Агостино Боналуми

Агостино Боналуми
Рожденный	( 1935-07-10 )10 июля 1935 г. Вимеркате , Королевство Италия
Умер	18 сентября 2013 г. (2013-09-18)(78 лет) Дезио , Италия
Известный	Рисование скульптура

Агостино Боналуми (10 июля 1935 — 18 сентября 2013) — итальянский художник, рисовальщик и скульптор.

Боналуми родился в Вимеркате , Италия. Он изучал техническое и механическое черчение и выставил свои первые работы на "Premio Nazionale Città di Vimercate" (вне конкурса) в 1948 году, когда ему было всего 13 лет.

Свою первую персональную выставку он провел в галерее Тотти в Милане в 1956 году. В 1958 году он начал работать с Энрико Кастеллани и Пьеро Мандзони , организовав групповую выставку в галерее Патер в Милане, за которой последовали дальнейшие выставки в Риме , Милане и Лозанне , основание журнала Azimuth и участие в выставках в галерее Azimut.

Он начал развивать идею того, что он назвал бы «pittura – oggetto» (картина-объект), следуя идее выйти за рамки холста, начатой ​​их наставником Лучо Фонтаной . В 1959 году он провел свою первую персональную выставку за пределами Италии в Роттердаме. В 1960 году он стал одним из основателей международного движения Nouvelle École Européenne (NEE) в Лозанне, а его персональная выставка «Agostino Bonalumi. Recent Paintings, Sculptures and Drawings» открылась в галерее New Vision Centre в Лондоне.

Артуро Шварц начал собирать свои работы и в феврале 1965 года организовал выставку Боналуми в своей галерее в Милане.

У него были тесные связи с немецкой художественной сценой благодаря интересу Удо Культерманна к его творчеству (с 1960 года) и сотрудничеству с галереей ME Thelen в Эссене.

Он также имел тесные контакты и связи с международным движением Zero (как в Нидерландах, так и в Германии), что было задокументировано крупными выставками, такими как «Zero» в Лондоне , 1964, и передвижной выставкой «ZERO Avantgarde», которая началась в студии Лучо Фонтаны в Милане в 1965 году. 1965 год ознаменовал начало длительного периода сотрудничества с Ренато Кардаццо, директором Galleria del Cavallino в Венеции и Galleria del Naviglio в Милане. Он был единственным агентом Bonalumi в течение многих лет и в 1973 году руководил публикацией большой монографии о художнике Edizioni del Naviglio, написанной Джилло Дорфлесом.

В 1966 году его пригласили принять участие в 33-й Венецианской биеннале, где он выставил ряд своих работ в одном зале с Паоло Шегги, а в 1970 году на 35-й Венецианской биеннале у него был свой персональный зал (и статья Лучано Карамеля в каталоге), в котором он также установил несколько крупных скульптур, посвященных окружающей среде.

В 1967 году его пригласили на Биеннале в Сан-Паулу и Биеннале молодых художников в Париже. Затем последовал период обучения и работы в Северной Африке и Америке, где он некоторое время жил в Нью-Йорке. Именно здесь состоялась его первая персональная выставка в Соединенных Штатах: «Agostino Bonalumi. Painting–Constructions», представленная в Galeria Bonino в 1967 году.

В этот период Боналуми начал свой собственный путь в живописи и скульптуре окружающей среды, который развивался на протяжении десятилетий в несколько основных этапов: в 1967 году Blu abitabile (Обитаемый синий), созданный для выставки «Lo spazio dell'immagine» в Фолиньо (и снова выставленный в 1970 году на выставке «Vitalità del negativo» в Риме); в 1968 году Grande Nero (Большой черный) в Музее ам Остваль в Дортмунде; в 1979 году, в рамках выставки «Pittura Ambiente», кураторами которой были Франческа Алинови и Ренато Барилли в Палаццо Реале в Милане, — Dal giallo al bianco e dal bianco al giallo (От желтого к белому и от белого к желтому). Совсем недавно Ambiente bianco – Spazio trattenuto e spazio invaso (Белая среда – задержанное пространство и пространство вторжения), созданная в 2002 году для коллекции Пегги Гуггенхайм в Венеции в рамках проекта «Temi e Variazioni», задуманного и курируемого Лукой Массимо Барберо.

В 1974 году ретроспектива работ художника, куратором которой был Джулио Карло Арган , прошла в Палаццо деи Музеи в Модене. В 1980 году регион Ломбардия спонсировал выставку в Палаццо Те в Мантуе, кураторами которой были Флавио Кароли и Джилло Дорфлес: обширный обзор, иллюстрирующий всю его художественную карьеру.

В 1981 году он принял участие вместе с Пьеро Дорацио , Миммо Ротеллой и Джузеппе Сантомазо в выставке «Итальянское искусство: четыре современных направления» в Художественном музее Форт-Лодердейла во Флориде. В 1986 году он принял участие в 11-й Римской квадриеннале и 42-й Венецианской биеннале. В период с 1986 по 1997 год Боналуми был представлен исключительно галереей Blu в Милане, где в 1980, 1989, 1991, 1995 годах прошли персональные выставки его работ (включая монографию, опубликованную Шайвиллером в рамках серии Arte Moderna Italiana, включающую работу, написанную Ванни Шайвиллером), 2002 и 2005 годах. Монография Елены Понтиджиа, в которой задокументированы работы Боналуми на бумаге и выполненные из бумаги, также была опубликована в 1995 году в рамках издательств La Scaletta, Сан-Поло, Реджо-Эмилия.

В 1997 году он начал сотрудничать с галереей Фумагалли в Бергамо, где в 1998 году прошла выставка его работ с 1957 по 1997 год, а также монография Альберто Фица и Марко Менегуццо.

В 1999 году его снова пригласили на Римскую квадриеннале, а в 2000 году в Галерее Никколи в Парме открылась его персональная выставка, сопровождавшаяся важной монографией Луки Массимо Барберо.

В 2001 году он принял участие в групповой выставке "Materia/Niente" в Fondazione Bevilacqua La Masa в Венеции, и в том же году Академия Сан-Лука вручила ему Премию президента Республики 2001 за скульптуру. В ознаменование этого события в залах Академии прошла ретроспектива работ художника, сопровождавшаяся монографией Акилле Перилли.

В ноябре 2003 года, во время полугодового председательства Италии в Совете ЕС, он принял участие в выставке «Futuro Italiano» в залах Европейского парламента в Брюсселе. В период с 2003 по 2004 год Институт Матильденхёэ в Дармштадте посвятил ему антологическую выставку.

В 2008 году он провел персональные выставки в Mazzoleni Galleria d'Arte, Турин, в 2010 году в Galèrie Vedovi, Брюссель, и в 2012 году в Barbara Mathes Gallery, Нью-Йорк. В 2011 году Музей современного искусства в Москве посвятил художнику ретроспективу, куратором которой выступила Леа Маттарелла.

В 2012 году его работы были представлены на выставке «Manzoni Azimut» в галерее Gagosian в Лондоне, посвященной филологической реконструкции международной деятельности и контекста исторического миланского журнала и галереи, подробно документированной в одноименной книге Франчески Полы. В 2013 году персональная выставка, куратором которой выступила Сильвия Пегораро, прошла в галерее Partners & Mucciaccia в Сингапуре. В ходе своей карьеры он также завершил несколько крупных проектов для сцены: в 1970 году он разработал декорации и костюмы для балета Partita (партитура Гоффредо Петрасси, хореография Сусанны Эгри) в Teatro Romano в Вероне, а в 1972 году он создал декорации и костюмы для Rot (партитура Доменико Гуаччеро, хореография Амедео Амодио) в Teatro dell'Opera в Риме. Он также создал книги художника для Edizioni Colophon, Belluno, в которые вошли произведения, написанные им самим, а также Петраркой, Виллой и Гете. Он опубликовал скерцо, ио (двенадцать стихотворений, Колофон, Беллуно, 2000), «Difficile cogliersi» (Edizioni Il Bulino, Рим, 2002 ) . Агостино Боналуми умер в Монце 18 сентября 2013 года. 4 октября 2013 года галерея Robilant + Voena в Лондоне представила первую ретроспективу, специально посвященную его творчеству с 1950-х по 1970-е годы: «Агостино Боналуми. Все формы пространства 1958–1976», куратором которой выступила Франческа Пола, которая также написала и отредактировала монографию, опубликованную по этому случаю, и сняла документальный видеофильм, включающий последнее интервью Боналуми о его творчестве.

• Агостино Боналуми , Джилло Дорфлес, Edizioni del Naviglio, Милан, 1973 год.
• L'arte Contemporanea, da Cèzanne alle ultime tendenze , Ренато Барилли, Фельтринелли, Милан, 1984.
• Storia della Pittura dal IV al XX secolo , a cura di CL Ragghianti, Istituto Geografico De Agostini, Новара, 1986.
• Агостино Боналуми , Ванни Шейвиллье – Collana Arte Moderna Italiana, Милан, 1995.
• Storia dell'arte contemporanea в Италии , Ренато Барилли, Боллати Борингьери, Турин, 2007.
• Peripezie del dopoguerra nell'arte Italiana , Адачиара Цви, Эйнауди, 2005 г.
• Все формы космоса 1958–1976. Франческа Пола, Милан: ROBILANT+VOENA con Skira, 2013..

• Документальный фильм на YouTube
• Интервью Франчески Полы (аудио)