Раненый олень

Раненый олень
El venado herido
Художник	Фрида Кало
Год	1946
Тип	Масло на мазоне
Размеры	22,4 см × 30 см (8,8 дюйма × 12 дюймов)
Владелец	Частная коллекция

«Раненый олень» ( El venado herido на испанском языке ) — картина маслом мексиканской художницы Фриды Кало, созданная в 1946 году. Также известна как «Маленький олень» . Через «Раненого оленя » Кало делится со своей аудиторией своими непрекращающимися физическими и эмоциональными страданиями, как она делала на протяжении всего своего творческого пути. Эта картина, в частности, была создана в конце жизни Кало, когда ее здоровье было в упадке. Кало сочетает доколумбовые , буддийские и христианские символы, чтобы выразить свой широкий спектр влияний и верований.

Кало пострадала в возрасте 18 лет в автокатастрофе, в результате которой она получила серьезные травмы всего тела. Особенно пострадали ее позвоночник, ребра, таз, правая нога и живот. ^[1] Она будет иметь дело с ранами от этой аварии всю оставшуюся жизнь. Кало написала этот автопортрет после операции на позвоночнике, которая приковала ее к постели почти на год. Во время выздоровления она носила стальной корсет, который можно увидеть на ее поздних автопортретах. ^[2] Ее правая нога в конечном итоге будет ампутирована до колена из-за гангрены . ^[2]

Разнообразие культурных влияний отражает собственное происхождение Кало. У нее был немец по отцу и мексиканская мать, поэтому она была знакома с традиционными европейскими и мексиканскими идеями в детстве. ^[3] Также известно, что Кало интересовалась восточной религией в последние годы своей жизни. ^[4]

В 1940 году Кало вышла замуж за мексиканского художника Диего Риверу во второй раз. Их второй брак имел много тех же проблем, что и первый, полный ревности, измен и споров. ^[5]

Примерно в то же время, когда она создала «Раненого оленя» , Кало сделала в своем дневнике рисунок молодого оленя, который, как полагают, был вдохновлен ее домашним оленем Гранизо. ^[6]

«Раненый олень» был подарен Кало близким друзьям Аркадию и Лине Бойтлер в качестве свадебного подарка. ^[7]

В «Раненом олене » Кало рисует себя как гибрид животного и человека. У нее тело оленя с рогами, торчащими из ее головы. Олень стоит, вытянув ноги в действии. Его передняя правая нога приподнята над землей, как будто он ранен или находится в движении. В теле оленя девять стрел, создающих раны, из которых течет кровь. Олень находится в лесу; справа от оленя находятся девять деревьев, а на переднем плане лежит сломанная ветка. В плоскости картины видны только стволы деревьев ; никакой листвы сверху не видно. Одна из ветвей на дереве справа на переднем плане отрублена. Вероятно, оторванная конечность — это ветка, расположенная на земле перед оленем. Сломанная ветка выделяется, так как художник прорисовал ее более подробно, чем всю лесную подстилку. Лицо Кало стоически смотрит на зрителя, не показывая никаких признаков боли. Ее шея и голова прямые и настороженные. Из-за ушей Кало выглядывает пара оленьих ушей. На заднем плане виден водоем, который можно увидеть сквозь деревья. Хотя небо яркое, из белого облака бьет молния. Слово «карма» ( karma ) написано в нижнем левом углу картины, после подписи художника и года создания. Раненый олень в основном изображен зелеными, коричневыми и серыми тонами, а также небольшими количествами синего и красного. Физические размеры картины очень скромны, всего 22,4 x 30 сантиметров. ^[8]

В этой картине Кало делится со зрителями своей висцеральной болью, которая мучила ее всю жизнь. ^{[9] [10]} Боль, которую она представляет, не только физическая, но и эмоциональная, вызванная ее отношениями с Риверой. ^[10] По сравнению с грандиозными фресками других мексиканских современников, таких как Ривера, Давид Альфаро Сикейрос и Хосе Клементе Ороско , картины Кало были небольшими. Некоторые критики ^{[ кто? ]} интерпретируют масштаб ее работ как признак изоляции, что также преуменьшает ее болезненные обстоятельства. ^[11]

Мексиканская традиция класть сломанную ветку на могилу. Это воспринимается как признание ухудшающегося здоровья художника. ^[12] Несмотря на раны на теле оленя, Кало рисует не лицо страдания, а лицо силы. ^[10]

Ученые ^{[ кто? ]} указывают, что рога на голове Кало принадлежат оленю, самцу оленя. ^{[13] [14] [15]} Кало представляет себя как частично мужчину и частично женщину, а также как элементы человеческих и животных черт. Эта гибридная форма часто объясняется влиянием на художницу доколумбовых идей и традиций, которые придерживаются убеждения, что правая нога представлена ​​оленем. ^{[13] [15]} В этой системе верований дни были представлены символом и числом, которые предпочтительно были бы вызваны большим количеством ветвей дерева. Также могли использоваться важные даты, такие как дни рождения, которые использовались в предсказаниях. Кало приняла оленя в качестве символа для себя из-за его связи с правой ногой, а в ацтекском календаре она родилась на девятый день. Эти два символа вместе были нехороши, так как девять было символом земных элементов, а также подземного мира, который состоял из девяти фаз. ^[15] Число девять можно увидеть дважды в «Раненом олене» : там есть девять деревьев с левой стороны, перед поляной, которая показывает океан и молнию, а также девять стрел, торчащих из тела оленя. Еще девять можно увидеть на кончиках ее рогов, если посчитать их вместе.

На картине передняя правая нога оленя приподнята над землей, что, возможно, является отражением собственного недуга Кало. ^[15] В то время, когда она писала «Раненого оленя» , у Кало были трудности с ходьбой, которые она попыталась исправить с помощью операции на позвоночнике в том же году. ^[6]

Некоторые историки искусства ^{[ кто? ]} полагают, что решение Кало изобразить себя с мужскими и женскими чертами является отражением ее собственной сексуальности. ^[13] Такое восприятие признает ее бисексуальность . Другие интерпретации фигуры связывают мужские и женские элементы, называемые гермафродитными , с доколумбовыми ацтекскими верованиями, которые поддерживают связь между животными и частями человеческого тела. ^[13] Значение слова « carma », написанного в нижнем левом углу картины, является спорным. Кало сама верила, что ее жизнь была спланирована судьбой или роком, и поэтому она не могла предотвратить ни одну из трудностей, с которыми она столкнулась. ^[15] Следовательно, ее несчастье, должно быть, было вызвано деяниями из ее предыдущих жизней.

Влияние христианства также интегрировано через ссылку на историю Святого Себастьяна , мученика, привязанного к дереву и расстрелянного стрелами. ^{[9] [16]}

Доколумбовые, буддийские и христианские символы объединяются, чтобы отразить многокультурную реальность Кало – реальность, которая также представляет спектр гендерных возможностей. Она представляет себя с этими сопоставленными чертами, чтобы исследовать концепцию себя. Благодаря этим изменениям идентичность рассматривается как динамическая и сложная, а не фиксированное состояние. ^[17]

• Список картин Фриды Кало