Фон Магнит

Для проверки этой статьи нужны дополнительные цитаты . Помогите улучшить эту статью , добавив ссылки на надежные источники . Материалы без источников могут быть оспорены и удалены. Найти источники:  "Von Magnet" – новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( ноябрь 2022 г. ) ( Узнайте, как и когда удалять это сообщение )

Фон Магнит
Справочная информация
Источник	Франция
Жанры	Электронная музыка , фламенко , дарквейв , перформанс, колдвейв , пост-индастриал , индустриальная музыка
Годы активности	1985–настоящее время
Этикетки	Резкие эффекты Ant-Zen
Участники	Флор Магнит Фил фон Деф Хьюг Виллетт Тит'о Лиза Мэй Северин Крауч Николя Приузо Алексия Лоре
Бывшие члены	Сабина Ван Ден Увер Яна Майзель Жером Судан (Миметик) Луз Елена Ньето Эрик Йегер Лоуренс Авраам Пьер Вилдар (Сигмун) Ален Бауманн (Стоха) Роза Санчес Самия Дукали Ришар Кювилье Тьерри Нойер (ТНО) Грегори Пиньо (Серво) Кристоф Кутан
Веб-сайт	http://www.vonmag.net/

Von Magnet — это театральная музыкальная группа, которая возникла в постиндустриальном ^[1] музыкальном течении 1980-х годов. Основанная в 1985 году в Лондоне, группа объединилась вокруг Флор Магнет ^[2] (режиссура сцены, действия, вокал) и Фила Вона ^[3] (композиция, ударные, вокал), положив начало собственному стилю, который они назвали «Электрофламенко». Быстро став известной в андеграунде ^[4] благодаря своему новому подходу к электронной музыке, сначала включив основы фламенко ^[5] (ритмы, танцы и мелодии), а затем добавив влияния ближневосточной музыки . ^[6]

Этот электронный этнический ^[7] микс, часто называемый «экспрессионистской» или даже племенной ^[8] музыкой, также содержит ссылки на современные и кинематографические звуковые ландшафты, ^[9] ( Андрей Тарковский , Джон Кассаветис , Карлос Саура , Амос Гитай и т. д.). Их композиции, будь то инструментальные или вокальные мелодрамы, поэтические, лирические, кабаре-напевы, поются или произносятся на разных языках: английском, испанском, французском, а также на арабском, немецком, турецком или русском. С 1985 года, еще до эры « компьютерной музыки », они экспериментировали в рамках постиндустриального музыкального движения (Greater Than One, Cabaret Voltaire , SPK , Coil ...), используя интенсивные звуковые коллажи и методы сэмплирования. Эта работа породит их девиз: «Сэмплируйте нас, как мы уже сэмплировали вас».

Несмотря на сильную ориентацию на музыкальную составляющую, особенностью Von Magnet является стремление к повторяющимся отношениям между театральными действиями, танцами, а также визуальными или исполнительскими искусствами, что приводит к созданию «постановочных» концертов. ^[10] Эти многопрофильные выступления ^[11] объединяют музыкантов, актеров, танцоров, скульпторов, видеохудожников... дестабилизируя коды или условности постановки, музыканты становятся действующими лицами, тогда как танцоры/актеры обязаны участвовать в создании живого звука. Фиона Келсо присоединилась к ним в коротком туре в 1989 году.

После сотрудничества с Робертом Ренталтом ( The Normal ), с которым они подготовили свои первые демо-кассеты, Von Magnet, при помощи Хью Гриффитса в студии Remaximum, сочинили свой первый самопродюсированный EP: "I". Пластинка, изначально конфиденциальная, вскоре была распространена в Европе и попала в чарты независимых музыкальных танцевальных клубов. Пришедшие из мира театра (Флор Магнет, Самия Дукали), изобразительного искусства (Лоуренс Абрахам, Эрик Йегер) или музыки (Сточа, Фил Вон), разные личности, составлявшие группу, изобрели стиль исполнения, который объединил все эти дисциплины.

Параллельно с этим танцовщица Нурия Гарсия и гитарист Мик Джингл (участники London Peña Flamenca) познакомили их с ритмами фламенко (пальмас, сапатеадос , палос), которые оба внесли свой вклад в первые выступления и гастроли. Фон Магнет встретился с музыкальным гением Филом Эрбом (клавишником группы Psychic TV ), а также продюсером Кеном Томасом ( Psychic TV , Test Dept , Sigur Rós , Дэйвом Гааном , The Sugarcubes , Moby , Яном Тьерсеном , Current 93 ...), с которыми они записали свой альбом El Sexo Sur-Realista , свой первый манифест электрофламенко, вдохновленный Федерико Гарсиа Лоркой и Сальвадором Дали , культовыми исполнителями фламенко Камароном де ла Исла , Лоле и Мануэлем , Энрике Моренте , а также ранними электронными исполнителями, такими как Suicide , Deutsch Amerikanische Freundschaft , The Residents ...).

Этот спектакль, намеченный на лондонских андеграундных клубных сценах, затем представленный на различных театральных фестивалях ( Институт современного искусства , LIFT, National Review of Live Art ...), отправился в тур по всей Европе с помощью голландского агентства NL Centrum. Сценография спектакля разворачивается вокруг арены из опилок (отсылка к корриде ), окруженной телевизионными экранами и двумя противоположными сценами. Металлические костюмы, подвешенные к потолку, предметы, сделанные из проволоки (творения андалузского скульптора-художника Мануэля Оларте), физические действия, слайд-проекции, танец фламенко и гитара, саксофон (Stocha), пение и электронные последовательности объединены вместе, чтобы сформировать эту первую междисциплинарную работу.

Фон Магнет покинул Лондон, чтобы вести новую кочевую жизнь, следуя по пути различных резиденций и туров по Европе. Они поселились на некоторое время в Барселоне , затем в Бретани , Париже, Амстердаме и Лилле . Фестиваль Rencontres Transmusicales поручил им создание крупного многопрофильного перформанса. Так родился Computador . Частично придуманное внутри заброшенной скотобойни в Бадалоне ( Каталония ), затем созданное в церкви в Ренне , шоу позже было изменено и повторно адаптировано внутри старых заброшенных фабрик или необычных альтернативных пространств (больницы, склады и т. д.).

С этим "вне" или несценическим производством группа стала настоящим коллективом , близким к уличным театрам или цирковым компаниям, иногда сравниваемым с La Fura Dels Baus . ^{[ требуется цитата ]} Сцены на колесах, движущиеся объекты и гигантские скульптуры (Мануэль Оларте), гениальный запуск MIDI , проекции Pani (разработанные Тьерри Нойером), футуристические персонажи, висящие в воздухе, акробатика, современный танец и танец фламенко , вода, огонь и сварка. Computador говорил о мутациях, человеческих (физических или психологических) или материальных (сценографических), раздвигая границы, которые могут определять перформанс, подвергая сомнению место, вуайеризм и комфорт аудитории, а также постоянно трансформируя пространство и действия. Труппа расширилась со встречей испанской исполнительницы и актрисы Розы Санчес, австрийского исполнителя Франца Ф. Фейгля и французского музыканта TNO.

Еще больше артистов приехали, чтобы поработать над различными презентациями этого большого проекта (Мариана Бухсира, Грегори Райан, Уильям Пети, Роб Вердегал, Патрисия Рейтерс, Джон Вагланд, Кейт Тирни, Кен Томас, Мик Джингл и др.). Альбом Computador представил студийную версию саундтрека шоу как музыкальную драму. Он был записан Norscq (он же JLM из культовой группы The Grief) и снова спродюсирован в Лондоне Кеном Томасом для французского лейбла Danceteria.

Чтобы получить доступ к другой сети небольших площадок в более широком масштабе, Flore Magnet, Laurence Abraham, Rosa Sanchez, Stocha, Phil Von & Erik Yaeger решили сжать свои любимые темы. Возвращаясь к новой формуле концерта-исполнения, на этот раз более доступной, шоу «Flamenco mutants» проходило на рок-площадках, дискотеках или художественных галереях. Гитарист Sigmoon, он же Пьер Вильдар, присоединился к предприятию. Последняя глава их трилогии электрофламенко, El Grito , спродюсированная Norscq для Danceteria, предложила опус зрелости, который подвел итог их опыту индустриальной цыганской жизни. Отдав дань уважения Сальвадору Дали (El Sexo Sur-Realista) и Андрею Тарковскому (Computador), на этот раз в El Grito чествуют Луиса Бунюэля и Жана Кокто . На этой пластинке преуспели новые приглашенные музыканты: Саймон Ли ( кахон ), Миха С. Занкс (электрогитара) и Ришар Кювилье, трубач, композитор и звукорежиссер, который также играл на альбоме Mezclador и выступал на концертах De L'Aimant .

Приглашенные хореографом Яном Линкенсом для создания балета Nuevas Cruzes в Komische Oper Berlin , Von Magnet снова мутировали, предложив другой музыкальный подход. Более акустические или даже «электро-роковые», они вынесли на оперную сцену определенный набор песен среди классических балетных танцоров. Перкуссионист Жером Судан, он же Mimetic (Tétines Noires, Art Zoyd ), стал первым барабанщиком Von Magnet. Контртенор- певец Франсуа Тестори ( компания Lindsay Kemp ), с которым они познакомились в Лондоне для El Sexo Sur-realista , был приглашен специально для этого случая. Nuevas Cruzes был представлен в Берлине в течение трех лет, затем гастролировал по всей Европе. Именно эта встреча с миром немецкого балета привела фон Магне к работе с хореографом Марио Шрёдером в Киле ( «Гутен Морген дю Шёне» , «Бойцовский клуб ») и Анхальтском театре в Дессау .

После завершения аранжировок для альбома Mezclador (спродюсированного Norscq), Стоха (он же Ален Бауманн) покинул Von Magnet, чтобы посвятить себя работе с Konic Theatre. С этой записью Фил Фон, вдохновленный кинорежиссером Тони Гатлифом и его фильмом Latcho Drom, увел Von Magnet от влияния фламенко и приблизился к более разнообразным горизонтам. На этот раз музыка блуждает в направлении восточной, средиземноморской или даже восточноевропейской звуковой атмосферы. Концерт-спектакль Mezclador снова экспериментировал с некоторыми смелыми идеями сценической дестабилизации, на этот раз используя три сценические площадки, световые скульптуры и объекты (созданными визуальным художником Анджелино), телевизионные экраны, виниловый скретч (музыкант ON OFF, он же Кристоф Кутан) и хореографические физические действия среди зрителей.

Stalker Project — перформанс, специально разработанный для трех старых фабрик (во Франции, Германии и Нидерландах), разворачивающийся на четырех основных сценах, окружающих публику, и включающий в себя особое сотрудничество с современной танцовщицей Мириам Гурфинк.

Следующая постановка El Planeta собрала Mimetic (ударные, электроника), Sigmoon (акустические и электрические инструменты), Flore Magnet (вокал) и Phil Von (вокал и танец фламенко), сильный квартет для фронтального концерта, сопровождаемого видеопроекциями, показывающими графические кибернетические визуальные творения художника Servovalve. После сольного альбома Фила Вона в Марокко с музыкантами Gnawa ^[12] из Феса (альбом и выступления "L'Autre Nuit" ^[13] ), Von Magnet углубился в различные интерпретации тематики ритуалов или транса , которые каким-то образом отметили живой опыт группы. Все еще открывая более широкий диапазон музыкальных ландшафтов, но на этот раз с легким привкусом суфизма , запись El Planeta , в основном спрограммированная Mimetic и Phil Von, содержала более электронное ощущение. Акустические компоненты сохранились благодаря виртуозному исполнению на нескольких инструментах Сигмуна ( бузуки , ситар , исрадж , сантур ) и балканскому стилю скрипача Франка Дематтиса.

Руководя двумя уникальными крупномасштабными проектами, созданными «на заказ»: спектаклем «1+1+1+ =1», написанным для двенадцати молодых турецких артистов на Международном театральном фестивале в Измите , и «Deadline Now ^{» [14],} созданным в Португалии совместно с компанией Persona для фестиваля Imaginarius, фон Магнет обратился к миру уличного театра.

В 2005 году Флор и Фил решили вернуться к своему видению современного фламенко. De L'Aimant (дословный перевод Von Magnet на французский) вернулись к навязчивым ритмам и узорам ( buleria , soleares , siguiriya , fandango ...), которые продолжали преследовать группу. Открытие молодого таланта Сабины Ван Ден Овер в Гааге позволило каждой песне быть окрашенной оттенком женственной гитары фламенко. В De L'Aimant сохранилась суть музыкальной театральности, поэтической лирики и отсылок к кино ( Джон Кассаветис , Андрей Тарковский , Дэвид Линч и т. д.). Представление, хотя и более традиционное для фламенко, было нетипичным. Расположенное на крестообразной сценической конструкции в центре площадки, каждое отделение вмещало одного исполнителя/певца/гитариста/танцора, непосредственно направленных на публику, которая была приглашена двигаться вокруг 360° сценической инсталляции. Яна Майзель, танцовщица фламенко и исполнительница на кахоне, завершила выступление. Круговые проекции изображений были созданы режиссером Ксавье Амеллером. Последняя постановка состоялась в Музее изящных искусств в Лилле во время выставки Франсиско де Гойи .

В том же году электронный музыкант и композитор Холег Спайс выпустил альбом Spies under Von Magnet Influence , состоящий из его собственных версий классических песен Von Magnet.

В своей интимной поэтической манере Ni Prédateur Ni Proie или Nothing Predator Nor Prey затронул деликатную тему израильско-палестинского конфликта и сложной ситуации на Ближнем Востоке. Альбом был более инструментальным, но решительно индустриальным, племенным (с замысловатыми арабскими ударными) и мрачным. Def, который был звукорежиссером и формировал живой звук группы (а также среди многих других артистов для Diamanda Galas & Balkan Beat Box ), стал соавтором проекта и присоединился к Flore Magnet & Phil Von на сцене. Спектакль, созданный с этого CD, был совместно спродюсирован при помощи TOTEM Materia Prima в Нанси и Emmetrop в Бурже . Произведение было метафорой «стены», которая стоит между двумя людьми и двумя близкими мирами. Оно радикально разрезало театральный зал на две половины, разделив публику на две группы. Два персонажа жили спина к спине в двух комнатах (кухня и спальня), разделенных белой стеной/экраном, но связанных друг с другом системой видеонаблюдения.

Со своим последним выступлением Polarized Von Magnet вернулись к завоеванию классических театральных сцен и продвинули идею противостояния противоположных полюсов, соседних территорий и конфликтующих персонажей. Приход новых участников: Tit'o, электрогитарист групп Picore, Uzul Prod. и Oddateee, Hugues Villette (ударные), половина электронного дуэта 2Kilos & More, и Lisa May (исполнительница и танцовщица компании Troubleyn Jan Fabre ), завершают распространение концерта/представления, созданного в театре Ванв и в Le Fil St Etienne . С выпуском альбома Archipielagos ^[15] Von Magnet открывает новую страницу своей карьеры (2012/2013).

Фил Вон ^[16] параллельно с работой с Вон Магнетом сочиняет и выступает для различных танцевальных и уличных театральных компаний. После сотрудничества с Norscq в проекте Atlas он написал пьесу Compass (двойной струнный квартет + электроника) для Art Zoyd и Musiques Nouvelles Ensemble Жана Поля Десси, которая была исполнена в Брюсселе. С Mimetic он создал Groundspace ^[17] для GRM (Group of Musical Research) и фестиваля Radio France . Он был музыкантом и исполнителем в российско-немецкой компании Do Theatre (Anatomy of Fantasy), французской компании Materia Prima (Body Without Wings, Insomnia, Eternal, Batailles, Choir, Cabaret Rouge), уличных театральных компаниях Entre Terre et Ciel (Neige de Feu, Physalis, Alma, Envol), Underclouds (Funambus, Petites Histoires sans Gravité, VerSant) и U-Structure Nouvelle (Strip-Tease Forain, Melankholia). В 2017/18 он написал и исполнил музыку к театральной пьесе Medea, написанной с яростью в Лондоне для Франсуа Тестори ( DV8 Physical Theatre , Gecko и т. д.), с которой они гастролировали в Великобритании. Он работал с хореографом буто Сакурако в Париже для ее компании Re-United Now-Here (Banzaï 2.0, Corsonor, Not a Love Story), а в настоящее время в Литве он сочиняет для Сакурако и ее новой балтийской компании буто-танца-театра Okarukas (Now-Here, Voyager, Dolls, Spells, Here-After, Birds). Под своим собственным именем он выпустил четыре альбома: L'Autre Nuit с музыкой Gnawa и музыкантами из Феса ( Prikosnovénie records ), саундтрек выступления Deadline Now для португальской компании Persona (Thisco records) и в 2015 году более интимный Blind Ballet на Ant-Zen Records. Подборка его лучших саундтреков, написанных для уличной театральной компании Underclouds, под названием Made Underclouds , была выпущена в феврале 2019 года на Zona Music (LT) и Ant-Zen (DE). В 2016 году вместе с Somekilos из 2kilos &More он создал трайбл-электропроект META MEAT ^[18] , альбом которого "Metameat" ^[19] был выпущен на двух лейблах – Ant-Zen и Audiotrauma – и с большим успехом гастролировал по Европе. В 2019 году он создал в Литве свой первый сольный танцевально-музыкальный перформанс Human, Lost and Found ^[20] , который был исполнен в MO MuseumВильнюс, Почтовая галерея Каунас и Меню Спаустуве Вильнюс. В 2020 году продюсировал сольный альбом литовского фолк-музыканта Альгирдаса Клова. Его совместный концерт «Eiti Ramyben» с классическим пианистом Рокасом Зубовым, пересматривающим в электронном виде некоторые фортепианные произведения известного литовского композитора Микалоюса Константинаса Чюрлёниса, был выпущен на виниле в 2021 году на Zona Music.

• Эль Сексо Сюр Реалиста. Я (1987)
• Эль Сексо Сюр Реалиста. II (1989)
• Компьютер (1991)
• Мутанты Фламенко (1993)
• Эль Грито (1994)
• Новые Кресты (1995)
• Мезкладор (1998)
• Проект «Сталкер» (2000)
• Эль Планета (2001)
• 1+1+1+1 = 1 (2002)
• Де Л'Эмант (2005)
• Крайний срок – с компанией Persona (2006)
• Ни хищник, ни охотник (2008)
• Поляризованный (2010)
• Архипелаги (2013)

• I (Sculptured Sounds (GB), 12" сингл. Коллекционер) (1986)
• El Sexo Sur Realista (In9 (F), CD, LP) (1987)
• Альма Ла (Danceteria (F), 12-дюймовый сингл) (1988)
• GTO встречает Von Magnet (Danceteria (F), 12-дюймовый сингл. ремиксы группы "Greater than One") (1989)
• El Sexo Sur Realista live ( Staalplaat (NL), K7. Collector) (1990)
• Computador (Danceteria (F), CD, LP) (1991)
• Flamenco Mutants (Danceteria (F), компакт-диск с 6 треками, K7 и LP) (1992)
• La Centrale Magnétique (Act (F), CD Live) (1993)
• El Grito (Акт (F), CD) (1994)
• Cosmogonia (Hypnobeat (D) / Tangram (F), CD-альбом ремиксов) (1995)
• Nuevas Cruzes (Sculptured Sounds / Opcion Sonica (Mex), компакт-диск, сборник) (1996)
• Mezclador (Скульптурные звуки, CD) (1997)
• Эль Планета (XIII Bis Records (F) / KK Records (B), компакт-диск) (2000)
• El Sexo Sur Realista (Pikosnovénie (F), переиздание компакт-диска 1987 года) (2001)
• Де Л'Эмант (Von Magnet Records, компакт-диск) (2005)
• Эль Грито (Von Magnet Records, переиздание компакт-диска 1994 года) (2006)
• Ni Prédateur Ni Proie (Ant-Zen (D), Jarring Effects (F), компакт-диск) (2009)
• Архипелаги (Ant-Zen (D), Von Magnet Records) (2012)

• Выступления 1985/2013 (Von Magnet Records / La Chaudière Production) (2014)

двойной DVD диджипак с видеоархивами / бонусным аудио и ремиксами

• Дискография на Bandcamp
• Дискография на Discogs
• Сайт звукозаписывающей компании Jarring Effects
• Сайт звукозаписывающей компании Ant-Zen