Теодор Бойерманс

Теодор Бойерманс , Теодор Бойерманс или Теодор Бойерманс (10 ноября 1620 — январь 1678) — фламандский художник, работавший в Антверпене . Он писал исторические картины в стиле барокко и групповые портреты, следуя традициям Питера Пауля Рубенса и Антониса ван Дейка .

Теодор Бойерманс родился в Антверпене в семье Яна Бойерманса, Дирксона, родом из Харлема, который долгое время жил в Антверпене, и Агнеты Леерманс, уроженки Антверпена. Его мать была вдовой, которая привела в семью девять детей от первого брака. Отец Бойерманса умер в 1624 году. Бойерманс получил начальное образование в Антверпене. В 1634 году его мать получила охранную грамоту, позволяющую ее семье остаться в Эйндховене в Голландской Республике . Здесь Бойерманс, вероятно, получил степень магистра. Он несколько раз возвращался в Антверпен, чтобы учиться и решать несколько вопросов, включая получение наследства по достижении совершеннолетия. С 1649 года он снова поселился в родном городе, где жил в доме, в котором родился и который назывался «De Gulden Pers» (Золотой пресс). ^[1]

Неясно, у кого он учился живописи. Некоторые историки предполагают, что он учился в студии Ван Дейка в Антверпене. Возможно, он также совершил поездку в Италию. ^[2] Он стал мастером антверпенской гильдии Святого Луки в 1654 году, когда ему было уже 34 года. ^[3]

Он оставался холостяком всю свою жизнь. Он вступил в Sodaliteit der Bejaarde Jongmans, братство для пожилых холостяков, основанное орденом иезуитов. Он также был членом Антверпенской палаты риторики de Olyftack (Оливковая ветвь) с 1664 года. ^[4] Он сотрудничал с Дирком ван Деленом , голландским членом 'de Olyftack', над большой картиной под названием Аллегория искусств , которую они подарили палате риторики в 1666 году. ^[5]

Маркус Форхондт, сын торговца произведениями искусства Гиллема Форхондта Старшего , был учеником Бойерманса в 1670 году. Позже Маркус переехал в Вену, чтобы представлять семейный бизнес, но он оставался в контакте с Бойермансом, о чем свидетельствует письмо от сентября 1677 года. ^[4]

Буерманс умер в Антверпене в январе 1678 года. ^[3]

Датированные работы Бойерманса датируются периодом между 1660 и 1677 годами. В основном он писал исторические и аллегорические картины. ^[4] Художник получил много важных заказов для церквей в своем родном Антверпене, регионе Кемпен и в Малине, но прославился в родном городе, рисуя светские композиции. Он также писал групповые портреты. Вместе с Яном-Эразмом Квеллином Бойерманс был одним из последних важных фламандских исторических художников XVII века. ^[6]

На его стиль оказали влияние Рубенс и ван Дейк, но он предпочитал более темную палитру, чем эти два художника. ^[4] Даже когда в Антверпене развивался более экспрессивный стиль, Боерманс сохранял классицистский подход в своей работе. В то же время он отстаивал более эмоциональный стиль ван Дейка. Его композиции демонстрируют его чувство равновесия и покоя, а его типы лиц часто представляют собой утонченный идеал красоты. ^[6]

Одна из его аллегорических картин под названием «Антверпен, питающий художников» (1665, Королевский музей изящных искусств, Антверпен ) является данью уважения художественной истории Антверпена и была написана для зала заседаний Антверпенской академии, которая была основана незадолго до этого в 1663 году по инициативе Давида Тенирса Младшего . Картина была задумана как украшение потолка зала заседаний академии, для которой Якоб Йорданс также пожертвовал две другие потолочные картины. Аллегорическая картина Бойерманса прославляет славное художественное прошлое Антверпена. Это прошлое представлено посредством портретов Питера Пауля Рубенса и Антониса ван Дейка , которые наблюдают за молодыми студентами, занимающимися искусством. В центре находится аллегорическая женская фигура, которая представляет город Антверпен и, по мнению некоторых, является портретом жены ван Дейка Мэри Рутвен. Хронос (Время) сопровождает молодых студентов, которые представляют свои работы, в то время как речной бог Скалдис (символ реки Шельды в Антверпене ) с его рогом изобилия символизирует богатство и щедрость художественного наследия города. Бюст Гомера подчеркивает тесную связь между Pictura (живописью) и Poesis (поэзией). ^[7] В 1660-х годах Боерманс создал еще одну аллегорическую картину Антверпена, называемую Аллегория города Антверпена (частная коллекция). ^[2]

Одна из его последних работ представляет собой «Охоту на калидонского кабана» (1677, Музей охоты и природы, Париж) и вдохновлена ​​трактовкой того же сюжета Рубенсом ( Музей истории искусств ). Изображенная сцена сосредоточена на убийстве кабана охотниками и гончими. Хотя Бойерманс явно вдохновлен Рубенсом, его оригинальность проявляется в его более простой и интенсивной трактовке по сравнению с бурным вихрем людей и животных Рубенса. Бойерманс использовал в своей композиции свободную и деликатную технику, но усилил мазок кисти в деталях, которые больше всего способствуют пониманию сцены, то есть в лицах охотников. ^[8]

В его портретах изысканная трактовка персонажей показывает влияние портретов Ван Дейка. Примером может служить семейный портрет семьи де Би (Королевский музей изящных искусств, Антверпен), на котором изображена состоятельная семья де Би из Антверпена среди обычных символов верности (собака), стойкости (колонны), плодородия (виноградные лозы) и любви (огонь). ^[9]

• Антверпен, «Питание художников» , Королевский музей изящных искусств, Антверпен, 1665 г.
• Посланник , Королевский музей изящных искусств, Антверпен
• Святой Карл Борромео ухаживает за жертвами чумы , Музей изящных искусств Гента , 1669 г.
• Портрет семьи де Би , Королевский музей изящных искусств, Антверпен
• Визит , Королевский музей изящных искусств, Антверпен
• Видение Святой Марии Магдалины из Пацци , Королевский музей изящных искусств, Антверпен, 1669 г.
• Христос исцеляет больных, лежащих у купальни Вифезда , Королевский музей изящных искусств, Антверпен, 1675 г.

• Медиа, связанные с Теодором Бойермансом на Wikimedia Commons