Дворец Вилянув | |
---|---|
Палац в Вилянове | |
Общая информация | |
Тип | Дворец |
Архитектурный стиль | Барокко |
Расположение | Варшава , Польша |
Координаты | 52°9′55″с.ш. 21°5′25″в.д. / 52.16528°с.ш. 21.09028°в.д. / 52.16528; 21.09028 |
Текущие арендаторы | Дворец-музей Вилянув |
Строительство началось | 23 апреля 1677 г. [1] |
Завершенный | 1696 [1] |
Клиент | Ян III Собеский |
Владелец | Национальный музей, Варшава |
Проектирование и строительство | |
Архитектор(ы) | Августин Винценти Лоччи |
Веб-сайт | |
www.wilanow-palac.pl |
Дворец Вилянув ( польск . Pałac w Wilanowie , польское произношение: [ˈpawad͡z v vilaˈnɔvjɛ] ) — бывший королевский дворец , расположенный в районе Вилянув города Варшавы , Польша. Он был построен в 1677–1696 годах для короля Польши и великого князя литовского Яна III Собеского по проекту архитектора Августина Винценты Лоцци. Дворец Вилянув пережил разделы Польши и обе мировые войны, и поэтому является одним из самых замечательных образцов архитектуры барокко в стране.
Это один из важнейших памятников Польши. Музей дворца , основанный в 1805 году, является хранилищем королевского и художественного наследия страны и ежегодно принимает около 3 миллионов посетителей (2019), что делает его одним из самых посещаемых дворцов и памятников в мире . [2] Во дворце и парке в Вилянуве проводятся культурные мероприятия и концерты, в том числе Летние королевские концерты в Розовом саду и Международная летняя академия старинной музыки.
Дворец, вместе с другими элементами Старого города Варшавы , является одним из официальных национальных исторических памятников Польши , как определено 16 сентября 1994 года. Его список поддерживается Национальным институтом культурного наследия . С 2006 года дворец является членом международной Ассоциации королевских резиденций Европы . [3]
Дворец Вилянув был построен для короля Яна III Собеского в последней четверти XVII века и позже был расширен другими владельцами. [4] Он представляет собой характерный тип барочной загородной резиденции, построенной entre cour et jardin (между входным двором и садом). Его архитектура оригинальна, представляет собой слияние общеевропейского искусства с отчетливо польскими строительными традициями. [4] На его фасадах и в интерьерах дворца древние символы прославляют семью Собеских, особенно военные триумфы короля. [5]
После смерти Яна III Собеского в 1696 году дворец перешел во владение его сыновей, а позднее — известных магнатских семей Сенявских , Чарторыйских , Любомирских , Потоцких и Браницких . В 1720 году поместье приобрела польская государственная деятельница Эльжбета Сенявская , которая расширила дворец. [4] В 1730—1733 годах дворец был резиденцией Августа II Сильного , короля Польши (дворец был обменян с ним на Голубой дворец на Сенаторской улице), а после его смерти поместье перешло к дочери Сенявской Марии Софии Чарторыйской . [6] Каждый владелец менял интерьеры дворца, а также сады и территорию в соответствии с текущей модой и потребностями. В 1778 году поместье унаследовала Изабелла Любомирская , прозванная Голубой маркизой . [6] Она отреставрировала некоторые интерьеры в неоклассическом стиле в 1792–1793 годах и построила кордегардию , кухонное здание и здание ванной комнаты под руководством Шимона Богумила Цуга . [6]
В 1805 году владелец Станислав Костка Потоцкий открыл музей в части дворца, один из первых публичных музеев в Польше. [4] Наиболее ярким примером коллекций является конный портрет Потоцкого, созданный известным французским художником-неоклассиком Жаком-Луи Давидом в 1781 году. [7] Помимо европейского и восточного искусства, в центральной части дворца экспонировались экспонаты, посвященные королю Яну III Собескому и славному национальному прошлому. Дворец был поврежден немецкими войсками во время Второй мировой войны, [8] но не был разрушен после Варшавского восстания 1944 года . После войны дворец был отреставрирован, и большая часть коллекции, украденной Германией, была репатриирована. В 1962 году он был вновь открыт для публики. [9]
Здание было спроектировано Августином Винценти Лоччи. [10] Архитектура дворца является уникальным примером различных строительных традиций — она напоминает польские аристократические особняки с боковыми башнями, итальянские загородные виллы и французские дворцы entre cour et jardin с двумя продолговатыми крыльями по обе стороны от курдонёра . [11]
На первом этапе строительства, между 1677 и 1680 годами, здание представляло собой типичный польский усадебный дом с четырьмя башнями- альковами , пристроенными к одноэтажному квадратному зданию. Между 1681 и 1688 годами здание было улучшено, и были добавлены два галерейных крыла, заканчивающиеся башнями. Этот новый облик, вероятно, был вдохновлен виллой Палладио Монтаньяна . [ 11] Вскоре после смерти короля был завершен третий этап реконструкции. Между 1688 и 1696 годами был возведен павильон над главным зданием, а башни были покрыты барочными шпилями , все это напоминало виллу Дориа Памфили в Риме (особенно ее первоначальный проект Джованни Франческо Гримальди ). [11]
Король и его библиотекарь Адам Адамандий Коханьский принимали активное участие в проектировании и строительстве дворца. [12] Последний отвечал за идеологическую и художественную программу, где мотивы и элементы декора играли важную роль в прославлении монарха, его супруги и Республики - бюсты короля и королевы среди изображений античных персонажей, богов и богинь, римских императоров и императриц (таких как Диоскуры , Зевс-Амон , Сивилла , Ромул , Рея Сильвия , Александр Македонский , Клеопатра , Дидона и Веспасиан и другие), Орел и Погоня , персонификации регионов Речи Посполитой ( Мазовия и Великая Польша , Жемайтия , Червонная Русь и Королевская Пруссия ). [13] Они были выпущены скульпторами Андреасом Шлютером (многие рельефы и другие второстепенные аспекты фасада), [14] Стефаном Шванером и декоратором лепнины по имени Антоний из Вилянува . Некоторые скульптуры были сделаны в Нидерландах мастерской Лодевейка Виллемсенса и Артуса Квеллинуса Старшего , отправлены в Гданьск , а затем перевезены в Варшаву. [15] Изысканные солнечные часы на южной стене с Хроносом , вместе с противоположной композицией с Ураном на северной стене, были призваны подчеркнуть покровительство короля науке и порядку в Речи Посполитой во время его правления. [16] Они были выполнены Антонием из Вилянува по проекту Иоганна Гевелия (астрономический аспект), Адама Адаманды Коханьского (математический аспект) и Августина Лоччи (художественный аспект). [17] [18]
Боковые крылья, охватывающие двор, инициированные королем, были построены спустя долгое время после его смерти Эльжбетой Сенявской . Они были построены на четвертом этапе расширения между 1720 и 1729 годами. [11] Сенявская была очень обеспокоена сохранением значительной исторической резиденции Rex victoriossimus (Победоносного короля), как ее называли. [19] Несмотря на это, она преобразовала дворец во французский стиль palais enchanté по проекту Джованни Спаццио, с двумя новыми крыльями, гармонично сочетающимися с корпусом XVII века . Она наняла самых известных архитекторов и художников для этого предприятия, таких как ранее упомянутый Спаццио, Ян Зигмунт Дейбель , Юзеф Фонтана , Ян Ежи Плерш и Джованни Росси. В то время как первоначальный королевский дворец был украшен рельефами, изображающими деяния Яна III, новые крылья были украшены военными достижениями мужа и тестя Сенявской - Адама Миколая и Николая Иеронима Сенявских , товарищей Собеского. [20]
В оформлении интерьеров дворца принимали участие самые выдающиеся польские и иностранные художники. Это было поручено художникам Мартино Альтомонте , Яну Райзнеру из Львова , Микеланджело Паллони , скульптору Стефану Шванеру и лепным декораторам Шимону Юзефу Беллотти, Антони из Вилянова и Аврааму Парису. [21] Ими руководили официальные придворные художники Клод Калло, а позже Ежи Семигиновский-Элеутер . Последний, один из величайших польских художников того времени, оказал значительное влияние на последующее внутреннее убранство дворца ( плафоны в парадных залах , фрески ). [21] Внутреннее убранство также курировал Адам Коханьский, большой поклонник Китая, который поддерживал более тесные экономические связи Речи Посполитой с «центральной нацией». Благодаря его влиянию Вилянув и другие резиденции были полны роскоши китайского импорта и шинуазри . [22] [23]
В инвентаре дворца XVII века находились работы величайших современных и древних мастеров, таких как Рембрандт ( Португальский раввин , Девушка в картинной рамке , Поклонение волхвов , Авраам и Агарь , Портрет старика в так называемой Голландской комнате дворца), Питер ван Лар , прозванный Бамбоччо ( Путешественники ), Антонис ван Дейк ( Христос в Гефсиманском саду ), Фердинанд ван Кессель (батальные сцены, аллегорические картины и натюрморты ), Рафаэль , братья Караччи , Гвидо Рени и Бернардо Строцци . [24] Покои были заполнены драгоценной мебелью, такой как серебряная складная ширма , серебряная пирамида с 11 корзинами, трехэтажный серебряный фонтан или шелковый балдахин , подаренный шахом Персии . [24] К сожалению, они были разбросаны последующими владельцами, присвоены Фридрихом Августом [ требуется разъяснение ] Саксонским и перевезены в Дрезден [25] или разграблены немцами во время Второй мировой войны (например, черепаховый шкаф Иоанна III , который так и не был найден). [26]
Среди художников, назначенных для украшения интерьеров дворца в XVIII веке, были Джузеппе Росси, итальянский художник по фрескам , украсивший покои картинами в стиле trompe-l'œil , и декораторы лепнины Франческо Фумо и Пьетро Инноченте Компаретти. Следуя примеру королевы Марии Казимиры Собеской , заказавшей изображение себя в образе богини на плафонах дворца, Эльжбета Сенявская украсила Нижний вестибюль фреской Флоры . По ее инициативе стены в королевских покоях были покрыты генуэзским бархатом. [27] Стены второго этажа, то есть Большой столовой , были покрыты фресками с изображением Аполлона , Минервы и Геркулеса как аллегории Virtus Heroica (Героической доблести), Гебы, символизирующей Венеру (Красоту), дополненной доспехами . Дочь Сенявской, Мария Зофия Чарторыйская , обставила дворец новыми каминами из бело-вишневого мрамора , увенчанными зеркалами в богатых рамах в стиле рококо . [28]
В договоре с королем Августом II Мария София обязала его сохранить дворец в неизменном виде. Поэтому его действия ограничились отделкой новой столовой, названной Белой комнатой в южном крыле, и украшением некоторых незаконченных интерьеров. [29] Плафоны и другие росписи были выполнены Жюльеном Пуазоном, Иоганном Самуэлем Моком и Лоренцо Росси, а декоративные лаковые панно в Китайской комнате были сделаны Мартином Шнеллем. [30]
Неотъемлемой частью дворца, почти с самого его начала, является сад. Первоначально он имел характер барочного итальянского сада в полукруглой форме, окружавшего дворец с востока. По своей композиции этот геометрический сад хорошо вписывался в античные узоры и планировку дворца. Он состоял из верхнего сада, расположенного на террасе с двумя беседками в виде фонарей в каждом углу, и нижнего сада. Во время третьего этапа реконструкции дворца геометрические партеры сада были заменены вышитыми партерами à la française, вдохновленными работами Андре Ленотра . [31] В то время сад был украшен позолоченными свинцовыми скульптурами Гаспара Рихтера из Гданьска и вазами, вырезанными из вишневого мрамора из Хенцины . [32] В начале XVIII века сад был расширен, позднебарочный партерный орнамент был заменен мотивами эпохи Регентства , дополненными гербом Сенявской Шренявы в северной части и ее монограммой в южной части. [28] В 1784 году Изабелла Любомирская преобразовала соседние территории фольварка Вилянув в англо-китайский сад по проекту Шимона Богумила Цуга . Этот новый сад с богатой растительностью, извилистыми дорожками и каскадами был вдохновлен работами Уильяма Чемберса , Томаса Уотли и Августа Мошинского. [33]