Тройной концерт — композиция для скрипки, виолончели, баяна и оркестра, написанная в 2017 году российским композитором Софьей Губайдулиной . Работа была заказана совместно Бостонским симфоническим оркестром , Карнеги-холлом , NDR Radiophilharmonie и Тонхалле-оркестром Цюриха . Её мировая премьера состоялась в исполнении скрипачки Байбы Скриде , виолончелистки Харриет Крийг , аккордеонистки Элсбет Мозер и Бостонского симфонического оркестра под управлением Андриса Нельсонса в Симфоническом зале в Бостоне 23 февраля 2017 года. [1] [2] Произведение посвящено Элсбет Мозер. [3]
Концерт состоит из одной непрерывной части, охватывающей три раздела, и длится около 30 минут. [1] [4]
Произведение написано для скрипки соло , виолончели и баяна , а также большого оркестра , состоящего из четырех флейт (4-й дублирующий пикколо ), трех гобоев , трех кларнетов (3-й дублирующий бас-кларнет ), четырех фаготов (4-й дублирующий контрафагот ), шести валторн , четырех труб (4-й дублирующий пикколо-труба ), трех тромбонов , двух туб (2-й дублирующий контрабас-туба), литавр , трех-четырех ударников, челесты и струнных . [1]
Рецензируя мировую премьеру, Зои Мадонна из The Boston Globe высоко оценила концерт, написав: «Здесь Губайдулина вложила элемент дыхания в каждый инструмент. Звук баяна появился с темной мажорной септаккордовой диадой, а низкие волны звука прокатились от басов и тубы, представляя восходящие интервалы в соло виолончели и скрипке и тонкие динамические дуги в струнных. Байба Скриде извлекла свистящие гармоники из своей скрипки, и в диалоге с ней виолончельная линия Харриет Кридж взлетела вверх. Казалось, на сцене рождается новая вселенная, космическое яйцо, перекрещенное интервальными путями. На фоне пассажей хроматической дымки консонансы и триады звучали с особой яркостью». Она добавила: «Музыка создавала иллюзию человеческих голосов, чистейшее представление дыхания, и время, казалось, расширялось и сжималось вместе со спектром звуков. Ближе к концу музыка, казалось, возвращалась к приглушенным изначальным частотам, из которых она пришла, но этого не произошло. Вся мощь оркестра ворвалась с пылающим восхождением к небесам, лестнице Иакова в ужасающей яркости». [3] Аарон Кибо из Boston Classical Review также похвалил произведение как «одно из самых важных произведений [Губайдулиной]», добавив: «Кажется, публика признала это, осыпая композитора и музыкантов возгласами признательности». [5]