Адольф Флейшманн

Адольф Рихард Флейшман (18 марта 1892 – 28 января 1968) был немецким художником-абстракционистом. Его позднее творчество перешло в конструктивизм ; его считают предшественником оп-арта .

Флейшманн родился в Эсслингене-на-Неккаре и был третьим ребенком в семье бизнесмена Вильгельма Адольфа Флейшмана и его жены Паулины Марии (родившейся 18 марта 1892 года в Эсслингене).

После окончания школы он учился с 1908 года в Высшей художественной школе в Штутгарте, а в 1911 году перешёл в Королевскую академию художеств, где учился у Адольфа Хёльцеля и Роберта Пётцельбергера . ^[1]

После недолгого периода работы штатным иллюстратором и художником в Муниципальном управлении здравоохранения, Штутгарт, и в мастерской графического искусства у Пауля Хана Флейшмана, в 1914 году он был призван на военную службу. В следующем году он был на Восточном фронте и был так тяжело ранен, что был уволен с военной службы.

Временно он создавал обложки книг для Deutsche Verlags-Anstalt и Verlagsbuchhandlung JB Metzler, оба в Штутгарте.

Благодаря заступничеству своей сводной сестры Луизы Лотте Фольгер, которая работала муляжем в кантональной больнице Цюриха, в 1917 году он получил там работу. Флейшманн работал до июля 1928 года (с перерывами) научным иллюстратором в Цюрихе. Многие из изделий, изготовленных им в гипсовых слепках, сохранились и экспонируются в университетской больнице Цюриха.

В 1921 году Флейшманн принял участие в выставке Нового Мюнхенского Сецессиона . Здесь он особенно вдохновился Францем Марком и другими экспрессионистами. В результате он рисовал экспрессионистские картины.

Затем последовали рабочие поездки в Италию, Испанию, Швейцарию, Париж, а также в Германию (Берлин и Гамбург). В 1925 году он испытал влияние кубизма . В 1928 году он принял участие в выставках «Juryfreien» в Штутгарте и Берлине, а также снова принял участие в «Новом сецессионе» в Мюнхене.

С 1933 по 1936 год он долгое время провел на Майорке и в Париже. С 1936 по 1938 год он путешествовал с Бертой Лооф по Италии и останавливался в основном на Искье. В июле 1938 года у него родился сын Дитер Лооф, который умер в возрасте около четырех лет.

Поскольку теперь он занимался абстрактной живописью, он избежал возможной конфронтации с национал-социалистическим режимом, переехав во Францию. В Париже он присоединился к группе «Équipe». Так он познакомился с влиятельными художниками, такими как Робер Делоне и Альбер Глез . Там он помогал Сопротивлению против немецких оккупантов. К концу войны он жил в разных местах на юге Франции, особенно в Гроле , Тарн (департамент) . Несколько раз он был интернирован, затем в лагере «Les Milles» в Экс-ан-Провансе, из которого ему удалось бежать в октябре 1940 года.

В конце 1944 года Адольф Флейшманн вернулся из своего убежища на юге Франции обратно в освобожденный Париж, где он нашел полностью опустошенную студию, с остатками своих картин, работы многих лет. Он буквально, «пережил нервный срыв». Но с помощью своих французских друзей он вскоре смог снова начать свою художественную работу, и вплоть до своей эмиграции в США в 1952 году участвовал в выставках в Париже. Под давлением яростных антинемецких чувств он подписывал в ранний послевоенный период работы псевдонимом Ришар, своим вторым именем. В каталоге Realitéts Nouvelles № 1, 1947, есть его фотография. Он не использовал псевдоним Ришар в Соединенных Штатах.

В конце войны и в первые послевоенные годы Флейшман пережил краткую первую «геометрическую фазу» в смысле конкретного искусства, от которой он отказался, но вскоре перешел к менее строгим проектам. Он присоединился к группе в Réalités nouvelles и переехал в Париж на несколько лет. Он зарабатывал на жизнь дизайном плакатов, названий журналов, обоев и тканей (например, полотенец для Dior).

В 1948 году он женился на Элли Абендстерн, и в том же году состоялась его первая персональная выставка в галерее Creuze в Париже.

В 1950 году Флейшман снова обратился к геометрическим формам, но уже не столько в плане конкретного искусства, сколько в контексте серийной живописи. Таким образом, он стал одним из первых предшественников оп-арта. В возрасте почти 60 лет он разработал свой собственный отличительный стиль, характеризующийся ритмичными сгруппированными узкими полосами, которые объединены в узкий угол. В 1951 году он выставил свои последние работы в галерее Колетт Алленди. Он был членом Американских абстрактных художников . ^[2]

Затем ему предложили лучшие возможности работы в США, и в 1952 году он переехал в Нью-Йорк. Здесь он жил как штатный художник в Колледже врачей и хирургов Колумбийского университета , так и как внештатный художник. Персональные выставки и эксперименты с картоном и подобными материалами сопровождали его время в Нью-Йорке.

В 1958 году он отправился с визитами обратно в Европу на почти три месяца, и в этот период также увидел тонкое изменение в строгости его геометрического стиля в пользу более свободных линий, полос и фигур. Как и прежде, он оставался приверженцем геометрии, но его изображения были мягче.

В 1962 году он тяжело заболел. В 1963 и 1964 годах он провел 16 месяцев в Штутгарте. В этот период появляются изображения «Метаморфоз»: отдельные L-формы собираются вместе в блоки.

В конце 1964 года Флейшманн вернулся в Нью-Йорк, где в 1965 году перенес тяжелый инсульт. Благодаря улучшению медицинского обслуживания он вернулся в Штутгарт. В 1966 году в Художественной ассоциации Вюртемберга прошла выставка, посвященная юбилею Адольфа Флейшмана, которая в одночасье сделала его знаменитым и ознаменовала его прорыв в Германии. В течение следующих двух лет он создал, несмотря на частичный паралич, двадцать рельефных коллажей.

Флейшманн умер 28 января 1968 года в Штутгарте в возрасте 75 лет от последствий инсульта; он был похоронен на кладбище Эберсхальденфридхоф в Эсслингене.

В 1973 году это были первые большие ретроспективы Адольфа Флейшмана в Ульмерском музее , а в 1987 году — в Вестфальском земельном музее в Мюнстере и в современной галерее Саарского музея . В 2009 году ретроспектива прошла в Государственной галерее Штутгарта . ^[3]

• Список немецких художников

• Георг В. Кёльч (редактор) Адольф Флейшманн, Каталог zur Retrospective, Moderne Galerie des Saarland-Museums , Саарбрюккен 1987, ISBN  3-925303-37-5
• Ренате Дениз (редактор) Vater gesurt - Maler gefunden..... Адольф Р. Флейшманн , 2009, ISBN 978-3-00-028440-3 

• Официальный сайт
• «Каталоги и анонсы выставок Адольфа Флейшмана, 1955–1975». СИРИС
• Каталоги и анонсы выставок Адольфа Флейшмана, 1955-1975 гг.
• http://www.christies.com/LotFinder/lot_details.aspx?intObjectID=2977155
• Кошки в искусстве