Рендра

Для проверки этой статьи нужны дополнительные цитаты . Помогите улучшить эту статью , добавив ссылки на надежные источники . Неподтвержденные материалы могут быть оспорены и удалены. Найти источники:  "Rendra" – новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( сентябрь 2009 г. ) ( Узнайте, как и когда удалять это сообщение )

WS Рендра
Рожденный	Виллибрордус Сурендра Брото Нарендра, 7 ноября 1935 г. ( 1935-11-07 ) Суракарта , Голландская Ост-Индия
Умер	6 августа 2009 г. (2009-08-06)(73 года) Депок , Индонезия
Занятие	писатель, театральный актер и режиссер
Язык	индонезийский
Национальность	Индонезия
Образование	Английская литература, Университет Гаджа Мада , Американская академия драматического искусства
Период	1952–2009
Жанр	поэзия , драма , перевод
Предмет	политика, любовь, природа и т. д.
Литературное движение	50–60-е годы
Известные работы	Блюз для Бонни
Известные награды	Искусство индонезийского правительства (1970), премия SEA Write Award (1996) и т. д.
Супруг	Сунарти Суванди, Раден Аю Ситоресми Прабунинграт, Кен Зураида
Дети	Теодор Сетья Нуграха, Андреас Вахью Вахьяна, Даниэль Сета, Самуэль Муса, Клара Синта, Йонас Салья, Сара Друпади, Наоми Шриканди, Рэйчел Сарасвати, Исайяс Садева, Марьям Супраба
Родственники	Раден Киприанус Сугенг Бротоатмоджо Раден Аю Катарина Исмадилла (родители), Ади Курди (зять)

Виллибрордус Сурендра Брото Нарендра (7 ноября 1935 — 6 августа 2009), широко известный как Рендра или В. С. Рендра , был индонезийским драматургом , поэтом , активистом , исполнителем , актёром и режиссёром .

Родился в Суракарте в семье католиков и был крещен как Виллибрордус Сурендра Бавана Рендра, он сократил свое имя до Рендра, когда принял ислам в 1970 году. После изучения английской литературы и культуры в Университете Гаджа Мада в Джокьякарте , он решил не заканчивать учебу, потому что уже имел прибыльную работу в своем первом театральном проекте. Он поставил свою первую пьесу («Мертвые голоса») в 1963 году, увлекся ремеслом и с тех пор, благодаря своей смеси традиционных религиозных ритуальных представлений и западных авангардных экспериментов, смог создать большую аудиторию. Из-за характера его поэтических чтений и его ярких выступлений на сцене пресса дала ему прозвище «Бурунг Мерак» (Павлин).

В 1960-х годах его театральная компания сыграла важную роль в открытии потока инновационных, модернистских и спорных театральных представлений, которые были основаны в значительной степени на западных моделях. В 1969 году он создал серию драм без какого-либо диалога, где актеры использовали свои тела и простые звуки, такие как «бип боп», «зззз» и «рамбате рате рата». Журналист и поэт Гоэнаван Мохамад окрестил эти экспериментальные представления «мини-словесным театром». В 1970-х годах его пьесы, такие как «Мастодонт», «Кондоры», «Борьба племени нага» и «Региональный секретарь», часто запрещались, потому что они открыто критиковали программы развития Сухарто , которые имели тенденцию вставать на сторону транснациональных корпораций против интересов коренных народов .

Рендра играл Шекспира , Брехта и, как преданный ученик китайско-индонезийской школы кунг-фу «Persatuan Gerak Badan Bangau Putih» (Ассоциация боевых искусств «Белый журавль»), ^[1] он всегда выглядел намного моложе своего возраста и сыграл Гамлета , когда ему было далеко за шестьдесят. Он также впервые перевел произведения мировой литературы (включая Аристофана , Софокла и Брехта) на индонезийский язык, а затем исполнял и ставил их. После периода обучения в Американской академии драматических искусств в Нью-Йорке он основал Bengkel Teater в 1967 году. Он привнес свой западный опыт в традиционные индонезийские театральные формы, чтобы объединить их в нечто новое. Его постановки оказывают огромное влияние на художественное разнообразие индонезийского искусства и по сей день.

В репрессивную эпоху Нового порядка он был одним из немногих творческих людей в своей стране, у которых хватило смелости выразить несогласие. Когда романист Прамоедья Ананта Тур вернулся из индонезийского ГУЛАГа — тюремного острова Буру — он сказал, что Рендра был «единственным человеком, у которого хватило смелости противостоять власти Сухарто под своим собственным именем. Если вы не можете уважать это, вам следует научиться». ^[2]

В эпоху Сухарто он жил в бедном районе Джакарты, куда приезжали художники со всего мира (включая Гюнтера Грасса ). В течение 70-х годов он все больше узнавался как поэт, и его выступления и поэтические чтения были хорошо посещаемыми мероприятиями. В 1979 году во время поэтического чтения в арт-центре Таман Исмаил Марзуки в Джакарте агенты военной разведки Сухарто бросили аммиачные бомбы на сцену и арестовали его. Он был заключен в печально известный центр содержания под стражей военной полиции Гунтур на девять месяцев, проводя время в одиночном заключении в кишащей комарами камере с потолком, слишком низким, чтобы стоять. Когда его освободили, так и не предъявив обвинений, его тело было покрыто язвами от укусов комаров. ^[3]

После освобождения из тюрьмы ему было запрещено исполнять стихи или драму до 1986 года, когда он написал, поставил и сыграл главную роль в своей восьмичасовой пьесе «Panembahan Reso», в которой обсуждался вопрос о преемственности власти, что в то время было табуированной темой. Перед выступлением в спортивном центре Senayan он сказал своим актерам: «Упакуйте свои туалетные принадлежности, потому что есть вероятность, что нас могут арестовать». Спектакль готовился шесть месяцев и был показан в течение двух вечеров. «Современный индонезийский театр не имеет инфраструктуры. Мы должны создать ее сами», — говорил он своим актерам. После падения диктатуры Сухарто в 1998 году и начала демократизации он стал доминирующей фигурой в зарождающемся мире современной индонезийской литературы и театра и стал покровителем неограниченного, свободного и социально вовлеченного художественного сообщества.

Он продолжал создавать многочисленные литературные и культурные проекты. В 2003 году, уже давно признанный на международном уровне как великий поэт, ^{[4] [5]} он провел первый международный поэтический фестиваль в Индонезии (в Макассаре , Соло, Бандунге и Джакарте ). Он несколько раз был в списке кандидатов на Нобелевскую премию по литературе , видел международные публикации своих текстов и много раз выступал на литературных фестивалях по всему миру. До самой смерти он непрерывно работал над книгами, литературой, различными проектами и постановками, а иногда и как киноактер.

Его последним домом в Депоке , к югу от Джакарты, была ферма, а до недавнего времени здесь располагался театр Бенкеля, где он и его актеры и художники жили, работали, а также занимались экологически устойчивым фермерским хозяйством.

«Я научился медитации и дисциплинам традиционного яванского поэта у своей матери, которая была дворцовой танцовщицей. Идея яванского поэта — быть хранителем духа нации».

• Первая премия Sayembara — отделение драматического искусства на факультете образования и культуры Университета Гаджа Мада в Джокьякарте (1954)
• Национальная литературная премия БМКН (1956)
• Искусство индонезийского правительства (1970)
• Премия Академии Джакарты (1975)
• Главная книжная премия Министерства образования и культуры (1976)
• Премия Адама Малика (1989)
• Премия SEA Write Award (1996)
• Премия Ахмада Бакри (2006)