- Гротескная голова , Леонардо да Винчи . Красный мел на бумаге, 17,2 × 14,3 см
- Король и королева Туниса , Венцель Холлар (1607–1677)
- Иллюстрация Джона Тенниела к Герцогине из « Приключений Алисы в Стране чудес» , 1865 г.
«Безобразная герцогиня» (также известная как «Гротескная старуха ») — сатирический портрет, написанный фламандским художником Квентином Массейсом около 1513 года.
Картина написана маслом на дубовой панели размером 62,4 на 45,5 см. [1] На ней изображена старая женщина с морщинистой кожей и увядшей грудью. Она носит аристократический рогатый головной убор ( escoffion ) своей юности, вышедший из моды к моменту написания картины, и держит в правой руке красный цветок, тогда символ помолвки, указывающий на то, что она пытается привлечь жениха. Однако его описывают как бутон, который «вероятно, никогда не расцветет». Эта работа является самой известной картиной Матсэйса. [2]
Долгое время считалось, что картина была создана на основе предполагаемой утерянной работы Леонардо да Винчи , на основании ее поразительного сходства с двумя карикатурными рисунками голов, обычно приписываемыми итальянскому художнику. Однако теперь считается, что карикатуры основаны на работе Матсиса, который, как известно, обменивался рисунками с Леонардо. [3]
Возможным литературным влиянием является эссе Эразма «Похвала глупости» (1511), в котором высмеиваются женщины, которые «все еще кокетничают», «не могут оторваться от своих зеркал» и «не стесняются выставлять напоказ свои отвратительные сморщенные груди». [2] Эту женщину часто отождествляли с Маргаритой, графиней Тирольской , которую ее враги считали уродливой; [4] однако она умерла 150 лет назад.
Картина находится в коллекции Национальной галереи в Лондоне, которой она была завещана Дженни Луизой Робертой Блейкер в 1947 году. [1] Первоначально это была половина диптиха с Портретом старика в Музее Жакмар-Андре в Париже, который был предоставлен Национальной галерее в 2008 году для выставки, на которой обе картины висели рядом. [3]
Считается, что этот портрет послужил источником для иллюстраций Джона Тенниела 1865 года, изображающих Герцогиню в «Приключениях Алисы в Стране чудес» . [5]
В статье 1989 года, опубликованной в British Medical Journal, высказывалось предположение, что субъект мог страдать от болезни Педжета , [6] , при которой кости жертвы увеличиваются и деформируются. Аналогичное предположение было высказано Майклом Баумом, почетным профессором хирургии в Университетском колледже Лондона. [3]
Картина написана маслом на дубовой панели, ее размеры 62,4 на 45,5 см. [7] На ней изображена старая женщина с преувеличенными чертами лица. У нее короткий нос с вздернутыми расширяющимися ноздрями. Ее верхняя губа удлинена, а рот кажется тонким и сжатым. Кожа ее щек, шеи и челюсти свободно свисает на лице. Остальная ее кожа морщинистая и рябая, а на правой стороне лица у нее бородавка. Ее редеющие волосы, скрытые эскоффионом или рогатым головным убором , зачесаны за торчащие уши. Несмотря на ее, казалось бы, «уродливый» облик, она носит аристократическую моду, которая больше соответствует ее молодости, а не ее преклонному возрасту. Ее одежда представляет собой адаптацию традиционной бургундской моды, популярной между 1400 и 1500 годами. К тому времени, когда Матсэйс завершил эту работу, в 1513 году, этот стиль одежды уже вышел из моды. Ее платье с туго зашнурованным корсетом спереди выпячивает ее морщинистую грудь за пределы приличий того периода. Ее плечи покрыты белой вуалью, которая падает с ее головного убора escoffion. Он украшен розами и украшен большой золотой и жемчужной брошью. Ее прекрасная, но вышедшая из моды одежда предполагает, что она была богатой женщиной. Кроме того, она держит в правой руке красный цветок. Когда-то красный цветок символизировал помолвку или ухаживание. [7] С ее уродливыми чертами лица и преклонным возрастом этот красный цветок только усиливает сатирическую природу работ Матсис.
Техника росписи отражает самого Матсиса и похожа на его другие работы. Краска во многих местах наносится методом «мокрое по мокрому» и растушевывается и растушевывается. Матсис обычно использовал растушевку, чтобы смягчить и смешать переходы тонов. [8] Волосы около правого уха герцогини и вышивка на ее правой манжете выполнены в технике сграффито , которая выполняется путем процарапывания слоя мокрой краски, чтобы показать нижележащие слои. [9] Матсису удалось добиться неровного вида ее плоти, накладывая слои основного розового цвета с красными и белыми точками в спорадических штрихах и пятнах. Матсис демонстрирует более тонкое внимание к деталям посредством своей работы кистью, глядя на декоративную брошь. В броши по крайней мере пять оттенков коричневого, оранжевого, розового и желтого, чтобы добиться ее золотистого оттенка. [7]
Инфракрасный анализ картины показывает, что лицо было тщательно прорисовано, тогда как одежда и другие элементы были более свободными и схематичными. Что касается лица, Матсис, возможно, тщательно следовал предварительному рисунку, но внес несколько изменений. Он дважды нарисовал глаза, переместив их немного выше и правее. Затем он уменьшил окончательный вид подбородка, шеи и правого уха, видимый при сравнении краски с нижним рисунком. Еще одно изменение между нижним рисунком и краской — это правое плечо и обе руки, которые были смещены и по-другому расположены. [7]
Matsys нарисовал два рога головного убора разными методами. Справа полосы рога были сделаны сграффито. Он удалил красный, белый и синий, чтобы показать черный слой под ним. Рог слева, Matsys использовал обратный метод. Он нанес черную краску поверх многоцветного слоя. Хотя работа в значительной степени приписывается Квентину Matsys, у него была группа помощников, помогавших ему. Несоответствия и изменения в методе могут быть отнесены к работе разных помощников, или, возможно, отражают изменение метода самим Matsys. [7] [10]
Изображенная женщина одета в лучшие одежды и держит красный цветок, символизирующий помолвку. Она подходит для представления молодости, но ее гротескный вид делает это невозможным. Ученые сегодня считают это сатирой на материальную культуру, особенно нападающей на пожилых людей или тех, кто одержим сохранением молодого вида. Ее внешний вид побуждает аудиторию задуматься о связи между внутренней и внешней красотой. Внешне, основываясь на ее изысканном платье, драгоценных аксессуарах и распускающемся цветке, эта женщина была теоретически красива. Однако ее внутренняя красота отражается в ее преувеличенной и неприятной физической внешности. [11] См. также эссе Эразма «Похвала глупости» (1511), в котором высмеиваются женщины, которые «все еще играют в кокетку», «не могут оторваться от своих зеркал» и «не стесняются выставлять напоказ свои отвратительные увядшие груди». [12] [13] Поскольку датой завершения «Дурнушки» считается 1513 год, весьма вероятно, что эссе Эразма повлияло на творчество Матсэйса.
В 1877 году сэр Джеймс Пэджет наблюдал медицинское расстройство, при котором кости воспалились и деформировались. Он официально ввел термин « деформирующий остеит» , но к концу века он стал известен как болезнь Пэджета . [14] Хотя формального определения болезни не существовало до 1877 года, есть свидетельства, которые предполагают, что она существовала гораздо раньше. Теперь ученые используют «Уродливую герцогиню», чтобы показать, что болезнь существовала еще в 16 веке. Статья 1989 года, опубликованная в British Medical Journal , и почетный профессор хирургии в Университетском колледже Лондона Майкл Баум также предлагают предположения о диагнозе герцогини с болезнью Пэджета. [15]
В то время как большая часть обсуждения болезни Педжета сосредоточена на физическом представлении состояния, ученый Сара Ньюман предполагает, что портрет также дает культурное представление о том, как инвалидность рассматривалась в шестнадцатом веке. Она утверждает, что портрет отражает культурный переход от более ранней модели инвалидности, где она обычно изображалась исключительно как экстремальная или ненормальная, к более привычной модели, которая изображает людей, занятых повседневной коммерческой или личной деятельностью, которая не кажется зрителю исключительно ненормальной. [16] Исследование Ньюман способствует пониманию Матсиса и более широких голландских аллегорических и портретных традиций, а также показывает ценность исторических представлений в более широком изучении инвалидности.
Книга историка Гретхен Э. Хендерсон «Уродство: культурная история» следует схожей линии обсуждения, но фокусируется на интерпретации инвалидности в искусстве. Хендерсон представляет идею о том, что с акцентом на инвалидности интерпретация « Уродливой герцогини» становится более сочувственной, а не сатирической. [17] Будучи страдающей болезнью Педжета, женщина больше не выглядит дурочкой, держащей красный цветок, который никогда не расцветет, а жертвой неудачных обстоятельств. Эти альтернативные интерпретации основаны на предположении, что Матсис использовал живую модель для этого портрета. Хотя было предложено много возможных идентичностей для женщины, ни одна из них не является убедительной.
Куратор Эмма Капрон предположила, что на самом деле объектом является мужчина, одетый как женщина, в контексте карнавальной традиции — moresca — которая часто включала переодетого мужчину, комично играющего роль желанной молодой женщины. Капрон отметила интерес Матсис к карнавалам и не согласилась с тем, что картина представляет какую-либо болезнь. Кроме того, она также отмечает, что старик в другой половине диптиха, возможно, поднимает руку, чтобы отвергнуть «ее» роман, поскольку он понимает, что его спутник — переодетый мужчина. [18] [19]
В 1490 году Леонардо да Винчи создал серию набросков, которые он назвал «Гротескные головы» . В эту серию входил набросок, который выглядел удивительно похожим на « Уродливую герцогиню» Матсиса . С более ранней датой создания ведутся споры о том, кто является первоначальным создателем. Хорошо известно, что Матсис и да Винчи переписывались и работали вместе в течение своей карьеры. Когда Герцогиня была завершена, многие приписывали ее влияние работе да Винчи, поскольку у него уже была коллекция карикатурных голов. Однако, рассматривая подрисуночный рисунок и основные наброски под краской, ученые теперь полагают, что Матсис создал Герцогиню задолго до завершения портрета. Сейчас популярная теория заключается в том, что Матсис послал да Винчи ранний набросок, который затем вдохновил итальянского художника скопировать преувеличенную форму гротескных черт женщины. [15]
Многие ученые сегодня полагают, что Матсис повлиял на иллюстрацию Герцогини Джона Тенниела в « Приключениях Алисы в Стране чудес ». Автор Льюис Кэрролл не описал лицо Герцогини в своей книге. Кэрролл описал персонажа в девятой главе, заявив: «Алисе не очень нравилось находиться так близко к ней: во-первых, потому что Герцогиня была очень уродлива; а во-вторых, потому что она была как раз подходящего роста, чтобы положить подбородок на плечо Алисы, и это был неприятно острый подбородок». [20] Вместо того, чтобы искать вдохновение в творчестве Кэрролла, Тенниел обратился к портрету Уродливой Герцогини . Есть различия, Тенниел смягчил некоторую резкость, обнаруженную в работе Матсис. У Герцогини Тенниела более низкий головной убор, а большие уши, кожистая шея и грудь, выступающие на оригинальном портрете, скрыты. Тенниел представляет уродливую женщину, но не пугающую. Она будет расстраивать детей, как и тот, которого она держит на руках на иллюстрации, и девочка (Алиса), которая смотрит на нее и также разговаривает с ней, но она не будет пугать их, как ее предшественница. [21]
Завершен в 1513 году как половина диптиха с Портретом старика. Портреты в какой-то момент были разделены и попали в частные коллекции. В 1920 году «Уродливая герцогиня» появилась на аукционе в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк. [17] Позже, в 1947 году, Дженни Луиза Роберта Блейкер завещала портрет Национальной галерее в Лондоне, где он находится и по сей день. [7]