер ab , Лорин (2006). Эми Скотт (ред.). Йосемити: искусство американской иконы. Издательство Калифорнийского университета. п. 195. ИСБН 978-0520249226.
  29. ^ «Столетие назад она сфотографировала себя на природе, обнаженную и бесстрашную». KQED . 2018-10-10 . Получено 2019-03-02 .
  30. ^ Эмили Дж. Гамильтон (1907-07-14). «Исследования объектива фотосецессиониста». The San Francisco Sunday Call . Получено 2011-12-04 .

Ссылки

  • Музей Гетти. Энн У. Бригман
  • Александр Немеров. «Энн Бригман». Лекция: Йельский университет, Нью-Хейвен, Коннектикут. 5 октября 2006 г.
  • Бригман, Энн. Песни язычника. (Колдуэлл, ID: Caxton Printers, 1949)
  • Эренс, Сьюзен и Энн Бригман. Поэтическое видение: фотографии Энн Бригман . Музей искусств Санта-Барбары, 1995.
  • Глаубер, Кэрол. Песни язычника: исследование поэзии Энн Бригман, фотообзор, весна 2000 г.
  • Хейман, Тереза ​​Тау. Энн Бригман: пикториальный фотограф, язычница, член фотосецессиона: [выставка] Оклендский музей, Галерея Оукс, 17 сентября — 17 ноября 1974 г. Оклендский музей, Художественный отдел, 1974 г.
На Викискладе есть медиафайлы по теме Энн Бригман .
  • Документы Энн Бригман. Йельская коллекция американской литературы, Библиотека редких книг и рукописей Бейнеке.
  • Галерея искусств Грей, Нью-Йоркский университет – Отменено – Энн Бригман: визионер в современной фотографии
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Anne_Brigman&oldid=1258309906"