Тим Стед, MBE [1] (март 1952 — 21 апреля 2000) — британский скульптор и производитель мебели, работавший в основном с деревом.
Тим Стед родился в 1952 году и вырос недалеко от Хельсби, один из четырех братьев, в сельском Чешире . Он получил образование в Heronwater Prep School [теперь Coed Coch ] и The Leys School , Кембридж . Он посещал художественную школу в Nottingham Trent University, School of Art and Design и прошел последипломный курс в Glasgow School of Art . [2]
Прожив некоторое время в Глазго , он переехал в Харестейнс в Шотландских границах , а затем в Блейнсли недалеко от Лаудера, где он жил до своей смерти в апреле 2000 года. Дом Стеда В Стединге также жили его жена Мэгги и их дети Сэм и Эмма. [3]
До того, как стать мебельщиком, Стед был скульптором. [4]
Скульптурно работа Стеда, по-видимому, не вытекает из какой-либо конкретной традиции истории искусств, хотя идеи Бранкузи , Бойса и Хундертвассера , среди прочих, были центральными для его видения. Вначале он отверг концептуализм , особенно в том виде, в котором он практиковался в Трентском политехническом институте в Ноттингеме, где он завершил раннюю часть своего обучения. Ранняя работа «Сгоревшая башня со скрипящим маятником» содержит большую часть его основного словаря, позже расширенного и усовершенствованного. Произведение показывает предметы из изношенного плавника, связанные вместе веревкой, эффектно смещенные по центру и асимметричные. [5]
Работа Стеда как мебельщика неотделима от его идей как скульптора. [5] Его мебель чем-то обязана стилю ар-нуво , в частности Чарльзу Ренни Макинтошу , Мажорелю и Виктору Орте ; его обучение в Школе искусств Глазго оказало влияние в этом отношении. [5]
В аспирантуре в Школе искусств Глазго и в следующем году раннее использование Стедом заброшенных и найденных материалов переросло в использование твердых пород древесины, некоторые из которых были импортированы. Позже Стед решил использовать только местные породы древесины, в частности, закопченный вяз и другую «несовершенную» древесину, которая ранее считалась непригодной ни для чего, кроме как для дров, хотя теперь стала весьма желанной. Его привлекала бережливость и повышенная уникальность этих пород древесины, а также сложность превращения их очевидной непригодности для мебели в достоинства. [6] Стед начал использовать облупившийся край древесины до того, как узнал о работе Джорджа Накашимы , который написал «Душу дерева» , книгу, которую Стед высоко ценил как выражение многих своих собственных чувств и убеждений. [6]
Первый том его стихотворений ( Башни , опубликованный посмертно в 2000 году [7] ) – все они были написаны между 1998 и 1999 годами – частично посвящены выбранному Стедом скульптурному материалу: дереву. [7]
Второй том стихотворений « Свет и тьма» был опубликован в 2002 году. [8]
В Школе искусств Глазго , обучаясь на аспиранта, Стед познакомился с Лейном Маккензи, который тогда работал в отделе фотографии. После аренды заброшенных офисов Old Cheesemarket в тогдашнем захудалом районе Merchant City, Маккензи попросил Стеда построить и установить все компоненты, необходимые для полной реконструкции — стулья, столы, восьмиместную скамейку и бар. [3] Получив свое название от знаменитых камер братьев Гандольфи, кафе открылось в 1979 году. [3]
Его самый известный заказ — Папский стул, который он сделал для визита Иоанна Павла II в Шотландию в 1982 году. Папа отслужил мессу на стадионе Мюррейфилд в июле, и стул Стеда был центральным элементом церемонии. Он был заказан в частном порядке польским священником Рышардом Халукой. Заказ требовал представления на стуле четырех Евангелий Нового Завета — Матфея, Марка, Луки и Иоанна — их соответствующими символами: львом, ангелом, орлом и быком. [3] Стул, сделанный из вяза, был инкрустирован в виде маркетри из различных других пород дерева. [3]
В 1989 году компания North Sea Oil Industries поручила Стеду спроектировать и изготовить фурнитуру для новой Мемориальной часовни в церкви Святого Николая в Абердине. Первоначально это включало сорок стульев, кафедру, причастный стол и кресло священника. Позже это расширилось, включив экран, который отделил часовню от остальной части церкви . [ 3] Причастный стол, сделанный из ясеня и ореха, имеет слегка яйцевидную форму, представляющую нос корабля и плуг, и имеет инкрустации, связанные с христианскими символами, такими как рыба и крест. Для стульев Стед использовал ясень и платан для каркасов и целый ряд пород дерева — орех, рябина, клен, бук и тис — для ряда планок на спинках стульев, которые образуют (если вы знаете, что это за деревья, запишите начальные буквы их названий) «Мы помним тис». [9]
Ближе к концу двадцатого века Тим и группа художников и мастеров: Эдуард Берсудский (из галереи Sharmanka Kinetic Gallery ), Анника Сандстрём и Юрген Тюббекке обратились в Национальный музей Шотландии с предложением создать памятную табличку и памятник 2000 году — большие Часы Тысячелетия. [10]
Работа на передвижной выставке «Слои» представляла собой фундаментальное отклонение для Стеда во многих отношениях. Это была первая выставка, состоящая исключительно из нефункциональных, скульптурных произведений — и в галерейной обстановке. [3] «Слои» впервые были показаны в галерее Compass в Глазго в 1990 году. [11]
Все работы «Layers» несли приглашение – «Пожалуйста, прикоснитесь». [3]
В 1990 году Стед выставлялся на выставке «Scotland Creates» в галерее Маклеллана , которая праздновала 5000 лет искусства и дизайна в Шотландии. Организаторы, Барбара и Мюррей Григор , пригласили Стеда воссоздать один из домов в неолитической деревне Оркнейских островов Скара-Брей в главной шахте сервисного лифта в галерее. Скара-Брей Стеда был скорее интерпретацией оригинала, чем копией. Он состоял из тысяч каменных блоков из расколотого дерева — в основном вяза. [3]
Для сопровождения выставки в Скара-Брей Стед создал множество артефактов, полученных из реальных археологических находок эпохи неолита. Хотя назначение многих из этих артефактов остается неясным, одним из важных аспектов, несомненно, было их тактильное качество. Прикосновение и обращение с его работами всегда было тем, что Стед стремился поощрять. [3]
В 1992 году Королевский ботанический сад Эдинбурга предоставил Стеду 50-метровый, почти двухсотлетний ясень для «исследования». Он воспользовался этим как возможностью раскрыть и продемонстрировать внутреннюю жизнь этого великого дерева. [6] Получившаяся работа «Ботанический ясень» была выставлена в следующем году в Каледонском зале вместе с выставкой скульптуры и мебели «Исследования в дереве » в Инверлейт-хаусе , которая также находится в Королевском ботаническом саду Эдинбурга . [12]
Стед заполнил свой собственный дом, The Steading, недалеко от Лаудера , мебелью и фурнитурой ручной работы, которые он изготовил из местной твердой древесины. К ним относятся деревянный камин, кровать с балдахином, детская кроватка, сиденья для унитаза и выключатели света. По словам Николы Флетчер, которая возглавляет Tim Stead Trust, интерьер дома может соперничать с интерьером Willow Tearooms Чарльза Ренни Макинтоша . [ 13] Траст был создан в 2015 году для сбора средств на покупку дома у вдовы Стеда. Покупка была завершена в 2021 году, и теперь дом открыт для публики для экскурсий. [14]
С 2020 года дом вместе с прилегающими лесопилкой и мастерской охраняется Управлением по охране исторической среды Шотландии как памятник архитектуры категории А. [15]