This article may require copy editing for various phrasing issues, possibly from poor translation. (June 2024) |
Чжоу Фан ( кит .周昉; Уэйд-Джайлс : Chou Fang ; ок. 730–800), любезное имя Чжунлан (仲朗), был китайским художником во времена династии Тан . Чжоу жил в столице Тан Чанъань (современный Сиань ) и писал картины для императора. Чжоу Фан происходил из богатой и знатной семьи, поэтому он был хорошо знаком с роскошной жизнью аристократического класса. [1] Он последовательно занимал пост губернатора Юэчжоу и Сюаньчжоу. [ когда? ] [2]
Чжоу Фан был очень искусен в письме и рисовании фигур, таких как статуи Будды , особенно в изображении аристократических женщин. У него была достойная внешность, пухлое телосложение и мягкие и величественные цвета, которые были в фаворе у придворных чиновников того времени. [3] Он был важным художником фигур, который появился после У Даоцзы в середине династии Тан, известного религиозного художника и художника фигур в то время. Он подражал Чжан Сюаню в ранние годы, но позже внес изменения и создал уникальное единство. Самым известным буддийским изображением, созданным Чжоу Фан, является «Водяная Луна Гуаньинь ». [4] которое стало популярным стандартом под названием «Чжоу Цзясян». Общей чертой Чжоу Фана и Чжан Сюаня является то, что они вырвались из круга религиозной живописи и развились в сторону жанровой живописи. [5]
Буддийские картины Чжоу Фана долгое время были популярным стандартом, известным как «стиль семьи Чжоу». Стоя бок о бок со «стилем семьи Цао», «стилем семьи Чжан» и «стилем семьи У», вместе известными как «Четыре стиля семьи», это самый ранний стиль в Древнем Китае с характеристиками школы живописи, и он высоко ценился художниками на протяжении всей истории. [ необходима цитата ]
К числу реликвий относятся свиток «Придворные дамы в цветочных головных уборах», свиток «Изображение дамы, размахивающей веером», свиток «Изображение настройки циня и потягивания чая». [6]
Характерными чертами работ Чжоу Фана, согласно записям того времени, были «простая и мощная одежда» и «мягкие и красивые цвета». Изображение женщин характеризуется богатством, которое можно увидеть в существующих работах Чжоу Фана, таких как «Картина дамы, размахивающей веером» и «Придворные дамы в цветочных головных уборах». [7]
Творческая деятельность Чжоу Фана длилась долго, до трех-четырех десятилетий, параллельно эпохе Дали-Чжэньюань (766–805), его творческая деятельность была в основном сосредоточена в Чанъане и Цзяннани. [8]
Слава Чжоу Фана распространилась за пределы страны. В конце периода Чжэньюань посланники и торговцы из королевства Силла (на современном Корейском полуострове) в династии Тан приобрели десятки работ Чжоу Фана по высоким ценам в Янчжоу и других местах и перевезли их обратно в свою страну. Японцам также нравится стиль Чжоу Фана, изображающий красивых женщин, что показывает, что искусство живописи Чжоу Фана оказало глубокое влияние на мир восточной живописи. [9]
Работы Чжоу Фана были очень популярны среди корейцев во времена династии Тан. Даже сегодня можно увидеть, что Япония сохраняет древние картины красивых женщин в стиле Чжоу Фана. Изображение женщин с пухлыми лицами было широко популярно в династии Тан, особенно в середине династии Тан и позже. Также есть открытия в древних гробницах в Турфане, Синьцзян. Также есть много керамических фигурок династии Тан. [10]
Тематика его произведений искусства включала религиозные сюжеты и повседневную жизнь. [11]
Тан Хоу, ученый из династии Юань, в своей работе «Зеркало древней и современной живописи » [12] сказал : «Чжоу Фану хорошо удаётся рисовать благородные и странствующие фигуры, и он часто изображает красивых и пухлых женщин с богатой и благородной аурой». [13]
Поэт династии Сун Хуан Тинцзянь прочитал его картину «Красота картины» и написал стихотворение: «Картины обладают божественными навыками, и Чжоу Лан может сделать это в одиночку. Картина не имеет себе равных, истинное состояние не может быть добавлено». [14]
Покойный искусствовед Тан Чжу Цзинсюань сказал: [15]
Будды, небесные существа, фигуры и изображения прекрасных женщин работы Чжоу Фана — все это невероятные шедевры.
Чжоу создал картины богинь, смоделированные по образу императорских придворных дам, развитие, которое указывало на то, что религиозная живопись должна была стать более реалистичной, и что светская живопись начала принимать свою первоначальную форму. Его портретные картины подчеркивали реальную жизнь, и как предшественники светских картин дам, они повлияли на более поздние картины придворных дам. [16] Более половины работ Чжоу Фана при жизни были картинами красивых женщин. Содержание в основном было сосредоточено на наслаждениях жизнью среди благородных наложниц в высшем классе общества в то время, таких как приготовление чая, верховая езда во дворце, весенние прогулки, игра на флейте и игры. [17] Работы Чжоу Фана, изображающие Тан Сюаньцзуна и Ян Гуйфэй, предающихся досугу и отдыху, включают «Ночной тур императора Мина», «Купающаяся леди», «Боевой петух и стрельба по птицам императора Мина» [18]
Эти работы напрямую изображают императора и его экстравагантную и романтическую жизнь без дискриминации, и многократно повторяются многими художниками. Это также показывает социальный и психологический фон, в котором живопись красивых женщин процветала в то время. [19]
Картины Чжоу Фана, изображающие красивых женщин, не изображают мучениц , добродетельных женщин, фей и т. д. Но основаны на развлекательных мероприятиях аристократических женщин в реальной жизни, с сильным чувством времени, таким образом, удовлетворяя эстетический вкус высокопоставленных чиновников и дворян в середине и конце династии Тан. Работы Чжоу Фана не только пропагандируют процветающую материальную жизнь династии Тан, но и раскрывают крайне бедный духовный мир дворянок. [20] Наложницы на этой картине имеют пухлую фигуру и роскошную одежду, но у них мрачное лицо, ленивое поведение и отсутствие жизненной силы. [21]
Из содержания произведений Чжоу Фана видно, что он служил культурной жизни аристократии высшего класса в династии Тан, изображая роскошный и потакающий своим слабостям образ жизни правящего класса. Дама под его пером имеет изящную внешность и пухлую фигуру, с «ясными и свежими глазами, бровями без непрерывных завитков, красными губами и белыми зубами, а также подстриженным и висячим носом». [22]
Учениками Чжоу Фана были Чэн Сюцзи, Ван Чжи, Чжао Боксуань, Чжао Боуэн и другие. Среди них Чэн Сю следовал за Чжоу Фаном в течение двадцати лет и имел с ним самые глубокие отношения, которые также высоко ценились в то время. [ необходима цитата ]
Чжоу Фан был китайским художником во времена династии Тан , жившим в столице Чанъань (современный Сиань ) в VIII веке. Он происходил из знатного рода, и это отражалось в его работах. Он лично рисовал для императора, а темы его работ охватывали религиозные сюжеты и повседневную жизнь. Эта картина, выполненная тушью и красками на шелке , под названием « Придворные дамы играют в двойные шестерки» , имеет размеры 30,5 см × 69,1 см (12,0 дюймов × 27,2 дюйма) и изображает членов императорской семьи, играющих в настольную игру любо . Сейчас она висит в галерее искусств Фрир в Вашингтоне, округ Колумбия. Она отражает образ жизни аристократии того времени с одной стороны. [ требуется ссылка ]
На этой картине изображены образы 13 наложниц и служанок дворца с высокими пучками на головах, круглыми глазами и длинными юбками, волочащимися по земле. Вся картина представляет различные действия персонажей в горизонтальном расположении, такие как ленивое сидение с веером, распаковка и игра на пианино, наряжание перед зеркалом, вышивание и работа за столом, а также расслабление с веером. Автор уделяет внимание ритмическим изменениям горизонтальной плотности и рыхлости, а также иерархическим изменениям вертикальной высоты, чтобы сделать структуру картины упорядоченной и избежать монотонности и жесткости в композиции. Картина богата цветом, с красным в качестве основного цвета и различными цветами, такими как синий, серый, фиолетовый и зеленый. Теплые и холодные тона дополняют друг друга, раскрывая нежную кожу персонажей и роскошные материалы одежды. Линии одежды нарисованы железными линиями, круглыми и изящными, полными силы и гибкости, точно изображающими различные позы персонажей. [23] В настоящее время находится в Дворцовом музее. [24]
«Свиток с изображением дамы с цветами-шпильками» черпает вдохновение из жизни дворцовых женщин, с великолепными и роскошными наложницами, неторопливо прогуливающимися по саду. Персонажи имеют пухлое телосложение, спокойные и неторопливые движения и мирные выражения лиц. Личности и особенности образа жизни наложниц хорошо выражены. [25] В настоящее время находится в Музее провинции Ляонин.
На этой картине, также известной как «Картина леди, играющей на цине», изображены три дворянки, сидящие во дворе и играющие на цине , потягивающие чай и слушающие музыку под присмотром двух служанок, что изображает неспешную и мирную жизнь аристократок. На картине есть деревья османтуса и утун, что подразумевает наступление осени. Дворянки, кажется, предчувствуют, что после сезона цветения их ждет увядание. Вуаль на плечах женщин, настраивающих пианино и потягивающих чай, соскользнула, обнажив их ленивое, одинокое, сонное и декадентское состояние. Линии персонажей на картине в основном нарисованы с помощью рисунка Hairspring, а некоторые рисунки железной проволоки вкраплены, что добавляет нотку жесткости и квадратности к плавным струящимся рисункам волосков. Цветовая гамма, как правило, однородная и легкая, а одежда полностью лишена украшений, что придает ощущение простоты. [26] В настоящее время хранится в Музее искусств Нельсона Аткинса в Канзасе, штат Миссури, США. [27]