Этьен Меуль

Этьен Меуль
Мехуль в 1799 году
Рожденный	22 июня 1763 г. Живе , Франция
Умер	18 октября 1817 г. (54 года) Париж , Франция

Этьен Николя Меуль ( фр. Étienne Nicolas Méhul ; 22 июня 1763 — 18 октября 1817) — французский композитор позднего классического и раннего романтического периодов. Он был известен как «самый важный оперный композитор Франции во время Революции ». ^[1] Он также был первым композитором, которого называли « романтиком ». ^[2] Он особенно известен своими операми , написанными в соответствии с реформами, проведенными Кристофом Виллибальдом Глюком и Вольфгангом Амадеем Моцартом .

Мехюль родился в Живе в Арденнах у Жана-Франсуа Мехуля, торговца вином, и его жены Мари-Сесиль (урожденной Кейли). Его первые уроки музыки он получил от слепого местного органиста. Когда он проявил способности, его отправили учиться к немецкому музыканту и органисту Вильгельму Ханзеру  [de] в монастырь Лавальдье, в нескольких милях от Живе. Здесь Мехюль развил свою пожизненную любовь к цветам. ^[3]

В 1778 или 1779 году он отправился в Париж и начал учиться у Жана-Фредерика Эдельмана , клавесиниста и друга кумира Мехуля Кристофа Виллибальда Глюка . Первым опубликованным сочинением Мехуля была книга фортепианных пьес в 1783 году. Он также аранжировал арии из популярных опер и к концу 1780-х годов начал думать о собственной оперной карьере.

В 1787 году писатель Валадье предложил Меюлю одно из своих либретто, «Кора» , которое было отклонено Глюком в 1785 году. ^[4] Académie royale de musique ( Парижская опера ) поставила работу Меюля под названием «Алонзо и Кора» на репетицию в июне 1789 года. Однако репетиции были прекращены 8 августа, вероятно, потому, что Опера испытывала серьезные финансовые трудности на протяжении 1780-х годов, и премьера оперы состоялась только в 1791 году. ^[5] Тем временем Меюль нашел идеального соратника в лице либреттиста Франсуа-Бенуа Хоффмана , который написал слова для первой из поставленных опер Меюля, «Евфросина» . Его премьера в 1790 году имела огромный успех и обозначила композитора как новый талант. Это также стало началом его долгих отношений с театром Comédie Italienne (вскоре переименованным в Opéra-Comique ).

Несмотря на провал Cora в 1791 году и запрет Adrien по политическим причинам годом позже, Меюль укрепил свою репутацию такими работами, как Stratonice и Mélidore et Phrosine . Во время Французской революции Меюль сочинил много патриотических песен и пропагандистских произведений, самым известным из которых является Chant du départ . Меюль был вознагражден, став первым композитором, назначенным в недавно основанный Institut de France в 1795 году. Он также занимал пост одного из пяти инспекторов Парижской консерватории . Меюль был в дружеских отношениях с Наполеоном и стал одним из первых французов, получивших орден Почетного легиона .

Оперный успех Меюля не был столь велик в первом десятилетии девятнадцатого века, как в 1790-х годах, хотя такие работы, как Иосиф (1807), стали известны за рубежом, особенно в Германии. Провал его оперы Амазонки в 1811 году был тяжелым ударом и фактически положил конец его карьере как композитора для театра. Несмотря на его дружбу с Наполеоном, общественное положение Меюля пережило переход к Реставрации Бурбонов нетронутым. Однако композитор теперь был серьезно болен туберкулезом и умер 18 октября 1817 года. ^[6] Его могила находится на кладбище Пер-Лашез , рядом с могилой композитора Франсуа Жозефа Госсека .

В 1797 году Мехюль усыновил своего семилетнего племянника, композитора Жозефа Доссуань-Мехуля , и младшего брата Жозефа. Он сыграл важную роль в музыкальном образовании и карьере своего племянника; считая его одним из своих учеников в Парижской консерватории. После его смерти Доссуань-Мехюль завершил незаконченную оперу Мехуля « Валентин де Милан» , премьера которой состоялась в Opéra-Comique в 1822 году. Он также написал новые речитативы для своей оперы «Stratonice» в 1821 году для возрождения этой работы в Париже. ^[7]

Самым важным вкладом Меюля в музыку были его оперы. Он возглавлял поколение композиторов, которые появились во Франции в 1790-х годах, в которое входили его друг и соперник Луиджи Керубини и его откровенный враг Жан-Франсуа Ле Сюэр . Меюль последовал примеру опер, которые Глюк написал для Парижа в 1770-х годах, и применил «реформы» Глюка к opéra comique (жанр, который смешивал музыку с разговорным диалогом и не обязательно был совсем «комическим» по настроению). Но он подтолкнул музыку в более романтическом направлении, показывая более широкое использование диссонанса и интерес к психологическим состояниям, таким как гнев и ревность, тем самым предвосхищая более поздних композиторов-романтиков, таких как Вебер и Берлиоз . Действительно, Меюль был первым композитором, которого называли романтиком; критик использовал этот термин в «Парижской хронике» 1 апреля 1793 года при рецензировании книги Меюля « Le jeune sage et le vieux fou» . ^[8]

Главной музыкальной заботой Мехуля было то, чтобы все служило усилению драматического воздействия. Как писал его поклонник Берлиоз:

[Мехуль] был полностью убежден, что в истинно драматической музыке, когда важность ситуации заслуживает жертвы, композитор не должен колебаться между красивым музыкальным эффектом, который чужд сценическому или драматическому характеру, и серией акцентов, которые верны, но не приносят никакого поверхностного удовольствия. Он был убежден, что музыкальная выразительность — это прекрасный цветок, нежный и редкий, с изысканным ароматом, который не цветет без культуры и который может увянуть от дуновения; что он не обитает только в мелодии, но что все способствует ее созданию или разрушению — мелодия, гармония, модуляция, ритм, инструментовка, выбор глубоких или высоких регистров для голосов или инструментов, быстрый или медленный темп и несколько степеней громкости издаваемого звука. ^[9]

Одним из способов, которым Мехюль увеличил драматическую выразительность, был эксперимент с оркестровкой. Например, в Uthal , опере, действие которой происходит в горах Шотландии , он исключил скрипки из оркестра, заменив их более темными звуками альтов, чтобы добавить местного колорита. ^[10] La chasse du jeune Henri (Охота молодого Генри) Мехуля представляет собой более юмористический пример с его расширенной секцией духовых инструментов, изображающей визжащих гончих, а также подающей охотничьи сигналы. (Сэр Томас Бичем часто программировал эту пьесу, чтобы продемонстрировать секцию духовых инструментов Королевской филармонии .)

Ключевыми работами Мехула 1790-х годов были «Евфросина» , «Стратоника» , «Мелидора и Фрозина» и «Ариодант» . ^[11] «Ариодант» , хотя и провалился на премьере в 1799 году, получил особую похвалу от критиков. Элизабет Бартлет называет его «лучшим произведением Мехула за десятилетие и вершиной революционной оперы». ^[12] В нем рассказывается та же история страсти и ревности, что и в опере Генделя 1735 года « Ариодант ». Как и во многих других своих операх, Мехул использует структурный прием, называемый «мотивом воспоминаний», музыкальной темой, связанной с определенным персонажем или идеей в опере. Этот прием с нетерпением ждет лейтмотивов в музыкальных драмах Рихарда Вагнера . У Ариоданта мотивом воспоминаний является cri de fureur («крик ярости»), выражающий эмоцию ревности. ^[12]

Около 1800 года популярность таких бурных драм начала убывать, уступая место более легким opéra comiques таких композиторов, как Франсуа-Адриан Буальдье . Кроме того, друг Меуля Наполеон сказал ему, что он предпочитает более комический стиль оперы. Будучи корсиканцем , Наполеон был итальянского происхождения, и он любил opera buffa таких композиторов, как Паизиелло и Чимароза . Меуль ответил L'irato («Разгневанный человек»), одноактной комедией, премьера которой состоялась как работа итальянского композитора «Фьорелли» в 1801 году. Когда она сразу же стала успешной, Меуль раскрыл розыгрыш, который он разыграл. ^[13] Меуль также продолжал сочинять произведения в более серьезном ключе. Joseph , основанная на библейской истории Иосифа и его братьев, является самой известной из этих поздних опер, но ее успех во Франции был недолгим. В Германии, однако, она завоевала множество поклонников на протяжении всего девятнадцатого века, включая Вагнера. ^[14] Мелодия из Йозефа очень похожа на популярную народную мелодию, широко известную в Германии, которая использовалась как песня в Императорском немецком флоте и была адаптирована, как известно, как мелодия для национального гимна нацистской Германии , Horst-Wessel-Lied . Однако неясно, была ли мелодия Мехуля фактическим источником мелодии. ^[15]

Помимо опер, Меюль сочинил ряд песен для республиканских праздников (часто по заказу императора Наполеона), кантат и пять симфоний в 1797 и 1808—1810 годах.

Первая симфония Мехула (1808) примечательна своим диссонансным и жестоким настроением и сравнивается с Симфонией № 5 Бетховена , написанной в том же году. Черпая вдохновение из более мучительных произведений Гайдна и Моцарта , таких как «Буря и натиск» Гайдна и более поздних Парижских симфоний 1785–86 годов и Симфонии № 40 Моцарта (К. 550, 1788), она была возрождена на одном из концертов Феликса Мендельсона с Лейпцигским оркестром Гевандхауса в 1838 и 1846 годах для аудитории, включая Роберта Шумана , который был впечатлен произведением. ^[16] (На момент написания статьи во Франции исполнялись только Симфонии Бетховена № 1 и 2 [1799/1800 и 1802].) Его другие симфонии также следовали немецким и австрийским образцам. Комментируя после премьеры своей первой симфонии, он отметил: «Я понимал все опасности моего предприятия; я предвидел осторожный прием, который любители музыки окажут моим симфониям. Я планирую написать новые к следующей зиме и постараюсь написать их… чтобы постепенно приучить публику думать, что француз может следовать за Гайдном и Моцартом на расстоянии».

Пятая симфония так и не была завершена — «разочарование и туберкулез взяли свое», по словам Дэвида Чарльтона. Симфонии № 3 и 4 были заново открыты Чарльтоном только в 1979 году. В интервью 8 ноября 2010 года в программе Today на BBC Radio 4 профессор Чарльтон сказал, что 4-я симфония Меюля была первой, в которой использовался циклический принцип .

• 3 сонаты для фортепиано, соч. 1 (1783)
• 3 сонаты для фортепиано, соч. 2 (1788)
• «Fierement» для фортепиано

• Увертюра бурлеск (1794)
• Увертюра для вентиляции (1794)
• Симфония до мажор (1797, сохранились только части)
• Симфония № 1 соль минор (1808/09)
• Симфония № 2 ре мажор (1808/09)
• Симфония № 3 до мажор (1809)
• Симфония № 4 ми мажор (1810)
• Симфония № 5 (1810, сохранилась только первая часть; неполная и неисполненная) ^[17]

• Песнь отъезда (1794)
• Песнь победы (1794)
• Messe Solennelle pour soli, chœurs et orgue (1804 г.)
• Chant du retour pour la Grande Armée (1808)
• Песня «Лирика для открытия статуи Наполеона» (1811 г.)

• Суд Парижа (1793)
• Танцовщица (1800)
• Персе и Андромеда (1810) (вместе с музыкой Гайдна, Паера и Штайбельта )

• Тимолеон (Мари-Жозеф Шенье)
• Les Hussites (Александр Дюваль)

• Утал . Карин Деше, Ян Бёрон, Жан-Себастьян Бу, Кристоф Руссе (дирижер), Les Talens Lyriques, Chœur de chambre de Namur. Брю Зейн, 2017.
• Адриан . Габриэль Филипоне, Филипп До, Марк Баррард, Филипп Тальбот, Николя Куржаль, Жан Тейген, Дженнифер Борги, Дьёрдь Вашеди (дир.), Оркестр Орфео, Хор Перселла. Брю Зейн, 2014.
• Джозеф . Натали Дессе , сопрано; Бриджит Лафон, меццо-сопрано; Лоуренс Дейл , Антуан Норман, Филипп Пистол, теноры; Рене Массис , баритон; Фредерик Вассар, Филипп Жоркера, басы; Эбби Патрикс, спикер; Хоровой ансамбль «Интермеццо»; Региональный оркестр Пикардии «Синфониетта»; Клод Бардон, дирижер. Chant du monde, c. 1989.
• Фортепианные сонаты opp. 1 (№ 1–3) и 2 (№ 4–6). Бриджит Одебур, фортепиано. Аркобалено, гр. 1990.
• Национальное пение 14 июля 1800 года; Гимн по смыслу; Le chant du depart . Хор и оркестр Капитолия Тулузы; Мишель Плассон, дирижер. ЭМИ, 1990.
• Полное собрание симфоний (симфонии №№ 1–4; включая увертюры «La Chasse du jeune Henri» и «Le Trésor» предположительно ). Лиссабонский оркестр Фонда Гюльбенкяна, Мишель Сверчевский. Нимбус Отчеты, 1992.
• «La Chasse du jeune Henri» , «Le Trésor» и «Timoleon» . Королевский филармонический оркестр под управлением сэра Томаса Бичема. Сони, 2002.
• Стратонице . Петибон , Берон, Лескоар, Даймонд, Corona Coloniensis, Cappella Coloniensis, Уильям Кристи, Эрато 1996.
• Симфонии №№ 1 и 2 . Les Musiciens du Louvre , Марк Минковски, Erato/Apex, 2003.
• Увертюры : Мелидор и Фрозина; Ариодант; Джозеф; Гораций Коклес; Бион; Le jeune sage et le vieux fou; Полагаю, Le trésor; Les deux aveugles de Tolede; La chasse du jeune Анри. Оркестр Бретани, Стефан Зандерлинг, ASV, 2003.
• Йозеф (как Йозеф в Египте ), две версии произведения на немецком языке, записанные в 1955 году: (а) Александр Велич, Либеро ди Лука, Хорст Гюнтер, Урсула Золленкопф , Хор NDR и оркестр NWDR , Вильгельм Шюхтер ; (б) Александр Велич, Йозеф Траксель , Бернхард Михаэлис, Фридерика Зайлер , Симфонический оркестр Штутгартского радио , Зюдфунк-Хор , Альфонс Ришнер. Гала, 2004.
• Л'Ирато . Тюрк, Овити, Куртен, Бюэ, Камерный хор Бонн, L'arte del mondo, Вальтер Эрхардт. Каприччио, 2006.
• Le chant du depart; Chant Funèbre à la Mémoire de Féraud; Гимн для праздника Эпо; Увертюра. Эдвиже Перфетти, сопрано; Тибер Раффали, Кристиан Папис, теноры; Жиль Кашемай, баритон; Оркестр Гармонии садовников Парижского мира; Клод Пишоро, дирижер; Хор французской армии; Серж Запольский, хормейстер; Хорал «Chœur Joie la Gondoire»; Дэниел Катенн, хормейстер; «Хорал народного Парижа»; Жан-Клод Шамбард, хормейстер. Мусифранс, без даты

• Александр Дратвицкий и Этьен Жарден, Le Fer et les Fleurs: Этьен-Николя Меюль (1763–1817) (Actes Sud и Palazzetto Bru Zane, 2017)
• Аделаида де Пляс Этьен Николя Меюль (Bleu Nuit Éditeur, 2005)
• Берлиозовские вечера с оркестром , перевод Жака Барзёна ( Издательство Чикагского университета , 1953)
• Буклет-заметки Дэвида Чарльтона к записи "The Complete Symphonies" (Nimbus, 1989)
• Буклет-заметки Атеса Орги к записи «Увертюр» Мехула (ASV, 2002).
• Дэвид Кейрнс Берлиоз: становление художника (Андре Дойч, 1989).
• Дэвид Чарльтон, раздел о Мехуле в The Viking Opera Guide под ред. Холдена (1993)
• Дэвид Чарльтон, глава «Французская опера 1800–1850» в «Оксфордской иллюстрированной истории оперы» под ред. Роджера Паркера (OUP, 1994)
• Введение к изданию оперы Мехула «Стратоника» М. Элизабет К. Бартлет (Pendragon Press, 1997)

На Викискладе есть медиафайлы по теме Этьен Меюль.

В Wikisource есть текст статьи об Этьене Меюле из Британской энциклопедии 1911 года .

• Бесплатные партитуры Этьена Меуля в Международном проекте музыкальной библиотеки партитур (IMSLP)
• Проект Mutopia включает композиции Этьена Меюля
• Бесплатные партитуры Этьена Меюля в Хоровой публичной библиотеке (ChoralWiki)
• Портрет Меюля работы Антуана-Жана Гро
• Биография и творчество, France Diplomatie Culture
• Заметки о Симфонии № 1 Герберта Гласса, сайт Лос-Анджелесской филармонии
• Берлиоз и Мехюль, Сайт Гектора Берлиоза