Ухуру на Умоджа | ||||
---|---|---|---|---|
![]() | ||||
Студийный альбом | ||||
Выпущенный | 1970 | |||
Записано | 1970 | |||
Студия | Париж | |||
Жанр | Джаз | |||
Длина | 33 : 52 | |||
Этикетка | Америка | |||
Продюсер | Пьер Бержо | |||
Хронология Фрэнка Райта | ||||
| ||||
обложка переиздания | ||||
![]() | ||||
Uhuru na Umoja (на суахили «Свобода и единство») — альбом американского фри-джазового саксофониста Фрэнка Райта, записанный в 1970 году в Париже , первоначально выпущенный на лейбле French America и переизданный на CD в 2004 году компанией Universal France. Райт руководит квартетом, в который входят альт-саксофонист Ноа Ховард , сочинивший каждый из треков, пианист Бобби Фью и бибоп-барабанщик Арт Тейлор в его первом фри-джазовом выступлении. [1] «Oriental Mood» и «Aurora Borealis» — те же композиции, что и «Mount Fuji» и «Queen Anne» из альбома Ховарда The Black Ark .
Оценки обзоров | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Руководство Penguin по джазовым записям | ![]() ![]() ![]() ![]() |
В своем обзоре для AllMusic Шон Вестергаард утверждает: «Грубоватый тенор Райта приятно контрастирует с более сладким тоном Говарда, который на самом деле не менее интенсивен, просто менее свиреп... Поклонникам «энергетической музыки» в стиле 60-х действительно стоит это послушать». [2]
Фрэнсис Дэвис из Village Voice написал, что Райт «играет с такой убежденностью и воодушевлением, что вы чувствуете, как он несет вас вместе с вами. Это фри-джаз в его самом восторженном и яростном проявлении». [4]
Клиффорд Аллен из Paris Transatlantic назвал альбом прекрасным снимком «регулярно работающей фри-джазовой группы на пике своей формы» и прокомментировал: «Пьесы на Uhuru Na Umoja, как правило, короткие и далеки от композиций, занимающих одну сторону или целый альбом, которые обычно можно найти на типичных фри-джазовых сессиях этого периода... можно предположить, что выступления Райта не всегда были бесконечными взрывами, а скорее исследованиями цветов и форм, не говоря уже о продолжительности». [5]
Дэвид Фуджино в своей статье для The Live Music Report назвал композиции Ноа Ховарда «простыми заклинательными мелодиями... которые служат прекрасным стимулом для творческой групповой импровизации, где мелодия и новая мелодия объединяются и перекомпоновываются в постепенно обновляющееся, хотя и незнакомое единство» [6] .
Все композиции Ноа Ховарда.