Мораль Хильды

Немой драматический фильм 1916 года, режиссёр Ллойд Б. Карлтон

Мораль Хильды
Карта вестибюля
РежиссерЛлойд Б. Карлтон
НаписаноГенри Кристен Уорнак
Сценарий:Энтони Колдуэй
ПроизведеноУниверсальные фотоигры Red Feather
В главных ролях
КинематографияРой Х. Клаффки
РаспространяетсяУниверсальный
Дата выпуска
  • 11 декабря 1916 г. ( 1916-12-11 )
Продолжительность работы
5 бобин
50–75 минут [а]
СтранаСоединенные Штаты
Языки

«Нравы Хильды» — американский немой фильм 1916 года режиссёра Ллойда Б. Карлтона . Мелодрама основана на истории Генри Кристиана Уорнака , в главных ролях — Гретхен Ледерер , Лоис Уилсон и Эмори Джонсон .

Август и Хильда жили вместе, откладывая деньги на свадьбу. В их стране это не препятствовало такому образу жизни. Поскольку в их деревне было трудно найти работу, они иммигрировали в Америку. Американские ценности бросили им вызов, заявив, что только супружеские пары могут жить вместе и иметь детей. В поисках работы Хильда устраивается на должность прислуги, в то время как у Августа возникают проблемы. Хильда обнаруживает, что беременна. Отчаявшийся Август отправляется в море и погибает в кораблекрушении.

Хильда рожает мальчика, но приходит в смятение, узнав о судьбе Августа. Понимая, что не сможет содержать ребенка в одиночку, она бросает мальчика на произвол судьбы в море. Судьба вмешивается, и бывший работодатель Хильды, Эстер, находит и усыновляет мальчика. Хильда тайно наблюдает, как ее сын растет и ищет карьеру в политике. В конце концов, она приносит величайшую жертву ради своего сына.

Universal выпустила Red Feather Photoplay 11 декабря 1916 года. [1]

Сюжет

Август и Хильда были простыми крестьянами, живущими вместе, отчаянно желающими пожениться и создать новую семью. В «старой стране» мужчина не женится, пока не накопит денег, чтобы содержать свою новую семью. Поскольку Август не может найти работу в деревне, он не может заработать достаточно денег, чтобы подумать о браке. Они решают, что должны переехать в Америку. После прибытия пара находит дом, а Август ищет работу. Августу трудно найти работу, потому что у него нет востребованных навыков. Еще одна проблема, с которой сталкивается пара в Америке, — люди не одобряют неженатых пар, живущих вместе, и Август боится тюремного заключения.

Хильда должна освободить своего ребенка

Хильда находит работу в качестве прислуги для Харриса Грейла и его жены Эстер. Она обнаруживает, что Грейлы не могут иметь детей. Затем Хильда обнаруживает, что ждет ребенка. Понимая состояние Хильды, Грейлы узнают, что Хильда не замужем и живет со своим парнем. Богатая пара не может иметь в своем доме незамужнюю мать и просит ее уйти в отставку. Хильда не поняла решения своих пуританских хозяев. Несмотря на то, что она расстроена, она не хочет обременять Августа этим бременем. Хильда покидает Августа и отправляется в путь самостоятельно.

Вскоре она оказывается в больнице, рожая здорового мальчика. Закон гласит, что медсестры должны регистрировать происхождение новорожденного. Медсестры спрашивают имя отца, и Хильда отказывается. Единственным выходом Хильды было сбежать из больницы под покровом ночи. Она возвращается домой, но находит коттедж пустым. Она предполагает худшее, но без ведома Хильды Август пробрался на пароход, направляющийся в Европу. Положение Хильды отчаянное, и она хочет встретить смерть, позволив судьбе определить будущее ее сына. Хильда кладет мальчика в корзину, отпускает ее на плавание, затем отправляется в другую часть моря.

Мы узнаем, что кто-то убил любимого мужа Эстер - Харриса Грааля. Эстер оказывается одинокой и бездетной и теряет волю к жизни. Эстер направляется к морю, решив утопиться. Бродя по берегу, она находит плавающего в корзине младенца. Эстер решает воспитать мальчика как своего собственного. Она называет мальчика Стивеном. Но Эстер одна и не может воспитать мальчика без посторонней помощи. Она просит Хильду вернуться на службу и стать медсестрой. Хильда принимает предложение, затем обнаруживает, что Стивен - ее брошенный ребенок. Хильда должна хранить свои отношения с ребенком в тайне. Не имея возможности помочь воспитать мальчика, которого она воспитывала, Хильда оставляет службу Эстер.

Проходят годы, и Хильда не может вынести жизни без сына. Она возвращается в дом Эстер и рассказывает Эстер правду о том, что она мать Стивена. Они разговаривают, и Эстер убеждает Хильду, что мальчик должен остаться с ней. Таким образом, у Стивена будут все преимущества, которые дает богатство. Хильда соглашается, Стивен останется с Эстер, а материнство Хильды останется тайной.

Стивен вырастает и становится образованным, красноречивым мужчиной. Посоветовавшись со своей возлюбленной Мэрион, он баллотируется на пост губернатора. Эстер не хочет, чтобы у Стивена были скелеты в шкафу, поэтому она рассказывает ему о его усыновлении. Стивен реагирует, создавая новую планку в своей политической повестке дня, легитимизируя всех детей сомнительных родителей. Поскольку его происхождение подозрительно, он решает не предлагать брак прекрасной Мэрион.

Стивен побеждает на выборах и назначает инаугурацию на открытом воздухе. Хильда читает о мероприятии в местной газете и планирует присутствовать. Стивен выступает перед толпой, подчеркивая свою платформу в отношении детей из неблагополучных семей. Внезапно Хильда видит в группе кого-то с пистолетом. Она считает, что этот человек пытается убить ее сына. Хильда бросается к сыну, когда убийца стреляет. Хильда в последний момент выпрыгивает перед сыном и принимает пулю на себя.

После того, как толпа усмиряет убийцу, Стивен бросается к женщине. Пока она умирает, она говорит Стивену, что она его родная мать. Хильда умирает, положив голову на колени Стивена. Мэрион, которая находится рядом, утешает Стивена и говорит ему, что его происхождение не имеет для нее значения. Она любит его, и они могут пожениться.

Бросать

АктерРоль
Гретхен ЛедерерХильда
Эмори ДжонсонСтивен
Лоис УилсонМарион
Фрэнк УитсонАвгуст
Ричард МоррисХаррис Грааль
Адель ФаррингтонЭстер Грааль
Хелен Райтнеизвестный

Производство

Предварительная подготовка

В книге «Переходная эпоха американского кино» авторы отмечают: « Годы между 1908 и 1917 годами стали свидетелями, возможно, самой значительной трансформации в истории американского кино. В течение этой «переходной эпохи» широкомасштабные изменения затронули форму и жанры фильмов, методы и структуру кинопроизводства, места показа и демографию аудитории. [2] Одним из аспектов этого перехода стала большая продолжительность фильмов. Художественные фильмы [b] постепенно становились стандартной платой за услуги голливудских продюсеров. До 1913 года годовые художественные фильмы можно было пересчитать по пальцам двух рук. [5] В период с 1915 по 1916 год количество художественных фильмов выросло в 2,5 раза или с 342 фильмов до 835. [5] Постоянно высказывалось утверждение, что Карл Леммле был самым долгоживущим руководителем студии, сопротивлявшимся производству художественных фильмов. [6] Universal не была готова сократить свой бизнес короткометражных фильмов, потому что производство короткометражных фильмов было дешевле, быстрее и прибыльнее, чем производство художественных фильмов. [c]

Леммле продолжал бы противостоять этой тенденции, постепенно увеличивая выпуск своих полнометражных фильмов. В 1914 году Леммле опубликовал эссе под названием « Предсказана гибель длинных полнометражных фильмов». [8] В 1915 году Леммле разместил рекламу, восхваляющую фильмы Bluebird, добавив в верхней части объявления следующую лексику. [d]

В 1916 году компания Universal выпустила девяносто один художественный фильм [10], включая пятьдесят четыре фильма о «Синей птице» . [11] [e]

Кастинг

  • Адель Фаррингтон (миссис Хобарт Босуорт) ( ок.  1867 -1936) было 49 лет, когда она изображала Эстер Грааль. Она также была контрактной актрисой Universal, появившись в 74 фильмах между 1914 и 1926 годами. Хотя она начала сниматься в кино, когда ей было 47 лет (1914), Universal снимала ее в основном в главных ролях. Многие из ее ролей были сыграны вместе с ее мужем, Хобартом Босвортом, который женился в 1909 году и развелся в 1920 году. В дополнение к своей роли актрисы, она также была композитором и писателем.
  • Эмори Джонсону (1894-1960) было 22 года, когда он снялся в этом фильме в роли Стивена. В январе 1916 года Эмори подписал контракт с Universal Film Manufacturing Company . Карл Леммле из Universal Film Manufacturing Company посчитал, что видит в Джонсоне большой потенциал, поэтому выбрал его в качестве нового ведущего актера Universal. Леммле надеялся, что Джонсон станет еще одним Уоллесом Ридом . Он планировал создать пару в кино, которая будет блистать на большом экране. Леммле считал, что Дороти Дэвенпорт и Эмори Джонсон смогут создать химию, которую он искал. Джонсон и Дэвенпорт вместе снимут 13 фильмов. Они начали с успешного полнометражного фильма « Доктор Сосед» в мае 1916 года и закончили фильмом «Рабыня дьявола» в ноябре 1916 года. Джонсон снялся в 17 фильмах в 1916 году, включая шесть короткометражек и 11 полнометражных драм. 1916 год станет вторым по величине кинопроизводством за всю его актерскую карьеру. Эмори снялся в 25 фильмах студии Universal, в основном это были драмы с вкраплениями комедий и вестернов.
  • Гретхен Ледерер (1891-1955) была 25-летней актрисой, когда получила эту роль Хильды. Ледерер была немецкой актрисой, дебютировавшей в 1912 году у Карла Леммле. На момент съемок этого фильма она все еще была актрисой Universal по контракту. Ранее она снималась в двух проектах Bosworth-Johnson, предшествовавших этому фильму, — The Yaqui и Two Men of Sandy Bar . Ранее она объединилась с Эмори Джонсоном в постановках 1916 года A Yoke of Gold .
  • Ричард Моррис (1862-1924) был 54-летним актером, когда он играл Харриса Грааля. Он был характерным актером и бывшим оперным певцом, известным по фильму «Бабушка» (1913). В конечном итоге он примет участие во многих будущих проектах Джонсона, включая «Во имя закона» (1922), «Третья тревога» (1922), «The West~Bound Limited» (1923), «Почтальон» (1923), «Дух США» (1924) до своей безвременной смерти в 1924 году.
  • Фрэнк Уитсон (1877-1946) был 39-летним актером, когда он играл Августа. Он появился в 66 фильмах между 1915 и 1937 годами. Это была одна из его ранних попыток, и он стал более широко известен позже в своей актерской карьере.
  • Хелен Райт (1868-1928) было 48 лет, когда она снималась в этом фильме. Хелен Райт (урожденная Хелен Бойд) была известной характерной актрисой Universal, которая в основном снималась в немом кино между 1915 и 1930 годами. Большую часть своей карьеры она провела по контракту с Universal.

Директор

Ллойд Б. Карлтон (около 1872 - 1933) родился в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк, где-то в 1872 году. Ему было 44 года, когда он снял этот фильм. Карлтон начал работать на Карла Леммле осенью 1915 года. [14] Карлтон прибыл с безупречными полномочиями, сняв шестьдесят фильмов для Thanhouser , Lubin , Fox и Selig . [15] В период с марта по декабрь 1916 года Карлтон снял семнадцать фильмов для Universal, начиная с «Яки» и заканчивая этим фильмом. Десять из постановок Карлтона Universal 1916 года были художественными фильмами; остальные семь были короткометражными фильмами из двух и трех частей.

Эмори Джонсон снялся в шестнадцати из этих фильмов Карлтона, включая десять полнометражных и шесть короткометражек. Значительную часть продукции Карлтона 1916 года составили тринадцать фильмов, в которых Дороти Дэвенпорт и Эмори Джонсон снимались в паре. Карл Леммле хотел, чтобы его лучший режиссер создал необходимую экранную химию, которая в случае успеха конвертировалась бы в увеличение кассовых сборов. Экранная пара объясняется в части Эмори Джонсон раздела Кастинг этой статьи.

После окончания этого фильма Карлтон разорвал свои связи с Universal. Он умер в Нью-Йорке 8 августа 1933 года (в возрасте 61 года)

Темы

Темы фильмов — это основные идеи или концепции, раскрываемые на протяжении всего фильма.

В этом фильме есть одна важнейшая тема. Любовь матери — это основа, на которой стоит этот фильм. Мы знаем, что связь между матерью и сыном — одна из самых мощных сил в мире. Любовь матери к своему ребенку — это особые отношения, построенные на любви, доверии и уважении. Связь усиливается по мере взросления участников. Отказавшись от своего ребенка, Хильда не смогла помочь своему сыну в его личностном росте и взрослении во взрослую жизнь. Не в силах преодолеть свою вину, она более чем готова пожертвовать собой ради сына.

Второстепенная проблема заключается в том, что люди рассматривают самоубийство как сложную и табуированную тему. Хильда и Эстер задумались о самоубийстве после того, как испытали сильное горе, вину, гнев и замешательство. Однако, поскольку любая из сторон совершила поступок, это не заслуживало дальнейшего изучения.

Один из рецензентов предложил операторам кинотеатров выделить некоторое рекламное время, чтобы подчеркнуть признание законности всех детей сомнительного происхождения. Он утверждает : «Вы можете вызвать значительный интерес к этому, рекламируя в таком ключе: «Считаете ли вы, что государство должно признать материнство и сделать каждого ребенка законным, при условии, что мать удостоверит имя отца в суде по наследственным делам?» Несмотря на сложность и противоречивость вопроса, немногие рецензенты СМИ упомянули эту предложенную тему. Они лишь кратко рассмотрели этот вопрос ближе к концу фильма, недостаточно, чтобы сделать его заметной идеей. [16] [17]

Сценарий

Энтони Колдуэй (1887 – 1963) был плодовитым американским сценаристом, рассказчиком и режиссером. Ему было всего 29 лет, когда он написал сценарий для этого фильма. Колдуэй создал свой первый сценарий для Pathé в августе 1911 года. Фильм представлял собой вестерн из 2 частей под названием «Пылающие стрелы». К моменту выхода этого фильма он написал сценарии более чем для сорока фильмов. Хотя большинство его сценариев были для короткометражных фильмов, до этого выпуска он создал сценарии для трех полнометражных комедий. Они номинировали его на премию «Оскар» за лучший адаптированный сценарий на первой церемонии вручения премии «Оскар» в 1928 году за фильм «Славная Бетси» . [18]

Генри Кристин Уорнак (альтернативный HC Уорнак) (1877 – 1927) было 39 лет, когда он написал историю для этого фильма. Уорнак провел большую часть своей карьеры в качестве газетного репортера, прежде чем переехал в Лос-Анджелес в 1907 году. Он стал редактором драматического отдела Los Angeles Times . Уорнак также стал писателем, сочиняя эссе, книги, истории фильмов и сценарии. [19]

Пост-продакшн

Постпродакшн — это важный этап в кинопроизводстве, превращающий сырые кадры в готовый продукт. Он требует совместной работы опытных профессионалов, чтобы создать фильм, который соответствует замыслу режиссера и привлекает зрителей.

Кинотеатральный релиз этого фильма состоял из пяти катушек или примерно пяти тысяч футов пленки. Среднее время на катушку составляет от десяти до пятнадцати минут. В результате они оценили общее время этого фильма в пятьдесят-семьдесят пять минут. [20] Кинокритик Wid's Film и Film Folk заявили, что полная продолжительность фильма составила пятьдесят восемь минут. [16]

Студии

Интерьеры снимались в студийном комплексе Universal Studios, расположенном по адресу 100 Universal City Plaza в городе Universal City, штат Калифорния . Universal выпустила и распространила этот фильм. [1]

Выпуск и прием

Официальное издание

Бюро регистрации авторских прав США зарегистрировало авторские права на этот фильм 6 декабря 1916 года. [f] Официальной датой выхода фильма в прокат было 11 декабря 1916 года. [1]

Реклама

В отраслевом журнале Universal, The Moving Picture Weekly, есть рекламный раздел под названием - PUTTING IT OVER. Раздел должен был давать кинопрокатчикам предложения по рекламе выбранных фильмов. В выпуске от 2 декабря 1916 года были следующие рекламные предложения для этого фильма:

«Красное перо» для одиннадцатого декабря — замечательная картина, повествующая о влиянии наших непонятных законов на иммигрантов, которые стекаются в нашу страну. Вы не могли бы рекламировать эту замечательную особенность эффективнее, чем одев пару, молодого человека и молодую женщину, в типичную одежду иммигрантов. Женщина должна надеть короткую юбку, поверх нее фартук, и яркий платок-треуголку, повязанный на ее волосах. На ноги надеть деревянные башмаки или тяжелые мужские туфли, а на плечи накинуть яркую шаль. Мужчина должен надеть потертый, бесформенный костюм, тяжелые ботинки на ноги и шерстяной шарф на шею. Он должен нести большой узел. На спине он может носить плакат с рекламой картины. Они должны идти по улицам, сбитые с толку и потерянные, уставившись на здание, и вести себя так, как вели бы себя два крестьянина из далекой страны в чужой стране. Картина называется «Нравы Хильды». [22]

Обзоры

Обзоры фильмов были критическими мнениями для владельцев кинотеатров и поклонников. Критика фильмов, напечатанная в различных отраслевых журналах, была жизненно важна для определения того, заказывать или смотреть фильм. Оценки кинокритиков этого фильма были неоднозначными. Когда у критиков расходятся отзывы, решение о том, смотреть или заказывать фильм, может быть сложным, особенно потому, что неоднозначные отзывы не означают, что это плохой фильм. В конце концов, все сводится к личному выбору и тому, насколько вы цените обзор фильма и рецензента. Кинокритики и владельцы кинотеатров часто используют следующие выражения для описания фильмов, которые они рецензируют или показывают.
Термины, используемые при рецензировании немого кино мелодрамы

В выпуске Motion Picture News от 16 декабря 1916 года Питер Милн пишет: [23]

Поскольку «Нравственность Хильды » основана на ситуации, которая никогда не убеждает, вся картина имеет неубедительный характер. Пара из какой-то «старой страны» мигрирует в Америку, не пройдя предварительно формальности церемонии бракосочетания. В их стране не было законов о браке. Опуская тот факт, что во всех странах есть брачные ритуалы того или иного рода, кажется довольно странным, что пара должна была восстать против легализации их союза в Америке. Лицензии не очень дороги.

В номере журнала « The Moving Picture World» от 16 декабря 1916 года рецензент пишет: [24]

Мораль Хильды — исключительно сильная экранизация, которая учит энергичной морали без проповедей, и история имеет широкую привлекательность и особенно подходит для женщин. Декорации и съемка соответствуют высоким стандартам, требуемым в постановках Red Feather.

В номере журнала Wid's Film and Film Folk от 21 декабря 1916 года рецензент пишет: [16]

Было несколько очень красиво сфотографированных экстерьеров, особенно это касается сцен с серфингом и нескольких экстерьеров, когда сыну было около пяти лет. Однако общая атмосфера предложения не отличалась художественным своеобразием, и множество обычных светильников свели общий тон постановки к средним характеристикам. Все актеры старались изо всех сил, но ни разу не достигли драматических высот, неубедительные ситуации делали большинство их попыток играть неудачными.

Статус сохранности

Многие фильмы эпохи немого кино не сохранились по причинам, описанным на этой странице Википедии . [g]

Согласно информации на сайте Библиотеки Конгресса , этот фильм имеет статус «Нет фондов, находящихся в архивах»; таким образом, предполагается, что все копии этого фильма утеряны . [27]

Примечания

  1. ^ Продолжительность зависит от скорости проецирования и составляет от 16 до 24 кадров в секунду.
  2. ^ «Художественный фильм» или «полнометражный фильм» — это повествовательный фильм (кинофильм или «фильм») с продолжительностью, достаточной для того, чтобы считаться основным или единственным представлением в коммерческой развлекательной программе. Фильм может распространяться как художественный фильм, если его продолжительность равна или превышает указанную минимальную продолжительность и удовлетворяет другим определенным критериям. Минимальная продолжительность зависит от регулирующего агентства. Американский институт кино [3] и Британский институт кино [4] требуют, чтобы фильмы имели минимальную продолжительность сорок минут или более. Другие киноагентства, например, Гильдия киноактеров , требуют, чтобы продолжительность фильма составляла 60 минут или более. В настоящее время большинство художественных фильмов имеют продолжительность от 70 до 210 минут.
  3. ^ "Короткий фильм" - Для короткометражного фильма нет определенных параметров, за исключением одного непреложного правила - максимальной продолжительности фильма. Академия кинематографических искусств и наук определяет короткометражный фильм как "оригинальный фильм, продолжительность которого составляет 40 минут или меньше, включая все титры". [7]
  4. ^ Кинобизнес здесь, чтобы остаться. Вы должны признать, несмотря на придирчивых критиков и неловких зануд, правда, что некоторые экспоненты в последнее время нашли бизнес таким хорошим — но если вы обратитесь к фактам, когда будете искать причину, то 100 к 1, что они, и уже некоторое время, развлекаются с программой полнометражных фильмов. Некоторые из этих мудрецов скажут вам, что бизнес пошел в гору с тех пор, как они занялись фильмами, — НО — спросите их, говорят ли они о ЧИСТЫХ или БРУТТОВЫХ. Они обнаружат, что у них немедленная встреча, и бесцеремонно прекратят ваши запросы. Забавно, как мы любим обманывать себя, не правда ли? Человеку, который забивает их и теряет деньги на фильмах, завидует его конкурент, который откладывает немного каждый день и имеет хорошую постоянную, надежную покровительство, но признает несколько свободных мест на некоторых представлениях. Когда этот парень проснется, он поймет, что у него золотая жила, и что хорошая реклама заставит ее работать на полную мощность. Мораль такова: если вы можете привязаться к программе Universal, ДЕЛАЙТЕ ЭТО. Если вы не можете СЕЙЧАС, следите за первым шансом. Дайте людям знать, что у вас есть, и пусть кинорежиссер пойдет ко дну, если он этого хочет. Вам стоит беспокоиться!
    Новости кино - 6 мая 1916 г. [9]
  5. ^ Что такое брендинг Universal — Крупные киностудии владели многими кинотеатрами. Это позволяло им иметь гарантированные рынки сбыта для своей продукции. Поскольку Universal не владела кинотеатрами, им требовалось решение, консультирующее кинопрокатчиков о типе фильма, который они получают. Universal отреагировала, сформировав трехуровневую систему брендинга для своих фильмов на основе размера их бюджета и статуса. В книге «The Universal Story» Хиршхорн описывает брендинг как «низкобюджетные программы Red Feather, более амбициозные релизы Bluebird и изредка производство Prestige или Jewel». [12] Аудитория, покупающая билеты, которую он обслуживал, ходила в кино, чтобы увидеть своих любимых звезд, а не на средство, позволяющее им выступать. [13] Система брендинга просуществовала недолго и к 1920 году сошла на нет.
  6. ^ Окончательный список авторских прав был внесен в запись следующим образом:
    МОРАЛЬ ХИЛЬДЫ. Красное перо.
    1916. 5 катушек.
    Авторы: Режиссер Ллойд Б. Карлтон; сюжет
    Х. К. Уорнак; сценарий А. В. Коулвэй.
    © Universal Film Mfg. Co., Inc.; 6 декабря 2016 г.;
    LP9670 [21]
  7. ^ Фильм — это история. С каждой потерянной плёнкой мы теряем связь с нашей культурой, миром вокруг нас, друг другом и нами самими.Мартин Скорсезе , режиссёр, директор NFPF Board [25]
    В отчёте историка кино и архивариуса Библиотеки Конгресса Дэвида Пирса говорится, что:
    • около 75% оригинальных фильмов эпохи немого кино исчезли;
    • только 14% из 10 919 немых фильмов, выпущенных крупными студиями, существуют в оригинальном 35-мм или других форматах;
    • 11% сохранились только в полнометражных иностранных версиях или в киноформатах с худшим качеством изображения. [26]

Ссылки

  1. ^ abc Мораль Хильды в Каталоге художественных фильмов AFI
  2. ^ Кейл и Стэмп 2004, стр. 1.
  3. ^ "AFI-FAQ". afi.com . Американский институт кино . Получено 23 ноября 2022 г. .
  4. ^ "FAQ". bfi.org.uk . Британский институт кино . Получено 24 ноября 2022 г. .
  5. ^ ab Keil & Stamp 2004, стр. 80.
  6. ^ Брауэрс, Анке (4 июля 2015 г.). «Only Whoop Dee Do Songs. Bluebird Photoplays Light(en) Up the Cinema Ritrovato — Photogénie». Cinea . Архивировано из оригинала 11 апреля 2022 г. Получено 19 ноября 2022 г.
  7. ^ "Правило девятнадцать: награды за короткометражный фильм". AMPAS . Получено 25 ноября 2022 г.
  8. ^ "Предсказана гибель длинных объектов". Moving Picture World . Нью-Йорк, Chalmers Publishing Company. 11 июля 1914 г. стр. 185. Архивировано из оригинала 9 августа 2011 г. Получено 25 февраля 2023 г. Автор: Карл Леммле
  9. ^ "The Universal Program". Новости кино . Новости кино, inc. 6 мая 1916 г. стр. 2704. Получено 7 февраля 2021 г.
  10. ^ Хиршхорн 1983, стр. 22–23.
  11. ^ Купер 2010, стр. 23.
  12. ^ Хиршхорн 1983, стр. 13.
  13. ^ Станка Мустеа, Кристина (8 июня 2011 г.). "Карл Леммле (1867 - 1939)". Предпринимательство иммигрантов . Немецкий исторический институт . Получено 10 ноября 2022 г.
  14. ^ "CARLETON, Lloyd B." www.thanhouser.org . Thanhouser Company Film Preservation. Март 1994 . Получено 19 февраля 2021 . Thanhouser Company, Thanhouser Films: An Encyclopedia and History Version 2.1 by Q. David Bowers, Volume III: Biographies
  15. ^ Страница Ллойда Карлтона в Википедии
  16. ^ abc "НЕУВЕДОМИТЕЛЬНЫЙ БОЕВИК С ХОРОШЕЙ ИДЕЕЙ РЕФОРМЫ". Wid's Films and Film Folk . Нью-Йорк, Wid's Films and Film Folks, Inc. 16 декабря 1916 г. стр. 935. Архивировано из оригинала 5 февраля 2021 г. Получено 28 февраля 2023 г.
  17. ^ "Universal Film Mfg., Specials – The Morals of Hilda". Moving Picture World . Нью-Йорк, Chalmers Publishing Company. 16 декабря 1916 г. стр. 1660. Архивировано из оригинала 29 июня 2015 г. Получено 3 марта 2023 г. В этом есть несколько сильных ситуаций, но некоторые из них неприятны и не совсем убедительны. Вопрос, поднятый в конце относительно статуса незаконнорожденных детей, интересен, но больше похож на специальную пропаганду, чем на часть самой истории.
  18. ^ «Памятные моменты первой церемонии вручения премии «Оскар»». Академия кинематографических искусств и наук . 27 августа 2014 г. Получено 29 июня 2021 г.
  19. ^ "HC Warnack, Writer, Dies" . The Los Angeles Times . 3 ноября 1927 г. . Получено 26 июня 2021 г. – через Newspapers.com . Известный на всю страну журналист, поэт и автор. Ранее был редактором драматического отдела "Times"
  20. ^ Кавин 1987, стр. 46.
  21. ^ "Каталог записей об авторских правах Кумулятивные серии фильмов 1912 - 1939". Архив Интернета . Бюро авторских прав * Библиотека Конгресса. 1951. стр. 571. Получено 28 апреля 2021 г. Кинофильмы, 1912-1939, представляет собой кумулятивный каталог, в котором перечислены работы, зарегистрированные в Бюро авторских прав в классах L и M в период с 24 августа 1912 г. по 31 декабря 1939 г.
  22. ^ "PUTTING IT OVER". The Moving Picture Weekly . Нью-Йорк, Motion Picture News, Inc. 2 декабря 1916 г. стр. 3864. Получено 26 июня 2021 г. ОТДЕЛ РЕКЛАМНЫХ ПРЕДЛОЖЕНИЙ НА БЛАГО ВСЕХ ЭКСПОНЕНТОВ
  23. ^ "The Morals of Hilda". Motion Picture News . Нью-Йорк, Motion PictureNews. 16 декабря 1916 г. стр. 3864. Архивировано из оригинала 29 июня 2015 г. Получено 3 марта 2023 г. РЕЦЕНЗИРУЕТ ПИТЕР МИЛН
  24. ^ "Red Feather Leads Universal's Week". Moving Picture World . Нью-Йорк, Chalmers Publishing Company. 16 декабря 1916 г. стр. 1667. Архивировано из оригинала 29 июня 2015 г. Получено 3 марта 2023 г. " Нравственность Хильды" с Лоис Уилсон запланирована на 11 декабря.
  25. ^ "Основы сохранения". filmpreservation.org . Получено 16 декабря 2020 г. Фильмы документируют Америку уже более ста лет.
  26. ^ Пирс, Дэвид. «Выживание американских немых фильмов: 1912-1929» (PDF) . Библиотека Конгресса . Совет по библиотечным и информационным ресурсам и Библиотека Конгресса . Получено 18 ноября 2020 г. .
  27. ^ Каталог сохранившихся американских немых художественных фильмов Библиотеки Конгресса: «Нравственность Хильды» (кинофильм)

Библиография

  • Купер, МГ (2010). Универсальные женщины: Кинопроизводство и институциональные изменения в раннем Голливуде. Женщины и международная история кино. Издательство Иллинойсского университета. ISBN 978-0-252-03522-7. Получено 22 февраля 2023 г. .
  • Хиршхорн, Клайв (1983). Универсальная история (1-е изд.). Нью-Йорк: Crown Publishers. стр. 400. ISBN 0-517-55001-6. Полная история студии и ее 2641 фильмов
  • Кавин, Брюс Ф. (1987). Как работают фильмы . Издательство Калифорнийского университета . С. 46. ISBN 9780520076969.
  • Кейл, К.; Стэмп, С. (2004). Переходная эпоха американского кино: зрители, институты, практики. Электронная книга по гуманитарным наукам ACLS. Издательство Калифорнийского университета. ISBN 978-0-520-24027-8. Получено 18 июля 2023 г. .
  • Слайд, Энтони (2000). Нитрат не будет ждать: История сохранения кинопленки в Соединенных Штатах. Макфарланд. стр. 5. ISBN 978-0786408368. Получено 25 марта 2013 г. Часто утверждается, что 75 процентов всех американских немых фильмов исчезли, а 50 процентов всех фильмов, снятых до 1950 года, утеряны, но такие цифры, как признают архивисты в частном порядке, были придуманы экспромтом, без статистической информации, подтверждающей их.
  • Слайд, Энтони (27 сентября 2002 г.). Silent Players: A Biographical and Autobiographical Study of 100 Silent Film Actors and Actresss. University Press of Kentucky. ISBN 978-0-8131-2249-6.
  • Змуда, Майкл (2015). Пятеро Седжвиков: пионеры водевиля, кино и телевидения. Макфарланд. стр. 262. ISBN 978-0-7864-9668-6. Получено 4 ноября 2022 г. .
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Мораль_Хильды&oldid=1264549462"